嚴屹寬：在表演中“慢養”人生

提起嚴屹寬，人們會想到什么？

是那張棱角分明、劍眉星目的臉，是俊美的古裝扮相，抑或是曾經盛極一時、對“天涯四美”之一名號的討論。提起嚴屹寬，映入腦海的似乎總是與顏值相關的話題。

也正因此，當《異人之下之決戰！碧游村》上線播出后，由嚴屹寬飾演的肖自在，會引來如此多的驚異與贊美之聲。

一個外表極其俊美的男演員，在人到中年時，突然在某部作品中展現出意料之外的另一種樣貌。這個樣貌關乎演技、關乎工作態度、關乎生活積累，更關乎演員的人生觀。人們不禁展開猜測和聯想：這么多年，嚴屹寬究竟經歷了什么，才會迎來這樣的一次演技爆發？

這些疑問，或許在接觸嚴屹寬本人時，便能迎刃而解。

采訪當天，嚴屹寬身上的“穩”是最讓人詫異，也是最讓人印象深刻的特質。這份人格體現，在“顏值偶像”和“肖自在”之間，又生出了一個更為立體豐滿的形象。但與前兩者不同的是，這一次的嚴屹寬，是真實的。

面對慣常的顏值夸獎，嚴屹寬從來都是淡淡然，采訪時也并不多談，“恃靚行兇”也不曾出現在他的人生當中。提到飾演肖自在之后長達半年的戒斷反應，他以一句“不過就是多幾條抬頭紋嘛”便坦然揭過。事實上，大眾不熟知的是，對表演的信仰從來不曾離開過他的內心，只是對嚴屹寬來說，這件事需要以實際行動來表達，而并不值得被過分聲張。

于是，在聊天過程中，我們聽到他對于“肖自在”這個人物的不解和理解，也聽到他講述如何調整面部肌肉、如何與化妝師一起設計妝容，只為從外在更加貼近這個人物。在他巨細靡遺的言語中，“敬業”與“專業”等等詞語開始不斷從我們的腦海中冒出。

面對表演，他是嚴肅且認真的；面對演技，他是高標準甚至是嚴苛的；面對事業，他是自洽的；面對人生，他是坦然且自足的。

“肖自在”讓演員嚴屹寬有了更多的可能性，也讓人窺見他性格的多面。

至此，嚴屹寬的演員形象，終于被牢牢地固定在了他的身上。

結緣“肖自在”：一場意外的邀約

最初接到導演許宏宇的邀約時，嚴屹寬的第一反應是驚訝與不解。無論是外形還是內在，嚴屹寬與肖自在之間可以說是完全兩模兩樣。連導演許宏宇本人都承認，肖自在與嚴屹寬以往給觀眾留下的印象相去甚遠。同時在演藝圈中工作多年，嚴屹寬太清楚這個圈子里人才濟濟，比他更適合這個角色的演員大有人在。但導演團隊的誠意和劇本的魅力，讓他陷入了思考。

事實上，差異過大并非是嚴屹寬抗拒的根本原因。肖自在復雜的性格、特殊的信仰，以及充滿殺戮的行徑，讓本性沉穩溫和的嚴屹寬從根本上無法認同。即使這個角色有著復雜的前史和信仰作為行為的支撐，但要去理解并詮釋這樣一個充滿暴力和殺戮的人物，依舊并非易事。

“當我無法認同這個人物時，無論他是好人還是壞人，只有人物的言行符合我的世界觀，我才會去飾演這個角色。因此對于肖自在，我很難讓自己的看法產生變通。”

同時，漫改劇本身也是讓他退縮的另一個原因，雖然也知道漫改劇在市場上有一定的受眾群體，但對于如何將漫畫中夸張、二次元的形象和情節，以一種自然、真實的方式呈現在電視劇中，他心里并沒有底。“當時我對漫改劇的了解程度不高，還不能完全get到其中的特征與精髓。”

轉機出現在與愛人的一次交談中。那是臨開機的三天前，對方用了一個巧妙的比喻——將肖自在眼中的惡人比作嚴屹寬眼中叮咬孩子的蚊子，瞬間讓他找到了理解角色的切入點。“她告訴我，在肖自在眼中，那些罪大惡極之人，就如同我眼中的那些叮咬孩子的蚊子。”這個簡單卻有力的類比，仿佛一把開鎖的秘鑰，解開了嚴屹寬的心結。他開始嘗試站在肖自在的角度去思考問題，終于理解了那種面對惡人時的厭惡、想要快狠準地將之消滅殆盡的心情。這樣的視角轉換讓他對肖自在有了新的認知，也讓他決定加入劇組，開啟這場充滿挑戰的表演之旅。

雕琢角色：從外形到靈魂的深度塑造

一旦決定出演，便要付出百分之百的努力，這是嚴屹寬的工作態度與行為準則。

為了塑造肖自在這一角色，嚴屹寬投入了大量的精力，細致入微到，從外形到靈魂，每一個細節都不放過。童年時學習漫畫的經歷成為他塑造角色的有效工具。從妝容造型開始，他將自己的臉部看成是一張白紙，從零著手，展現出了他對還原漫畫形象的執著追求。

“最初的定妝效果是一張非常帥氣漂亮的臉。我看著鏡中的自己，覺得那不是肖自在。所以我就跟導演說，能再給我一個小時的時間嗎？我們重新來過吧。”

嚴屹寬大膽地與主創團隊溝通，提出了許多獨特的想法。他首先就決定重塑自己的眉形，“我就把自己的眉毛拔掉了，保留原眉肯定不行，而且一般化妝師也不會下手這么狠。”在“拔掉前眉的上半部分，再拔掉后眉的下半部分”之后，嚴屹寬和化妝師一起，將眉形設計成一字眉，再通過巧妙的化妝技巧，讓眉毛前高后低，更加貼合漫畫中肖自在的形象。

經過本人大刀闊斧的修改，嚴屹寬臉上原本最負盛譽的“劍眉星目”，成了如今劇中肖自在的眉眼。

除了眉形，他還通過畫臉部結構素描的方式，細致地打造出肖自在獨特的面部陰影。“就像畫漫畫一樣地畫臉部結構素描，把這些類似素描的陰影全部畫出來。”在他的要求下，化妝師在他的臉部畫上了重重的陰影，讓臉頰看起來更加消瘦、立體，突出了角色的冷峻感。“把面部闊肌加寬，再增加法令紋、黑眼圈，唇色也要涂白。”同時，為了讓嘴唇更符合角色形象，嚴屹寬還建議將嘴唇處理成一條線，并在嘴角畫出下掛的陰影，營造出一種冷酷、陰沉的感覺。這些妝容細節的處理，讓他的臉部線條更貼合漫畫人物，從外形上就給人一種強烈的視覺沖擊。

“化完妝，在照鏡子的時候，我就能夠找到所有的陰影部分以及相應的肌肉點，進行針對性的神態訓練。”

所有的這些表述，都令人既震驚，又敬佩。

之后，為了讓表情更加生動、自然，嚴屹寬對臉部肌肉進行了長期而艱苦的訓練。每天，他都會花費大量的時間對著鏡子練習各種表情，嘗試用不同的肌肉運動來表現肖自在的喜怒哀樂。為了找到肖自在那種獨特的陰沉表情，他反復觀察漫畫中的人物形象，研究角色在不同情境下的表情變化。他發現，肖自在的陰沉不僅僅體現在眼神和嘴角的微微下垂上，還體現在臉部肌肉的細微收縮上。于是，他開始針對性地訓練這些肌肉，通過不斷地練習，讓這些表情成為自己的肌肉記憶。

這樣的努力成效顯著。在嚴屹寬正式進組的那一刻，導演許宏宇發現，他已經全然與肖自在合二為一，無論是眼神、面部肌肉還是體態，都完美至極。

“我是非常尊重原著的，”嚴屹寬說，“那么多人喜歡這部作品，粉絲基礎這么好，我沒有理由去破壞掉其中的任何東西。既然如此，我就用這種方式去接近它。”

在表演過程中，嚴屹寬采用由外而內的表演方式。先通過精準的外形塑造獲得劇組的認可，建立起表演的信心。隨后，他深入揣摩角色的語言邏輯、聲音高低、行為儀態和微表情。他將這些細節在日常生活中反復練習，形成肌肉記憶，以便在拍攝現場能夠自然地呈現，避免因過多關注外在形式而影響表演的真實性。“一定要把這些都變成一種習慣，盡量減少在現場臨時模仿的可能性，這樣才能在正式表演時全身心投入到角色中，而不需要再去分心在意那些外在的東西。”

除此之外，嚴屹寬還為肖自在設計了一些獨特的小動作，比如肖自在驚訝時類似短視頻大頭特效的表情。“這個表情并沒有出現在劇本要求中，因為太二次元了。如果完全按照動漫原版去演，會很突兀。”于是，嚴屹寬根據現實中人類的正常表情狀態，加上了一定的聲音修飾，重新設計了這個表情，在片場第一次表演就獲得了動漫粉的肯定。不僅豐富了角色形象，還成為了劇中的經典表情包，讓肖自在這個角色更加鮮活立體。

轉型之路：在堅持中等待蛻變

在《異人之下之決戰！碧游村》的片場，嚴屹寬度過了一段難忘的時光。劇組里以年輕人居多，氛圍和諧，充滿活力，大家相處得十分融洽。拍戲之余，他們會分享恐怖故事。有一次嚴屹寬剛講完故事，頭頂上的燈突然掉落，把主演彭昱暢在內的所有人都嚇得不輕，片場充滿了歡聲笑語。

“因為這是一部群像戲，每個角色都有自己的故事線，需要演員之間的密切配合。”在相互搭戲的過程中，嚴屹寬感受到了團隊的力量，“大家不分彼此、不分你我、不分先后，共同為這部劇努力。”這種良好的氛圍不僅讓拍攝過程更加順利，也讓他收獲了珍貴的友誼，為這次創作體驗增添了許多溫暖的色彩。

對于肖自在的演繹，嚴屹寬是滿意的，雖然他只給自己的演技打了6-7分，但這依然是他多年來最為滿意的一個角色。事實上，以觀眾的眼光來看，這個分數是他對自己表演的嚴苛要求與自我謙虛。在肖自在這個角色身上，他已經將自己對待表演的嚴肅態度展現得淋漓盡致。

多年來，嚴屹寬一直在努力撕掉外界對他“古裝美男”“顏值偶像”的標簽，積極尋求轉型。早在2009年，他就已經開始有意識地嘗試不同類型的角色，挑戰自我。“歸根結底，我還是想去努力做一點實事，想打破一些外界對我的固有印象。”

肖自在的破圈讓嚴屹寬在表演上的突破被更多人看見。嚴屹寬說，演員的機遇很重要，多數時候，若非天時地利人和，這樣的突破只會被埋沒在各種熱度不高的作品中。“角色的成就不單只是演員自己的，而是整個劇組的共同努力。所以我非常感謝有這么好的劇組，能夠給我這次機會。”

然而，轉型之路并非一帆風順，其中充滿了滯后性和慣性，外界對他的看法很難在短時間內改變。這條路，嚴屹寬從2009年走到現在，目前依然在路上。

在他看來，轉型需要時間和耐心，就像龜兔賽跑，方向正確才是關鍵。他不急于求成，更在意在這個過程中自己是否真正有所成長。對于目前的轉型成果，他認為只完成了一半。“很多事情還是需要去做，做到了，結果自然就會有了。”雖然在演藝道路上遇到了不少困難，比如作品播出效果不佳、熱度不夠等，但嚴屹寬始終保持積極的心態，堅信只要堅持下去，就一定能實現自己的目標。

生活與使命：在熱愛中尋找價值

除了專注于表演事業，嚴屹寬還曾涉足音樂領域，出過唱片，在《異人之下之決戰！碧游村》中也獻唱了片頭曲《狂狷》。在該劇殺青后，他參加了音樂競演綜藝節目《披荊斬棘4》。在節目中，他收獲頗豐，不僅感受到了與其他藝人合作的快樂，還發現了自己年輕的心態。

但在嚴屹寬眼中，唱歌和參加綜藝節目都是一種體驗，并非是自己的主業。他享受在不同藝術領域間穿梭的過程，從音樂和綜藝中汲取靈感，反哺自己的表演事業，讓自己的藝術視野更加開闊。

生活中的嚴屹寬熱愛生活，養花、喝茶、逛公園都是他的愛好，其中養花是他的最愛。他認為養花和演戲有許多相似之處，都需要細致入微的照顧和耐心的等待。“養花對我的心性產生了一種非常穩定的助推力。”嚴屹寬說，每一株花的成長都如同塑造一個角色，從澆水、施肥到修剪枝葉，每一個環節都馬虎不得。“你對它照顧得越細心，它就越會綻放出美麗的花朵。”通過養花，嚴屹寬不僅培養了自己的耐心，還學會了在生活中發現美好，讓自己的心性更加沉穩。

談及演員的使命，嚴屹寬有著清晰的認知。隨著年齡的增長和閱歷的豐富，尤其是在40歲之后有了孩子，他越發覺得自己肩負著傳承的責任。他希望將自己從合作過的前輩那里學到的優秀品質和表演經驗傳遞給新一代演員，以身作則，為年輕演員樹立榜樣。“比如我的偶像游本昌老師，他一生可能并沒有出演太多作品，但他很放得下自己，并且一心向善，通過角色給予了觀眾許多的感悟。”在嚴屹寬看來，這也是他作為演員應盡的責任，更是他實現自我價值的重要方式。

如今，嚴屹寬會用“無我”來形容自己的表演態度。“這是去年合作過的一位導演對我的評價，我很感謝他。雖然我其實演得一般，但聽到這樣的評價依然覺得很開心，也能促使我更加努力、更加相信自己。”事實上，這樣的“無我”還體現在嚴屹寬在表演時的一種無私狀態中。他認為，在表演過程中，自己的感受并非最重要的，更重要的是導演和觀眾們的感受。“可能某種表演狀態讓我覺得很難受，但假如我堅持去做能讓觀眾覺得爽，那么我的感受是可以被忽略的。”為了呈現出更好的作品，他愿意忽略自己的辛苦，全身心投入到角色中，追求一種相對純粹的表演境界。

在短劇市場蓬勃發展的當下，我們也不免俗地詢問到關于是否愿意接拍短劇的問題。嚴屹寬的回答也使我們略感驚訝——他早已參與拍攝了一部短劇。他認為時代在變化，表演形式也不應局限于傳統。只要角色定位合適，團隊認真創作，無論是什么類型的作品，都值得去嘗試。“人們總是習慣以某一種視角去否定另一種東西的存在。然而參加《披荊斬棘4》時，我看到了節目中弟弟們強大的能力與豐沛的活力。他們讓我懂得了，每一個人都是值得尊重的。”嚴屹寬說，自己尊重每一個表演圈層，愿意在不同的領域中不斷探索，拓寬自己的演藝邊界。

談到目前的事業，嚴屹寬表示，自己非常滿意目前的狀態，同時也想繼續向前沖。“滿意與野心并不沖突。對我目前所得到的一切，比如掌聲、關注度等等，我從來不奢求過多，因此覺得滿意。但對于表演事業，我認為路還很長。我成為演員才30年，游本昌老師已經90多歲了，那么我還有四五十年的路要走。”

演藝道路尚未過半，用一句當下流行的網絡用語來說，就是“46歲正是闖的年紀”。嚴屹寬正在其中不斷探索、成長，他用自己的經歷詮釋著對表演的熱愛和對生活的感悟。無論是在塑造角色時的精益求精，還是在生活中的悠然自得，他都展現出一種從容不迫的氣質。

采訪至尾聲，我們詢問他：“所以您希望自己成為一名藝術家嗎？”

“不不，我從來不提這件事，因為這無法由演員自己去定性。”嚴屹寬說，“就把這個權利，交給觀眾吧。”