2024影像盤點

對于攝影/攝影文化而言，攝影展覽是其具體狀態的一種切片——通過這些切片，我們就能對中國的攝影/攝影文化進行具體的觀察；而對于攝影師、攝影愛好者、攝影文化工作者等群體而言，攝影展覽則是一種學習和交流的機會——文化是在交流與碰撞的過程中前進和發展的，這些新的展覽也必然會為中國攝影和中國攝影文化的發展提供新的、積極的動力。

2024年，面對著AI技術的逐漸成熟，中國的攝影/攝影文化也開始面臨新的挑戰——但我覺得，挑戰也帶來了發展的機遇。那么，面對著這些新的、優秀的攝影展覽，我們在此梳理了2024年在中國國內開幕的攝影展覽。

01 “艾略特·厄威特：鏡頭下的奇遇”

時間： 2024 年3 月1 日——6 月2 日

展覽機構： Fotografiska 影像藝術中心

地址： 上海市靜安區光復路127 號

本次展覽聚焦于艾略特·厄威特（Elliott Erwitt）對日常瞬間的捕捉，以及他如何通過攝影探索人類情感和社會現象。從街頭偶遇到歷史轉角，“在正確的時間出現在正確的地點”——這是對藝術家直覺、預見和時機把握能力的精煉概括。展覽通過不同的主題系列——“城市”“兩性之間”“關于女性”“孩子”“海灘上”“名人”“觀看博物館”“抽象”——展示了厄威特標志性的黑白照片以及后期的彩色作品，其中包括一些鮮為人知的作品。他最受關注的作品系列之一“狗”則以一組視頻影像的形式來呈現。

艾略特·厄威特，一個當代攝影發展史上不可被遺忘的名字，他的作品以幽默善意的戲謔和飽滿的人文情感而聞名。1953 年，厄威特受到瑪格南圖片社創始人羅伯特·卡帕（Robert Capa）的邀請，成為瑪格南的成員。在20 世紀60 年代末，厄威特擔任瑪格南圖片社主席達三年之久。他曾記錄了20 世紀的重要歷史時刻，也曾捕捉許多文化偶像的私密片刻。“在正確的時間出現在正確的地點”，這是對厄威特作為攝影師直覺、預見和對時機把握能力的概括。半個多世紀以來，他的新聞短篇、插圖和廣告出現在世界各地的出版物中，其作品跨越了街頭攝影、紀實攝影和藝術攝影等多個領域。他以和善的諷刺和忠于瑪格南精神的人文情懷而聞名。這位杰出藝術家終其一生，凝結成一種既體現人文廣度又具感性的風格精髓。

此次是我的作品第一次在中國的美術館中展出，最高興之處莫過于能讓我的作品和我不曾想象過的觀眾相遇。意外本身，才是最能夠鼓舞我的事。

——杉本博司

02 “杉本博司：無盡的剎那”

時間： 2024 年3 月23 日——6 月23 日

展覽機構： UCCA 尤倫斯當代藝術中心

地址： 北京市朝陽區酒仙橋路4 號798 藝術區

本次展覽對杉本博司自1974 年至今的藝術實踐進行了系統性的回顧與梳理。杉本博司慣常使用大畫幅相機，在暗室中調配顯影液，手工沖洗黑白銀鹽照片，并不斷深入探索19 世紀以來的諸如實景模型、蠟像和建筑等攝影主題和實踐。在此過程中，他的創作對與媒介密不可分的時間、空間和光線的概念進行了拓展與重排。本次回顧展囊括了杉本博司最知名的海景、劇場、放電場以及肖像等系列作品，并首次面向公眾展出藝術家最新制作的一系列特別書法作品。而通過聚焦藝術家自1970 年代通過對攝影媒介自身的特性與技術的開創性思考，對時間和記憶的既定理解所展開的富有哲學與趣味性的探索，旨在激發觀者對攝影的本質與如何感知世界的反思與審視。

03 “潛行：2024（第十三屆）三影堂攝影獎作品展”

時間： 2024 年3 月30 日——4 月28 日

展覽機構： 三影堂攝影藝術中心

地址： 北京市朝陽區草場地155 號A

在三年特殊時期過后，“三影堂攝影獎”于2023 年的秋季重新啟動，并榮幸地收到了近700 份華人攝影師的優質投稿。經由三影堂攝影獎組委會和特邀初選評委董冰峰的深入討論與投票后，最終甄選出20 組（21 位）具有獨特視角和藝術表達的藝術家。在攝影的疆域正在被不斷挑戰和拓展的當下，每一年的三影堂攝影獎，都是人們共同打開中國攝影未來的一扇新的大門。

本屆國際評委團成員包含：法國阿爾勒攝影學院院長維羅妮克·蘇本（VéroniqueSouben）、日本獨立策展人和攝影編輯后藤由美（Yumi Goto）、中國香港M+ 博物館視覺藝術策展人譚雪凝（Isabella Tam）、影像藝術策展人和評論家董冰峰，以及三影堂攝影藝術中心聯合創辦人榮榮和映里。他們將與入圍藝術家在展覽現場進行深度交流，并投票評選出本屆獎項得主。

04 “曹婓：潮汐宙合”

時間： 2024 年6 月22 日——11 月17 日

展覽機構： 浦東美術館

地址： 上海市浦東新區濱江大道2777 號

曹斐是當下最受國際關注的中國當代藝術家之一——國際權威媒體ArtReview 在2023年年底發布的排行榜“Power 100”中，曹斐位列全球第10 名。她的作品融合社會評論、流行美學，參考超現實主義并運用紀錄片的拍攝手法，反映當代中國社會飛速發展的變化。曹斐也是首位在巴黎蓬皮杜藝術中心舉辦個展的中國藝術家，她曾在紐約現代藝術博物PS1 分館、中國香港大館美術館、英國倫敦蛇形畫廊、巴西圣保羅州立當代美術館等眾多國際大館舉辦個展。

本次展覽完整梳理與展示了曹斐跨越近30 年的藝術實踐，藝術家充分利用美術館整個二層空間，以“非線性”式排布，用更富有彈性的視角勾勒出其藝術實踐的深度輪廓。展覽圍繞“時間”“身體”與“技術”等系列主題展開，囊括了曹斐多個長期重要項目，具有代表性的系列包括“珠三角”時期的早期作品，以“人民城寨”為起點的“元宇宙”數字虛擬時空，以及研究性項目“紅霞”等。此外，展覽中有7 件作品為全球首次展出，13 件/ 組作品為國內首次亮相。

05 “私景：深瀨昌久攝影展”

時間： 2024 年6 月27 日——9 月8 日

展覽機構： 三影堂攝影藝術中心

地址： 北京市朝陽區草場地155 號A

作為深瀨昌久迄今為止在亞洲最為全面的個人回顧展，本次展覽系統性地梳理和展示了藝術家歷時四十年創作生涯的重要作品，勾勒藝術家藝術探索的完整軌跡。其中包括藝術家最負盛名的失意之作《烏鴉》，摯愛繆斯《洋子》，以及《私景》《家族》《游戲》和《行走之眼》等376 件作品。

雖然深瀨昌久普遍被認為是激進的、實驗性。不斷挑戰攝影邊界的藝術家，他卻出生在“以經營照相館為家族核心和信仰”的傳統家庭。作為“一肚子好技術”但總是給照相館添亂的“天才”，他也曾一度站在“成為照相師傅”還是“成為攝影家”的分叉路口。作為最早實踐“私攝影”的攝影家之一，深瀨昌久充滿愛意的目光以及相機的鏡頭始終對準他的周圍：妻子和家人。他用幽默、有時近乎瘋狂方式，毫無保留的探索最私人、最深刻動人的情感。

深瀨昌久在20 世紀60 年代奠定了自己獨特的藝術地位，他曾和森山大道、荒木經惟等日本攝影師作為藝術伙伴，共同站在國際藝術舞臺的聚光燈下。然而，1992 年一次不幸的跌倒讓藝術家遭受了嚴重的腦損傷，于2012 年離世。深瀨昌久，如同夜空高懸的一顆星星驟然暗淡，深瀨昌久的名字也自此與陰郁、神秘氣質的《烏鴉》永遠的聯系在一起。

06 “相地堪輿：圖像、田野與地理的詩學”

時間： 2024 年7 月13 日——10 月7 日

展覽機構： 廣東時代美術館

地址： 廣東省廣州市白云區黃邊北路時代玫瑰園3 期

展覽考察了中國當下藝術實踐與本土地理知識、全球生態話語，以及藝術家個體經驗之間的聯系。這一研究型展覽呈現了22 位藝術家利用攝影和影像作為主要創作媒介，重新構建與地理相關的視覺敘事。展覽以“堪輿學”作為隱喻，展現出藝術家通過校察地理的方法，回應與華夏大地相關的美學、文化、生態與地緣等復雜議題。

基于藝術家實踐的內容和主題，展覽共分為四個相互纏繞的板塊。在“坤輿尋址”中，郭珈汐、林舒、塔可、曾翰與徐曉曉借助攝影探索中國傳統文化和美學與地理的交匯處，呈現靈山的自然與人文、佛塔的神秘、洞天的時空意涵，古代山水畫精神以及長城的多面性，揭示攝影的記錄與反思價值。在“地質感知”中，陳蕭伊、賀子珂、李勇、張文心與張紫璇的作品連接起橫斷山脈、貴州平原、撫順礦區、地下洞穴和鐵礦的地質與生態話語，揭示了人類與大地的深刻聯系，展現了當代藝術對自然與人類關系的反思。在“基建考古”中，呂格爾、張北辰、馮方宇、韓倩和劉衛的作品在水利、通信、工業、礦業和城市空間等基礎設施建設中穿行，揭示了現代性與地緣政治的復雜關系。在此之上，最后一個章節“幻鄉詩章”透過朱英豪、鄭安東、劉雨佳、劉昕，以及任澤遠的作品，帶領觀眾進入一個跨越時空的幻鄉，持續探索人類與自然、科技與生態之間的復雜關系。

07 “非凡現實主義”

時間： 2024 年8 月30 日——12 月1 日

展覽機構： Fotografiska 影像藝術中心

地址： 上海市靜安區光復路127 號

展覽“非凡現實主義”聚焦撒哈拉以南的非洲國家，采取跨國視角，展出知名與新興藝術家的攝影和影像作品。通過這些作品，藝術家設想了當代非洲文化特征作為一種持續可能性的狀態，在這種狀態中，神話、記憶和運動交織成一幅豐富多彩的想象藝術畫卷。盡管中非之間有著悠久的經濟和政治往來和良好關系，但中國公眾仍對非洲豐富多樣的當代藝術和文化方面較為陌生。展覽“非凡現實主義”的展出，旨在提高觀眾對于非洲這方面的了解和認知。參展藝術家的作品將非洲描繪為一種天然包容世界的狀態，這與哲學家阿奇勒·姆本貝對非洲大陸的描述相似——“一個由重疊的血統、多種的交集應運而生形成的運動軀體。”

“人工智能領域的杰出研究者本·戈策爾博士，用開放的態度描繪了生命和思維在未來發展的種種可能性：人類與技術融合的程度會越來越深，我們將發展感情和意識的上傳技術；智能生命將主導宇宙演變。人類用科技手段自我升級……后人類的身體和腦庫存直至影響我們與世界和自身的認知關系。”

——昊美術館執行館長、展覽聯合策展人 王凱梅

08 “未來生命檔案”

時間： 2024 年9 月28 日——2025 年2 月16 日

展覽機構： HOW 昊美術館

地址： 上海市浦東新區祖沖之路2277 弄1 號

本次展覽是一場規模壯觀的多媒體藝術展，圍繞人工智能、硅基生命、物質迭代等當代熱門話題，通過藝術作品探索數字世界中的生物形態和生態系統，體驗數字生命的情緒軌跡和進化過程，摸索在數字世界與地球生物的交匯面上，超人類主義訴求下的人類社會的倫理道德將何去何從。

09 “另辟前衛：攝影1970-2000”

時間： 2024 年11 月8 日——2025 年2 月16 日

展覽機構： 西岸美術館

地址： 上海市徐匯區龍騰大道2600 號

展覽“另辟前衛：攝影1970-2000”是首次在中國大規模地呈現蓬皮杜中心攝影類館藏。它回顧了攝影藝術決定性的三十年，并聚焦其躍升為當代藝術主流媒介的時刻。通過十個章節，集中呈現逾30 位先鋒派藝術家的近200 件開創性作品，串聯起攝影如何從記錄藝術過程到成為一門獨立藝術的前衛歷史。

二十世紀上半葉，先鋒攝影師開始探索攝影中的審美抽象。何以直到20 世紀70 年代，攝影才得以躋身藝術領域并進入美術館，與繪畫產生了同等的重要性？在不同的技術、社會和文化背景下，相機又能為我們提供些什么？展覽“另辟前衛：攝影1970-2000”將通過10 個章節主題，潛入這些尚未在專業和公眾領域被討論的話題，追溯了攝影從單純快照式記錄走向具有多種表現力的圖像表達，引領觀眾走過攝影藝術的黃金三十年。

10 “集美·阿爾勒國際攝影季”

時間： 2024 年11 月29 日——2025 年1 月12 日

展覽機構： 三影堂攝影藝術中心

地址： 福建省廈門市集美區杏林灣商務營運中心二號樓301

“集美·阿爾勒國際攝影季”是廈門市集美區與法國阿爾勒攝影節合作的文化藝術交流項目。自2015 年創立以來，攝影季以開放、多元的姿態匯聚全球優秀影像作品，不斷帶來最新的國際視野，并且大力支持華人影像藝術的創作、研究和策展，推動其在公眾視野中的廣泛傳播與在國際舞臺上的發聲。迄今為止，“集美·阿爾勒國際攝影季”已成功舉辦了300 余場來自中國、亞洲及法國阿爾勒攝影節精選的展覽，呈現了超過700位藝術家的作品，并組織了800 多場公眾活動，累計吸引超過50 萬觀眾。今年，“集美·阿爾勒國際攝影季”將展出25 場展覽，呈現來自法國、西班牙、德國、印度、日本、加拿大、美國和中國藝術家共計2000 件作品。其中包括：精選自法國阿爾勒攝影節的5 場展覽，呈現了熱門的AI 話題到建筑景觀、環保等主題的豐富創作；聚焦攝影大師深瀨昌久及駱伯年作品展，邀請觀眾共睹頂級攝影藝術家風采；3 場無界影像單元展覽，呈現來自音樂和影像等不同領域創作者的多元視角；通過8 場發現獎單元展覽及1 場中國律動群展，挖掘和展示華人影像創作者……