中國神話故事在美術(shù)國風插畫設計中的應用

摘 要：在當今現(xiàn)代文化視覺藝術(shù)潮流中，國風插畫設計作為中國一種風格獨特鮮明的現(xiàn)代藝術(shù)形式，其創(chuàng)意根植于中國民族傳統(tǒng)美術(shù)文化積淀的深厚美學底蘊，將傳統(tǒng)古典文化美學理論與中國現(xiàn)代文化設計創(chuàng)作理念有機結(jié)合，創(chuàng)作設計出既有傳統(tǒng)民族特色同時又很符合當代社會審美標準的藝術(shù)作品。其中，中國神話故事作為國風插畫的重要靈感來源之一，提供了豐富的視覺元素和深厚的文化內(nèi)涵。“手繪招貼”作為一種傳統(tǒng)而直接的廣告形式，其直觀的視覺效果和傳達信息的能力使其成為傳播中國神話故事的理想載體。

關(guān)鍵詞：手繪招貼；中國神話故事；國風插畫；設計應用

中圖分類號：J218 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）02-00-03

國風插畫隨著時代的發(fā)展，不斷吸取現(xiàn)代設計的思想與技術(shù)，形成藝術(shù)的新表現(xiàn)手法。這種方式既保留了傳統(tǒng)文化的精髓，又在作品中加入了更符合現(xiàn)代審美的創(chuàng)新設計元素。在此背景下，它不僅是一種文化的傳承，更是一種文化自信的體現(xiàn)，國風插畫與中國神話的結(jié)合顯得格外搶眼。本文旨在探討中國神話故事在國風插畫設計中的應用，同時也探討這種融合對于傳統(tǒng)文化傳承的重要性，剖析這種融合如何為現(xiàn)代設計注入新的生命力。通過案例分析和中國神話故事與國風插畫相結(jié)合的理論研究，我們將對該領(lǐng)域的發(fā)展現(xiàn)狀和未來走向有一個深入的認識。

一、“手繪招貼”的藝術(shù)特色與創(chuàng)意來源

將國風插畫作為招貼畫的組成部分，更能彰顯它藝術(shù)表現(xiàn)的獨特性。招貼畫屬于國風插畫范疇中的一種藝術(shù)形式。它是以手繪方式將中國傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代設計理念相結(jié)合的產(chǎn)物，既有獨特的東方韻味，又有鮮明的時代氣息[1]。在這些招貼畫作品中，我們能看到精細的線條勾畫出人物的輪廓，用豐富的色彩填充出人物的服飾，而傳統(tǒng)圖案又能巧妙地融合在背景中，以形成一種獨特的視覺沖擊力。“手繪招貼”的藝術(shù)魅力正以獨特的方式為世人所認知與欣賞。

“手繪招貼”的創(chuàng)作者往往在創(chuàng)作過程中深受我國傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，特別是我國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)——中國畫，以及木刻版畫和民間剪紙等藝術(shù)形式在現(xiàn)代設計中的借鑒和融合。因此，每一幅作品都飽含著濃濃的中華風情。舉例來說，描繪神話故事的作品《女媧補天》采用傳統(tǒng)云紋與水波紋理作為畫布背景的同時，還參考了古代壁畫中的神仙造型來塑造人物形象。整個畫面既傳達了神話故事的深刻內(nèi)涵與國畫的神韻，還展現(xiàn)了現(xiàn)代設計的創(chuàng)意與審美情趣。“手繪招貼”的每位作者都將自己的創(chuàng)作理念與民族風情融會貫通于現(xiàn)代設計中。

此外，在創(chuàng)作“手繪招貼”時，構(gòu)思往往是來源于蘊含豐富象征意義與哲理思考的中國神話故事本身。藝術(shù)家在創(chuàng)作時不僅要忠實再現(xiàn)故事的原貌，更要挖掘其中的深層含義并將其轉(zhuǎn)化為視覺語言，以強化視覺效果并表達情感。因此，藝術(shù)家會對某些元素進行一定程度的夸張或抽象處理。例如，在《夸父逐日》的故事中，藝術(shù)家可能會把夸父追逐太陽時的夸張動態(tài)與光影效果運用在招貼的設計上，以表現(xiàn)夸父的決心與力量以及人們對太陽的渴望與崇敬之情[2]。

“手繪招貼”的藝術(shù)特色及創(chuàng)意來源是十分多元與繁雜的，它并不是簡單地對傳統(tǒng)元素的運用與復制，更多的是對這些元素進行重新解讀與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的過程。通過剖析這些特點，我們能對“手繪招貼”在中國神話故事插畫設計中所發(fā)揮的作用有進一步的認識，也為國風插畫的發(fā)展提供了有益的啟示。“手繪招貼”通過對傳統(tǒng)元素的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，啟發(fā)了后來的中國神話故事插畫設計，并在國風插畫領(lǐng)域的延伸與開拓上起到了積極作用。

二、中國神話故事在“手繪招貼”中的視覺呈現(xiàn)

當中國的神話故事跨越千年時光，在“手繪招貼”中找到了自己的舞臺，它們的視覺呈現(xiàn)便成為一門獨特的藝術(shù)。在處理神話題材時，插畫師往往會根據(jù)故事內(nèi)容和情感基調(diào)來決定藝術(shù)風格。比如，在描繪英雄的悲壯傳奇時，畫風可能偏向深沉、剛勁有力；而在表現(xiàn)神話故事的輕松愉快時，色彩比較鮮艷，線條也比較圓滑。這種風格的選擇，能夠直接引起觀眾的情感共鳴，使每一個故事在觀眾面前都得到最貼切的展現(xiàn)形式。插畫師在塑造人物形象時，一般都會結(jié)合古文描寫和現(xiàn)代審美喜好。比如，結(jié)合《山海經(jīng)》中的神獸造型，結(jié)合現(xiàn)代動漫人物的設計理念，塑造出一個既有傳統(tǒng)特色又不失時尚氣息的形象。這樣的處理手法，既讓傳統(tǒng)人物與現(xiàn)代觀眾的生活更加貼近，同時也為古代神話故事注入了新鮮活力。除了人物形象，營造整個故事氛圍的場景設定同樣至關(guān)重要。在“手繪招貼”中，插畫師會根據(jù)時代背景以及故事發(fā)生的地理環(huán)境來設計場景。例如，在繪制“大禹治水”場景時，為了增強歷史的真實感和視覺的震撼力，插畫師可能會將古代水利工程的元素和山水畫風的背景結(jié)合起來。同時，在場景渲染上，還會大量運用現(xiàn)代設計軟件和技術(shù)，使畫面更加立體和生動[3]。

三、中國神話元素在現(xiàn)代設計中的創(chuàng)新應用

在國風插畫設計中，中國神話元素的應用不僅是一種藝術(shù)表達，也是一種文化傳承。“手繪招貼”作為視覺傳達的一種形式，為這種應用提供了獨特的平臺。

（一）神話故事的視覺再現(xiàn)

中國神話在國風插畫設計中的視覺再現(xiàn)，是通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美相結(jié)合的創(chuàng)造性表達。設計師以“手繪招貼”為藍本，以細膩的筆觸和豐富的色彩為手段，把神話故事中的人物與場景活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出來，把古老的神話故事傳遞出來，同時又把現(xiàn)代的設計元素融會貫通進去，從而賦予傳統(tǒng)藝術(shù)以新的生命力，使觀眾在視覺的直觀感受中，進一步體會到中國神話的神韻所在，對文化的傳承與創(chuàng)新起到了推波助瀾的作用。通過這一視覺再現(xiàn)的呈現(xiàn)方式，既把中國神話演繹得有聲有色，又為傳統(tǒng)文化注入新的活力，以點帶面地起到了弘揚和傳承中華文化的作用。

（二）神話符號的藝術(shù)融合

在中國神話元素的國風插畫設計中，“手繪招”是一個非常重要的載體。它為設計師將豐富的神話符號融入畫面提供了有效的途徑，并能創(chuàng)造出獨特的視覺效果。“手繪招貼”能運用傳統(tǒng)的水墨畫技法，把龍、鳳、麒麟等神獸形象描繪出來，把神仙和仙女的人物形象刻畫出來，還能把現(xiàn)代的色彩和構(gòu)圖手法結(jié)合起來，把古代與現(xiàn)代的元素結(jié)合在一起，形成一種獨特的藝術(shù)風格。但在設計過程中，需要注意畫面的整體和諧，確保各個元素自然而流暢地融合，以增強作品的藝術(shù)感染力。此外，注意細節(jié)的處理，如線條的流暢度和色彩的搭配等，都會影響作品的視覺吸引力。通過這些設計手法，設計師不僅可以展現(xiàn)中國傳統(tǒng)神話的韻味，還能為觀眾帶來全新的視覺體驗。

（三）色彩與構(gòu)圖的傳統(tǒng)韻味

中國神話元素作為載體，在國風插畫設計中被賦予了深刻的文化內(nèi)涵。在用色上，往往以營造濃郁古典氛圍的傳統(tǒng)色系為主，如朱紅、墨綠、寶藍等顏色；在構(gòu)圖上，則借鑒山水畫的布局，以深遠的意境強調(diào)空間的層次。如描繪八仙過海時，可選擇波浪紋理作為背景，用淡墨勾畫仙人的輪廓，再以云彩、仙鶴等符號點綴其間，既顯示了神話的超凡脫俗，又不失水墨畫的神韻。此外，通過對比鮮明的色彩與動靜結(jié)合的畫面，如用暗色調(diào)突出神魔斗爭的緊張感，用鮮艷的色彩烘托出神仙圣潔的靈氣等，也能將神話故事的戲劇張力表現(xiàn)出來。總之，在傳承傳統(tǒng)文化的同時，將中國神話元素融入國風插畫中，更賦予了作品與眾不同的藝術(shù)韻味[4]。

（四）跨文化的設計理念

中國神話元素作為民族風情插畫設計中的豐富文化資源，通過手繪海報的形式被全新演繹并傳播開來。設計者將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美相結(jié)合，運用創(chuàng)新的表現(xiàn)手法，在跨越文化界限與全球受眾交流的同時，讓古老的神話故事煥發(fā)新生。這些創(chuàng)新的設計理念，既生動展示了中國建筑傳統(tǒng)設計藝術(shù)博大精深的時代魅力，又有力地推動了我國不同歷史文化層面思想認識的深化互動與溝通。如在設計上融入了“女媧補天”“精衛(wèi)填海”等神話故事，在保留故事原有哲理、情感的同時，又賦予現(xiàn)代視覺上的沖擊。如此設計的作品，既能引起國內(nèi)觀眾的共鳴，又能讓國際友人興致盎然，實現(xiàn)一場跨越國界的文化傳播。

（五）故事性與互動性的增強

將國風插畫設計中的“手繪招貼”進行傳統(tǒng)藝術(shù)形式與現(xiàn)代設計的結(jié)合，可以起到增強作品的故事性和互動性的作用。設計師通過加入中國神話的元素，如龍、鳳凰、仙女等，來構(gòu)造有文化深度的視覺故事。由于這些元素不只是具有裝飾作用，它更多的是承載著深厚的歷史文化內(nèi)涵并能激發(fā)人們的想象以及情感共鳴，所以中國神話元素是國風插畫設計中的重要一環(huán)。

為增加互動性，設計師可在插畫中加入一些隱蔽的元素或符號，以引導觀眾去發(fā)現(xiàn)并參與其中，如描繪神話人物之間的微妙關(guān)系或劇情發(fā)展等；同時，運用增強現(xiàn)實技術(shù)等現(xiàn)代科技手段，使“手繪招貼”中的神話場景真正活起來并增加觀眾的身臨其境之感。以我國傳統(tǒng)神話元素為基礎的國風插畫設計，既能使我國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵通過故事性和互動性得到提升，又能使觀眾對作品有更深刻的認識。運用這些設計手法，能使國風插畫設計在傳承和弘揚我國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的同時，以更現(xiàn)代的方式為受眾帶來全新的視覺感受。通過增強故事性和互動性等來提升國風插畫設計的藝術(shù)性與實效性，使之在傳承和弘揚我國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵中起到更重要的作用。

（六）技術(shù)與材質(zhì)的選擇

在國風插畫設計中，“手繪招貼”作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，其獨特的審美和文化內(nèi)涵被廣泛運用于現(xiàn)代設計中。結(jié)合中國神話元素，設計師通常會選擇適合表現(xiàn)這些元素的技術(shù)和材質(zhì)，以達到更好的視覺效果和文化傳播目的。

在技術(shù)上，國風插畫設計師可能會采用傳統(tǒng)的水墨畫技法，利用水墨的流動和暈染效果來營造一種古典而神秘的氛圍。這種技術(shù)能夠很好地體現(xiàn)出中國神話中仙山云霧、仙境縹緲的感覺。同時，結(jié)合現(xiàn)代的數(shù)字繪畫技術(shù)，如數(shù)字板繪或3D建模，可以使得畫面更加細膩豐富，增強視覺沖擊力。

在材質(zhì)選擇上，設計師可能會選用宣紙、絹布等傳統(tǒng)材質(zhì)進行創(chuàng)作，這些材質(zhì)本身就帶有濃郁的東方韻味，與神話主題相得益彰。宣紙的吸水性和滲透性能夠讓墨水展現(xiàn)出不同的層次感，而絹布則因其柔韌性和光澤感，使得作品更具觀賞性。此外，為了增加作品的現(xiàn)代感，設計者也可能會使用亞克力、油畫棒等現(xiàn)代繪畫材料，這些材質(zhì)的鮮艷色彩和厚重質(zhì)感能夠為神話故事增添活力[5]。

此外，在選擇技術(shù)和材質(zhì)時，設計師還需要考慮招貼的實用性和耐久性。例如，戶外招貼可能需要選擇耐水性和防曬性能更好的材質(zhì)，以保證長時間展出不褪色、不損壞；室內(nèi)招貼則更注重畫面的細膩程度和觀賞性，可以選擇更適合近距離欣賞的材質(zhì)和技術(shù)。

四、挑戰(zhàn)與機遇：國風插畫面臨的市場與文化環(huán)境

隨著國風插畫在全球文化交流中的地位日益顯著，這一藝術(shù)領(lǐng)域面臨著前所未有的挑戰(zhàn)與機遇。國風插畫在市場層面，逐漸從小眾走向大眾，逐步進入更多人的視野。一方面，隨著中國文化在國際上的影響力越來越大，越來越多的國外消費者開始對中國風設計產(chǎn)生興趣，這為國風插畫市場的拓展提供了新的動力。另一方面，國內(nèi)對原創(chuàng)設計和文化產(chǎn)品的需求也隨之增長，為國風插畫的進一步發(fā)展提供了肥沃的土壤。不過，國風插畫的發(fā)展并非一帆風順。在作品推廣過程中，設計師常常面臨版權(quán)保護不力的困境。優(yōu)秀的國風插畫作品由于網(wǎng)絡傳播的便捷性，極易被非法復制和盜用，這不僅侵害了原創(chuàng)者的合法權(quán)益，也對整個行業(yè)的健康發(fā)展造成了負面影響。因此，加強知識產(chǎn)權(quán)保護已成為業(yè)內(nèi)的普遍關(guān)注點。

國風插畫作為中國傳統(tǒng)文化的重要載體之一，在全球范圍內(nèi)的傳播策略尤為關(guān)鍵。通過國際展覽、交流活動、與其他藝術(shù)形式的融合，以及數(shù)字化平臺和社交媒體的使用，國風插畫能夠有效提升其國際知名度和文化影響力，讓更多人認識并欣賞這一獨特的藝術(shù)形式。同時，傳統(tǒng)的國風插畫也能引發(fā)人們對中國傳統(tǒng)文化的深刻思考與感悟。

五、結(jié)束語

作為一種新興的藝術(shù)形式，國風插畫在國際舞臺上的傳播力與文化價值已經(jīng)得到了證明。它成功地將中國傳統(tǒng)文化的精髓與現(xiàn)代設計理念相結(jié)合，創(chuàng)作出既符合時代潮流，又具有民族特色的作品，是中國傳統(tǒng)文化中最具代表性的作品。這種文化融合的方式，既充分運用了一些現(xiàn)代造型設計理念的視覺表現(xiàn)和手法，又將為創(chuàng)新傳承保護和不斷開拓創(chuàng)新的中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)文化事業(yè)提供許多新的探索可能。

參考文獻：

[1]李霜.“八仙過海”神話故事在蓬萊海產(chǎn)品包裝設計中的應用研究[D].齊魯工業(yè)大學，2024.

[2]陳志瑩，趙紫微.神話故事下主體在插畫表現(xiàn)中的視覺設計研究[J].藝術(shù)與設計（理論），2024，2（01）：29-32.

[3]楊銘暉.《博物志》神話題材插畫設計的圖像化研究[D].西安理工大學，2023.

[4]王玉鑫.神話故事在敘事插畫中的設計與推廣研究[D].內(nèi)蒙古藝術(shù)學院，2023.

[5]劉英杰，陳柏寒.基于《山海經(jīng)》中神話故事的敘事性插畫創(chuàng)作[J].藝術(shù)與設計（理論），2022，2（06）：54-56.

作者簡介：陳月喬（1989-），女，山東平陰人，碩士研究生，講師，從事美術(shù)學研究。