民族音樂文化與高校鋼琴教學的融合探討

鋼琴教學是高等音樂教育的主要課程內容，在高素質人才培養中有著不可忽視的作用，依據音樂教育改革的要求，積極推動高校鋼琴教學與民族音樂文化的有機融合是必然選擇。由于鋼琴是一種西方樂器，很多教師在日常的鋼琴教學中鮮有涉及民族音樂文化，導致鋼琴教學偏西方現象日趨嚴重，影響了鋼琴教學質量的提升。因此，在高校鋼琴教學改革持續深化的前提下，教師應正確認識民族音樂文化的價值和內涵，持續更新教育理念和方法，因材施教，恰當融入民族音樂文化，進一步豐富鋼琴教學的素材內容，促進優秀民族音樂文化的傳承及發展。

一、民族音樂文化融入高校鋼琴教學的意義

（一）有助于增強鋼琴教學的藝術性

民族音樂文化中蘊含了深厚的民族情感和審美理念，集合了各民族的音樂特色和藝術精髓。將這些元素融入高校鋼琴教學中，不僅可以豐富教學內容，還可以使學生在學習過程中獲得深層次的理解，更好地感受音樂藝術的魅力。傳統的鋼琴教學往往側重西方古典音樂作品的演繹，而民族音樂文化的融入則為鋼琴教學提供了更多的音樂素材和風格選擇，讓學生有機會接觸更多元的音樂風格，進而提高音樂審美能力和藝術表現力。同時，民族音樂文化還蘊含著豐富的情感，在激發學生創作靈感方面具有積極的作用。因此，在鋼琴教學中融入民族音樂元素，還可以引導學生更深入地探索音樂的內涵，體會不同民族音樂的文化底蘊和情感表達。

（二）有助于培養學生的音樂素養

音樂素養不僅指技術層面的熟練度，更包含對音樂的理解、欣賞能力以及創新能力。民族音樂文化的引入，為學生提供了更為廣闊的音樂視野和學習資源，有助于全面提升其音樂素養。通過學習和演奏民族音樂，學生可以接觸到更多元的音樂元素和風格，民族音樂往往蘊含著豐富的民族文化和歷史背景，學生在學習過程中不僅能夠提升演奏技巧，還能更深入地了解音樂作品蘊含的民族文化內涵，這對于培養學生的音樂理解力和表現力至關重要。全球化背景下，具備跨文化交流和理解的能力顯得尤為重要，高校鋼琴課堂教學中，引導學生學習不同的民族音樂作品，有助于學生樹立正確的學習觀，以更加開放、包容的態度理解不同的音樂文化，潛移默化中提升學生的音樂素養。同時，不同的民族音樂作品風格各異，學生在學習的過程中可以汲取各類音樂元素，為音樂創作提供豐富的素材和靈感，強化學生的創新能力，對于學生未來的音樂發展具有深遠的意義。

（三）有助于促進民族音樂文化的傳承

高校作為文化傳承和創新的重要陣地，通過鋼琴教學這一途徑，可以大范圍傳播民族音樂文化，為保護和傳承民族音樂文化貢獻力量。在高校鋼琴教學中融入民族音樂文化，學生通過學習和演奏民族音樂作品，可以親身體驗民族音樂的旋律、節奏與和聲等音樂元素，從而加深對民族音樂文化的認識和了解。這種親身體驗和感受，往往比單純的理論教學更能激發學生的學習興趣，促進其成為民族音樂文化的傳承者和推廣者。同時，鋼琴作為一種廣泛普及的樂器，其教學體系和資源相對完善。將民族音樂文化融入鋼琴教學，可以利用這一成熟的教學體系，系統地傳授民族音樂的理論知識和演奏技巧，為培養專業的民族音樂人才奠定基礎。這些人才在未來將成為民族音樂文化傳承的中堅力量，為我國民族音樂文化創新和發展提供堅實的保障。

二、民族音樂文化融入高校鋼琴教學的問題及成因

（一）教學問題的表現

隨著國家對傳統文化傳承和發展的扶持力度逐步增強，民族音樂文化逐漸在音樂教學中融合滲透，但在實際教學過程中仍然存在諸多不足。

首先，在教學內容上，民族音樂曲目在鋼琴教材中的占比仍然較低。大多數高校鋼琴課程仍以西方古典音樂作品為主，民族音樂曲目往往只是作為補充或選修內容。這種情況導致學生接觸和學習民族音樂文化的機會較少，難以深入了解和掌握民族音樂的精髓和特點。

其次，在教學方法上，許多教師仍然沿用傳統的西方鋼琴音樂教學體系，缺乏對民族音樂演奏技巧和風格的深入研究，以至于在課堂上講授民族音樂時，往往只能停留在表面的模仿和演奏，無法深入挖掘民族音樂的文化內涵和情感表達。

最后，在教育理念上，高校鋼琴教師對民族音樂文化的認知和重視程度也存在差異。有些鋼琴教師雖然對民族音樂有一定的了解，但在實際教學中往往因為缺乏相關的教學資源和經驗，導致其難以有效地將民族音樂文化融入鋼琴教學中。

（二）問題成因的分析

首先，課程標準不夠完善。課程標準是教學活動開展的指導依據，對于教學質量的影響較大。然而，目前有些高校鋼琴課程標準尚不完善，制約了民族音樂文化在教學中的融合滲透。有些高校鋼琴課程標準過于注重西方古典音樂教學，而對民族音樂文化的重視度不足，教師在制訂教學計劃時，自然而然地偏向選取西方音樂作品，忽視了民族音樂文化的傳授。同時，現有的課程評價體系傾向于技術層面的考核，如演奏技巧、音樂理論等，對于學生對民族音樂文化的理解和感受卻鮮有關注，以至于學生在學習過程中僅僅關注技術的提升，卻忽視了民族音樂文化的內涵和價值。

其次，學生對民族音樂文化的認知不夠深刻。從學生學習的角度看，由于長期接觸和學習西方音樂作品，許多學生對民族音樂存在認知上的偏差和誤解。他們認為民族音樂“土氣”“過時”，缺乏時尚感，因此對民族音樂的學習興趣不高，這在一定程度上影響了民族音樂在高校鋼琴教學中的推廣和普及。由于歷史、文化和社會環境等多方面的原因，現代學生對民族音樂文化的了解往往停留在表面。許多學生對民族音樂的理解僅限于一些流行的民族歌曲或者傳統的節慶音樂，而對于民族音樂背后深厚的歷史文化內涵、獨特的音樂形式和演奏技巧等則知之甚少。這種淺顯的認知，使得學生在鋼琴學習中難以深入理解和表現民族音樂的韻味和風格。

最后，教學內容深度不足。盡管目前很多高校已經開始嘗試在鋼琴課程中引入民族音樂元素，但往往只是停留在表面的介紹和簡單的演奏技巧上，很少對民族音樂的文化內涵進行深層次挖掘和展現，導致學生對其了解較為淺顯。實際上，我國是一個多民族國家，不同民族有著不同的音樂文化和風格，但高校鋼琴教學中卻很少能夠全方位展示不同民族的音樂特性，學生接觸到的民族音樂類型較為單一，對于民族音樂文化的理解較為淺顯。民族音樂不僅僅是一種音樂形式，更是一種文化的傳承和表達。在教學中，如果教師只是簡單地教授學生如何演奏民族音樂，而沒有對其背后的歷史、文化和社會背景進行深入講解和分析，那么學生很可能無法真正理解民族音樂的精髓和價值。

三、民族音樂文化融入高校鋼琴教學的有效策略

（一）完善鋼琴教學課程標準

為了使民族音樂文化能夠與高校鋼琴教學進行有效的融合，首要任務是完善鋼琴教學的課程標準。首先應明確提出融合民族音樂文化的目標，強調培養學生對民族音樂文化的認知、理解和欣賞能力，規定學生必須學習和掌握一定數量的民族音樂作品，以及相關的民族音樂理論知識和演奏技巧。鋼琴課程內容應包含一定比例的民族音樂作品，這些作品應涵蓋不同的民族音樂風格，以展現民族音樂的多樣性；在技術訓練方面，應引入民族音樂特有的演奏技巧和表現手法，使學生能夠在演奏中體現出民族音樂的特點和韻味。同時，在高校鋼琴教學中還要制訂明確、合理的民族音樂文化素養評價標準，將學生對民族音樂文化的認知、理解和表現能力納入評價體系。通過定期考核、演奏展示等方式，檢驗學生在民族音樂方面的學習成果，并據此調整和完善教學計劃。

（二）加強學生民族音樂意識的培養

為了促進民族音樂文化在高校鋼琴教學中融合應用，教師應重點關注學生民族音樂意識的培養。首先，整合學校優勢教育資源，開設專門的民族音樂鑒賞課，引導學生聆聽和分析各種類型的民族音樂，鍛煉學生對民族音樂的興趣和鑒賞能力。在鑒賞課程中，教師應詳細解讀民族音樂的特點、風格和情感表達，幫助學生深入理解并領悟民族音樂的魅力。其次，定期舉辦以民族音樂為主題的音樂會、講座或研討會，邀請民族音樂專業學者、演奏家來校舉辦講座或展演。通過這些活動，讓學生近距離感受民族音樂的現場演奏，增強學生對民族音樂的認同感和自豪感。最后，在鋼琴練習中，教師可以安排學生演奏民族音樂作品，讓他們通過實踐來感受和學習民族音樂的演奏技巧和風格；鼓勵學生自行選擇感興趣的民族音樂曲目進行練習，激發學生的學習熱情和創造力。同時，教師還可以引導學生以小組形式進行民族音樂文化的研究性學習，通過查閱資料、實地考察等方式，深入了解民族音樂的歷史背景、文化內涵和社會價值。

（三）制訂完善的教學大綱

結合高校鋼琴教學的相關要求，立足于學情，教師應制訂合理的教學大綱，并依據后期教學內容動態加以優化完善，以便充分調動學生的學習興趣，構建高效的音樂課堂。在教學大綱中，首先要明確鋼琴教學的總體目標，包括技能掌握、音樂理解、文化認知等方面，尤其要強調學生對民族音樂文化的理解、欣賞和演繹能力的培養。精選一系列具有代表性的民族音樂作品，確保學生能夠接觸到多樣化的音樂風格，結合民族音樂的特點，設計專門的鋼琴練習曲目和技巧訓練。在教學大綱中設置民族音樂理論課程，包括民族音樂的歷史背景、風格分析、演奏技巧等，并合理安排實踐課程，如民族音樂演奏會、現場即興伴奏等，以提升學生的實際演奏能力。由于民族音樂存在復調、音階、五音等學習難點，日常教學中可以有意識地增加民族音樂的指法練習內容。需要注意的是，教學大綱內容制訂，要充分考慮學生的基礎水平和接受能力，制訂分階段的教學計劃，從基礎技能人手，層層遞進，逐步深入，并進行更復雜的民族音樂作品演繹。

（四）課堂教學中引入中國傳統音樂作品

在高校鋼琴教學中融入民族音樂文化，引入中國傳統音樂作品是一個非常有效的策略。傳統音樂作品中不僅承載著優秀傳統文化，還能激發學生對民族音樂的興趣和熱愛。具體而言，教師可以從豐富的民族音樂寶庫中挑選適合鋼琴演繹的經典曲目，如《二泉映月》《漁舟唱晚》等，這些作品既具有濃厚的中國傳統音樂特色，又適合鋼琴演奏。還可以引入一些現代作曲家創作的融合了民族音樂元素的新作品，讓學生感受到民族音樂文化的創新與發展。在教學過程中，教師應詳細分析中國傳統音樂作品的音樂結構、旋律特點、和聲運用等，并與傳統民族樂器的演奏技巧和音色特點進行對比，讓學生更好地掌握如何通過鋼琴演奏來模仿和表現民族樂器的音樂風格。同時，針對中國傳統音樂作品的特點，設計專門的鋼琴演奏技巧訓練，如模仿民族樂器的演奏手法、運用五聲調式進行即興伴奏等。除此之外，鋼琴教師應尊重學生的主體地位和個體差異，鼓勵學生在學習過程中嘗試創作融合民族音樂元素的鋼琴作品，并在教學過程中提供專業的指導和支持，幫助學生將自身的創意轉化為具體的音樂作品，在切實提升學生音樂素養的同時，有效培養學生傳承民族音樂文化的意識。

四、結語

綜上所述，鋼琴教學是高校音樂專業中的重要組成部分，在教學中融入民族音樂文化，有助于豐富教學內容，促進優秀民族音樂文化的傳承和發展。而這需要教師有意識地更新教學理念、方式和內容，根據實際教學需要，有意識地促進民族音樂文化與鋼琴教學的有機融合，在引導學生學習民族音樂文化內容的同時，更進一步增強學生的民族自豪感和自信心。

（作者簡介：翟書藝，女，碩士研究生，蘭州文理學院，副教授，研究方向：鋼琴教學）

（責任編輯 葛星星）