百年中國鄉愁音樂及文化情結

一

從古而今，我國素有“詩樂”一體的傳統，詩歌與音樂的關系猶如孿生，無論是《詩經》《呂氏春秋》還是《尚書》中，都存在詩樂舞一體化的特征。在文學脫離了傳說時期后，“詩歌和音樂、舞蹈互相結合的形式，在文字已經成熟并廣泛用于文獻記錄以后，還存在了相當長的一段時期”①。這說明，在上古時代乃至歷朝歷代的詩詞歌賦，詩歌和音樂是一體兩面，形成復雜而又緊密的關系。隨著20世紀初新文化運動的興起，白話文運動使得漢語的使用具有了“古”與“今”之區別，而且有了“尊”與“貶”之關系，以白話文創作并演唱的歌曲成為了時代的主流，逐漸取代了文言文的地位。但在此更迭之中，“詩言志”的傳統一直貫穿創作始終，并隨著時代的變革，歌曲表達的意義與時代的發展形成了深刻的、互相印證的“互文性”。

在文學與音樂的交匯處，百年來以“鄉愁”為主題的歌曲則呈現出兼具“歷史寫實”和“現實記憶”的復雜形態。“鄉愁”一詞，囊括地域和情感雙重要素，“鄉”是身后故土、家園、國家乃至整個歷史文化情懷，是“愁”的生成土壤；“愁”則指對“鄉”的記憶和情愫。因此，鄉愁是一種“內心深處一種對家鄉、對曾經生活過的地方的記憶、懷念與向往，是一種精神需求”②。然而，隨著時間的推移，鄉愁內涵也隨之變化，學者王一川認為，當下“鄉愁”則是指“身在現代都市的人對于飄逝的往昔鄉村生活的傷感或痛苦的回憶，這種回憶往往伴隨或多或少的浪漫愁緒”③。基于以上的研究和定義，種海峰認為“鄉愁”是一個多層次的概念，涉及心理、地理、時間和文化等學科概念，“鄉愁”的對象不僅是狹義上的出生地或是籍貫地，更包括了廣義的精神家園。因此，他將鄉愁的內涵分為三個層次：“第一層次是對親友、鄉親、同胞的思念；第二層次是對故園情景、故國山河、舊時風景的懷念；第三層次也是最深層的，就是對作為安身立命根本之歷史文化的深情眷戀。前兩個是其形下層面，后者則是其形上層面。”④根據這些定義，“鄉愁”的基本指征顯而易見，它包含時空的變位、情感的懷舊以及文化差異的適應，不僅是心理上對于故土的眷戀，還是一個高于具體物質生活和地理風物的文化概念。

由此，“鄉愁”作為抒情文學創作母題，在詞曲創作與音樂表現中備受青睞。20世紀以來，以鄉愁為主題的現代歌曲在繼承傳統文學的基礎上深入發展，被賦予了豐富的內涵，從抗戰時期的救亡圖存到新中國早期的艱苦奮斗，從改革開放時期的離散漂泊到新時代的文化尋根與個性表達，鄉愁歌曲以其獨特的方式，記錄了時代的足音，也建構了一個“特殊”的文化景觀。在此類作品中，既能看到歷史的發展軌跡，又能看到特定時代的“人之情感”，因此，本文討論的“百年中國鄉愁歌曲”是以20世紀初新文化運動作以來的且以反映“鄉愁”情感與情結的歌曲作為研究對象，以此討論百年“鄉愁歌曲”的發展脈絡以及文化情結。

二

“鄉愁”歌曲是百年音樂中重要的表現主題，它區別于20世紀新文化運動以來對落后宗法制農村社會剖析和啟蒙色彩的“鄉土觀照”視角，而是帶著戀鄉懷舊的情緒對逝去的歲月和情景的記憶與思念。由于不斷變遷和特定的環境，“鄉愁”歌曲也深刻地沾染了時代的氣息，成為人們對于故鄉、家國情懷的生動演繹。

（一）20世紀上半葉“鄉愁”歌曲：救亡圖存主旋律

20世紀上半葉，整個世界格局發生變化，東西方文明交會與激蕩，新舊思想交替與抗衡，中國社會面臨內憂外患的境地，不僅被迫簽訂多種不平等條約，還面臨西方列強的侵略和屠害，抗日救亡以及和平解放成為時代的主題。據統計，從第一次鴉片戰爭起到中國建立前夕，近代中國被迫簽訂了1000多個不平等條約，其中，“清政府統治時期簽訂500多個，北洋軍閥統治時期簽訂300多個，國民黨政府統治時期簽訂200多個”⑤。這些條約有的是在帝國主義發動戰爭后，強迫戰敗的中國政府簽訂；有的則是在別國戰爭之際，乘機要挾不戰而獲；還有的是通過制造事端或扶持傀儡政權的方式達成。這些條約極大地損害了中國的主權和利益，給國家和人民帶來了深重的災難與恥辱。此外，列強的入侵，特別是日本法西斯對于國土和主權的蹂躪，使得“國之不國”，人民群眾顛沛流離。

楊毓麟在《論奉天發布巡警對待外人規則之損權辱國》認為，國家之所以能夠存立，即在于“獨立自主權之完全無缺”“不受外來何種高權之干涉”“不許外來何種權力之侵入”⑥。此論是從國家主權的角度討論國家獨立的要素，從另外一個層面映射了當時中國社會主權的支離破碎。當美好故鄉淪陷，“哀州土之平樂兮，悲江介之遺風”，故土土地廣袤，人民安居樂業、風尚淳樸，當這些美好的鏡像被打碎后，悲劇由此產生。魯迅先生對于悲劇的核心要義是強調“有價值的東西”，“有價值的東西”源于人們內心對于外界的一種衡量，因人而異，但目睹故鄉之毀滅，觸及內心深處對于生命意義、人性善惡和世界秩序的思考，人們由此產生了強烈的悲痛情感。因此中國早期流行的鄉愁歌曲，多以美好故鄉的慘痛作為訴說的基準點，試圖以悲劇意識來喚醒人們保家衛國的決心，帶有濃重的政治色彩。

因此，20世紀上半葉，歷史現實的影響因素占據首位，“鄉愁”主題歌曲一般具備鼓舞抗戰的激勵性質，最耳熟能詳的為《流亡三部曲》，由張寒暉創作的《松花江上》、劉雪庵與江凌作詞譜曲的《流亡曲》和《復仇曲》組成。1936年11月，正在西安的張寒暉創作了一首帶有鄉愁情愫的抗日歌曲《松花江上》，歌曲聚焦于九一八事變的東北慘狀，強調地域指征“東北地區”，從對故鄉美好的描述到九一八事變的轉折，再到對人民顛沛流離和留戀望鄉的悲訴，把同胞有家難回的痛苦表達得淋漓盡致。

當《松花江上》的歌聲傳遍全國時，盧溝橋事變赫然打響。作曲家劉雪庵與時任上海文化界救亡協會內委會主任江凌相遇，兩位詞曲家目睹現狀難掩憤慨，因認為《松花江上》情感哀傷難激斗志，于是續作兩首歌《流亡曲》和《復仇曲》，在第一首歌曲的基礎上注入理性思考和抗日激情的宣揚，稱為三部曲。《流亡曲》承接了《松花江上》的感情基調，敘述了受日軍迫害的同胞離開故土的悲痛和對家鄉的懷念，帶有濃郁的鄉愁情懷，在曲終由感性的鄉愁上升到理性的思考，“我們休為自己打算，我們休顧個人逃亡，我們應當團結一致”，歌曲層層推進，最終集中到“誓死抗爭、爭取解放”的主題上。如果說《流亡曲》作為三部曲的過渡起承轉合，由深沉哀痛逐漸轉為慷慨激昂，是人們復仇意識的覺醒，那么第三首歌曲《復仇曲》則是對于反抗和復仇行動的倡導。《復仇曲》創作于武漢，歌曲以“走，朋友！我們要為爹娘復仇。走，朋友！我們要為民族戰斗”為呼喊，內涵超出了對故土的朝思暮想和對抗的覺知，激勵中華兒女行動起來，救亡圖存。

《流亡三部曲》是按照“鄉愁—思考—行動”的上升邏輯鋪排，情感宣泄直白酣暢，起到了“補史之缺”的歷史功用。同時期其他鄉愁歌曲則帶有哀婉的感傷情調，甚至借鑒古韻表達對故鄉的留戀之情。如歌曲《金陵之夜》仿用古典宋詞的體例，不僅對仗工整且平仄韻律，還采用“煙霧”“河山”“號角”“歸雁”“鄉關”“狼煙”“驪歌”等意象，使得歌曲別有一番復古韻味，這些意象與現實的故鄉之間并不存在直接聯系，而是一種超越現實的有共同認同基礎的文化鏈接與隱射。埃里希·費羅姆曾提出“普遍性象征”，它“奠基于各種文化中的人們共享的基本的感官和情緒經驗……在象征和它所代表的東西之間有一種內在關系”⑦，因而，歌詞中借助于這些具有象征意義的意象構筑對“故鄉”的設想且寄托對故鄉的哀思，并且將故鄉情結轉化為強大感召力的民族意識，用激昂的旋律來號召人們投身革命、保家衛國。此類歌曲在抗戰時期層出不窮，又如王熙春、陳琦的《思故鄉》，這首歌曲慷慨激昂，將鄉愁情結與山河破碎的國運糅合，通過用典的方式將思鄉之愁緒引至歌頌“不能降，氣自壯，不畏斧鉞哪怕強梁！英雄流血不流淚！莫作楚囚相對泣彷徨！”的民族氣節上，激勵人們勿忘國恥家仇，保家衛國。

（二）新中國早期的“鄉愁”歌曲：艱苦奮斗與田園詩畫

中華人民共和國成立伊始，國際國內形勢錯綜復雜，國家內憂外患且百廢待興。馬克思曾指出，無產階級奪取政權后，“無產階級將利用自己的政治統治，一步步地奪取資產階級的全部資本，把一切生產工具集中在國家即組織成為統治階級的無產階級手里，并且盡可能快地增加生產力的總量”⑧。發展社會生產力是馬克思主義的一條基本原則，也是經濟發展和社會進步的顯著標志。黨和國家領導人深刻認識到發展社會生產力的重要性，只有通過大力發展生產力才能為實現社會和諧奠定堅實的物質基礎，將其作為實現國家繁榮富強、民族振興的根本途徑。這一時期的歌曲創作重點轉為發揮文藝的政治思想教育作用，這也是歷史發展的必然。

通過對家園祖國的歌頌、艱苦奮斗的開荒精神以及寧靜優美的田園鄉土來表達對故土的熱愛和眷戀，從而引領全國人民建設社會主義新中國。這些歌曲融合了時代特色與個人情感，既展現了中華人民共和國成立后社會變遷的背景，又傳達出人們對故土、親人、童年記憶等永恒主題的深情寄托。“社會學、人類學和文化學的諸多研究表明：特定的文化表達方式和文化形態總是與一定的社會歷史語境相聯系。音樂文化也不例外。”⑨

中華人民共和國成立后廣為傳唱的開荒主題歌曲《南泥灣》便為主要代表作之一。該歌曲創作于抗戰時期，它源于20世紀40年代中國共產黨人在延安南泥灣地區進行的一系列社會改革和經濟建設活動。國民黨政府在抗日戰爭的關鍵時期加緊了對邊區的經濟封鎖，在此困境下，黨號召全體軍民開展大生產運動，八路軍第三五九旅積極響應黨的號召，勇赴延安南泥灣地區開荒。南泥灣精神作為中國共產黨的重要精神力量，對于中國革命和建設事業產生了深遠的影響。歌詞中歌頌“陜北的好江南”，強調的是人為的主動性和有效性，自力更生、艱苦奮斗、自強不息構成南泥灣精神的有機整體，成為了頌揚奮斗的經典之作。

在中華人民共和國成立初期，詞曲作家們常常借助歌曲敘事來喚醒人們心頭集體無意識的家國情懷，因而，歌唱祖國河山和家鄉故土，激發人們建設社會主義的熱情。創作于1952年的歌曲《草原上升起不落的太陽》由美麗其格作詞、作曲，胡松華演唱，描繪了內蒙古草原的壯麗景色以及草原人民的生活場景；又如創作于1956年的歌曲《我的祖國》，這首歌曲是電影《上甘嶺》的主題歌。歌曲前半部曲調悠揚委婉，“一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸”等句勾勒出三幅祖國大好山河的美麗剪影，后半部副歌情感激越仿如山洪噴涌一瀉千里，盡情抒發了對家鄉、對祖國的深深熱愛和自豪感；創作于1958年的鄉愁歌曲《誰不說俺家鄉好》，通過樸實的語言贊美了家鄉的美麗景色和淳樸民風，引發聽眾的鄉愁共鳴。總體而言，新中國早期的“鄉愁”主題的歌曲，強調文藝的“政治性”功能，具有“宏大敘事”的特征，敘事的“個體性”在一定程度上被削弱。

（三）改革開放至20世紀末“鄉愁”歌曲：離散漂泊與家園追尋

隨著改革開放浪潮的涌動，我國以經濟建設為中心，推進改革開放，開始了社會主義建設的新探索。這個時期持續到從改革開放到21世紀前夕，我國伴隨著工業化和城市化的推進，社會由相對靜態逐漸演變為人員、物質、資本、技術和信息等快速流動的動態社會，促進了國家、地區之間的資源交換和高效配置，社會經濟迅速發展，而進入新世紀后，網絡信息化以及全球化的發展，我國社會又呈現新的特點，因此，本文將改革開放至20世紀末作為一個社會階段進行分析。

根據國家統計局統計，我國國內生產總值從1978年的3645億元增長至2000年的99215多億元，在22年間增長了超27倍。城市化的進程使得大規模的人口流動、城鄉遷移成為普遍現象，工業化和城市化進程推動了大量農村勞動力及其家庭成員向城市和工業中心轉移，從1985年的4000萬人擴大至2000年的10229萬人，城市化人口的增長造就了高城市化率，在2000年已然超過36%。由于資源條件、生產能力和市場供需的地域性差異，商品和服務在各省之間形成了廣泛的流動。因此，這一階段遷徙的年輕人“走異路，逃異地”，備受家室之累、生計之辛的牽絆。除此之外，對故鄉的回望還有更加深層的情感因素。關于人類與物質環境之間的情感紐帶，段義孚提出“戀地情結”的概念：“人對環境的反應可以來自觸覺，即觸摸到風、水、土地時感受到的快樂。更為持以和難以表達的情感則是對某個地方的依戀，因為那個地方是他的家園和記憶儲藏之地，也是生計的來源。”⑩人類天生就有對故鄉風物的依戀，特別是遠離故土漂泊無依之時，潛藏在內城深處的“地方認同”“地方感”便會以鄉愁的形式表現出來。漂泊感是解答這一時期深厚“鄉愁情結”的關鍵詞。

這一階段的鄉愁歌曲更多地承載了離散漂泊者對遠方故鄉、家中親人以及故土風物的深深思念，多半帶有“牧歌”田園式的美好想象，映射人們心底對于遠去的故鄉的印象。如創作于20世紀80年代的歌曲《在那桃花盛開的地方》，歌詞以桃花盛開的家鄉為線索，采用諸多意境，繪制出傳統農耕社會田園牧歌式的生活情調，講述了漂泊在外的主人公對遠方家鄉和親人的深深懷念，成為一代歌曲之經典。表現強烈的思鄉情感的歌曲還有《彎彎的月亮》，這首歌曲創作于20世紀90年代，它的曲調舒緩優美，歌詞中“遙遠的夜空，有一個彎彎的月亮，彎彎的月亮下面，是那彎彎的小橋，小橋的旁邊，有一條彎彎的小船”等描述，仿佛一個在外的游子望月回憶南方水鄉獨特的美景，多少年來，此曲以其悠遠的旋律和深沉的鄉愁情懷，一直深受人們喜愛。

在表達對故鄉和家人思念的同時，也表達了異鄉生存的艱辛，對家園喪失的痛苦掙扎以及對歸鄉之路的執著追尋。該主題特征的歌曲如《一封家書》《我想有個家》《回家的人》《常回家看看》《離家的孩子》《梨花又開放》《九月九的酒》《江湖行》等。歌詞直白流暢，猶如敘事詩一般講述自己離家遠游，時空的變革使得遙遠的故鄉成為心中一方凈土。此外，城市在熱鬧的表象下充斥著冷漠與虛偽也是鄉愁歌曲的重點表現對象，有研究者將此類歌曲的“配方”描述如下：“鄉村與城市的特征被強調，鄉村意味著淳樸、清新、自然、美好，城市則代表著與之相反的冷漠、虛偽、疏離、異化。”11中國人民從古至今鄉土意識尤其強烈，人們無不將家鄉作為自己最終的歸宿。究其原因，鄉愁歌曲表現的溫情以及美好恰是“由于個人與家鄉的時空分離，現實中的距離帶來了情感上的距離，正是這種距離使得原先個人與家鄉之間所有的齟齬淡化，……在外漂泊零離的生活強化了人心中原有的懷舊之根”12。現實中的距離帶來了情感上的疏離，使得原來藏污納垢的鄉村生活美化成詩，成為人們追尋的精神圣境和歸宿。

與此同時，港澳臺以及海外赤子的鄉愁歌曲也日漸興起。我國傳統社會具有濃厚的“家國同構”的思想根基，文藝創作也以“家國一體”作為優良傳統，這個階段也出現的“鄉愁”歌曲體現了“回溯”“回歸”和“回望”的特征，寄托了全球華人以及港澳臺同胞的尋根情愫。余光中的《鄉愁》是一首典型的結構化家國敘事詩，經過晁岱健譜曲后被認為實現了經典的再經典化，將一個中國游子無盡的還鄉夢展露無遺。此類歌曲還如《我的中國心》，其詞作者黃霑幼年離開家鄉后從未回國，但卻將祖國“長江長城、黃山黃河”這樣具有代表性、象征性的大山大河填入曲中，抒發了天下中華兒女對祖國的摯愛深情以及香港同胞渴望祖國統一的熱切心情。這樣的歌曲顯示了“地方性知識”在海外游子身上留下了深刻的印記，他們與中國鄉土之間存在密不可分的情感紐帶，他們以欣賞、珍視的姿態看待祖國肥沃的鄉間田野，綺麗壯闊的山川河流，并且將自己關于心中祖國的情感記憶描繪出一幅充滿錦繡風情的畫卷。而在20世紀八九十年代從港臺傳入的經典歌曲《故鄉的云》《三百六十五里路》等，則是唱出了在外漂泊嘗盡悲歡離合的孤獨與傷感的現代海外赤子的“鄉愁”，具有強烈的藝術感染力。

（四）新時代“鄉愁”歌曲：文化尋根與個性表達

從20世紀末至21世紀初，我國社會的發展較改革開放探索的時代呈現出不一樣的特質：經濟發展更上一個臺階，人口的遷徙在范圍上、層次上體現出新的特點，互聯網的普及使得信息的流通更加迅速。據統計，我國國內生產總值從2000年起，雖然存在一些差異，但每五年的經濟總量基本上都翻一番，2005年為18.3萬億元，2010年為39.8萬億元，2015年為67.7萬億元，2020年為101.3萬億元。經濟的快速發展使得人口流動跨越更大的區域、農轉非、教育遷移等形式崛起，2007—2011年間，出國留學規模擴大速度明顯加快，2011年后的出國留學人數上升趨勢與我國城鎮居民人均可支配收入上升趨勢基本相同。同時，大量農民遷徙到東部沿海城市，截至2023年底，我國全國常住人口城鎮化率為66.16%。此外，中國互聯網的普及速度在2008年超出了全球水平，躍進世界互聯網大國。據《第23次中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2008年底，中國互聯網普及率以22.6%的比例首次超過全球平均水平，中國網民數達到2.98億，寬帶網民數達到2.7億，國家CN域名數達1357.2萬，3項指標繼續穩居世界排名第一；截至2024年6月，我國網民規模近11億人（10.9967億人），互聯網普及率達78%，更多人群接入互聯網，信息交流與反饋更加便捷。

在此背景下，全球化趨勢日益明顯，多元文化交融碰撞，“鄉愁”呈現不一樣的特色，除對故鄉風土人情的深情描繪外，還蘊含對現代文明沖擊下傳統文化的回望，對全球化背景下個體生存與理想并存的深刻思索。對于傳統文化的挖掘，此階段的鄉愁歌曲在此方面不遺余力，顯示民族文化在全球大交融狀態下的獨特性，最為突出的表現為“古詞新曲”和“古詞新編”，前者將古代詩詞進行譜曲演唱如宋詞《水調歌頭·明月幾時有》，其優美的韻律不僅體現現代人思古懷鄉，亦是處于離散境地對傳統“文化之根”的精神回望；后者則將古典詩詞改編演繹，諸如《但愿人長久》《千古一脈》《游子吟》，把個人情感帶入古詩詞意境，同時結合時代審美進行改變創作，歌曲延續著現代人對于內心深處的鄉愁記憶，也反映了個體在快速變遷社會中找尋精神根脈的迫切訴求，反映了審美是理解基礎上的深刻感覺。

與此共存的“新潮”鄉愁歌曲，則是現當代對于傳統文化與異鄉生活反叛的個性化表達。歌曲慣用超常規的意象寓指鄉愁，使歌曲具有不一樣的審美體驗。如李健的《異鄉人》以異地時空的人去看“那扇窗”“小小的門口”，通過富有象征意義的意象，表現一個身處異鄉的人“不知不覺把他鄉，當作了故鄉”的漂泊感；許巍的《故鄉》彌漫著冷清的氣息，寒冷的冬夜、凜冽的野外是歌曲寫作的基調，揭示了新一代年輕人面對繁華都市內心失落的心境，同時也表現出對“詩和遠方”的追求和“身體和心靈，總有一個路上”的自我消解模式；水木年華的《在他鄉》是一首表達鄉愁的校園經典民謠歌曲，風格沉郁卻哀而不傷，洋溢著年輕學子心中那份對家鄉和夢中人的思念；周杰倫的《稻香》唱出了涉世未深的青少年在外受挫后，渴望能“回到最初的美好”的強烈心情；李宗盛的《山丘》以“山丘”作為承載鄉愁的意象，“越過山丘，雖然已白了頭，喋喋不休，時不我與的哀愁”，以一生成功和失敗的經歷，透露對故鄉歲月流逝的感慨與懷舊之情，同時“提醒”年輕人不要盲目苛求太多，否則歲月匆匆留下白頭之唏噓，使得歌詞具有了超出其原本意象的哲理內涵。

此階段的鄉愁歌曲漸漸剝離宏大敘事的框架，凸顯“小我”為中心的創作動機，呈現出藝術的生產原始動機是生命意識的體現，是指人類原初的動力，尼采認為藝術是人類“生命的最高使命和生命本來的形而上活動”13。從這個角度而言，個性化表達的鄉愁歌曲則是對人類生命意識的思考和復歸。我國歷史在漫長的農耕文明時期形成了濃郁的安土重遷的心理特征，不管身處何方，都有著榮歸故里和落葉歸根的鄉愁情結。故鄉象征著祥和、溫暖、寧靜、美滿、關愛、純真、青春……在故鄉的幻象中，找到了靈魂的棲息地和人生“根”，得到類似于宗教的靈魂拯救與終極關懷。

三

鄉愁歌曲作為百年來華語歌曲中的重要組成部分，其反映出來的文化情結是多維度和深層次的。不僅體現在歷史發展的脈絡記錄時代情感之上，也反映了從文化角度對故土生活圖景和情結敘述、從地理土地的角度表達對“專屬”情感印記的情結，從更大的層面講，則是從“家國同構”的家國情結的凸顯和傾訴。

（一）歷史浮沉的故土情感記錄

百年華語“鄉愁”歌曲，是我國歷史與時代發展特點的忠誠記錄者。20世紀上半葉，中國經歷了前所未有的動蕩與變革。外敵入侵、內戰不斷，國家面臨著分裂與存亡的危機。在這樣的背景下，“鄉愁”不再僅僅是對遠方家鄉的思念，而是成為民族情感和社會意識的重要組成部分。

隨著五四新文化運動的興起，以白話文創作的歌曲蔚然大觀。在民族危亡之際，有識之士認識到音樂相比于其他藝術形式，能夠打破時空的限制，“抗戰以來，藝術中最勇猛前進的要算音樂。文學原也發達，但是沒有聲音，只是靜靜地躺在書鋪里，待人去訪問。演戲原也發達，但是限于時地，只有一時間一地點的人可以享受。至于造型藝術（繪畫雕塑之類），也受著與上述兩者相同的限制，未能普遍發展。只有音樂，普遍于全體民眾，像血液周流于全身一樣”14。對于激揚民族精神，音樂的力量得到彰顯，有口皆能唱，能調動全身知覺且不受任何時地限制，在此發揮獨特優勢。因此，鄉愁歌曲成為表達人民心聲、激發民族意識的重要載體。它們不僅僅是藝術作品，更是時代的聲音，反映了人們對失去家園的深切哀痛，以及對抗戰勝利的渴望，不僅承載著個人對故鄉的懷念，更成為了連接每一個中國人心靈的紐帶，增強了民族凝聚力，為爭取國家獨立和民族解放貢獻了力量。

在中華人民共和國成立之初，面對著內外交困的復雜局勢，大力建設社會主義新國家成為時代的主要任務，才能實現國家繁榮富強、民族振興。這一時期，國家不僅需要在經濟上實現快速復蘇和發展，還需要在文化上構建新的價值觀，以增強國民的凝聚力和向心力。在此背景下，歌曲創作成為連接民眾情感與國家目標的重要橋梁。早期的鄉愁歌曲不僅是對過去生活的回憶和對家鄉美景的贊美，它們更深層次地反映了人們對于新社會的期待和對美好未來的向往。這些歌曲通過描繪家園祖國的美好景象、展現人民團結一心克服困難的精神風貌，以及表達對寧靜田園生活的向往，不僅滿足了人們在精神層面的需求，還起到凝聚人心、鼓舞士氣的作用。

隨著我國改革開放和現代化進程的縱深推進，城市化問題成為人們關注的熱點，社會轉型加快的進程中，地域的變動和生活方式的更迭，現代人逐漸在時空異變中感受到迷惘和失落，于是開始對于“異鄉”“異路”的生活進行闡述和描繪，從而使得“鄉愁”歌曲區別于以往的內涵。精神家園意識是鄉愁情結最隱秘、最精妙的意蘊層次。其表達的方式除了回望中國傳統文化要素外，更為突出的特征為“個體”意識的興起，對“宏大敘事”表述的反叛，以“小我”的姿態進行個性化書寫。由此，“鄉愁”歌曲的創作成為時代與情感的表征，構成了時代精神的重要成分。

（二）文化情結與土地記憶的建構

百年“鄉愁”歌曲除了歷史的脈絡描繪之外，還從文化角度對故土生活圖景和情結敘述。歌曲表達的第一要義為故鄉熟悉的文化和生活，內容廣泛。文化人類學家泰勒對于文化的定義為“文化是復雜生活的整體，包括了知識、信仰、藝術、道德、法律、風俗，以及人作為社會成員所習得的其他各種能力與習慣”15，顯然，泰勒將文化理解為一個生活經驗整體，其中包括了各種要素的解碼，映射在每個生命中則呈現為一種經過個人特定體驗的綜合生活方式。

實際上，文化作為人類的生活經驗的綜合體是有時間性和空間性的，文化引導甚至界定了人類的生活方式，生活在本質上而言則是文化特定時空的具象化體現。因此，研究者提出“文化就是一種‘活法’，不同的‘活法’，就是不同的文化”16，它回答了一個人在文化圖景中的時空位置。在時空變革的境況中，不管何種緣由，人們呈現出遠離故土、無所依托和缺失方向的離散狀態，改變了我們日常以來的社會秩序、風土人情、社會關系、娛樂方式等支撐我們生活體系，直接導致普遍的文化鄉愁的泛起，為了尋找能脫離世俗的心靈慰藉和救贖，百年來的鄉愁歌曲不斷重構故土文化，生活圖景和生活方式，這與每個人的“活法”節律一致，通過對個人對故鄉的記憶和體驗展開對其生老病死、人情世故、節日風俗的生活方式加以描繪，以寄托在時空變異下對故土的思念和對家鄉文化的重構。

同時，隨著個體的遷移后，任何一種文化在面對一種跟自身共生由來已久的“活法”不同的異文化的時候，文化鄉愁進而催生了對地域界限思考。每個個體的心中都有屬于自己故鄉的邊界，且這個邊界范圍內的故鄉都帶有個體“專屬”的情感印記，它提供了人們賴以生存的母體和活動的場域，即便是來自同一地域，也帶有強烈的“私人體驗”，體現出對地域鄉愁不一樣的內涵。因而，復雜的鄉愁情懷也通過特定的土地感情和地域意識來表達。百年來鄉愁歌曲中對于故鄉的地域特征的書寫，其一在于特指的“實物”描摹，象征了故鄉文化的地域符號；其二在于記憶重構的虛指，包含縣市區域或者虛擬的意象，這些存在于記憶中的虛指對象可能是已經失真的“濤聲”“野花”“山丘”，但不影響人們對于故鄉象征的指定，是人們在特定環境中精神和價值需求的重要體現，傳遞對家鄉的深厚感情。

（三）家國情懷的確認：文化尋根與身份認同

在新時代背景下，全球化帶來的文化快速交融，人們的生活方式、思想觀念和價值觀念正在經歷前所未有的變化。面對時空異變，個體在多元文化中找尋自己的定位和方向，鄉愁歌曲則成為文化尋根和身份認同的重要方式，是民族觀念的自我塑造和強化的重要載體，發揮了獨特而重要的作用。

一方面，鄉愁歌曲通過記憶中對故土、家園的重組建構，讓遠離家鄉的人們在異國他鄉找到一份歸屬感，緩解因文化差異帶來的疏離感。另一方面，鄉愁歌曲民族觀念自我塑造和強化的重要手段。在許多傳統文化和生活方式面臨著被邊緣化的境地，鄉愁歌曲則以地域特色的旋律和語言保留了民族底色和故土風情，形成了一種幫助年輕人重新認知民族文化的有效工具和載體。這與我國20世紀80年代的“尋根文學”的題材和范式有類似的內涵，即“如果將自己的文學創造，植根于悠久而深厚的民族文化土壤之中，以中國人的感受性來改造西方的觀念和形式，將有可能產生別開生面的成果”17。從歷史的邏輯看，重新審視中國文化和中國傳統，保持共同的文學理想和擴大話語表達，實際上是社會發展和文化傳承的必然趨勢。在鄉愁題材的音樂上亦是如此。

事實證明，鄉愁“是社會轉型背景下個體對文化身份的確認與尋找”18，是“夾著憂傷的快樂”的復合情感體驗，在氣質上表現為感傷懷舊，但其核心具有積極向上的意義。“就其追祖溯根，對養育之地的感恩、熱愛、赤誠，對本土期求歸屬等情感過程來說，也是一種傳統中優良倫理道德秩序在個體身上的印證和傳承，對民族而言，則是一種生生不息的凝聚力和生命力”19。因此，從這個意義上來講，盡管各個時期對于鄉愁歌曲的內容表達不一，但其本質是對民族文化的詠嘆和探尋，是一種對于民族觀念的自我強化和塑造，成為民族生生不息的基本源泉和不竭動力。

四

我國經濟社會的發展已從高速增長階段過渡為高質量發展階段，推動著我國對外開放和國際化的向縱深發展。在2013年的中央首次城鎮化工作會議上，習近平總書記提出“城鎮建設要體現尊重自然、順應自然、天人合一的理念，依托現有山水脈絡等獨特風光，讓城市融入大自然，讓居民望得見山，看得見水，記得住鄉愁”。鄉愁由此在國家層面上有了話語的依托，上升為對環境保護乃至對人民普遍情感的認同。

在當今媒介泛化的全球化背景下，鄉愁歌曲由于包含了故鄉的感知和情感訴求，具有跨文化適用的受眾群體，由此，鄉愁歌曲有了跨地域、跨文化傳播的新趨勢，具有促進跨文化交流的潛力。跨文化受眾在聽取音樂符號之時，則依賴自身的文化經驗進行想象和解碼，不管采用移情、反思抑或想象的方式，他們突破障礙，為傳遞鄉愁記憶、建設鄉愁想象的精神共同體提供理論和實例的初步探索。鄉愁歌曲還促進了跨文化交流與理解，基于共同情感體驗的交流，能夠跨越偏見和誤解的鴻溝，構建更加和諧的世界。在文化交流層面上，鄉愁歌曲就像是一個個小小的使者跨越國界，將不同民族的文化精髓帶到了世界各地，讓更多的聽眾有機會接觸到豐富多彩的世界文化。

在此過程中，鄉愁主題的歌曲呈現出思想和張力，集中反映對個體生命意識的凸顯上。表述雖然不盡相同，但都持有某種共同的音樂理想，即將中華優秀文化和鄉土特色以歌唱的力量完成音樂使命的自覺，并在此基礎上走向世界，推進中國與世界的交流，也推動世界音樂的發展與繁榮。

【注釋】

①聶石樵、李炳海主編：《中國文學史》第1卷，高等教育出版社，1999，第23頁。

②劉沛林：《新型城鎮化建設中“留住鄉愁”的理論與實踐探索》，《地理研究》2015年第7期。

③王一川：《斷零體驗、鄉愁與現代中國的身份認同》，《甘肅社會科學》2002年第1期。

④種海峰：《社會轉型視域中的文化鄉愁主題》，《武漢理工大學學報（社會科學版）》2008年第4期。

⑤申坤：《中國歷代不平等條約的簽訂及其危害》，《炎黃春秋》2022年第4期。

⑥楊毓麟：《論奉天發布巡警對待外人規則之損權辱國》，載饒懷民編《楊毓麟集》，岳麓書社，2001，第274頁。

⑦埃里希·弗羅姆：《被遺忘的話言》，郭乙瑤、宋曉萍譯，國際文化出版公司，2001，第10-12頁。

⑧《馬克思恩格斯選集》，人民出版社，1995，第293頁。

⑨馬克思：《1844年經濟學哲學手稿》，人民文學出版社，1979，第88頁。

⑩段義孚：《戀地情結》，志丞、劉蘇譯，商務印書館，2018，第136頁。

11黃會林：《當代中國大眾文化研究》，北京師范大學出版社，1998，第261頁。

12咸立強、白玉玲：《試論中國現代文學鄉愁詩中的幾個原型意象》，《克山師專學報》2002年第4期。

13尼采：《悲劇的誕生》，周國平譯，生活·讀書·新知三聯書店，1986，第2頁。

14豐子愷：《豐子愷文集·藝術卷二》，浙江文藝出版社，1992，第4頁。

15林惠祥：《文化人類學》，商務印書館，1996，第4頁。

16李文堂：《全球化語境中的文化身份與文化沖突》，《江蘇行政學院學報》2002年第3期。

17洪子誠：《中國當代文學史》，北京大學出版社，1999，第323頁。

18余月秋：《家園神話與詩意想象：20世紀90年代以來中國鄉村電影的空間敘事研究》，《藝術探索》2024年第5期。

19肖強：《當代華語流行歌曲中鄉愁歌曲歌詞的美學探析——以近三十年來為例》，碩士學位論文，重慶師范大學，2011。

（肖惠卿，星海音樂學院；唐潔潔，通訊作者，星海音樂學院）