淺析音樂之于影視藝術的價值

音樂作為一種古老的藝術形式，已有幾千年的歷史。從古至今，音樂在人們的生產生活中始終占有重要的地位。同樣的，作為近百年發展迅速的影視藝術，音樂在其中同樣發揮著重要的作用。影視藝術作為一門融合了多種藝術門類的藝術體裁，是人們喜聞樂見的藝術形式，而音樂在影視藝術中是不可或缺的組成部分。在影視作品中，音樂起著非常重要的作用，其獨特的表現方式，也為觀眾所喜愛、接受，它將藝術與技術完美地結合起來，成為現代影視作品中不可缺少的一部分。本文從奠定情感基調、推動情節發展、渲染場景氛圍、塑造人物形象和升華作品主題等方面分析音樂在影視藝術中的價值。

一、音樂在影視作品中的重要性及形式

影視是一種獨特的藝術門類，融合了多種藝術形式。近年來，我國影視藝術蓬勃發展，而影視音樂作為其中不可或缺的一部分，在影視藝術的發展中持續“發光發熱”。音樂是影視作品中重要的元素之一，選擇與作品相契合的音樂，能夠使影片風格化、情感化的表達事半功倍，還可以使觀眾沉浸其中，產生共鳴。

在分析音樂之于影視藝術的價值之前，有必要探討音樂在影視中的不同形式。首先，影視藝術中的音樂分為原創和非原創，原創音樂就是為影視作品量身定做的音樂，和作品的“氣質”最為符合；非原創音樂就是之前就有的音樂。其次，影視藝術中的音樂分為配樂、插曲、主題曲等形式。配樂大都為樂器演奏，沒有人聲，適合用來渲染場景氛圍；插曲和主題曲大都由人聲演唱，不同的是插曲的作用在于輔助某一個片段抒發感情色彩，主題曲則與整個影視作品的主題關系密切，形成呼應。了解了這些基本概念，我們對于影視音樂作用的把握也會更加精準和直觀。

二、音樂之于影視作品的價值

音樂作品的選擇和應用，需要根據影視作品的場景氛圍、情節需要來確定，如果選擇的音樂與作品不契合，就會顯得莫名其妙，異常突兀，影響觀眾的觀看感受。因此，音樂之于影視作品的價值還是非常大的，甚至有些經典的影視音樂，人們一聽到就會聯想到影視作品中的情節，成為作品的某種標志，加深觀眾記憶的同時，也有利于影視作品的傳播和發展。

（一）奠定情感基調

在影視作品中，在敘述故事的過程中加入音樂，有利于加強作品的感情色彩，從而確立影片的情感基調，使觀眾快速進入影視作品所創設的情境中，使整部影片的情感與觀眾情感融合在一起。由于音樂在敘事方面的特殊性，影視作品對音樂的使用就顯得尤為重要，它會直接影響觀眾對于影視作品的感受。

許多影視作品的開場音樂就做得特別契合情感基調。例如，電影《槍火》的開頭就響起了音樂The Mission（《任務》），曲子是一首純音樂，沒有歌詞和人聲，使用略為尖銳的音色和快節奏，加上鼓點，使人一開始就進入一種緊張、詭異的情境中，奠定了整部電影緊張和懸疑的情感基調。對于槍戰片來說，刺激和懸疑是這一類型片的獨特之處，也是最能吸引觀眾的特點，此開場音樂和影片氣質高度契合，不可謂不經典。再如，《黑社會》開頭，幫會成立兄弟結義，羅大佑的一曲《云宮音》，沒有歌詞和演唱，只有大鼓和吉他呼應，讓電影有了一種史詩感，影片在氣勢恢宏的背景音樂中拉開序幕，極大地升華了電影的藝術價值。又如，電影《荒野大鏢客》講述了一位大鏢客來到一個小鎮，把鎮上的惡勢力一網打盡，使居民過上安定生活的故事。其中，影片開場的口哨曲可謂經典，曲子采用口哨這一特殊的表達形式，配合上馬蹄聲，一股荒野氣息撲面而來，而口哨這種看似隨意的方式，把場面氛圍渲染得輕松自由，凸顯出這位鏢客對自身實力的自信，這就有點像中國傳統的武俠片，通常用古琴、古箏、笛子等樂器，營造出俠客本身實力強大又超然于物外的氛圍，從而奠定影片基調。

諜戰劇《叛逆者》的劇情撲朔迷離，懸疑不斷，劇中使用的配樂是柴科夫斯基的《六月船歌》。這是一首小調式的音樂作品，略為沉重和悲涼的音樂風格暗示了這部劇的悲劇性色彩。《六月船歌》在劇中多次出現，音樂中所表現的宿命感與劇中人們的無力感以及對美好明天的期盼形成了完美的契合，也使這部劇展現出一種詩意的浪漫主義風格。

（二）推動情節發展

因為技術的原因，最開始的電影是沒有聲音的，劇情只能依靠畫面來推動，方式較為單一。隨著技術進步，聲音“登”上銀幕，電影就成了音與畫的結合，推動故事發展的元素也變得更多元，這使得電影獲得了更大的發展空間。音樂通過綜合運用旋律、節奏以及不同樂器的音色來表達劇中人物的內心情感，在促進劇情發展等方面起到了良好的推動作用。

觀眾在觀看影視作品的過程中，不免會思考后面的劇情發展，如果影視劇過于平鋪直敘，會消磨觀眾的耐心和觀影熱情。從一定程度上來講，影視音樂本身就可以起到推動劇情發展的作用。例如，在電影《夏洛特煩惱》中，夏洛穿越回過去，唱起《那些花兒》，電影畫面切回到夏洛的每個同學此時的生活狀態，表現出學生時代的美好，歌詞“她們都老了吧，她們在哪里呀”表達了對過去時光的懷念和對逝去青春的感嘆，可以幫助觀眾更好地理解劇情，加深對故事的記憶和感受，同時也為后面的劇情發展作鋪墊；電影《愛樂之城》中，配樂Epilogue（《后記》）的每一次使用就像讓時間加速了一樣，尤其是在電影的最后部分，男女主角在酒吧相遇，男主角在彈奏這首曲子時，電影畫面切換到男女主角第一次見面的時候，講述他們如何戀愛、結婚，隨后畫面切回到現實，曲子也彈奏完畢，導演借助音樂和蒙太奇剪輯手法，推動了影片故事情節的發展；在電影《大話西游》中，最后至尊寶變成孫悟空的時候，因為頭戴緊箍，不能救自己的心愛之人，只能眼看心愛之人死去，戲劇矛盾達到頂點，此時背景音樂響起，結合人物的臺詞，將整個故事情節推向高潮；電視劇《請回答1988》講述了五個家庭的故事，主題曲《你不要擔心》、插曲《青春》在電視劇中出現的時機，都有助于推動劇情的發展，尤其是主題曲《你不要擔心》，每當人物遇到困難、無助的時候，歌曲的出現會把劇情推向高潮，使觀眾更容易產生情感共鳴。

（三）渲染場景氛圍

音樂作為一種藝術形式，其根本屬性是抒情性，而這種抒情性恰恰與影視作品中的情感表達和劇情發展密切相關。影視音樂通過不同音色、旋律和速度來表現影視作品內容與情感，從而營造出特定的氛圍，讓觀眾更容易進入影片所創設的情境中。例如，在溫暖和諧、其樂融融的環境中，柔和的音樂和這種溫馨的氛圍更契合；在滑稽搞笑的場景里，柔和的、沉重的音樂風格就不合適了。所以選取合適的音樂對于營造氛圍是至關重要的。

音樂渲染場景的經典案例比比皆是，單以經典影視作品《西游記》為例，其中就有許多。在《西游記》中，孫悟空被壓在五指山下的鏡頭，使用的配樂是《五百年桑田滄海》，曲子帶著悲憤與絕望，同時也飽含希望。歌詞“五百年，桑田滄海”，結合畫面的季節變換，向觀眾傳達出時間已過去五百年的信息；“只一顆，心兒未死”唱出了孫悟空對自由的向往。通過一首歌交代了季節變換、時間流逝、人物態度，對渲染場景氣氛起到重要的作用。《官封弼馬溫》是孫悟空在天庭做弼馬溫時候的配樂。玉皇大帝忌憚于孫悟空的強大法力，于是讓孫悟空上天庭當官，孫悟空喜出望外，卻不知是小官，整個情節荒誕幽默。背景音樂《官封弼馬溫》的曲調也具有極強的詼諧幽默的色彩，很好地渲染了這一情景，二者相得益彰，使觀眾更容易沉浸到這種氛圍里。唐僧師徒途經高老莊，了解到豬八戒要逼迫翠蘭與其成親，孫悟空就變成翠蘭的模樣讓豬八戒背，過程中豬八戒窘態頻出，令人發笑，背景音樂《豬八戒背媳婦》同樣是輕快的節奏、幽默戲謔的風格，完美地契合了此時的氛圍，使觀眾沉浸其中，記憶深刻。《三美戲八戒》是菩薩為了測試唐僧四人取經的決心，變成幾位美貌女子戲謔豬八戒的故事情節的配樂。幾位菩薩在唐僧、孫悟空、沙和尚身上找不到突破口，知道豬八戒貪圖美色，便許諾讓女兒嫁給他，前提是蒙上布頭撞天婚，三個女兒抓到哪一個，哪一個就和豬八戒成親。在此過程中，《三美戲八戒》這段配樂對場景氛圍的渲染起到了重要作用，音樂風格同樣是輕快、詼諧的。試想一下，如果是一段較為沉重、嚴肅的音樂，那么就無法起到渲染場景氛圍的作用，效果也會大打折扣。

（四）塑造人物形象，升華作品主題

在影視作品中，人物形象的塑造是否飽滿，關乎整部作品的質量優劣，是影視作品的重要組成部分。《樂記》中提到，“凡音之起，由人心生也”，說明人的內心情感可以用聲音、音樂的方式表達出來，以一種更為生動的方式呈現，這對于刻畫人物形象有很大幫助。人物的形象和影視作品的主題思想有密切的關系，隨著人物情感的釋放，作品的主題思想也隨之升華。例如，在電視劇《漫長的季節》中，男主角王響身邊的親人相繼離他而去，悲痛的情緒一直縈繞在其心頭，揮之不去。后來遇見沈墨，得知了兒子死亡的真實原因。電視劇末尾，王響對當年那個困在往事里的自己說：“往前走，別回頭。”此時響起《再回首》，表達出王響對過去的釋懷。電影《夏洛特煩惱》中，男主角夏洛在回到過去生活的過程中，發現馬冬梅一直以各種方式守護著自己，想到自己對馬冬梅的種種傷害，心里十分愧疚，想要彌補她。作為影片的主題曲《一次就好》，歌詞“一次就好，我帶你去看天荒地老”，傳達出夏洛想表達的情感，也升華了影片的主題。電影《我們一起搖太陽》中，呂途雖然身患絕癥，可依然保持著積極向上的陽光心態。插曲《搖太陽》所傳達的正是一種正能量，即使身處泥潭，也要不畏艱難、不懼風雨地向前看，用積極的心態去面對困難和生活。歌曲很好地契合了影片想要表達的主題思想，同時對于呂途的人物塑造也起到了積極的作用。《我們很好》是影片《少年的你》的主題曲，影片講述了陳念和小北從不相識到惺惺相惜、互相依靠的故事。主題曲《我們很好》傳達出了他們對美好的向往和對現實的無助，突顯了他們內心的情感。

三、結語

在日常生活中，影視音樂隨處可見，它的出現使得影視藝術的內容更加豐富。隨著時代的進步，影視音樂已經發展成為一門藝術，其存在、變化、發展又形成了特有的一種藝術風格。當代影視音樂將因傳媒環境的發展而收獲更大的市場；相應地，市場的壯大又會促進影視音樂的繁榮發展。

音樂作為影視作品的重要組成部分，以其獨特性為影視作品增光添彩，也給觀眾帶來了不一樣的感受。通過奠定基調、發展情節、渲染氣氛、塑造人物、升華主題等功能，使得影視作品更生動，同時也更易使觀眾與作品產生情感共鳴，理解作品所要表達的主旨與思想，因此我們必須重視音樂之于影視作品的價值。

（中北大學）

作者簡介：劉驚濤（2001—），男，河南商丘人，碩士研究生在讀，研究方向為音樂教育。

責任編輯" "李知展