淺析唐代仕女畫的轉(zhuǎn)變

關鍵詞：仕女畫；張萱；技法；社會功能

唐朝朱景玄在《唐朝名畫錄》中指出：“夫畫者以人物居先，禽獸次之，山水次之，樓殿屋木次之?！盵1]由此可見唐代人物畫在當時的地位。仕女畫是中國傳統(tǒng)繪畫中的一種，以表現(xiàn)婦女生活為主。唐代是中國古代仕女畫發(fā)展的巔峰時期，無論人物形象刻畫還是繪畫技法上都達到了極高的水準。唐代仕女畫以工筆畫為主，色彩以重彩為主，造型圓潤、豐滿，有一種典雅、華貴的美。唐代仕女畫人物形象大致分為宮廷婦女、貴族婦女及文人仕女。唐代著名畫家張萱、周昉、陸柬之、韓滉等都擅長畫仕女。

一、從“秀骨清像”到“豐頰肥體”的形象轉(zhuǎn)變

關于女性形象的刻畫早在唐代以前就已出現(xiàn)，如在原始社會時期的巖畫中就出現(xiàn)過反映生命孕育過程的女性形象。根據(jù)已有的資料，如長沙陳家大山戰(zhàn)國楚墓出土的《人物龍鳳圖》，女性形象已經(jīng)成為畫面主體。魏晉南北朝仕女畫中女性的形象一般來自文學作品和民間傳說，主要描繪古代賢良聰慧的婦女或神話傳說中的仙女。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價南朝畫家陸探微時說：“陸公參靈酌妙，動與神會。筆跡勁利，如錐刀焉，秀骨清像，似覺生動，令人懔懔若對神明?！盵2]“秀骨清像”形容南朝畫家陸探微的繪畫風格，多指宗教人物畫中人物面目清秀、棱角分明的藝術特點。而唐代仕女畫則一改魏晉時期仕女畫的人物形象，創(chuàng)造了“豐頰肥體”“雍容華貴”的人物形象。唐代國力強盛，太平盛世中的貴族婦女養(yǎng)尊處優(yōu)，體態(tài)豐腴。這也影響了當時人們對美女的評判標準，開始形成以胖為美的社會風尚。以顧愷之的《列女仁智圖》和張萱的《搗練圖》（圖1）為例，前者中的女性形象衣袂飄飄，超凡脫俗，體現(xiàn)了“高骨游絲描”和“秀骨清像”的特點；后者中女性形象則曲眉豐頰，體態(tài)豐腴，發(fā)髻高聳，體現(xiàn)了一種奔放自由的狀態(tài)，同時流露出世俗的氣息。唐代仕女畫中的人物造型特征既有共性，又有個性。共性表現(xiàn)在人物形象都妍麗豐肥；而個性則表現(xiàn)在畫家在對不同階層的女性進行刻畫時，在畫面氛圍、形象造型等方面均有差異。如《搗練圖》與《簪花仕女圖》（圖2）雖然皆描繪貴族婦女形象，但《搗練圖》畫面氛圍活潑輕快，而《簪花仕女圖》畫面氛圍則更沉穩(wěn)。

二、技法的轉(zhuǎn)變

在唐代，仕女畫的發(fā)展是有所變化的。初唐時期，仕女畫還沒有從人物畫中完全獨立出來，在初唐畫家閻立本的《步輦圖》中可以看出畫中的女性形象還保留著魏晉之風，面部稍圓潤，用線疏簡，用色也比較典雅單純。到了中晚唐時期，張萱與周昉在前人的基礎上形成了自己的繪畫特色，豐富了仕女畫的技法。在用線上，主要采用細線，結(jié)合了“鐵線描”和“游絲描”。線條流暢又不失穩(wěn)健，能充分表現(xiàn)女性肌膚的細膩感。同時，在衣物線條的處理上以少帶多，強調(diào)內(nèi)在意蘊和表現(xiàn)力。

唐代仕女畫在色彩上也有創(chuàng)新。唐代仕女畫色彩感染力非常強，用色非常豐富。畫面以紅色為主，胭脂、石綠、花青、赭石、藤黃等為輔。顏色多而不雜亂，安排合理，畫面色調(diào)和諧統(tǒng)一，頗能體現(xiàn)富麗典雅之境。畫家往往利用植物色和礦物色各自的特性完成創(chuàng)作。植物色沉淀后色素較深；而礦物色由于自身的特性使然，色彩更加輕薄。唐代畫家巧妙利用了礦物色的這一特性，融合自己的繪畫技巧，使畫面薄厚有致。這種利用色彩材料特性的畫法，體現(xiàn)了當時繪畫技巧的成熟。畫家張萱則將色彩運用提升到新的高度。他的畫面色彩濃艷，但又不遮住線條。這體現(xiàn)了他對繪畫技法的熟練運用。唐代仕女畫畫家通過對前人的學習以及對現(xiàn)實的觀察，完成了仕女畫從造型到設色的轉(zhuǎn)變。

三、社會功能的轉(zhuǎn)變

唐代以前繪畫中的仕女形象多為文學作品或神話中的人物，其目的多為借婦女形象宣傳教化內(nèi)容，如顧愷之的《女史箴圖》意在勸誡宮中女子遵循封建道德規(guī)范。唐代仕女畫則多表現(xiàn)貴族婦女的日常生活。魏晉時期人物畫追求“秀骨清像”“仙風道骨”是時代風氣使然，表現(xiàn)的更像是一種概念化的、理想中的人物形象。而唐代仕女畫描繪現(xiàn)實中的婦女，女性開始成為被欣賞的對象。唐代女性的地位有所提高，崇尚健碩美，當時的女性有時還會穿男裝。張萱《虢國夫人游春圖》（圖3）中的女官或女仆身著胡服男裝，英姿颯爽。唐代在思想領域是空前開明的。初唐時期，統(tǒng)治者實施儒釋道三教并行的政策，但仍以儒家為主；而到了中唐時期，國力強盛，政局穩(wěn)定，足夠的自信也讓統(tǒng)治者增加了對佛、道兩家的包容。這在很大程度上削弱了傳統(tǒng)禮教對女性的束縛，為唐代仕女畫形成“豐肥艷麗”“寬衣裸胸”的面貌提供了客觀條件。

結(jié)語

唐代仕女畫作為唐代藝術的重要組成部分。它在繼承傳統(tǒng)繪畫的基礎上，博采眾家之長。唐代仕女畫中的人物形象多以豐滿、勻稱、秀雅為特征，具有鮮明的時代特點。同時，唐代仕女畫中的服飾也具有鮮明的時代特色，是那個時代社會生活、社會風俗及審美情趣的真實寫照。在當下前所未有的東西方文化的“大碰撞”時期，我們在借鑒西方某些藝術表現(xiàn)因素的同時，更應立足本民族的文化傳統(tǒng)。借鑒唐代畫家的繪畫理念、審美趣味，學習唐代仕女畫的造型方法，對當代工筆人物繪畫藝術創(chuàng)作具有一定的實踐價值和理論意義。