藝術源于生活，高于生活

大家在生活中應該都看到過蝦，許多人也喜歡吃蝦，但你仔細觀察過它們嗎？唐代詩人白居易詩云，“蝦蟆得其志，快樂無以加”，以此形容蝦子在水中自由自在的生活。近現代繪畫大師齊白石先生尤擅描繪花鳥蟲魚等自然生靈，他筆下的蝦，更是以其栩栩如生的姿態和靈動的筆觸而聞名遐邇。現在，讓我們一同走進齊白石的藝術世界，透過他的畫筆，鑒賞蝦在水中悠游自在的場景，感受水草搖曳間透出的生機與活力。

受人尊敬的人民藝術家

清同治三年（1864 年），齊白石出生于湖南湘潭縣。他幼年家境貧寒，讀書僅一年就被迫退學，以砍柴、放牛為生。少年時，齊白石學做雕花木匠，27 歲時才開始學習書畫、詩文和篆刻，從此以賣畫、刻印為生。60 歲那年，齊白石進行“衰年變法”——摒棄舊習、自立門戶。他閉門多年，專攻寫意花鳥，借鑒諸家之長，終于形成了自己獨特的藝術風格。

齊白石曾任中央美術學院名譽教授、中國美術家協會主席等職，被文化部授予“人民藝術家”稱號，獲得世界和平理事會頒發的國際和平獎金，被公推為“世界文化名人”。無論是花鳥、蟲魚、山水、人物，齊白石都勇于嘗試，其筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實，創造了現代國畫無與倫比的高峰。

抗日戰爭期間，定居北平（今北京）的齊白石已經是名揚海內外的國畫大師，為得到他的作品，日偽漢奸時常上門騷擾。于是，他在自家門上貼出一張“畫不賣與官家”的告示：“中外官長，要買白石之畫者，用代表人可矣，不必親駕到門。從來官不入民家，官入民家，主人不利。謹以告知，恕不接見。”可見他的文人風骨和高風亮節。

我自作我家畫

齊白石愛家鄉，愛祖國美麗富饒的山河土地，愛大地上一切活生生的生命。他窮盡畢生精力，把一個普通中國人的感情畫在畫里，寫在詩里，刻在心底。一個個生動的形象，一次次充滿挑戰的革新，一次次大膽的嘗試……其中的歡喜憂愁，無不充滿了他對生活真切的感受，無不體現了他對農民生活的歌頌和對祖國、人民的熱愛。

齊白石主張“妙在似與不似之間”“太似為媚俗，不似為欺世”，形成獨特的大寫意國畫風格。他以純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合，達到了中國現代花鳥畫最高峰。其書工篆隸，取法于秦漢碑版，行書饒古拙之趣；篆刻亦自成一家，兼善詩文。

齊白石在自己的《印說》中寫道：“我詩第一，印第二，字第三，畫第四。”可見，齊白石對自己其他方面創作的肯定。齊白石刻有一方印章：“我自作我家畫”。這枚印章表現了齊白石不拘泥古人，更注重創造，畫出自己的真實感受。這也是齊白石到60 歲的年紀還能“衰年變法”的原因，也是他的畫作獨具特色的原因。

獨樹一幟，畫蝦名世

齊白石以畫蝦而聞名，在畫史上可謂是“前無古人”，畫蝦成了他的“象征”和“符號”。

齊白石小時候，他家附近有個池塘，池塘中有很多蝦，他總在池塘邊玩耍，釣蝦、捉蝦，觀察蝦的生活習性。后來，他用簡潔明快的線條勾勒蝦的形體，通過濃淡變化的墨色展現蝦的透明質感，每一筆、每一畫都充滿了生命力和動感。他以濃墨豎點為睛，橫寫為腦，落墨成金，筆筆傳神；細筆寫須、爪、大螯，剛柔并濟、凝練傳神，顯示了高妙的書法功力。他巧妙地利用墨色的濃淡變化，營造出獨特的光影效果，讓觀者仿佛能感受到水波蕩漾的清涼之感，也可以觸摸到蝦的真實存在。

齊白石畫蝦，來自生活，卻超越生活，大膽概括簡化，更得傳神妙筆。“蝦身似鉤，顏色如玉，九條長須，兩螯鉗力。幾點白斑，刀切如割，別有風味，怎舍得下筷？”齊白石的這首詩歌把蝦的形態、色彩、特點和美味都表現得淋漓盡致，充滿了詩人對生命的贊美、美食的品位和生活的感受。

齊白石畫蝦，是對自然之美的深刻領悟與再創造，可稱得上是獨一無二的“齊家樣”。在齊白石的藝術作品中，我們總能感受到他的童真和淳樸。質樸的真情、交織的愛恨、獨創的藝術形式，突破了傳統文人畫的老規矩，他將自己的經驗以及對生活的感受融入文人畫中，并且將其發揚光大，開創了一個屬于齊白石的藝術新時代，達到了近現代畫的一個高峰。

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齊白石（1864 年1 月1 日～ 1957 年9 月16日），原名純芝，字渭青，號蘭亭，后改名璜，字瀕生，號白石、白石山翁、老萍、餓叟等，生于湖南長沙府湘潭（今湖南湘潭），近現代中國繪畫大師，代表作有《蛙聲十里出山泉》《祖國萬年青》等。

（責任編輯：杜娟）