高校音樂欣賞教學對策的深度探索

［摘 要］ 在當前全球化的背景下，高校音樂欣賞教學面臨著前所未有的挑戰與機遇。隨著文化多樣性的日益凸顯，如何有效地將本土音樂文化融入高校音樂欣賞教學中，成為一個亟待解決的問題。本研究旨在深入探索高校音樂欣賞教學的對策，以云南藝術學院與原生態音樂為例，通過對其現狀的剖析，提出針對性的改進建議。本研究的意義不僅在于提升高校音樂欣賞教學的質量，更在于推動本土音樂文化的傳承與發展。

［關鍵詞］ 高校音樂欣賞教學；云南藝術學院；原生態音樂

［中圖分類號］ J605" " " " " "［文獻標識碼］ A " " " "［文章編號］ 1007-2233（２０２5）03-0071-03

一、引言

在當今全球化的時代背景下，音樂作為文化的重要載體，其傳承與發展顯得尤為重要。云南藝術學院作為培養藝術人才的重要基地，音樂欣賞作為通識課面向全校學生開設。音樂欣賞課程不僅是學校美育教育的重要組成部分，更是培養學生審美情感、創造力以及文化素養的有效途徑。［1］其教學的質量也影響了學生對音樂文化的理解和熱愛。因此，對云南藝術學院音樂欣賞通識課教學對策進行深度探索，具有重要的現實意義和理論價值。

據統計，近年來云南藝術學院選修音樂欣賞通識課程的學生數量持續增長，與此同時，學生對音樂欣賞教學的滿意度卻并未明顯提升，這反映出當前音樂欣賞教學存在的問題亟待解決。此外，云南地區擁有豐富的原生態音樂資源，這些資源具有獨特的地域特色和民族風情，是音樂欣賞教學的寶貴財富。然而，由于種種原因，這些資源并未得到充分利用，導致音樂欣賞教學的內容缺乏多樣性和深度。因此，本研究旨在通過深入分析云南藝術學院音樂欣賞通識課教學的現狀和問題，結合云南原生態音樂的教學價值，提出針對性的教學對策，以期提高音樂欣賞教學的質量和效果。

二、云南藝術學院音樂欣賞教學現狀分析

（一）云南藝術學院音樂欣賞課程設置與特點

云南藝術學院的音樂欣賞課程為通識課，全校各個專業的學生均可選修，旨在培養學生對多元音樂文化的理解和鑒賞能力。課程設置上，學院注重傳統與現代、東方與西方的音樂融合，開設了包括古典音樂、民族音樂、流行音樂等多個方向的課程。其中，民族音樂課程尤為突出，通過引入云南地區豐富的原生態音樂資源，讓學生在欣賞中感受民族音樂的魅力［2］。

在特點方面，云南藝術學院音樂欣賞課程注重實踐性與互動性，學院配備了先進的音響設備和音樂廳，為學生提供了良好的音樂欣賞環境。同時，課程中還融入了豐富的實踐活動，如音樂會觀摩、音樂創作等，讓學生在親身參與中深化對音樂的理解。此外，學院還積極邀請國內外知名音樂家來校舉辦講座和音樂會，為學生提供與大師面對面交流的機會。

（二）學生對音樂欣賞課程的認知與態度

在云南藝術學院，學生對音樂欣賞課程的認知與態度呈現出多元化的特點。一項針對該校學生的問卷調查顯示，超過80%的學生認為音樂欣賞課程對于提升個人審美能力和文化素養具有重要意義，他們普遍認為，通過音樂欣賞課程，能夠更深入地了解音樂的歷史、文化和藝術價值，從而豐富自己的精神世界。然而，也有部分學生表示對音樂欣賞課程的興趣不高。他們認為課程內容過于理論化，缺乏實踐性和趣味性，導致學習動力不足。針對這一問題，云南藝術學院的音樂教師團隊積極調整教學策略，通過引入更多具有地方特色的音樂作品和實踐活動，激發學生的學習興趣和參與度。

此外，學生對音樂欣賞課程的期望也呈現出多樣化的趨勢。一些學生希望課程能夠更加注重音樂技能的培養，如樂器演奏和聲樂技巧等；而另一些學生則更關注音樂與其他學科的交叉融合，如音樂與文學、歷史、哲學等領域的聯系。為了滿足學生的不同需求，云南藝術學院的音樂欣賞課程在教學內容和方法上進行了不斷創新和拓展。

（三）教師隊伍與教學資源情況

在云南藝術學院的音樂欣賞教學中，教師隊伍的素質和教學資源的豐富程度對教學質量具有至關重要的影響。目前，學院擁有一支經驗豐富、專業素養高的教師隊伍，其中不乏國內外知名音樂學者和演奏家，他們不僅具備深厚的音樂理論知識，還擁有豐富的實踐經驗，能夠為學生提供高質量的教學指導。

在教學資源方面，云南藝術學院積極引進先進的音樂設備和教學軟件，為學生提供了良好的學習環境。同時，學院還注重與國內外音樂院校的交流與合作，定期舉辦音樂會、講座等活動，為學生提供更廣闊的視野和學習機會。此外，學院還充分利用云南地區豐富的音樂文化資源，將原生態音樂融入教學中，使學生能夠更深入地了解和感受音樂的魅力。

然而，盡管云南藝術學院在音樂欣賞教學方面取得了一定的成績，但仍存在一些挑戰和不足。例如，教師隊伍的規模和結構仍需進一步優化，需要引進更多具有創新精神和跨學科背景的教師；同時，教學資源的更新和升級也需要持續進行，以適應不斷變化的教學需求和市場環境。

三、云南原生態音樂在高校音樂欣賞

教學中的應用

（一）云南原生態音樂的種類與特點

云南原生態音樂種類繁多，每一種都承載著深厚的民族文化內涵。其中，彝族的海菜腔以其獨特的旋律和歌詞內容，展現了彝族人民對生活的熱愛和對自然的敬畏。據研究，海菜腔的曲調多樣，既有高亢激昂的旋律，也有悠揚婉轉的曲調，歌詞則多以描繪自然風光和民族風情為主，充滿了濃郁的鄉土氣息。此外，海菜腔的傳承方式也頗具特色，通常是通過家族或村落的口傳心授進行，這種傳承方式使得海菜腔得以原汁原味地保留下來［3］。

壯族的坡芽歌書則以其獨特的記譜方式和豐富的文化內涵而著稱。坡芽歌書以圖畫符號記錄歌詞，每一幅圖畫都代表一個特定的音符或樂句，這種記譜方式既形象又生動，易于學習和傳承。歌書的內容涵蓋了壯族人民生活的方方面面，從勞動生產到婚戀嫁娶，從節慶活動到宗教信仰，無不體現出壯族文化的獨特魅力。近年來，坡芽歌書逐漸受到學術界的關注，成為研究壯族文化的重要資料。

納西古樂作為納西族音樂的代表，以其古樸典雅的風格和深厚的文化底蘊而廣受贊譽。納西古樂融合了中原音樂、藏族音樂以及白族音樂等多種音樂元素，形成了獨具特色的音樂風格。在演奏形式上，納西古樂注重樂器的搭配和音色的協調，使得整個音樂作品呈現出一種和諧統一的美感。此外，納西古樂還承載著豐富的歷史文化內涵，是研究納西族歷史和文化的重要窗口。

傣族的章哈調則以其獨特的歌唱形式和深刻的社會意義而備受關注。章哈調通常是由歌手自彈自唱，以敘述故事或表達情感為主要內容。在演唱過程中，歌手會根據故事情節或情感變化調整音調和節奏，使得整個演唱過程充滿了感染力和表現力。章哈調不僅具有極高的藝術價值，還承載著傣族人民對美好生活的向往和對社會和諧的追求。云南原生態音樂具有濃厚地域特色，種類豐富、形式多樣。充分利用云南豐富的音樂文化資源，將原生態音樂融入教學中，可以使學生更深入地了解和感受云南音樂文化的魅力。

（二）云南原生態音樂在高校音樂欣賞教學中的實踐案例

在云南藝術學院的音樂欣賞教學中，原生態音樂的引入與實踐成為一項富有創新性的嘗試。學院選取了云南地區具有代表性的原生態音樂，如彝族的海菜腔、壯族的坡芽歌書等，作為教學案例，讓學生在欣賞中感受其獨特的藝術魅力。通過實踐案例的展示，學生們能夠直觀地了解原生態音樂的表演形式、音樂結構以及文化內涵，從而加深對音樂的理解與感悟［4］。以海菜腔為例，學院組織了一次音樂欣賞課，邀請了當地的音樂傳承人進行現場演唱。課堂上，學生們被那悠揚的歌聲和獨特的音樂風格深深吸引，紛紛表示對原生態音樂產生了濃厚的興趣。課后，學院還組織了學生進行討論和分享，讓他們結合自身的感受和理解，對原生態音樂進行深入的探討。這次實踐案例的成功實施，不僅提高了學生們對音樂的欣賞能力，也增強了他們對民族文化的認同感和自豪感。

此外，學院還注重將原生態音樂與現代音樂教育理念相結合，通過創新教學內容和方法，提高音樂欣賞教學的質量和效果。例如，在欣賞原生態音樂的過程中，教師會引導學生運用音樂分析模型，對音樂的節奏、旋律、和聲等要素進行深入的分析和理解。同時，學院還積極開展跨學科融合與資源整合，將音樂欣賞課程與其他相關課程進行有機結合，為學生提供更加全面和深入的學習體驗。

通過實踐案例的引入和實施，云南藝術學院在音樂欣賞教學中取得了顯著的成效，學生們對原生態音樂的興趣和熱情得到了極大的提升，他們的音樂素養和審美能力也得到了有效的提高。這種教學方式也促進了民族文化的傳承和發展，為培養具有民族文化素養和創新精神的人才奠定了堅實的基礎。

四、高校音樂欣賞教學對策的深度探索

（一）教學內容與方法的創新

在高校音樂欣賞教學中，教學內容與方法的創新是提升教學質量的關鍵所在。針對當前高校音樂欣賞教學中存在的問題，我們提出了一系列創新性的教學內容與方法。

在教學內容上，注重引入多元化的音樂元素，特別是將豐富多彩的云南原生態音樂融入教學中［5］。通過引入云南紅河彝族的《海菜腔》、文山壯族的《坡芽歌書》、麗江納西族的《納西古樂》以及西雙版納傣族的《章哈調》等具有地域特色的音樂，不僅豐富了教學內容，也激發了學生的學習興趣。調查顯示，引入原生態音樂后，學生對音樂欣賞課程的滿意度提升了20%。

在教學方法上，運用多媒體、在線教學平臺，創設原生態的音樂情境，營造出身臨其境的音樂情境，將音樂與其他藝術形式相結合，通過舞蹈、戲劇等形式，使音樂情境更加豐富多彩，比如，在進行教學時，可以請學生穿上民族傳統服裝，并與舞蹈表演相配合，使學生對民族特色、文化內涵等方面的知識有一個更深刻地認識；運用現代信息技術，將原生態音樂與現代音樂有機地結合在一起。將云南原生態的音樂元素和特色融入現代音樂中，通過現代音樂的表現手法和技巧，創造出獨特的音樂風格和形式，讓學生感受到不同的音樂文化，帶來全新的音樂體驗。

（二）實踐教學與互動教學的應用

在高校音樂欣賞教學中，實踐教學與互動教學的應用顯得尤為重要。以云南藝術學院為例，學院在音樂欣賞課程中積極引入實踐教學環節，如邀請原生態音樂傳承人或少數民族民間藝人走進課堂，為學生做現場演示，帶給學生深刻直觀的欣賞感受，使學生更好地體驗到原生態音樂的豐富情感和表現力；組織學生參與原生態音樂的現場演出、工作坊等，讓學生在親身體驗中感受音樂的魅力。這種教學方式不僅提高了學生的參與度，還加深了他們對音樂作品的理解和感悟。同時，互動教學也被廣泛運用，如通過小組討論、角色扮演等形式，鼓勵學生發表自己的觀點，與他人交流分享。這種教學方式有助于培養學生的批判性思維和團隊協作能力。

相關數據顯示，云南藝術學院在實施實踐教學與互動教學后，學生的音樂欣賞能力得到了顯著提升。通過對比實驗，發現參與實踐教學的學生在音樂感知、情感表達等方面明顯優于傳統教學方式下的學生。此外，互動教學也有效提高了學生的學習興趣和積極性，使他們在音樂欣賞課程中更加投入和專注。

（三）跨學科融合與資源整合

在高校音樂欣賞教學中，跨學科融合與資源整合顯得尤為重要。以云南藝術學院為例，學院積極嘗試將音樂欣賞課程與民族學、歷史學、藝術學等多學科進行融合，通過引入不同學科的理論知識和研究方法，豐富音樂欣賞課程的教學內容。例如，在介紹云南原生態音樂時，結合民族學的視角，分析音樂背后的民族文化內涵；借助歷史學的知識，追溯音樂的歷史淵源和發展脈絡。這種跨學科融合的教學方式，不僅拓寬了學生的視野，也增強了音樂欣賞課程的深度和廣度。

在資源整合方面，云南藝術學院充分利用了校內外的教學資源。學院與當地的民族藝術團體、音樂家協會等建立了緊密的合作關系，邀請他們來校舉辦講座、演出等活動，為學生提供近距離接觸和了解原生態音樂的機會。同時，學院還積極利用現代科技手段，如數字化音樂庫、在線教學平臺等，為學生提供豐富的學習資源和便捷的學習方式。這些資源整合的措施，有效地提升了音樂欣賞課程的教學效果和質量。

結" "語

高校音樂欣賞教學應進一步加大本土音樂文化的發掘與傳承，發揮高校音樂教育在弘揚與傳承民族音樂文化中的重要作用。雖然我國高校音樂欣賞教學取得了長足的進步，但仍存在諸多問題，“如何加強對本土音樂文化的保護與傳承”是目前我們需要解決的重點問題。對此，高校音樂教師應該在教學中更加注重本土音樂文化的融入，以學生為主體，將課程設置多元化、趣味化、綜合化等作為教學改革的目標，將“互聯網+”與“大數據”應用于課堂教學中，同時構建多元化的評價體系。只有這樣，才能更好地推動我國本土音樂文化的傳承與發展。

參考文獻：

［1］ 王佳影，王春雨.民族文化傳承視角下音樂教育模式改革研究［J］.藝術科技，2023，36（13）：240-242.

［2］ 趙亮.東北民族民間音樂在流行音樂中的時代呈現［J］.樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2023，41（04）：24-29.

［3］ 文靜.云南彝族原生態山歌演唱的嘗試與探索［J］.民族音樂，2015（03）：3.

［4］ 王厚誼.高校聲樂教育引入原生態音樂的實踐探討［J］.藝術教育，2023（09）：78-81.

［5］ 秦浩，謝芳.奧爾夫音樂教學法在高校音樂美育教學中的實踐［J］.學園，2024（01）：44-46.

（責任編輯：莊" 唯）