賞析經(jīng)典民歌《茉莉花》

《茉莉花》作為中國民間音樂作品的杰出代表，是中華民族文化藝術(shù)領(lǐng)域中的經(jīng)典標(biāo)識。從詞曲創(chuàng)作的角度看，《茉莉花》曲調(diào)清新明快，充滿中國傳統(tǒng)音樂韻味；從主題意蘊(yùn)上看，《茉莉花》深刻表達(dá)了人民對美好生活的向往與追求；從音樂表現(xiàn)力上看，《茉莉花》通過獨(dú)特的語言、聲音和節(jié)奏，展現(xiàn)出了強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，情感色彩極為濃厚；而從文化價值層面看，《茉莉花》不僅是對中國民間審美理念的真實(shí)體現(xiàn)，更是對中國悠久民間文化的一種有效傳承與深刻延續(xù)。

一、歌曲《茉莉花》概述

（一）起源與創(chuàng)作者概述

據(jù)歷史資料記載，《茉莉花》的歌詞創(chuàng)作最早可追溯至清朝乾隆年間的地方戲曲集《綴白裘》。在這部珍貴的戲曲文獻(xiàn)中，收錄的《花鼓曲》中包含了十二段生動的唱詞，其中，前兩段以重疊句的形式呈現(xiàn)，被后世稱為《鮮花調(diào)》，而《茉莉花》便在此基礎(chǔ)上逐漸發(fā)展演變而來。

進(jìn)入現(xiàn)代，這首古老的曲調(diào)之所以煥發(fā)了新的生命力，得益于著名軍旅作曲家何仿的精心改編與創(chuàng)作。1942年，正值青春年華的何仿，積極響應(yīng)號召，深入揚(yáng)州周邊偏遠(yuǎn)山區(qū)進(jìn)行民間音樂采風(fēng)。在那里，他遇到了一位民間藝人，其演唱的《茉莉花》旋律優(yōu)美，深深打動了何仿。何仿不僅細(xì)心聆聽了這首歌曲，還用心記錄下歌曲的主要曲調(diào)和歌詞。回到駐地后，他反復(fù)琢磨、精心修改，并巧妙融合了多個詞曲版本的精華，同時嘗試融入婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的民樂曲調(diào)，最終創(chuàng)作出這首廣為人知的經(jīng)典民歌《茉莉花》。歌詞中，一位姑娘欲摘茉莉花卻心生猶豫，害怕受責(zé)罵，害怕被取笑，更害怕傷了這純潔的花朵。歌曲細(xì)膩地描繪了一個心思細(xì)膩、單純可愛的美好形象，含蓄而深刻地表達(dá)了人們內(nèi)心深處對真善美的向往與追求。

（二）創(chuàng)作起源地爭議

關(guān)于《茉莉花》這首經(jīng)典民歌的起源地，學(xué)術(shù)界與民間一直存在多種不同的觀點(diǎn)，這些爭議為這首歌曲增添了色彩。首先，有一種觀點(diǎn)認(rèn)為《茉莉花》起源于揚(yáng)州。這一說法主要基于《茉莉花》在揚(yáng)州地區(qū)廣泛傳唱的歷史事實(shí)，以及揚(yáng)州作為文化名城，其深厚的文化底蘊(yùn)對民間藝術(shù)的滋養(yǎng)與影響。揚(yáng)州的柔美水鄉(xiāng)風(fēng)情與《茉莉花》清新脫俗的曲調(diào)相得益彰，使得這一說法頗具說服力。其次，南京也被視為《茉莉花》的可能起源地之一。這一觀點(diǎn)的依據(jù)在于，《茉莉花》曾是南京地方曲種中的一個曲牌名，這顯示了它與南京地方文化的緊密聯(lián)系。南京作為古都，其豐富的歷史文化資源為《茉莉花》的誕生提供了肥沃的土壤。此外，還有觀點(diǎn)認(rèn)為《茉莉花》可能起源于安徽，特別是與鳳陽花鼓有著千絲萬縷的聯(lián)系。鳳陽花鼓作為安徽地區(qū)的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，其歡快的節(jié)奏與歌曲《茉莉花》中的某些元素相呼應(yīng)，讓人不禁設(shè)想兩者之間的淵源關(guān)系。盡管關(guān)于《茉莉花》的起源地存在諸多爭議，但這些爭議并不影響《茉莉花》作為一首經(jīng)典民歌的地位與影響力，其獨(dú)特的藝術(shù)魅力、深刻的情感表達(dá)以及豐富的文化內(nèi)涵，都使得這首歌曲成了中華民族文化寶庫中的瑰寶。

（三）《茉莉花》的影響力及文化價值

《茉莉花》作為一首承載著深厚文化底蘊(yùn)與藝術(shù)特色的經(jīng)典民歌，其影響力跨越國界，深遠(yuǎn)而廣泛。在國內(nèi)，它不僅是中華民族音樂文化的重要組成部分，更在無數(shù)中華兒女心中激起了共鳴，成為傳唱不衰的旋律。而在國際舞臺上，《茉莉花》同樣大放異彩，吸引了眾多國內(nèi)外知名歌手與樂團(tuán)的青睞，競相演繹這一經(jīng)典之作。

《茉莉花》的廣泛傳唱，不僅體現(xiàn)在日常文化活動中，更在多個重大場合中扮演了重要角色。從雅典奧運(yùn)會的閉幕式、北京奧運(yùn)會的開幕式到南京青奧會的開幕式，《茉莉花》的旋律成為連接中外，傳遞和平與友誼的橋梁。這些場合的亮相，使得《茉莉花》超越了民歌的范疇，成為傳承和弘揚(yáng)中華民族音樂文化的使者。

在國際音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，《茉莉花》同樣展現(xiàn)出了強(qiáng)大的影響力。意大利著名作曲家普契尼在其歌劇《圖蘭朵》中巧妙地融入了江蘇版本的《茉莉花》作為音樂素材，這一創(chuàng)新之舉不僅為歌劇增添了濃厚的中國色彩，也使得《茉莉花》的旋律在全球范圍內(nèi)得到了更加廣泛的傳播和認(rèn)可。隨著《圖蘭朵》首演的成功，《茉莉花》的知名度進(jìn)一步提升，成為連接中西方文化的重要紐帶。

從文化價值的角度看，《茉莉花》更是一首值得深入賞析的佳作，它代表了中國傳統(tǒng)音樂的精髓，展現(xiàn)了中國音樂獨(dú)有的韻味和魅力。其曲調(diào)和歌詞都蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵，體現(xiàn)了中華文化中的含蓄美與意境美。同時，《茉莉花》也是國人智慧與才華的結(jié)晶，寄托了人民對美好生活的向往與追求，成為一種象征、一種文化符號，展現(xiàn)了中華文化的獨(dú)特魅力。

二、不同版本《茉莉花》的藝術(shù)特色分析

當(dāng)前，《茉莉花》已有多達(dá)幾十種不同類型的版本，而且每一個版本都融合了當(dāng)?shù)氐拿袼罪L(fēng)情、語言特點(diǎn)等元素，展現(xiàn)出不同的風(fēng)格和韻味。如河北版本的《茉莉花》帶有中國戲曲音樂韻味，尾聲部分采用甩腔這一獨(dú)特的演唱方式，加入嗩吶、笛子等傳統(tǒng)樂器演奏，使歌曲展現(xiàn)出較強(qiáng)的敘述性。江蘇版本的《茉莉花》廣泛流傳于江浙一帶，極具南方音樂特色，旋律委婉流暢、節(jié)奏穩(wěn)中有變。東北版本的《茉莉花》則充分彰顯了東北地區(qū)人們風(fēng)趣幽默的個性特征，雖未在歌詞上做出修改，但旋律改動卻很大，出現(xiàn)多處同音且反復(fù)進(jìn)行。具體表現(xiàn)如下。

（一）河北版本《茉莉花》

河北版本的《茉莉花》，在曲調(diào)和節(jié)奏上呈現(xiàn)出較鮮明的對比，曲調(diào)更加復(fù)雜緊湊，而節(jié)奏則略顯松散，二者融合得恰到好處，獨(dú)具特色。該版本《茉莉花》屬于F宮C徵調(diào)式，全曲包含30個小節(jié)，共分為4個樂句。其中，第1-8小節(jié)屬于第一樂句，由兩個旋律、相同歌詞的短樂句組成；第9-16小節(jié)屬于第二樂句，在第13小節(jié)處做了臨時變音處理，即把此處的fa升高了半個音；在第14和15 小節(jié)處，進(jìn)行了高音do到fa的下行五度跳進(jìn)處理，增強(qiáng)了旋律的豐富性和充實(shí)感；第17-24小節(jié)屬于第三樂句，該樂句涉及較多的節(jié)奏類型，旋律也更為緊湊，不僅有前八后十六、十六分音符、大小附點(diǎn)等，也有四度、五度和七度音的跳進(jìn)；第24-30小節(jié)屬于第四樂句，該樂句里包含了十六分音符的短暫休止，最后以拖腔作尾聲結(jié)束在主音do上。從整體上看，該版本的歌曲中出現(xiàn)了很多切分節(jié)奏，旋律中也加入了一系列裝飾音、上滑音、下滑音等元素，歌詞方面則增添了諸多襯詞或語氣詞，如“嘿”“哎”等，這種細(xì)節(jié)處理使得《茉莉花》這首民歌展現(xiàn)出強(qiáng)烈的美感。尾聲部分的甩腔融入了戲曲元素，使聽眾能夠進(jìn)一步感受到河北地區(qū)人們豁達(dá)、爽朗的性格特征及濃郁的北方小調(diào)韻味。此外，從河北版本《茉莉花》的演唱風(fēng)格來看，該版本的《茉莉花》選擇以方言形式演唱，同時搭配使用呂劇中的拖腔，每個樂句結(jié)束后都加上了“嘿”“哎”等語氣詞，使得整首歌曲演唱非常民間化，且更偏向于日常口語表達(dá)，拉近了歌曲與聽眾之間的距離，顯得十分親切自然。

（二）江蘇版本《茉莉花》

江蘇版本的《茉莉花》屬于眾多版本中最具代表性的作品之一。該版本的《茉莉花》采用的是D宮A徵調(diào)式，共包含21個小節(jié)，4個樂句，且均是單樂段結(jié)構(gòu)：第1-4小節(jié)屬于第一樂句，讓曲子“起”來；第5-8小節(jié)屬于第二樂句，即以第一樂句為基礎(chǔ)進(jìn)行陳述，起承上啟下的作用；第9-14小節(jié)屬于第三樂句，歌曲旋律有了明顯轉(zhuǎn)變，即以“轉(zhuǎn)”為主要特征；第15-21小節(jié)屬于第四樂句，在重復(fù)第三樂句前四小節(jié)的同時又做了擴(kuò)充處理，最終以主音la結(jié)束。江蘇版本的《茉莉花》整體呈簡約明快風(fēng)格，歌詞簡短且很少有襯托性詞匯，節(jié)奏活潑歡快，旋律順暢優(yōu)美，歌曲中主要應(yīng)用緊湊、連續(xù)的十六分音符及切分音，且旋律以級進(jìn)音為主，音程跨度相對較小。這一版本的《茉莉花》極具委婉、清秀的藝術(shù)特色，將江南少女喜愛茉莉花卻又不敢采摘的矛盾、細(xì)膩心理生動形象地展現(xiàn)出來。

此外，江蘇版本《茉莉花》的語言主要以江淮方言及吳地方言為主，同時也滲透了一些戲曲元素，為歌曲增添了色彩。多位優(yōu)秀歌唱家都曾演唱過這一版本，且不同歌唱家均演唱出了自身的風(fēng)格和韻味，如咬字清楚、聲音甜美、穿透力強(qiáng)、演唱情緒飽滿，可在較長時間內(nèi)保持演唱狀態(tài)，達(dá)到聲斷氣不斷的歌唱效果。

（三）東北版本《茉莉花》

與河北、江蘇兩個版本的《茉莉花》相比，東北版本的《茉莉花》更具復(fù)雜性，整體樂譜篇幅較長，其中包含大量的襯詞，僅在結(jié)尾部分便出現(xiàn)了約七個小節(jié)的語氣助詞，如哎嘿呀、嗯啊、哎呀等等，且應(yīng)用了一字對一音的形式。東北版本的《茉莉花》使用的是三段體結(jié)構(gòu)形式，即包含引子、間奏和尾聲三部分，其中也摻雜了諸多重復(fù)的樂段。在第一樂段，除了前10小節(jié)的引子外，第9小節(jié)大附點(diǎn)音符中包含了兩個三十二分音符，充分凸顯出歌曲節(jié)奏的緊湊性，整體旋律也更加豐富多彩。在第三樂段中，應(yīng)用了斷字?jǐn)嗲怀ǎ吹?9-34小節(jié)后半段襯詞中做呼吸記號處理，這與東北二人轉(zhuǎn)甩腔唱法有著高度的相似性，極大提升了曲調(diào)的活潑生動氛圍。此外，間奏后的尾聲部分是對第三樂段的重復(fù)處理，加入了跳音，在很大程度上提升了曲調(diào)本身的彈性和節(jié)奏，速度也隨之變得緩慢，結(jié)束得順其自然。整體上看，東北版本的《茉莉花》整體曲調(diào)更加活潑歡快，旋律更加悠長寬廣，與東北地區(qū)人們獨(dú)有的俏皮、幽默、詼諧的性格特征實(shí)現(xiàn)了交相呼應(yīng)的效果。

東北版本《茉莉花》的演唱主要以東北方言為主，同時加入一些特色民族樂器，如嗩吶、鑼鼓、二胡、镲等，在曲調(diào)上也做了一定的調(diào)整和的編創(chuàng)，東北典型二人轉(zhuǎn)風(fēng)格特色亦十分顯著。此外，東北版本《茉莉花》的演唱特色還體現(xiàn)在對各種語氣詞恰到好處的應(yīng)用，語氣助詞的加入，極大增強(qiáng)了《茉莉花》的獨(dú)特韻味；大量滑音、裝飾音、甩音、斷音等元素，也使其變得更加活潑歡快、明朗清新。

三、經(jīng)典民歌《茉莉花》的審美內(nèi)涵分析

經(jīng)典民歌《茉莉花》雖然有諸多演唱版本，但其內(nèi)涵與情感表達(dá)卻始終如一，主要包括愛情、祝福、贊美等情感和心緒。

從傳統(tǒng)文化角度看，茉莉是中國十大名花之一，其所具有的文化意義和價值也展現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的博大精深與深遠(yuǎn)影響，每一版本的《茉莉花》都表達(dá)了對中國特色文化元素的推崇和贊美，也由此加深了歌曲本身的民族情感和文化意義。

從審美價值角度看，《茉莉花》的美學(xué)價值主要體現(xiàn)在質(zhì)樸自然的風(fēng)格和真摯動人的情感方面。無論是歌詞還是旋律，歌曲《茉莉花》的簡單流暢都讓人耳目一新，給欣賞者留下深刻的印象。此外，《茉莉花》的傳唱更是展現(xiàn)了我國民間音樂獨(dú)有的特色和魅力，與其他民歌曲目相比，歌曲《茉莉花》的地域性并不強(qiáng)，但其所蘊(yùn)含的文化審美價值、思想情感以及民族文化元素卻可以給人們帶來深層次的感染力。

四、結(jié)語

綜上所述，《茉莉花》憑借深情的歌詞、流暢的曲調(diào)、優(yōu)美的意境，輔之以演唱者的精彩演繹和樂器元素的精準(zhǔn)演奏，奠定了其經(jīng)典民歌地位。但其又不同于常規(guī)意義上的民歌，而是擁有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的經(jīng)典作品，其創(chuàng)作背景及歌曲特征所體現(xiàn)出的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵與魅力使其在眾多作品中脫穎而出。作為一首經(jīng)典民歌，《茉莉花》更像是一張彰顯中國文化特色的亮麗名片，承載著中華民族獨(dú)特的審美理念。

參考文獻(xiàn)：

[1]孫夢嬌.新媒體下蒙古族流行音樂創(chuàng)作的新變化——以蒙古族民歌為例[J].參花， 2022（01）：63-65.

[2]王鴻立.中國傳統(tǒng)音樂精髓之“五音”——細(xì)說《茉莉花》[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報），2022（04）：54-60.

[3]黃逸文.民歌《茉莉花》演唱風(fēng)格比較研究——以河北地區(qū)和江蘇地區(qū)為例[J].藝術(shù)大觀， 2023（23）：45-47.

[4]王欣昕.傾聽江蘇歷史脈動 打造音樂文化高地——評施詠《江蘇音樂史》[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報：音樂與表演版，2023（04）：188-192.

[5]楊文筆.從甘青寧地區(qū)多民族共有文化符號看中華民族交往交流交融——以“花兒”民歌為個案[J].廣西民族研究，2023（04）：30-38.

[6]王禹橋，郭建民.論傳統(tǒng)民歌融入流行歌曲的模式——以民歌《搖籃曲》《茉莉花》為例[J].當(dāng)代音樂，2022（02）：65-67.

[7]雷歡，李思璇.淺析漢族民歌與古箏的融合發(fā)展——以陜北、江蘇、湖南地區(qū)民歌為例分析[J].音樂教育與創(chuàng)作，2023（06）：28-30.

[8]張婧，張捷，李樂興.非遺視野下江蘇民歌數(shù)字化保護(hù)研究——以南京曉莊學(xué)院圖書館“張仲樵音樂數(shù)據(jù)庫”建設(shè)為例[J].當(dāng)代音樂，2022（09）：202-204.

[9]馮珊.土家族民族歌曲特色分析——評《土家族民歌典型旋律音調(diào)結(jié)構(gòu)研究》[J].中國教育學(xué)刊，2023（07）：06.

[10]范佳銘.敘事結(jié)構(gòu)與和聲策略——儲望華鋼琴改編曲《茉莉花幻想曲》作品分析[J].戲劇之家，2023（30）：43-46.

（作者簡介：李丹，女，本科，常熟高新園中等專業(yè)學(xué)校，講師，研究方向：聲樂學(xué)科教學(xué)）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）