數字文旅空間的敘事策略實踐路徑研究

摘 要 當代數字技術的迅猛發展正深刻重構文旅產業的生態格局與文化傳播范式。隨著虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、人工智能等技術的成熟應用，文旅空間已突破物理邊界的限制，逐步演變為虛實交融、主客互動的復合型敘事載體。本研究以數字文旅空間為研究對象，基于空間敘事理論，系統探討其敘事策略的實踐路徑，旨在豐富數字文旅領域的空間敘事體系，并為設計與運營提供理論指導。研究首先梳理空間敘事理論的演進脈絡，其次，分析其在數字文旅空間應用的可行性與優勢；再次，比較數字文旅空間與傳統文旅空間在敘事媒介、時空處理、互動參與、情感體驗及傳播推廣等方面的差異性；最后，提出數字文旅空間的敘事策略的實踐路徑。研究結果表明，數字文旅空間的敘事策略實踐路徑應從技術賦能、內容創新與用戶參與三個維度綜合考慮，形成虛實融合、層次分明、互動共創的敘事體系，從而為文旅融合發展提供理論支撐與實踐指導。該研究不僅彌補了現有空間敘事理論在數字環境下應用的不足，也為數字文化遺產保護、沉浸體驗設計和跨媒介敘事實踐提供了新的思路和方法。

關鍵詞 數字文旅；空間敘事；文旅融合；敘事策略；實踐路徑；沉浸式體驗

* 本文為2024年度上海外國語大學賢達經濟人文學院校級科研項目“上海大都市圈文旅產業協同發展水平測度與對策研究”（項目編號：XdKY246713）階段性成果。

一、引言

數字技術革命正深刻影響、重構文旅產業的時空格局，數字文旅空間作為文化傳承與旅游體驗的新型載體，其敘事策略的建構已成為文旅融合創新的重要命題。在文化數字化戰略推動下，虛實交疊的文旅空間通過多維敘事手段重塑文化感知方式，形成“具身在場”與“數字孿生”并存的體驗場景。這一轉型不僅要求突破傳統線性敘事的局限，更需探索符合數字媒介特性的空間敘事范式。

敘事學研究自20世紀中期經歷“空間轉向”以來，已從文學文本分析拓展至建筑、城市等實體空間研究領域。約瑟夫·弗蘭克提出的“空間形式”理論，伯納德·屈米關于“事件－空間”的辯證關系論述，以及龍迪勇建構的“空間敘事學”理論框架，均為解析數字文旅空間的敘事機制提供了重要理論工具。然而，現有研究仍存在以下不足：一方面，現有空間敘事理論對數字環境下空間敘事的特殊性關注不足；另一方面，數字文旅空間中敘事策略的系統性研究尚不充分。盡管已有學者關注數字文旅的沉浸敘事特征，但對數字文旅空間的敘事策略實踐路徑的整合性探討尚顯薄弱。

鑒于此，本研究基于空間敘事理論，以數字文旅空間為研究對象，探究數字文旅空間的敘事策略實踐路徑。通過本研究，不僅有助于豐富數字文旅領域的空間敘事體系，也為數字文旅空間的設計與運營提供實踐指導，促進文旅融合與創新發展。

二、空間敘事理論與發展

空間敘事理論從敘事學理論發展而來。敘事學作為一門學科，始于西方歷史學、文學領域，20世紀60年代主要用于敘事作品分析［1］［2］。早期敘事學研究受到結構主義影響，強調對敘事文本內部結構的分析，將敘事視為一種語言系統，通過揭示其內在規律來理解敘事的本質和功能。

這一時期的敘事研究高度重視敘述語法與敘述結構，這使得敘事與時間維度具有天然的密切聯系。由于語言表達本身具有線性和時間性的特征，敘事對敘述語言的依賴使得傳統敘事主要以時間為線索對故事情節進行組織和安排。當代敘事學研究創始人之一的托多羅夫（T.Todorov）將敘事時間劃分為“時間”“語體”和“語式”三大范疇，奠定了敘事時間研究的基礎。熱奈特（G.Genette）在此基礎上進一步完善了敘事時間研究體系，提出了“順序”“持續時間”和“頻率”等概念，構建了更為系統的敘事時間理論。其后，巴爾（M.Bal）等學者對敘事時間研究進行了進一步發展，豐富了敘事時間的研究維度［3］。然而，在這一階段，敘事空間往往被視為故事發生的背景或容器，其獨立價值和意義構建功能未能得到充分重視。

20世紀中期，隨著現代、后現代小說創作開始突破線性敘事框架，文學創作開始探索更為復雜的結構形式，追求一種空間化的表達方式［4］。1945年，約瑟夫·弗蘭克（Joseph Frank）在《現代小說中的空間形式》一文中明確提出了“空間形式”，并引入“并置”（juxtaposition）的概念，對敘事學關注空間維度產生了重要的推動作用［5］。弗蘭克認為，現代小說不再嚴格遵循時間順序，而是通過空間化的技巧，使讀者能夠在空間維度上把握作品的整體意義。這一觀點為敘事學研究的空間轉向奠定了基礎，開啟了空間敘事研究的新篇章。空間敘事是指通過三維空間這一媒介載體，構建“事件—空間—時間”的有機關聯，使觀者在空間體驗過程中獲得類似于閱讀故事的體驗，從而詮釋空間所承載的深層文化內涵。它將敘事與空間緊密聯系，注重人對空間的認知過程，使空間具有“可識別性”和“意象性”，進而促使人們對空間產生歸屬感和認同感［6］。空間敘事的理念逐漸從文學領域延伸至社會學、地理學、城市規劃、建筑設計等多個學科領域，成為跨學科研究的焦點。

國外關于空間敘事的研究開展較早且涉及領域廣泛，20世紀末研究的重心由早期的文學作品、電影逐漸轉向實體空間和場所的敘事性探索。在文學領域，加布里爾·佐倫（Gabriel Zoran）在其著作《走向敘事空間理論》（Towards a Theory of Space in Narrative）中，歸納出空間敘事結構的三個層面：地形層面（topographical level）、時空層面（chronotopic level）與文本層面（textual level），三個層面相互交織，共同構建了空間敘事的完整體系。佐倫指出，空間問題的探討不僅應建立在文本的虛構世界上，空間更是一種讀者積極參與的建構過程。這一觀點為理解數字時代的空間敘事提供了重要理論基礎。在城市景觀規劃與設計領域，空間敘事理論被用來對城市意象理論進行補充和拓展。與城市意象理論相比，空間敘事理論更加重視城市歷史、文化對城市形象的影響，將城市物質空間形象與意識形態特征進行綜合分析，為理解城市空間的文化意義提供了新的視角。米歇爾·德·塞托（Michel de Certeau）從社會學角度出發，提出了“行走－敘事”的觀點，認為人在城市中行走（walking）的過程將物理場所轉化為具有意義的空間，并在此過程中創造自己的故事（storytelling），使城市空間成為歷史記憶的載體［7］。建筑學家伯納德·屈米（Bernard Tschumi）則認為建筑是由“時間、空間、事件”組成的復合體，強調將故事蘊藏在空間中，通過空間序列的組織引導人們的體驗和感知。

我國關于空間敘事的研究始于20世紀90年代，隨著文化強國戰略的深入推進和學科交叉融合趨勢的加強，敘事學與空間設計的結合日益緊密。2006年，龍迪勇在《敘事學研究的空間轉向》一文中，正式提出了建構“空間敘事學”的理論設想，為中國學者開展空間敘事研究提供了初步的理論框架［8］。2014年，其著作《空間敘事研究》出版，標志著國內“空間敘事學”研究建立了較為堅實的理論基礎，敘事學研究的空間轉向也逐漸清晰起來［9］。在建筑空間領域，我國學者將空間敘事理論廣泛應用于博物館、展覽館等文化空間的設計實踐中。2012年，吳詩中在《展示陳列中的敘事空間設計》［10］一文中，詳細探討了展示陳列空間中空間敘事手法的空間特征、景觀細節與敘事互動等方面，并針對空間與情節、情景與敘事、細節與特征等敘事空間的基本要素構建了較為系統的處理方法，為博物館等文化空間的敘事性設計提供了有價值的理論參考。在城市空間領域，張楠等學者在凱文·林奇城市意象論等研究的基礎上提出“城市故事論”［11］，強調對現有敘事資源進行重新分類與分析，把握城市空間的發展特征和演化規律，通過對城市空間的動態性觀察與研究，探索其深層次的文化內涵，并設計具有地方特色的城市景觀和空間形態。目前，已有學者在沈陽［12］、廈門［13］、蘇州［14］等城市區域開展了對該理論的實踐研究，取得了一定的成果。

隨著數字技術的快速發展，空間敘事研究方法不斷創新，學者們采用了地圖疊加分析、空間句法、認知地圖、Mapping法等多種方法進行空間敘事研究［15］，也有研究引入GIS技術和空間點模式分析法等手段［16］［17］，拓展了空間敘事研究的技術路徑。這些研究方法的運用為空間敘事理論在數字文旅領域的應用奠定了方法論基礎。

在文化數字化趨勢下，數字文旅成為空間敘事研究的新領域。根據白曉晴的研究，數字文旅充分利用虛擬與現實空間的設計性來展開敘事，故事不再是被單向地講述，而是通過旅游者的在場參與來生成故事，進而為深度的沉浸式體驗提供條件［18］。

綜上所述，空間敘事研究已從早期關注文學作品中的空間描寫，逐步拓展到城市、建筑、景觀等實體空間的敘事組織中，并在數字技術支持下向虛實結合的數字文旅空間延伸。現有研究在理論構建和實踐應用方面均取得了豐碩成果，為理解空間如何承載和傳遞文化意義提供了多元視角。然而，當前研究仍存在以下不足：一方面，現有空間敘事理論對數字環境下空間敘事的特殊性關注不足；另一方面，數字文旅空間中敘事策略的系統性研究尚不充分。盡管已有學者關注數字文旅的沉浸敘事特征，但對數字文旅空間中具體敘事策略的類型、效果及應用機制的系統性分析仍顯不足，缺乏針對不同類型數字文旅項目的敘事策略比較研究。鑒于此，本研究基于空間敘事理論的認知，從數字文旅空間入手，探討數字文旅空間如何通過創新性的敘事手段，構建更加沉浸、互動且多維的旅游體驗，從而為文旅融合發展提供新的思路與路徑。

三、空間敘事理論在數字文旅空間中的應用

（一）理論優勢應用于數字文旅空間的可行性

首先，空間敘事理論應用于數字文旅空間的可行性體現在其對跨媒介敘事的解釋能力上。數字文旅可充分利用虛擬與現實空間的設計性來展開敘事，不再是單向地講述故事，而是通過旅游者的在場參與來生成，進而為深度的沉浸式體驗提供條件［19］。在數字化發展趨勢下，旅游文本不僅具有多媒體、多模態的屬性，更會受到空間結構、感知時序和虛實切換的影響，這恰恰與空間敘事學以空間關聯為闡釋視角的理論特質相契合。空間敘事理論以其覆蓋虛實媒介、兼顧時空邏輯等方面的優勢，成為研究數字時代文旅敘事的理想理論工具。

其次，數字文旅的敘事組織結構與空間敘事理論的層次劃分高度一致，表明二者在理論構建上具有內在一致性。根據研究，數字文旅的敘事組織結構可分為三個層次：地志層、時空層與視域層［20］。地志層指符號、文本所承載的故事發生的物理場所；時空層是指故事講述的時空行動域，受到生產者意向、人物行動和情節發展的影響；視域層則是故事講述者所在的空間，也是傳授關系建立的空間，觀者能夠結合眼前所感和過去回憶而形成視域，這一視域受到觀者實踐行為的深度影響［21］。這三層結構與空間敘事理論中關于空間構建的理論架構高度契合，為應用空間敘事理論分析和設計數字文旅空間提供了理論基礎。

最后，空間敘事理論應用于數字文旅的第三個可行性在于其對虛實融合敘事環境的適應性。數字文旅項目通過綜合運用“文化數字化+在地行走”和“旅游數字化+在線行走”等形式，以旅游者為中心進行敘事帶入與空間改寫［22］。在這一過程中，空間敘事理論尤其關注世界、文本、作者和讀者等要素的綜合考察，強調從空間場地的物理架構和感知體驗來探究敘事文本的內在邏輯，這與數字文旅強調的沉浸體驗和交互參與高度契合。數字文旅形成了一種結構化的組織機制，建構起了連接虛實、主客相融的敘事空間，使旅游者的空間游歷形成一種敘事接受過程［23］，這恰恰是空間敘事理論所關注的核心問題。

（二）數字文旅空間與傳統文旅空間的敘事差異性

在數字化浪潮席卷文旅領域的背景下，數字文旅空間在敘事策略上與傳統文旅空間呈現出顯著差異。本研究從敘事媒介與形式、時空處理、互動參與、情感體驗及傳播推廣五個維度展開討論，以期揭示數字文旅空間在敘事構建上的獨特性。

1. 敘事媒介與形式

傳統文旅空間主要依賴于物理展品和人工講解，敘事過程通常呈現出線性、單向的信息傳遞模式。相較之下，數字文旅空間利用多媒體與多模態敘事手段，通過虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等數字技術，打破了傳統敘事的單一線性結構，實現了故事內容的連續性和層次化呈現。這種多元媒介融合不僅擴展了敘事的維度，還為觀者提供了沉浸式體驗，使得敘事文本與空間環境之間的邊界變得模糊，進而實現虛實交織的敘事效果。

2. 敘事空間與時間的處理

傳統文旅空間的敘事受限于物理環境，其展覽布局和空間結構決定了敘事順序和重心，難以打破時空限制。然而，數字文旅空間借助虛擬場景和數字平臺，不僅可以展示歷史事件和未來場景，還能夠實現跨時空的敘事編織。例如，數字博物館通過數字地圖與網格地圖呈現文物的時空軌跡，使得歷史與現實在同一敘事框架內得以重構，從而形成非線性、層次分明的時空敘事體系。這種跨時空的敘事手法，不僅豐富了文本的內涵，也為文化傳承提供了新的敘事路徑。

3. 敘事的互動性與參與度

傳統文旅空間中的游客體驗往往較為被動，主要依靠觀看實物和聽取導覽講解獲取信息。相比之下，數字文旅空間強調觀眾的主動參與，通過互動裝置、智能應用等技術手段，將觀眾納入敘事過程，形成“共創敘事”的局面。數字化敘事不僅通過虛擬人、交互式界面等方式賦能敘事文本，還能根據觀者的即時反饋動態調整敘事走向，增強沉浸感和體驗參與度。這種高度互動的敘事模式使得文化傳播不再局限于單向灌輸，而是成為一個開放、多向、動態生成的過程。

4. 敘事的情感體驗與文化認同

數字文旅空間通過多模態敘事和沉浸式體驗，更易激發觀者的情感共鳴和文化認同。利用數字技術構建的虛擬環境，可以強化故事情境中的情感表達，通過視覺、聽覺、觸覺等多重感官交互，幫助受眾更深入地體驗和理解文化內涵。反觀傳統文旅空間，其情感傳達則更多依賴于物理環境與傳統講解，雖然能提供獨特的歷史現場感，但在跨時空情感共鳴上往往存在局限。數字文旅敘事在情感表達上的靈活性和多樣性，使其在文化認同構建上具有更大潛力。

5. 敘事的傳播與推廣

數字文旅空間依托互聯網與社交媒體等新媒體平臺，實現了敘事內容的廣泛傳播與即時互動。在線平臺的跨地域、跨時空特性，不僅大幅拓展了文旅敘事的受眾范圍，而且通過用戶生成內容（UGC）的方式，形成了口碑傳播和二次傳播的良性循環。傳統文旅空間的傳播方式則相對局限，多依賴傳統宣傳和口碑傳播，難以達到同等的擴散效果。數字文旅空間的開放性和互動性，使其在品牌塑造和文化推廣上更具優勢，為文旅產品的市場拓展提供了新的驅動力。

四、數字文旅空間的敘事策略實踐路徑

數字文旅空間作為文化與數字技術融合的重要產物，其敘事策略不僅體現在技術驅動、內容創新，更在于用戶參與共創的機制構建。基于前述理論探討和文獻綜述，本研究從技術賦能、內容創新與用戶參與三大維度，闡述數字文旅空間的敘事策略和實踐路徑。

（一）技術賦能：AR/VR的場景化敘事

數字技術作為數字文旅空間敘事的核心支撐，通過增強現實（AR）、虛擬現實（VR）等技術手段，實現了場景化敘事的空間復魅、情境再現與交互增強，構建起多層次的沉浸體驗系統。

1. 空間復魅：數字疊加激活歷史記憶

空間復魅是指通過AR技術在實體空間中疊加虛擬信息，激活場所的歷史記憶與文化內涵。在景區游覽中，AR技術使游客通過移動設備掃描景點，便能看到虛擬的歷史場景重現眼前，使靜態的文物古跡“活”起來。以建業電影小鎮為例，其“時空裂縫”特效通過AR技術在游客行進路線上創造虛擬的歷史影像，當游客通過特定區域時，在手機屏幕上呈現歷史人物穿越時空的視覺效果，形成過去與現在交錯的敘事體驗。這種技術應用不僅實現了對歷史場景的視覺還原，更通過敘事手段建立了游客與歷史之間的情感鏈接。

AR技術的空間復魅功能還表現在對文化符號的延展性解讀上。游客在AR導覽過程中，可以通過掃描建筑、雕塑等實體元素，獲取背后的歷史故事、文化典故與藝術內涵，形成從物理空間到知識空間的延伸。這種敘事策略將抽象的文化信息轉化為具體的視覺體驗，使文化傳播過程更加生動直觀。空間復魅不僅是技術呈現，更是一種文化激活的敘事手段，通過構建虛實交融的場景，實現對文化記憶的喚醒與傳承。

2. 情境再現：數字孿生還原文化遺產

數字孿生技術作為數字文旅空間敘事的重要工具，通過3D掃描、光學測量、圖像處理等技術手段，實現對文化遺產的精確重建與原貌還原。這種技術應用超越了傳統的文物保護限制，為瀕危文化遺產提供了數字化保存與展示的新途徑。以蘇州“數字草鞋山”項目為例，該項目利用數字孿生技術對史前村落進行了精確復原，游客可以在虛擬環境中體驗新石器時代人類的生活場景。項目團隊通過考古資料分析、環境復原與行為模擬，構建了完整的史前生活敘事場景，包括居住環境、生產工具與社會活動等多維度內容。數字孿生技術不僅還原了物理空間的視覺形態，更通過情境設計重現了特定歷史時期的生活方式與文化內涵，形成了時空穿越的沉浸體驗。

數字孿生技術的情境再現功能，本質上是一種基于科學考證的歷史敘事。通過技術手段，將已經消失或難以接觸的文化遺產轉化為可交互、可體驗的數字空間，使歷史情境成為可感知的現實體驗。這種情境再現不僅拓展了文化遺產的展示維度，更通過敘事設計建立了游客與歷史文化之間的情感連接，實現了“知識傳遞—情感共鳴—文化認同”的深層次文化傳播目標。

3. 交互增強：多模態體驗的沉浸敘事

交互增強是數字文旅空間敘事的核心特征，通過體感設備支持的多模態交互，實現了游客從被動接受到主動參與的轉變。在傳統文旅體驗中，游客主要通過視聽感官獲取信息，而數字技術的應用擴展了交互維度，將觸覺、動作捕捉等身體感知納入敘事體驗中。以盧浮宮AR應用為例，該項目通過體感交互設備模擬藝術家的創作過程，游客可以通過手勢操作“參與”名畫的創作，體驗不同繪畫技法與色彩運用。這種交互設計不僅傳遞了藝術知識，更通過身體參與建立了游客與藝術作品之間的情感聯系。交互增強的敘事策略將抽象的藝術概念轉化為具體的體驗活動，使文化傳播過程更具參與性與沉浸感。

AR/VR技術的沉浸式演藝應用也展現了交互增強的敘事效果。在舞臺表演中，AR/VR技術與演員表演相結合，創造出令人驚嘆的視覺效果，觀眾不僅是觀看者，更成為虛擬場景的一部分，通過體感互動參與情節發展。這種交互增強的敘事策略打破了傳統演出的“第四堵墻”，使觀眾從旁觀者轉變為參與者，實現了更深層次的情感投入與認同感。

（二）內容創新：跨媒介敘事與IP衍生

數字文旅空間的內容創新主要表現在超媒體敘事與IP沉浸化兩個維度，通過平臺聯動與IP轉化，構建了多層次的敘事網絡與文化體驗系統。

1. 超媒體敘事：多平臺故事線聯動

超媒體敘事是指故事橫跨多種媒介平臺展現，其中每一個文本都對整個故事作出了獨特而有價值的貢獻。在數字文旅空間中，超媒體敘事通過多平臺故事線聯動，構建了完整的文化體驗脈絡，使游客在不同媒介環境中獲得連貫又各具特色的敘事體驗。以“湘見·沱江”項目為例，該項目融合了國畫藝術、實景演藝與數字光影等多種表現形式，構建了完整的湘江文化敘事體系。游客可以通過藝術展覽了解湘江文化的美學表達，通過實景演藝體驗湘江歷史的戲劇化呈現，通過數字光影裝置感受湘江文化的現代詮釋。這種多平臺聯動的敘事策略，不是簡單的內容重復，而是通過不同媒介的特性，展現文化內涵的不同側面，形成互補性的文化體驗。

超媒體敘事的核心在于構建一個共享的故事世界，各個平臺的內容既能獨立存在，又能互相關聯。在數字文旅空間中，這種敘事策略使文化內涵的傳播不再局限于單一時空，而是擴展為持續性的文化對話過程。游客通過參與不同平臺的敘事體驗，逐步深入了解文化內涵，形成“碎片化接觸－系統化認知－深度化理解”的文化體驗過程。

2. IP沉浸化：影視IP轉化為空間體驗

IP沉浸化是數字文旅空間內容創新的重要方向，將影視、文學等領域的IP轉化為空間化體驗，實現從屏幕觀看到場景參與的敘事轉變。IP沉浸化不僅延伸了IP的生命周期，更通過空間敘事拓展了IP的表現維度與體驗深度。以迪士尼“星球大戰”主題區為例，該項目將影片中的場景、角色與故事情節轉化為實體空間體驗，游客可以與虛擬角色互動，參與故事情節，成為星球大戰宇宙的一部分。這種IP沉浸化策略不僅還原了電影的視覺風格，更通過空間敘事設計創造了全新的故事體驗。游客不再是被動的觀眾，而是故事的參與者與共創者，通過角色扮演、任務完成等互動形式深入體驗IP世界。

IP沉浸化的敘事策略本質上是一種從線性敘事到空間敘事的轉變。傳統影視IP以時間為主要維度展開敘事，而空間化后的IP則以場景為核心構建體驗，游客可以自由探索不同場景，按照自己的興趣與節奏體驗故事內容。這種轉變使IP內容更具開放性與參與性，為文化傳播提供了新的可能性。

（三）用戶參與：共創式敘事機制

數字文旅空間的敘事策略越來越重視用戶參與，通過自主探索、情感聯結與社交傳播三個維度的共創式敘事機制，實現了從單向傳播到互動共創的轉變。

1. 自主探索：開放式劇情的多重路徑

自主探索是數字文旅空間共創式敘事的基礎，通過開放式劇情設計，為游客提供了多路徑、多結局的敘事體驗。這種敘事策略打破了傳統導覽的固定路線，賦予游客更多的選擇權與參與感。以密室逃脫類文旅項目為例，這類項目通過設置多重線索與解謎路徑，使游客成為敘事的主導者。不同的選擇會觸發不同的情節發展與結局，使每位游客的體驗都具有獨特性。這種開放式的敘事設計不僅增強了游戲性與沉浸感，更通過游客的主動參與形成了個性化的文化體驗。游客在解謎過程中，不僅是文化信息的接收者，更是文化意義的解讀者與構建者。

自主探索的敘事策略改變了傳統文旅空間的權力結構，從策劃者主導的單向敘事轉變為游客參與的共創敘事。這種轉變使文化傳播過程更具開放性與互動性，通過游客的主動參與和選擇，實現了文化內涵的多維呈現與個性化理解。

2. 情感聯結：數字人情感交互系統

情感聯結是數字文旅空間共創式敘事的核心，數字人情感交互系統實現了游客與文化內容之間的情感對話與認同建構。在傳統文旅體驗中，講解內容往往是標準化、一成不變的，難以滿足不同游客的情感需求。而數字人技術的應用，使個性化情感交互成為可能。AI數字人作為智能導游，可以根據游客的情緒反應調整講解內容與風格。例如，當系統檢測到游客對某個主題表現出高度興趣時，會自動深入講解相關內容；當游客表現出疲憊或不耐煩時，會簡化內容或增加趣味性元素。這種情感感知的敘事策略使文化傳播過程更具針對性與有效性，通過情感共鳴建立起游客與文化內容之間的深層聯系。

情感聯結的敘事策略本質上是一種以用戶為中心的文化體驗設計。通過感知與回應游客的情感需求，數字文旅空間實現了從標準化傳播到個性化對話的轉變，使文化體驗更加人性化與沉浸化。情感聯結不僅是技術層面的互動，更是文化認同建構的重要途徑，通過情感共鳴與理解，促進游客對文化價值的內化與認同。

3. 社交傳播：UGC驅動的裂變敘事

社交傳播是數字文旅空間共創式敘事的延伸，通過UGC（用戶生成內容）驅動的裂變傳播，實現敘事空間從場內到場外的擴展。在傳統文旅體驗中，游客體驗通常局限于景區范圍內，而數字技術的應用使體驗邊界大大拓展。以西安“長安十二時辰”街區為例，該項目通過漢服體驗、場景打卡等形式，激發了大量游客的社交分享行為。游客不僅在現場體驗文化內容，更通過社交媒體分享自己的體驗過程與感受，形成了UGC驅動的裂變傳播效應。這些用戶生成的內容不是簡單的體驗記錄，而是對原有敘事的再創作與延展，通過個人視角與情感表達，豐富了項目的文化內涵與傳播維度。

社交傳播的敘事策略將游客從內容接收者轉變為傳播者與再創作者，實現敘事主體的多元化。游客創作的內容既是對原有敘事的理解與回應，又成為新的敘事起點，引發更多人的關注與參與。這種裂變式的敘事傳播打破了傳統文旅空間的時空限制，使文化體驗從特定場所擴展到更廣闊的社會空間，形成持續性的文化對話與傳播效應。

Research on Practical Approaches for Narrative Strategies in Digital Cultural Tourism Spaces

ZHANG Suwen" WANG Lei

Abstract： The rapid development of contemporary digital technologies is profoundly reshaping the ecological landscape and cultural communication paradigms of the cultural tourism industry. With the mature application of technologies such as virtual reality （VR）， augmented reality （AR）， artificial intelligence， cultural tourism spaces have transcended physical boundaries， evolving into hybrid narrative platforms that integrate virtual and physical elements while fostering host-guest interactions. This study takes digital cultural tourism spaces as its research subject and systematically explores practical approaches for their narrative strategies based on spatial narrative theory. The research aims to enrich the spatial narrative framework in the digital cultural tourism domain and provide theoretical guidance for its design and operation. Firstly， the study traces the evolution of spatial narrative theory. Secondly， it analyzes the feasibility and advantages of applying this theory to digital cultural tourism spaces. Thirdly， it compares the differences between digital and traditional cultural tourism spaces in terms of narrative media， spatiotemporal manipulation， interactive engagement， emotional experience， and dissemination strategies. Finally， practical approaches for narrative strategies in digital cultural tourism spaces are proposed. The findings indicate that the practical approaches of narrative strategies in digital cultural tourism spaces should holistically address three dimensions： technological empowerment， content innovation， and user participation. This approach fosters a cohesive， multi-layered， and interactive narrative system that integrates virtual and physical elements， thereby offering theoretical and practical insights for the integrated development of culture and tourism. This research not only addresses gaps in the application of spatial narrative theory within digital contexts but also provides novel ideas and methodologies for digital cultural heritage preservation， immersive experience design， and transmedia narrative practices.

Keywords： digital cultural tourism; spatial narrative; cultural-tourism integration; narrative strategies; practical approaches; immersive experience

作者簡介：張蘇文，上海外國語大學賢達經濟人文學院講師，研究方向為數字文旅、旅游地理；王磊，上海外國語大學賢達經濟人文學院教授，研究方向為戲劇和影視導演、數字藝術、美術。

［1］龍迪勇：《空間敘事學》，博士學位論文，上海師范大學，2008，第1頁。

［2］范希嘉、鄒一了：《基于敘事的城市公共空間體驗設計》，《包裝工程》2018年第4期，第31—37頁。

［3］董曉燁：《文學空間與空間敘事理論》，《外國文學》2012年第2期，第117—123+159—160頁。

［4］龍迪勇：《空間問題的凸顯與空間敘事學的興起》，《上海師范大學學報（哲學社會科學版）》2008年第6期，第64—71頁。

［5］Frank J.， “Spatial Form in Modern Literature： An Essay in Two Parts，” The Sewanee Review， vol.53， no.2（1945）： 221-240.

［6］" 戴天晨：《空間敘事——城市空間非物質性要素設計轉譯研究》，博士學位論文，東南大學，2019。

［7］" De C M， Rendal L S F，“From the Practice of Everyday Life，”The City Cultures Reader， no.3（2004）： 266.

［8］" 龍迪勇：《敘事學研究的空間轉向》，《江西社會科學》2006年第10期，第61—72頁。

［9］" 龍迪勇：《敘事與空間——〈空間敘事研究〉后記》，《文藝評論》2014年第5期，第53—57頁。

［10］吳詩中：《展示陳列中的敘事空間設計》，《裝飾》2012年第7期，第120—122頁。

［11］張楠：《城市故事論：一種后現代城市設計的建構性思維》，《城市發展研究》2004年第5期，第8—12頁。

［12］張偉偉：《沈陽舊城區敘事空間研究》，碩士學位論文，東北大學，2016。

［13］肖銘、潘虎：《空間句法視角下的老城區敘事空間系統優化方法研究：以廈門市營平片區為例》，《中外建筑》2020年第10期，第100—103頁。

［14］朱政：《蘇州舊城區城市敘事空間研究》，碩士學位論文，中南大學，2009。

［15］Mennis J， Mason M J， Cao Y，“Qualitative GIS and the Visualization of Narrative Activity Space Data，”International Journal of Geographical Information Science， vol. 27， no.2（2013）： 267-291.

［16］楊爽：《城市敘事空間GIS數據庫建構與應用研究》，碩士學位論文，廣東工業大學，2016。

［17］馬驍：《基于空間點模式分析方法的城市事件敘事空間量化研究》，碩士學位論文，中南大學，2013。

［18］白曉晴：《數字文旅空間的沉浸敘事研究》，《山東大學學報（哲學社會科學版）》2024年第4期，第35—44頁。

［19］白曉晴：《數字文旅空間的沉浸敘事研究》，《山東大學學報（哲學社會科學版）》2024 年第 4 期，第 35—44 頁。

［20］同上。

［21］同上。

［22］同上。

［23］同上。