【摘 要】民間藝術圖案是中華民族幾千年文化積淀的結晶,蘊含著豐富的歷史內涵和審美價值。將民間藝術圖案應用于現代室內設計,對于傳承民族文化、弘揚民族精神、提升室內環境藝術品位具有重要意義。本文在分析民間藝術圖案特點及其價值的基礎上,結合遼寧地區民間藝術資源,分析了民間藝術圖案在室內設計中應用的現狀及問題,提出了抽象化應用、組合化應用、數字化應用、跨界化應用等創新策略,以期為民間藝術圖案在室內設計中的傳承創新提供參考。
【關鍵詞】民間藝術;圖案;室內設計;創新應用
【中圖分類號】TU238.2 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198(2025)01—193—03
民間藝術是勞動人民集體智慧的結晶,承載著中華民族的文化基因。遼寧地區自古就是多民族聚集地,擁有女真、滿族、錫伯、赫哲、鄂溫克等多個少數民族,民間藝術資源豐富多彩,熔鑄著獨特的地域文化內涵。將遼寧地區民間藝術圖案運用到室內設計中,能夠彰顯民族文化特色,營造富有地域韻味的室內環境。但當前,民間藝術圖案在室內設計中的應用仍存在諸多不足,急需在傳承中創新、在創新性發展。
一、民間藝術圖案的特點與價值
(一)裝飾性與象征性
民間藝術圖案最本質的特點是裝飾性,即通過運用點、線、面等視覺元素,組織出富有節奏感和韻律感的形式,使物品更加美觀。同時,民間藝術圖案還具有豐富的象征寓意,承載著人們美好的生活愿望。這種象征寓意往往寄托在動植物、器物等形象中。如遼寧地區的滿族剪紙,經常使用蝙蝠紋樣,而“蝠”與“福”諧音;又如朝鮮族刺繡紋樣中經常使用鶴的形象,象征長壽。這些富有美好寓意的視覺符號,能激發人們積極向上的情感共鳴,對美化環境、陶冶情操起到潛移默化的作用。將這些具有裝飾性和象征性的民間藝術圖案運用于室內設計,既能提升空間視覺品質,又能營造積極向上的環境氛圍。
(二)多樣性與地域性
民間藝術植根于鄉土生活,具有鮮明的地域特色。不同地域的自然環境、生產生活方式、習俗等差異,孕育了豐富多樣的民間藝術樣式。以遼寧地區為例,西部山地多居住鄂倫春族、鄂溫克族等游牧民族,擅長以動物紋樣為主題的皮毛工藝;東部平原多分布漢族移民,善于幾何紋樣為主的剪紙藝術;南部沿海多聚集滿族、錫伯族,擅長以花鳥魚蟲為題材的服飾刺繡。這些地域特色鮮明的民間藝術,為室內設計提供了豐富的素材來源和表現手法。將不同民族、不同地區的民間圖案合理運用、巧妙組合,能創造出層次豐富、風格多元的室內環境藝術形式,彰顯空間的文化內涵。
(三)簡潔性與韻律性
民間藝術源于勞動人民樸素的生活,追求簡潔明快的藝術風格。遼寧地區的民間美術,無論是滿族的剪紙、朝鮮族的刺繡,還是錫伯族的地毯,都喜歡采用簡練概括的表現形式,用形象化的符號傳達情感。這些簡潔明快的圖案,不僅易于制作、便于流傳,而且富有節奏感和韻律美。如滿族剪紙中的團花、散花圖案,往往由圓形、菱形、三角形等簡單幾何形態通過重復、漸變、組合形成流暢的視覺節奏;朝鮮族刺繡中的鶴、松、梅、鹿等經常成雙成對、左右對稱出現,傳達著和睦吉祥之意。這些富有韻律感的民間藝術圖案,與現代室內設計所倡導的簡約時尚理念不謀而合。將其巧妙運用于室內,既能彰顯空間的文化品位,又能營造優雅怡人的環境氣氛。民間藝術圖案的裝飾性、象征性、多樣性、地域性、簡潔性、韻律性等特點,蘊含著豐富的設計價值和文化價值。將這些富有時代精神和民族特色的藝術遺產創造性轉化、創新性發展,運用于室內設計,對于豐富室內環境的文化內涵,塑造具有民族文化自信、體現中國特色的現代室內設計新風尚,具有十分重要的意義。
二、民間藝術圖案在室內設計中的應用現狀
(一)應用領域局限,創新性不足
目前,民間藝術圖案在室內設計中的運用,多局限于賓館、飯店、會所等少數公共空間,而在居住、辦公等大多數空間類型的運用較少。即便在酒店等公共環境中,設計師常簡單直接地套用傳統紋樣,缺乏必要的提煉改造,使得傳統圖案與現代室內格格不入。究其原因,主要是設計師對民間圖案缺乏全面系統的認識,對其文化內涵、設計價值的發掘不夠,缺少將民間藝術轉化為室內語言的設計思路和方法。這就需要設計師拓寬民間藝術的視野,深入挖掘其文化底蘊,靈活運用設計手法,在對傳統的傳承中不斷創新。
如設計一個以遼寧民間藝術為主題的酒店大堂,可從遼寧民間藝術寶庫中選取典型元素,如滿族團花、朝鮮族老虎紋等,既明確體現地域特色,又與酒店熱情好客、繁榮昌盛的寓意契合。但在設計中要避免簡單的搬用套用,而要通過色彩提煉、構圖變形等方式,賦予傳統圖案以新的時代表情。如可將朝鮮族傳統的圓形老虎紋樣變形為方形,與現代裝飾風格相得益彰;用跳躍的線條勾勒老虎輪廓,打破原有的對稱構圖,增添現代感;調整傳統的黑白色調為大地色系,凸顯溫馨舒適的環境氣氛。
(二)應用手法單一,缺乏靈活性
民間藝術圖案在室內設計中的應用,大多采取平面化的表現手法,常見于地面鋪裝、墻面裝飾、窗簾面料等處。然而,僅用平面化手法難以充分展現民間藝術圖案的立體感和空間感,使其在空間氛圍營造方面的作用大打折扣。此外,許多設計師在民間圖案的色彩應用上也缺乏創新性,要么完全套用圖案固有色彩,缺乏與室內色彩的呼應;要么對圖案傳統色彩隨意更改,缺少文化底蘊。
事實上,民間藝術圖案不應局限于平面化呈現,更要充分利用室內陳設品的造型設計,通過圖案的立體化呈現,豐富空間的文化意蘊。可將朝鮮族傳統的仙鶴紋樣運用于燈具造型設計,用燈罩的曲面造型再現仙鶴的體態,配以藍色調的燈光,營造空靈飄逸的東方意境。又可在背景墻造型中融入滿族剪紙圖案,利用木條分割、錯落有致的裝飾手法,使剪紙圖案呈現出虛實相間、層次豐富的空間感。在色彩運用上,也要因地制宜,順應室內的整體色彩基調,或用對比色彰顯個性,或用類似色融入環境,體現出靈活性和多樣性。
(三)應用效果雷同,缺少個性化
許多設計師在民間圖案的運用中缺乏創新意識,生搬硬套現成案例,使得不同空間的設計風格趨同,缺少個性特色。究其原因,主要是對民間藝術缺乏系統梳理,對不同區域、不同民族的圖案特點缺乏比較研究。事實上,即便在同一區域,由于不同民族的生活習俗、審美情趣的差異,其民間藝術圖案也呈現出多姿多彩的風貌。設計師要立足室內環境的功能定位和裝飾風格,因地制宜地選取和運用圖案元素,創造個性鮮明的室內環境。
以遼寧地區為例,設計師可根據不同空間的文化主題,選取契合的民間藝術元素。如在某滿族特色餐廳的包間設計中,可選用女真族傳統的幾何紋樣作為裝飾主題,如圓形火焰紋、凸字形雷紋等,與滿族先民狩獵游牧的生活方式契合,凸顯空間的粗獷豪邁氣質;在另一休閑餐廳的就餐區設計中,可選取錫伯族地毯中的花卉圖案,如牡丹、石榴等,營造優雅雅致、歡快祥和的就餐氛圍,給人以美的感受[1]。
三、民間藝術圖案在室內設計中的創新應用策略
(一)抽象化應用,提煉圖案元素
民間藝術圖案造型豐富,色彩絢爛,若在室內環境中過分拘泥于其固有形式,容易喧賓奪主,破壞空間的視覺和諧。因此,設計師要學會提煉民間圖案的造型元素,將其抽象化、符號化,再創造性地融入室內設計之中。以遼寧朝鮮族傳統刺繡圖案為例,設計師可提取其蝴蝶紋樣的線條輪廓,去掉繁復的色彩和細節,用簡潔利落的線條勾勒蝴蝶的形態,再將其運用于屏風、隔斷等裝飾品的紋樣設計中,既保留了傳統圖案的韻味,又與現代裝飾風格相得益彰。再如在背景墻設計中,提取滿族剪紙中的鹿紋圖案,將團花形態抽象為圓形符號,鹿角抽象為弧線,再以不同肌理材料塑造鹿身輪廓,既突出了滿族剪紙的裝飾性,又與空間的整體風格渾然一體。在這一過程中,設計師既要善于歸納提煉,也要把握好提煉的“度”,做到“似與不似之間”,既保留傳統圖案的神韻,又賦予其現代的設計表情,做到傳統與現代的融洽統一[2]。
(二)組合化應用,拼接圖案形式
民間藝術圖案造型豐富多樣,不同圖案元素之間可以進行重組和拼接,創造出新的裝飾形式。因此,在室內設計中,設計師可打破圖案原有構圖方式,采用割裂、組合等現代構成手法,拼接出富有新意的裝飾圖案。這種組合化的運用,能使圖案元素在傳承中煥發出新的生命力。如在墻面裝飾中,可選取遼寧地區鄂溫克族、赫哲族服飾圖案中的動物紋樣,如梅花鹿紋、貂皮紋等,將其肢解、異化,拼貼出新的構成形式,用線條勾勒輪廓,用色塊填充圖形,營造出抽象畫般的裝飾效果。這種割裂重組的手法,能激發人們的想象力和聯想力,感受到傳統圖案的魅力。又如在床品、靠墊等軟裝設計中,可取百福圖、如意頭、團龍紋等圖案,以留白的方式將這些圖案均勻分散在面料上,構成具有節奏感的幾何型圖案,既保留了傳統圖案的內涵,又與當代審美趨同,傳達出美好祝愿。再如在隔斷、屏風等家具造型設計中,可提取遼寧地區滿族女佩飾、朝鮮族刺繡等圖案元素,將花鳥魚蟲、云紋等主題圖案進行重組,以菱形、圓形等幾何形嵌套拼接,形成富有韻律感的幾何紋樣。用不同密度、不同顏色的棉線繡于屏風之上,呈現出粗細、疏密有致的肌理效果,這些創造性的組合與拼接,使傳統圖案煥發出勃勃生機,為室內空間注入了文化內涵[3]。
(三)數字化應用,開發圖案資源庫
隨著計算機技術的普及,數字化已成為傳承和發展民間藝術的新路徑。通過數字化手段,可將各民族、各時期、各種類的民間藝術圖案進行采集、整理、分類,建立民間藝術圖案資源庫,并運用計算機圖形學手段,對其進行智能分析、提取、變形,創造出新的圖案樣式,極大拓展了傳統圖案的應用空間。以遼寧地區蒙古族服飾圖案為例,設計師可運用數碼掃描、圖像識別等技術,對蒙古族傳統織繡、刺繡、皮雕等工藝中的圖案進行采集,經數字化處理后提取出其中的曲線、直線、點等造型元素,再通過數碼設計軟件進行重新組合,創造出簡潔時尚、極具現代感的裝飾圖案。這些數字化生成的圖案,可直接運用于室內裝飾材料、陳設物品等產品的設計制造中,實現個性化定制。同時,設計師還可基于民間圖案資源庫,建立民間藝術圖案在線檢索系統,讓業主根據自己的喜好自主選擇圖案樣式,參與到室內設計的過程中,增強設計的互動性和參與感。數字化還為傳統工藝的創新應用提供了更多可能。如利用數控雕刻、激光切割、3D打印等技術,可將傳統地毯、墊褥、靠枕等軟裝飾品的花紋以數字化形式轉化為模型文件,通過機器加工生成具有傳統韻味的室內陳設,既繼承了傳統工藝的精髓,又極大提高了生產效率,數字化為民間藝術圖案在室內設計中的創新應用開辟了廣闊前景[4]。
(四)跨界化應用,融入多元設計元素
民間藝術圖案是一座取之不盡的創意寶庫。設計師在汲取營養的同時,還要放眼其他藝術門類和設計領域,博采眾長,將民間圖案與多元藝術形式交融貫通,激發創作靈感。如北歐現代極簡風格強調簡潔、明快的裝飾效果,不妨在極簡的線條勾勒中融入遼寧地區鄂倫春族巖畫的狩獵形象,以簡練概括的動物剪影,營造出粗獷質樸的鄉土氣息,豐富極簡空間的文化意蘊。又如后現代主義風格提倡趣味性、娛樂性的裝飾效果,不妨選取富含喜慶寓意的年畫、剪紙、刺繡等圖案,以艷麗明快的色彩,夸張變形的造型,洋溢著熱烈歡快的氣氛,與后現代主義標新立異的個性張揚一拍即合。這種跨界融合的設計思路,能帶來意想不到的藝術效果。民間圖案還可與公共藝術、景觀設計等室外空間相融合。如在小區景觀設計中融入遼寧民間美術元素,將花壇造型設計成滿族飾品的如意形,將雕塑造型設計成朝鮮族虎紋石、遼代神獸等,既美化了居住環境,又彰顯了地域文化特色[5]。
四、結語
民間藝術圖案凝結了中華民族的智慧結晶,是傳承民族文化基因、堅定文化自信的寶貴資源。在新時代語境下,將民間藝術圖案創造性轉化、創新性發展,融入室內設計,對于傳承和弘揚優秀傳統文化,塑造體現中國特色、中國風格、中國氣派的室內設計新風尚具有重要意義。遼寧地區是一個多民族聚集的省份,擁有豐富的民間藝術遺產。設計師要立足遼寧本土,充分發掘女真文化、滿族文化、朝鮮族文化等多元藝術資源,運用抽象化、組合化、數字化、跨界化等多種創新策略,在繼承中發展,在發展中創新,賦予傳統圖案符合現代審美、體現時代精神的嶄新意蘊。在此過程中,還要堅持以人為本,尊重使用者的體驗感受,在彰顯優秀傳統文化內涵的同時,營造舒適自在、溫馨雅致的室內環境。
參考文獻:
[1]楊凡.民間剪紙在紡織品圖案設計中的應用——評《民間剪紙》[J].毛紡科技,2022(1).
[2]雷銘.民間美術在建筑室內設計中的應用[J].建筑科學,2023(7).
[3]佘婕,于芳.基于民間故事的插畫在服裝設計中的應用研究[J].西部皮革,2024(13).
[4]李莎莎,楊宗越.剪紙藝術在室內設計中的應用[J].中華紙業,2023(21).
[5]王貴發.民間藝術圖案在室內設計的應用探析[J].絲網印刷,2023(13).
作者簡介:趙天寧(1989—),女,滿族,遼寧人,碩士,廣西外國語學院,講師,研究方向為環境設計。