新課標背景下初中曲藝音樂教學研究

近年來，曲藝音樂已經成為藝術學科中發展勢頭強勁的領域之一。2022年9月，國務院學位委員會、教育部印發了《研究生教育學科專業目錄（2022年）》（學位〔2022〕15號）。其中，“藝術學”一級學科新設了“戲曲與曲藝”方向，并在藝術學門類下增列了“戲曲與曲藝”一級學科。2023年4月，教育部公布了本科專業目錄（教高函〔2023〕3號），在戲劇與影視學類設立了“曲藝”專業。2022年版《義務教育藝術課程標準》（以下簡稱“新課標”）在課程內容和學業質量中，將“戲劇（含戲曲）”單獨列出。上述政策的頒布表明曲藝的教育教學工作正在走向規范化、科學化和系統化。基礎教育階段的曲藝教育是曲藝人才培養全過程的起始階段，具有重要意義。本文將在新課標背景下，研究初中曲藝音樂教學，并探討曲藝音樂在基礎教育階段的教學現狀。

一、新課標中對曲藝教學的要求

2022年版新課標中提到，“課程教材要發揮培根鑄魂、啟智增慧的作用，體現中國和中華民族風格，體現黨和國家對教育的基本要求，體現國家和民族基本價值觀，體現人類文化知識的積累和創新成果。”只有緊緊圍繞新課標中關于曲藝相關的教學要求和教學方法，才能更好地提升教學質量，充分發揮曲藝音樂在立德樹人、發展素質教育中的作用。

新課標提到，“音樂學科課程內容包括4類藝術實踐，涵蓋14項具體學習內容……，并將學習內容嵌入學習任務中”。因此，學習任務是對音樂學科整體教學要求和方法的集中體現。對其中有關曲藝教學的部分進行梳理，可以總結出新課標背景下曲藝音樂教學實踐的具體要求和做法（如圖1）。關于曲藝部分的內容，將圍繞圖一展開具體闡述：

首先，課程設置發生了變化，“一至七年級以音樂、美術為主線，融入舞蹈、戲劇、影視等內容，八至九年級則根據需要分項選擇開設”。新課標將義務教育階段分為4個學段，其中八至九年級設為第四學段。在三至九年級的各學段中，都設有6個學習任務，如圖1所示，分別是“聽賞與評述”“獨唱與合作演唱”“獨奏與合作演奏”“編創與展示”“小型歌舞劇表演”和“探索生活中的音樂”。每項學習任務中包含“內容要求”“學業要求”和“教學提示”，分別對應教學、學習和評價3個方面進行教學實踐。

其次，曲藝內容的具體描述出現在第四學段（八至九年級），如圖1所示。總結來說，新課標對曲藝教學的要求主要體現在以下幾個方面：學生應能聽賞代表性優秀作品，探究理解音樂特點及表現作用，掌握曲藝基本知識，結合本地區和本民族特色進行曲藝的學唱、演奏和編創表演；同時，學生要結合所學知識和感悟，積累對學習情況和編創的評價。最后，通過學以致用，將曲藝學習中獲取的知識、技能和感悟與生活相聯系，如在學習過程中探索用計算機技術輔助曲藝表演的呈現等。

最后，每項學習任務中的教學提示對實踐教學起著指導性作用。其中，最能體現新課標特色和曲藝音樂風格特點的內容集中在“編創和展示”以及“小型歌舞劇表演”這兩個部分。曲藝作為說唱藝術，其語言貼近生活、易于上口，伴奏樂器較為簡單，且表演者可以一人分飾多角，表演形式不像戲曲那樣復雜，內容也以生活為主。在編創時，學生可以結合生活中的故事或其他學科中的短文短句作為說唱內容，伴奏樂器也可選用本地特色的小樂器或其他器具進行簡單伴奏，充分發揮學生的主觀能動性，將所學知識與生活及其他學科知識融合在一起。同時，如圖1中“小型歌舞劇表演”的概述中提到的，學生在編創表演時可以對曲藝相關內容進行評價等，這恰恰說明，在以欣賞聆聽為主要學習方式的曲藝教學中加入編創展示環節，是貫徹落實“教、學、評”一體化的重要途徑。對新課標中曲藝教學的相關要求和實施方法有了明確的梳理后，現階段初中音樂課程中曲藝音樂的教學也會隨之進行調整。

二、新課標背景下曲藝教學

在明確新課標中曲藝教學相關要求和方法后，回歸到現有的初中音樂曲藝教學實踐活動中，以教材中的曲藝音樂為主要研究對象進行分析，探索新課標背景下初中音樂課堂曲藝音樂的教學設計范例。

（一）現階段初中音樂教材中的曲藝音樂

目前，“六三學制”初中音樂教材版本主要有11個，選取了面向小部分地區編寫的蘇少版、湘文藝版初中音樂教材，以及面向大部分地區編寫的人教版和人音版初中音樂教材作為統計對象，歸納出其中的曲藝教學模塊，分別為蘇少版八年級下冊第四單元《曲壇音韻》、湘文藝版九年級下冊第三單元《曲苑奇葩》、人教版九年級上冊第三單元《曲苑天地》、人音版（吳斌主編）九年級上冊第五單元《曲苑尋珍》，以及人音版（敬譜主編）八年級下冊第二單元。具體曲目和學習形式如圖2所示：

經統計，抽取的各版本初中音樂教材中的曲藝教學內容都集中設置在八九年級，且教學曲目主要以蘇州彈詞、京韻大鼓、四川清音為主。蘇少版額外收錄了江淮牌子曲曲牌《剪靛花》；湘文藝版額外收錄了常德絲弦《常德人》；人教版和人音版收錄了北京琴書元素的《前門情思大碗茶》。除此之外，其他曲藝形式以圖文科普形式呈現。

從選用曲目來看，蘇州評彈作品有《江南好》《憶江南》《蝶戀花·答李淑一》；京韻大鼓作品有《重整河山待后生》《丑末寅初》《京韻大鼓韻律》；四川清音作品有《布谷鳥兒咕咕叫》；北京琴書作品有《前門情思大碗茶》；江淮牌子曲曲牌作品有《剪靛花》；常德絲弦作品有《常德人》。教材整體呈現以含曲藝元素的新編創歌曲與傳統曲藝作品相結合的形式進行編排，多以近現代曲藝作品作為學習曲目，并且相同的作品選段重復使用。除南北方代表性曲種外，各地區教材還會參考本地區特色曲藝進行選曲。南北方典型曲種之間的音樂風格差異明顯。例如，蘇州評彈以蘇州方言為基礎，自彈自唱，伴奏樂器包括小三弦、琵琶或揚琴等；京韻大鼓以唱為主，間有說白，唱腔以北方語調為基礎，演唱形式為一人站唱，自擊鼓、板司節奏，伴奏樂器以三弦、四胡為主。因此，選擇這兩個南北代表性曲種，旨在讓學生在聽賞時能夠更為精準快速地掌握不同地區、不同曲種之間的風格差異。同時，各地區還收錄本地區特色曲藝音樂作品，與上述兩個曲種形成對比，這有助于學生更好地了解自己家鄉的特有曲藝音樂，并在一定程度上提升學生對家鄉文化的認同感。

從學習形式來看，曲藝單元的設置以欣賞為主，學習目標側重于欣賞曲藝音樂的藝術特征和了解曲藝的基本知識，演唱的曲目多為含曲藝元素的新編歌曲。傳統的曲藝作品在教學時存在方言、語調、表演等方面的困難，學生在學習時可能較難完全表達作品，從而容易產生畏難情緒。因此，選用與流行樂相結合的曲藝元素新編歌曲進行演唱教學，可以有效地打破學生對傳統音樂的陌生心理屏障。學生通過朗朗上口的歌詞和旋律快速掌握曲藝的音樂風格，在演唱的學習過程中不斷加深對曲藝音樂的了解和興趣，進而通過欣賞現代傳統曲藝音樂作品，初步掌握曲藝中較為經典、發展較好的藝術形式。

除演唱外，蘇少版教材還設置了豎笛演奏的教學環節。從教材中的“練習提示”來看，設置演奏環節主要是為了掌握小樂器的演奏技巧，并將其應用于音樂基礎知識的學習，而非新課標中所要求地選擇合適的樂器或材料進行編創活動。然而，這一設計巧妙地結合了當地的曲種進行編排，能夠在一定程度上提升學生對該地區曲藝音樂特征的進一步了解，從而豐富了曲藝音樂的學習形式。

從教學實踐來看，現有教材版本均為2013年印刷版，編寫設計主要依據2011年版課標。在2011年版課標中，課程內容部分對曲藝音樂學習的概述為七至九年級“聆聽中國民族民間音樂，能夠說出戲曲、曲藝的主要種類和代表人物”，以及“學習表演簡單的曲藝片段”。因此，現有課本中曲藝部分的曲目設置偏重于欣賞與了解曲藝的藝術特征。

教材中曲藝單元的教學對象對應義務教育階段的最后一學段，該學段的學生已通過長期學習對各國、各民族的音樂形式有了較為深入的了解，因此將曲藝音樂安排在這一學段進行教學是合適的。由于曲藝本身具有地方性文化特點，且南北方風格差異明顯，因此教材中多采用南北方各自經典的曲種和作品進行欣賞學習。教材中的曲藝教學主要體現在對表演風格的對比及不同曲種樂器使用的講解上，教學目標始終圍繞讓學生把握曲藝音樂的總體藝術特征進行展開，實際教學設計和教學過程中也多以課本中的典型曲種和唱段為主進行欣賞學習。

（二）新課標背景下曲藝教學設計

根據上述新課標的要求和當前教學實際情況，曲藝音樂的教學設計將進行相應的創新調整。新課標編寫的新教材即將出版并投入一線教學，盡管我們尚不清楚新教材中曲藝部分的具體編寫情況，但可以根據前文對新課標中曲藝教學相關內容的梳理，以及對現有教材中曲藝部分的分析，在當前教學實踐的基礎上完成教學設計。具體設計思路見圖3：

曲藝大單元的教學設計應基于教材內容的基礎，突破教材的局限，緊密圍繞單元主題并結合學情特色進行課程的重新編排。根據圖3，我們可以以蘇少版教材和江蘇某地區初中音樂課堂為例，進行教學設計案例概述：

首先，確定單元主題為學習和實踐曲藝相關知識。根據學習目標和學情，設置課堂教學內容。已知該班級學生已完成對戲曲音樂的學習，而對曲藝音樂的了解僅限于對部分曲藝種類的名稱和大致表演形式的了解。因此，該大單元預計設置4個課時進行學習，選用教材為蘇少版八年級下冊及其他影視頻圖文資料，并為每個階段制定相應的評價標準和方式。

其次，第一課時保留課本中的京韻大鼓《丑末寅初》和蘇州評彈《憶江南》兩個經典作品，作為學習曲種和音樂風格特征的導入；同時，選擇琴書、漁鼓等代表性影視頻資料進行補充教學。通過隨堂提問和集體回答的形式來評價學習程度。第二課時保留課本中的蘇州評彈《江南好》作為學唱曲目，并可以選擇該地區的典型作品進行欣賞模仿，分析其表現形式和風格特征，以演唱水平和課堂問答形式進行評價記錄。第三課時進行活動中期匯報，分組展示收集的曲藝相關知識和編排設計，內容包括選定的曲種、唱詞來源、伴奏樂器選擇及表演形式等。班級內進行交流學習，小組內部討論總結并進行班級互評，制定不同等級的評價標準，作為最終評價的一部分。第四課時以展示形式進行，根據個人表現和小組表現分別進行相應的評價。

最后，收集各課時的評價表，進行記錄、分析和教學反思，以便為下次大單元設計的調整和相關知識內容的學習安排提供參考。

以上是圍繞新課標進行的曲藝大單元教學設計案例。該設計的優點在于，它突破了教材內容的局限，教學實踐隨著教學進展不斷優化。教材內容通常滯后于實際教學需求，而根據新課標要求進行的大單元設計，能夠幫助教師在掌握整體學習情況后，靈活調整適合的曲目和學習模式，從而更有效地達成教學目標。同時，在大單元教學過程中，教師可以根據不同課時制定多樣化的評價機制，更好地實現教學評一體化，最大化提升教學效果。

除了常規的音樂課堂外，還可以根據學生的學情、學校資源以及當地曲藝團體的實際情況，開設曲藝社團或曲藝第二課堂，進一步落實新課標中提到的“課內外、校內外相結合”。

三、關于基礎教育學段的曲藝教學展望

目前，藝術學一級學科已新設“戲曲與曲藝”方向，多所高校開設曲藝專業，主要以理論研究和舞臺表演為教學方向。許多地區也設有戲曲學校，專門培養曲藝人才。總體來看，曲藝教育逐步形成了較為完整的培養體系。然而，曲藝與語言緊密相關，各曲種因方言、曲調等差異，具有鮮明的地方特色。目前，口傳心授的教學模式依然普遍，這在一定程度上限制了新一代曲藝人才的吸引力。

曲藝教育專業要想煥發蓬勃生機，關鍵在于擴大受教育群體的范圍。盡管曲藝音樂受到地方性色彩的影響，但這種地方性差異也可以視為其獨特優勢。基礎教育階段擁有大量生源，其中大部分學生來自本地各區縣，他們在本土文化的認同和學習上具有得天獨厚的優勢。因此，加強基礎教育階段的曲藝音樂教學，并進行分層次培養，能夠有效提升曲藝教育的質量。將課堂上的普及性教學與課外特色社團活動相結合，既可以由在校教師提供理論教學，也可以邀請曲藝表演藝術家從實踐技能上進行指導。學校與社會的合作將為學生提供更多的實踐機會和場所，從而多角度、多層次地培養曲藝領域的“預備軍”。

基礎教育學段，即義務教育階段的學生，受到當地文化環境的影響，對傳統音樂的包容性和接受能力較強。相比戲曲，曲藝的表演形式和內容更容易學習。從小學開始增設曲藝興趣班，將曲藝學習納入音樂教學的評價標準之一，并在不影響文化課程學習的情況下，制定一套完善的教學模式。例如，低年級學生每月觀摩曲藝演出，中高年級選擇興趣班進行曲藝表演入門培訓；初中階段結合專業理論知識，開展第二社團活動，定期舉行演出；最后，高中階段開設曲藝選修課程，學生可選擇是否繼續學習曲藝，或進一步走向曲藝專業方向。這樣安排的教學模式，使得學生不必過早決定是否選擇曲藝專業，但同時能夠打下扎實的曲藝基礎。不僅有專業的理論學習，還能通過豐富的演出實踐獲得經驗。即使未來不從事曲藝相關的專業，學生也能自內而外感受到曲藝帶來的影響，增強文化認同感，促進對傳統文化的傳承，最終，推動這一教學模式真正實現教育的“育人”目標。

只有全面深入了解中華文明的歷史，才能更有效地推動中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，更有力地推進中國特色社會主義文化建設。曲藝音樂人才的培養是一個系統性、長期性的過程。在新課標的指導下，及時調整義務教育階段的曲藝教學，不斷完善教學模式，豐富教學手段，這不僅有助于曲藝專業人才的長期培養，也是落實中華優秀傳統文化傳承的重要舉措。

參考文獻：

[1]中華人民共和國教育部：《義務教育藝術課程標準》（2022年版），北京師范大學出版社，2022年4月。

[2]中華人民共和國教育部：《義務教育音樂課程標準》（2011年版），北京師范大學出版社，2012年1月。

（作者：南京師范大學碩士研究生）

（責任編輯/邵玉茹）