知覺融合在纖維藝術中的表現(xiàn)與應用

[摘 要]知覺融合是指人類在接觸世界時，通過整合多個感官的信息，形成對周圍環(huán)境的全面感知和理解。從知覺融合在纖維藝術中的表現(xiàn)形式、價值、創(chuàng)新應用三個方面來介紹知覺融合的重要性，并進行了初步的實踐。指出纖維藝術通過多感官體驗實現(xiàn)情感共鳴和創(chuàng)作方法的創(chuàng)新，豐富了藝術的表達方式，突破了傳統(tǒng)界限。

[關 鍵 詞]知覺融合；纖維藝術；感官；數(shù)字技術；材料

[中圖分類號]J0-05 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）34-0035-03

文獻著錄格式：國子昂，孫爾.知覺融合在纖維藝術中的表現(xiàn)與應用[J].天工，2024（34）：35-37.

在纖維藝術的表現(xiàn)形式中，知覺融合的概念被廣泛應用。許多纖維藝術作品綜合了視覺的色彩和紋理、觸覺的質感以及聽覺的參與，以創(chuàng)造出具有多重感官體驗的藝術效果，使得觀眾能夠在多維度的感官體驗中對藝術作品形成整體的認識。

一、知覺融合在纖維藝術中的表現(xiàn)形式

（一）色彩與光影的交織

在纖維藝術中色彩與光影的交織被解釋為：將光線的變化、影子的形成以及色彩的參與進行精心編排與組合，共同產生豐富多變的視覺效果，更在知覺融合的框架下相互交織、相互影響。在纖維藝術中利用光影和色彩時，更加關注“光的色散原理”，牛頓的棱鏡實驗展示了白光通過棱鏡時如何分解成不同波長的顏色，從而形成彩虹譜。加布里埃爾·達維的作品《叢28號》（見圖1）使用彩色的絲線來表達光線中蘊含的色彩，將光的形狀具體化，利用五感體驗將光線視覺化，帶給人們光線的藝術。

（二）材料的視覺表現(xiàn)與觸感體驗

纖維肌理帶給人的感官效果可以分為兩類：視覺肌理效果及觸覺肌理效果，視覺肌理效果即人通過視覺來間接感受纖維肌理的效果，具有間接聯(lián)想的特點；而觸覺肌理則更為直接地接觸材料本身，直接體驗材料的質感并展開聯(lián)想。藝術家會運用各種材質的獨特性，表達自己的精神世界。韓國藝術家徐道獲則傾向于使用半透明纖維，他在作品《完美的家 II 》（見圖2）中就借助透明纖維材料復刻了自己在紐約居住的公寓，從藝術的角度記錄自己生活的痕跡。可見，在纖維藝術中，藝術家可以利用不同的材料質感、觸感來改變觀眾的感受。

（三）聽覺增強感知體驗

聽覺同樣屬于知覺融合的一種，與其他感官融合，為藝術創(chuàng)作提供了無限的可能性。聽覺所帶來的感知能夠為纖維藝術的視覺感官提供重要的補充。合適的音樂不僅能夠增強觀眾對纖維藝術作品的沉浸體驗，還能加強作品的形態(tài)和氛圍。纖維藝術家把音頻傳感器和數(shù)字合成器融入藝術品中，在觀眾觸摸纖維藝術品時發(fā)出相應的聲音，讓人們感受到一種跨越感官的獨特體驗，在細膩的纖維視覺感官與動人的旋律中感受到更為深刻的藝術魅力。

二、知覺融合在纖維藝術中的價值

（一）突破纖維視覺體驗的傳統(tǒng)界限

追溯歷史，可以發(fā)現(xiàn)“知覺融合”這一概念在近代才被整合和定義，實際上，在纖維藝術中利用知覺融合的例子早已存在，只是當時并未明確歸納這一概念。當代纖維藝術家圍繞知覺融合的理念，積極探索其在空間中的多種呈現(xiàn)方法，甚至利用柔軟的材料塑造藝術品在視覺上的堅硬感。

在1996年第四屆洛桑國際壁掛藝術雙年展上，瑪格達蓮娜·阿巴卡諾維奇的裝置纖維藝術作品《紅色阿巴康》（見圖3）就使用染色的劍麻等綜合材料展現(xiàn)纖維藝術與人的關系，利用柔軟的材料塑造氣勢磅礴的雕塑語言。雖然在當時知覺融合的概念并未形成，但她的確使用了材料的視覺表現(xiàn)與觸感體驗來表達自己在童年經歷二戰(zhàn)時留下的恐懼和傷痛，并通過知覺融合傳達給觀眾。知覺融合給纖維藝術的創(chuàng)作帶來了新的靈感，在創(chuàng)作過程中更重視如何與觀眾建立起互動的橋梁，獲得更為豐富和深刻的藝術體驗。

（二）通過多感官體驗實現(xiàn)情感共鳴

在當代藝術創(chuàng)作中，纖維藝術家通常采用柔軟的材料，這種選擇不僅使作品在視覺上顯得溫暖宜人，更在觸覺上給予觀者獨特的體驗。此外，纖維藝術在情感表達方面的優(yōu)勢不僅體現(xiàn)在材料本身，還可以通過縫紉、編織等傳統(tǒng)工藝觸發(fā)聯(lián)覺，喚起觀者心中溫馨的回憶。觸覺的妙用不限于情感表達，柔軟的觸覺體驗甚至有助于緩解焦慮。韓國藝術家尹凈熙在其博士后研究報告中提到，21世紀初，日本、韓國的纖維藝術家開始通過纖維藝術創(chuàng)作來進行心理療愈，其治愈效果積極且顯著。纖維藝術利用觸覺、視覺等多感官體驗來引發(fā)心理上的聯(lián)想，情感與材料的結合，使得纖維藝術不僅具備視覺美感，更在心理層面為觀者提供了深刻的療愈體驗。瑪格達蓮娜·阿巴卡諾維奇的裝置纖維藝術《紅色阿巴康》也是纖維藝術療愈的作品，稱為過程性療愈，藝術家通過重復的編織抒發(fā)自身痛苦的情感，宣泄內心的痛苦，在此過程中逐漸正視自己的內心情感，達到自我療愈。

三、知覺融合在纖維藝術中的創(chuàng)新應用

（一）數(shù)字技術介入的多感官體驗

在利用知覺融合的纖維藝術作品中，聽覺和光影這兩個元素常常融入作品的創(chuàng)作中。這兩個元素通常與聲、光、電等密切結合，通過跨學科的合作，使藝術家探討多感官刺激的可能性。藝術家皮爾拉·皮高與亨里克·瓦魯姆合作創(chuàng)作了一組將聲音與纖維藝術相結合的作品《取樣與保持》（見圖4）。該作品由兩幅織物構成，在編織過程中，藝術家充分利用自身的學術優(yōu)勢，將銅線編織進織物中，并將銅線的末端連接到一個數(shù)字聲音發(fā)生器上。通過預設程序，觀者在觸摸織物表面時，聲音裝置會根據(jù)人們按壓織物的節(jié)奏產生相應的聲音，從而通過觸覺、視覺與聽覺的融合，共同形成作品的整體體驗。

《變形》（見圖5）是一件由法國賽諾科斯姆團隊創(chuàng)作的聽覺、視覺、觸覺相結合的互動裝置。該裝置呈現(xiàn)為一張簡單的面紗，當觀眾觸碰并按壓面紗時，面紗上的投影會隨著觀眾的動作發(fā)生改變，并播放相應的音樂，從而使作品表面綻放出奇幻的光，形成獨特的視覺效果，使觀眾沉浸其中。

（二）可觸知材料的創(chuàng)新使用

線性材料作為纖維材料，一般來說是作為編織的原材料進行使用，但隨著人們對知覺融合的深入了解，藝術家逐漸意識到線性材料作為獨立材料的可能性。1942年，在紐約的一個超現(xiàn)實主義展中，馬塞爾·杜尚就將線性材料作為主要的藝術呈現(xiàn)方式，使用柔軟的繩子在一個空間中隨意拉扯，將繩子作為情感傳遞的媒介，將空間中的藝術作品相連接，利用線性材料的特點烘托作品主題。日本藝術家鹽田千春同樣使用了這種材料，她在2015年威尼斯雙年展的作品《手中的鑰匙》（見圖6）中向觀眾傳達了她對死亡、記憶和身份的思考。創(chuàng)作靈感來源于她在2014年發(fā)起的一項活動，期間收集了五萬把鑰匙，作為作品的組成部分。紅色的線條如同蜘蛛網(wǎng)般布滿整個展覽空間，而這五萬把象征獨立個體的鑰匙被線串聯(lián)在一起，形成了一種聯(lián)系，共同構成了一個充滿記憶的空間。

（三）空間裝置中的知覺交互

互動性纖維藝術的最本質特征是“互動”，它作為一種“橋梁、媒介”，使得藝術作品與觀者之間的關系產生了變化①。這種互動不限于物理接觸，更通過藝術家的創(chuàng)造力和觀者的參與感，引起了一種情感上的共鳴。西班牙佩尼克制作小組制作了大型裝置《弦空間》（見圖7），該裝置利用大型幾何膨脹物體的生產系統(tǒng)，形成了一個大型白色充氣幾何體。其內部安裝了縱橫交錯的繩子，這些繩子不僅具備可承重的特性，還為人們提供了攀爬的機會。在這個過程中，觀者與藝術品之間形成了深刻的空間關聯(lián)和感官聯(lián)結。

埃內斯托·尼托是巴西最有影響力的纖維藝術家，他的作品以柔軟半透明的尼龍材料為主，擅長制作可以讓人進入的大型纖維裝置，探討內部與外部的空間關系。迄今為止埃內斯托·尼托最大的鉤針作品《陽光力量——海洋生命》（見圖8）采用黃綠色的材料編織而成，呈現(xiàn)為一個螺旋狀的形態(tài)，盤踞在大廳中。作品內部填充了同色系的小球，整體設計允許觀者進入其中進行攀爬和穿梭。由于填充的小球在觀者走動時并不穩(wěn)定，觀眾在與作品互動時需保持平衡，從而忘卻煩惱，專注于作品本身，獲得更為豐富和深刻的藝術體驗。

四、纖維藝術作品《又一村》的創(chuàng)作實踐

本次設計的指向和理念比較明確：筆者希望通過知覺融合的手法，通過廢棄物再利用的形式，生動描繪鄉(xiāng)村的美麗景觀。這一創(chuàng)作不僅是對視覺、觸覺和聽覺等多感官體驗的探索，更是讓這些廢棄物以煥然一新的身份重現(xiàn)于觀者眼前，賦予它們新的生命與意義，從而為觀者提供一種全新的觀感體驗。

在《又一村》（見圖9）中，作者描繪了群山、溪流和村落等景物，使用五顏六色的糖果色調，營造出明亮而愉悅的氛圍，傳達積極向上的情感，喚起觀者內心的歡愉與寧靜。本作品采用了異形細長的構圖，這種非傳統(tǒng)的構圖方式不僅打破了常規(guī)的視覺框架，還增添了畫面的動感與層次感，通過畫面設計的留白引導觀眾的視線流動，仿佛引領他們穿越鄉(xiāng)村的山水間，探索其中的美麗與奧秘。

材料的選擇會影響作品帶給觀者的情感，筆者選擇了廢棄的棉線和可以疊色的塑料包裝紙作為主要材料，體現(xiàn)了廢品與鄉(xiāng)村美景之間的沖突與對比。粗糙的棉線象征著人類文明的干預，對環(huán)境造成的破壞，而光滑的包裝紙則代表了自然的原始與真實。通過這種材質的對比，觀眾能夠更深刻地體會到人與自然之間的復雜關系。

此外，作品還融入了感應裝置，當觀眾靠近時，會播放小溪流水的聲音等白噪音。這一設計不僅增強了作品的互動性，還為觀眾提供了一種沉浸式的體驗，使他們仿佛置身于鄉(xiāng)村的寧靜氛圍中，進一步深化了對自然的感知與反思。整體而言，這些元素的結合使作品在視覺與感官上都具有豐富的層次，激發(fā)了觀者對鄉(xiāng)村美景的珍視與思考。

五、結束語

纖維藝術家通過對知覺融合的不斷探究與實驗，逐漸將五感所產生的知覺融合與藝術創(chuàng)作相結合，讓觀者獲得更好的藝術體驗和觀看氛圍。同時知覺融合理念的發(fā)展也為纖維藝術的創(chuàng)作形式帶來了更多的可能性，讓纖維藝術走向多元化。

參考文獻：

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[6]張一璠.材料、工藝、空間：纖維藝術的心理療愈功能探析[J].美術觀察，2023（10）：81-85.

（編輯：李建軍）

注 釋：① 陳曦：《淺析纖維藝術中互動因素的研究與實踐——以纖維藝術作品<盛放>為例》，《黑龍江紡織》2024年第1期，第9-12頁。