梅西安音樂創作的研究綜述

［摘 要］ 梅西安音樂創作專題研究作為20世紀音樂研究的重要組成部分，值得被學界持續關注。以發文概況與研究內容為主線，對1988—2024年發表在中國知網上關于梅西安音樂創作研究的文獻（期刊論文和學位論文）做了簡要綜述。從發文概況來看，梅西安音樂創作專題研究始于1988年，2000年后發文量呈上升趨勢。其中。對梅西安音樂創作總體特征研究的論文發文量高于其音樂作品研究的發文量，梅西安的作曲技法是該領域的研究熱點。從研究內容來看，可以從研究主題的切入角度、研究對象的構成要素和研究對象的時空關系進行分類，多角度的分類展示了該領域研究對象的基本面貌與研究特點。

［關" 鍵" 詞］ 梅西安；音樂創作；成果綜述；音樂文獻；作曲技法

作者簡介：張恒旭（2000—），男，漢族，安徽淮北人，碩士研究生在讀，研究方向：作曲技術理論。

引言

20世紀是一個風云變幻的時代，在復雜的時代背景下，人們的社會心理發生了顯著變化，個人主義得以充分展現，眾多藝術家為尋求藝術創新，力求與舊傳統和風格徹底斷裂，從而在各類藝術領域涌現出眾多名為“現代”的多元風格與流派。這一過程催生了20世紀西方音樂的多元化現象，其中匯集了眾多流派、風格和手法，呈現出復雜而豐富的局面。

目前，對20世紀音樂的研究正處于上升的浪潮中，各類研究成果如雨后春筍般涌現。對20世紀代表音樂家的研究是20世紀音樂研究的主要內容，研究20世紀音樂家的音樂生涯及藝術成就并進行全方位剖析，實乃一項頗具價值的課題。為了掌握20世紀音樂創作的最新研究進展，并為基礎學術史研究提供參考資料，本研究選取法國杰出作曲家、理論家及音樂教育家梅西安的創作為研究對象，旨在對該領域的現狀進行全面梳理。在眾多研究綜述中，梅西安的音樂創作及其作曲技法成為焦點，然而關于其創作影響的探討卻相對匱乏。本研究所采納的探究路徑為依托中國知網這一平臺，通過廣泛篩查涵蓋1988—2024年的期刊論文及學位論文的資料，全面審視梅西安音樂創作領域的研究進展。

一、發文概況

檢索篇名含“梅西安”字樣的文章，途徑為“篇名”，學科來源為“音樂舞蹈”，時間跨度從1980—2024年，結果顯示相關文章共計405篇。對梅西安音樂創作研究主題的探討多集中于1988—2024年間，累計達182篇，涵蓋期刊論文及碩博學位論文。故此，本文將分期刊論文與學位論文兩個層面，對檢索結果予以闡述。

（一）期刊論文

檢索結果顯示，共有75篇期刊論文，其中涉及梅西安音樂創作專題研究的論文共計有31篇，按題材內容分為梅西安的代表性作品、梅西安的作曲技法、梅西安的音樂創作的影響三類。梅西安的代表性作品研究多集中在鋼琴曲和管弦樂作品領域，涉及《火之島II》《圣三一神秘沉思曲》等作品，共計論文12篇；梅西安的作曲技法涉及有限移位調式等方面，共計論文11篇；梅西安的音樂創作的影響涉及德彪西等前輩作曲家對梅西安的音樂創作的影響和梅西安的音樂創作對現當代音樂創作的影響兩個方面，共計論文8篇。梅西安的作曲技法和代表性作品論文篇數最多，關于梅西安的音樂創作的影響這一主題的論文最少。由此可見，梅西安的音樂創作的影響這一主題的關注度較低。

通過分析揭示，在學術領域，梅西安的作曲技法與代表作品研究已超越其音樂創作本身；在眾多專題研究領域，梅西安的鋼琴曲及管弦樂作品所取得的研究成果尤為突出。

（二）學位論文

在總計檢索的182篇論文中，其中碩士學位論文占比高達80%，博士學位論文則占比20%。關于梅西安音樂創作的專題研究這一領域，碩博學位論文涉及梅西安的作品和作曲技法的論文共66篇且分為鋼琴曲、管弦樂作品、梅西安的作曲技法三大類。其中鋼琴曲涉及梅西安的《鳥鳴集》等作品，論文10篇；管弦樂涉及梅西安的《圖倫加利拉交響曲》等作品，論文12篇，梅西安的作曲技法涉及人工調式、有限移位調式等方面，論文44篇。梅西安的作曲技法這一專題的論文篇數最多，管弦樂作品位居第二，鋼琴曲最少。

綜上所述可得出結論：自1988年首篇探討梅西安音樂創作的論文問世以來，相關研究文獻在2000年后數量逐年攀升。在諸多期刊中，對梅西安音樂創作的研究更為顯著。在眾多研究成果中，梅西安的標志性作品及其作曲技法備受關注，相關論文發表數量顯著超出對梅西安音樂創作影響的研究領域。

二、研究內容

在浩如煙海的梅西安音樂創作文獻中，梳理其研究焦點實屬不易，通過適當的多角度分類，我們得以洞悉該領域的基本輪廓及其研究方法的多樣性。

（一）按研究主體的切入角度分類

在案頭研究構思階段，特別是材料研究、選題論證與設計過程中，基于特定研究目標，對研究對象選定的特定視角。作者依據選題的研究態勢、資料掌握程度及個人研究偏好，做出對研究視角的獨立抉擇。同一研究對象，因研究視角各異，所得結論也展現出了多樣化的姿態。以研究視角審視，梅西安在音樂創作領域的研究展現出三種獨特的分類：音樂本體之探析、歷史淵源之追溯、傳播變遷之考察。

在全面檢索的過程中，我們發現以該研究視角撰寫的文獻數量居于首位。鄭中在其研究中對梅西安的《調式化的音值與音強》［1］進行了整體結構的探討，該文以梅西安的多維序列創作理念為出發點，深入剖析了整體序列主義音樂技法在梅西安創作實踐中的極致發揮；雅文在《梅西安的〈蘭色鶇鳥〉和鳥類題材作品》一文中對梅西安的作曲技法進行了深入剖析［2］。兩篇文章均以梅西安的作曲技法為研究的出發點，探討了作曲家如何運用20世紀的現當代作曲技巧來完成音樂作品的創作；汪勝付針對梅西安的六部晚期管弦樂作品，從結構體系、音色、配器等方面進行深入剖析［3］，彌補了梅西安晚期音樂創作這一研究領域的空白。

（二）按研究對象的構成要素分類

在梅西安的音樂創作研究議題中，部分研究對構成要素的選取極為全面，幾乎涵蓋其創作全貌，此類研究被特別命名為“系統性分析”。聚焦梅西安音樂創作的個別元素進行探究，此類研究被界定為“選擇性分析”。

李航鍵對梅西安的《時間終結四重奏》進行的系統性分析［4］具有典型性，即便我們對這種曲調組成部分的劃分方式持有保留態度，但從通篇來看，作者對整部作品的各個元素大體上進行了細致剖析［5］；田澤宇對梅西安的《八首鋼琴前奏曲》進行了深入研究，融合了自身演奏體驗，從文獻、譜例及實操等角度對作品的節奏結構進行了詳盡剖析。

碩博學位論文中廣泛運用系統性分析方法，此類文獻屢見不鮮。在撰寫學位論文時，系統性分析方法的應用相較于期刊論文更為普遍，篇幅的延長使其成為不可或缺的研究手段。

對作曲家音樂創作中特定要素進行選取并加以剖析。基于研究內容，作曲家的創作實踐被劃分為作曲技巧與作品分析以及綜合研究方向兩大類別。

1.梅西安的作曲技法和作品研究

在眾多探討梅西安音樂創作這一領域的學術研究中，此類研究占據了絕大多數比重。石堅對梅西安的序列作曲技法進行了深入剖析［6］，涵蓋其序列作曲理論、節奏與音高序列的原始形態及其演變技巧、力度處理、演奏手法以及音高與節奏序列之間的關聯等多個維度；閆潔對梅西安鋼琴作品的節奏技法進行了深入剖析［7］，同時王韻對《對圣嬰——耶穌的二十凝視》的音樂形態及作曲技法展開了細致的探討［8］，二者均著眼于音樂創作的視角，分別對梅西安的節奏素材來源、發展手法以及音樂形態、旋律、和聲、有限移位調式等方面進行了詳盡研究，并從作曲技法的層面系統地闡述了《對圣嬰——耶穌的二十凝視》中各個主題間的關聯性。它不是對梅西安的作品個案分析，而是從作曲技法的角度圍繞著作品進行系統論述。

王曦對梅西安的《時間終結四重奏》所采用的作曲技法進行了深入剖析［9］。在系統梳理梅西安作品的過程中，作者著眼于其節奏特性、音高編排與曲式構建，圍繞“分析”這一核心要義，從該作品的整體藝術風貌出發，深入剖析其創作特色。在這部作品的微觀層面，作者并未進行細致的局部剖析。本篇研究緊密融合了梅西安的音樂創作技藝，尤其是從其獨到、創新的創作手法這一視角，深入剖析了梅西安《時間終結四重奏》的藝術特色。以梅西安的創作為研究對象，從其獨特的視角揭示了他個性化的藝術風格。王方可對梅西安所作《不可觸及的夢之聲》進行了深入研究［10］，作者在探討音樂創作與演繹策略的框架下，詳盡剖析了該作品的前奏曲創作與演奏的獨特風格；姚玉潔對梅西安的鋼琴套曲《鳥鳴集》進行了深入解析，細致剖析了音高結構、和聲技法和節奏系統，全面揭示了梅西安在音樂創作中運用的獨特作曲技法。

2.綜合研究

對于涉及作曲技法與作品并重的選題，綜合研究雖非系統全面，卻有其獨特價值。眾多研究者僅對梅西安的某些作曲技法及作品片段進行剖析，例如唐曉博對梅西安管風琴音樂創作領域的探討。文中呈現了作品分析及作曲技法的融合，展現出其獨特的綜合性質；然而，所涉內容卻未能涵蓋梅西安音樂創作的整體。此外，鄭中對梅西安的鋼琴曲創作的研究也屬此類。

（三）按研究對象的時空關系分類

在探究時空關系時，研究主體進入客體領域，基于時間與空間的差異，衍生出諸多視角。在作曲家的音樂創作研究領域，我們將采用兩種方法分析側重點，即動態分析與靜態分析。在結合作曲家音樂創作時間跨度與時代環境的前提下，進行動態分析；而靜態分析則是在割裂作曲家創作時間與背景的基礎上，獨立對音樂本身進行的剖析。

楊楠在《〈鳥鳴集——藍色鶇鳥〉的文化內涵和演奏詮釋》中，對梅西安所處的時代背景進行動態分析，并從20世紀音樂形態的視角深入探討了梅西安音樂創作的獨特性，同時基于梅西安的音樂創作特點對《鳥鳴集——藍色鶇鳥》進行了詳盡剖析，并結合音樂形象的活動軌跡和音響場景，闡述了這部鋼琴曲的音響布局。文章將音樂形象與梅西安的“鳥歌”創作理念相結合并遵循音樂形象的發展脈絡進行了深入研究。張怡銘的《梅西安鋼琴套曲〈鳥鳴集〉中的自然主義表現》雖未直接指向音樂分析與演奏領域，但其結論卻在音樂分析的基礎上形成。作者在梳理梅西安音樂創作技法演進軌跡及自然主義音樂史觀演變的時代脈絡基礎上，對《鳥鳴集》的創作特色進行了詳盡剖析。

在諸多涉及作曲家音樂創作研究的實例中，靜態分析的應用頗為普遍。朱睿在《梅西安〈鳥鳴集〉的分析與研究——以前七首為例》中，從梅西安“鳥歌”旋律的寫作方式、和聲與調性布局、節奏與節拍的寫作方式、 梅西安對印象主義音樂風格的繼承與發展四個角度進行了深入探討。在研究過程中，作者未對梅西安音樂作品的創作時長進行考量，亦未將之置于特定時代背景之中進行綜合分析。

結束語

梅西安的音樂創作研究雖已有所成就，然尚存諸多待解難題，諸如在遵循學術規范層面，諸多文獻各自為政，既未梳理該領域的學術演進，亦未闡述與已有研究成果的關聯。關于研究對象，梅西安音樂創作領域的研究尚顯不足，亟須提升其研究熱度；同時，梅西安的音樂創作、作曲技法及其創作影響研究三者間存在顯著的不平衡狀況，亟待調整與優化；在探究研究方法的領域，需持續深化定性層面的剖析，并重視和強化定量層面的探究；如此等等。梅西安音樂創作研究及20世紀以來中外作曲家的音樂創作研究領域的探討具有廣闊前景，我們熱切期望該領域能產出更多學術成果。

參考文獻：

［1］鄭中.梅西安的多維準序列創作觀：以鋼琴作品《調式化的音值與音強》為例［J］.黃鐘，2005（1）：57-62.

［2］雅文.梅西安的《蘭色鶇鳥》和鳥類題材作品［J］.黃鐘，2002（3）：40-43.

［3］汪勝付.梅西安最后六部管弦樂作品的創作技法研究［D］.北京：中央音樂學院，2010.

［4］李航鍵.梅西安室內樂作品《時間終結四重奏》的聲部關系研究及表演詮釋［D］.上海：上海音樂學院，2024.

［5］田澤宇：梅西安《八首鋼琴前奏曲》的特殊節奏形態分析與訓練［D］.北京：中國音樂學院，2023.

［6］石堅.梅西安序列作曲技法研究［D］.上海：上海音樂學院，2023：30-61.

［7］閆潔.梅西安鋼琴音樂創作節奏技法之研究［D］.新鄉：河南師范大學，2014：11-50.

［8］王韻.梅西安《對圣嬰—耶穌的二十凝視》音樂主題之研究［D］.蕪湖：安徽師范大學，2010：14-95.

［9］王曦.奧利維爾·梅西安《時間終結四重奏》作曲技法分析［D］.西安：西安音樂學院，2017.

［10］王方可.梅西安前奏曲《不可觸及的夢之聲》創作與演奏分析［D］.西安：西安音樂學院，2023.

作者單位：安徽師范大學音樂學院