群眾合唱中傳統音樂文化的傳承與創新研究

【摘 要】在全球化和多元文化交流日益頻繁的背景下，傳統音樂文化的保護與活化面臨新的挑戰與機遇。研究通過分析傳統音樂文化在群眾合唱中的傳承方式，包括以曲為媒、以技為橋、以儀為教和以合為勢，喚醒民族記憶、傳承演唱技藝、弘揚禮樂精神及凝聚文化共識。同時，進一步探討了傳統音樂文化創新的可能性，包括技術融合、編曲創新、教學改革以及社區互動等，以期在現代社會中實現傳統音樂文化的有效傳播和持續發展。

【關鍵詞】群眾合唱；傳統音樂文化；文化傳承；文化創新

【中圖分類號】J642.63；J6 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）04—116—03

引言

在當前全球化進程加速和多元文化交融的時代背景下，傳統音樂文化面臨著日益嚴峻的傳承困境和創新挑戰。民族音樂作為文化認同的重要載體，其傳承不僅關乎文化記憶的保存，更涉及民族精神的延續和文化軟實力的提升。群眾合唱作為一種集體音樂活動形式，兼具廣泛的參與性和深厚的文化承載功能，為傳統音樂文化的活化提供了獨特的路徑[1]。本文通過研究傳統音樂文化在群眾合唱中的傳承機制，深入理解傳統音樂在現代社會中的傳播與再生。同時，結合多種創新手段的運用，探索傳統音樂文化的現代轉型路徑，旨在促進文化多樣性和增強民族文化自信。

一、群眾合唱中傳統音樂文化的傳承與創新的意義

群眾合唱中傳統音樂文化的傳承與創新，不僅有助于深化文化認同，增強社會凝聚力，還能豐富藝術表現形式，推動傳統音樂文化在現代社會中的傳承與發展[2]。首先，文化認同是民族文化延續的核心。群眾合唱作為一種集體音樂活動，能夠通過集體演唱傳統曲目，喚起參與者的民族記憶，增強對本土文化的歸屬感和認同感。此種音樂形式不僅能夠保存和延續傳統音樂的文化基因，還能在潛移默化中強化參與者的文化身份認同，從而在多元文化交流的語境下，構筑更加堅定的民族文化自信。其次，從社會價值的角度來看，群眾合唱活動具有顯著的社會凝聚功能。合唱作為一種強調協作和和諧的集體藝術表現形式，能夠促進參與者之間的溝通與互動，增進社會群體的情感聯結。在現代社會中，群眾合唱不僅能夠通過傳承和創新傳統音樂文化，發揮其社會教化和團結功能，強化群體意識和集體責任感，還能有效激發社區的文化活力，推動社會的和諧發展與共同進步。

二、群眾合唱中傳統音樂文化的傳承路徑

（一）以曲為媒，喚醒民族記憶

在群眾合唱中，優先選擇具有代表性的民族傳統曲目，如民歌、戲曲選段和地方音樂經典，對于傳統音樂文化的傳承具有重要意義。此類曲目不僅旋律優美、歌詞富有文化內涵，而且具有濃厚的地域特色和民族情感。這些曲目的選擇與演繹，不僅能夠讓參與者熟悉并記住傳統音樂的旋律和歌詞，還能夠通過歌曲背后的歷史故事和文化背景，深刻喚起群眾對本民族文化的認知和情感共鳴。首先，通過系統性地開展傳統音樂曲目的整理與編排工作，選擇具有歷史積淀和文化價值的曲目，并對其進行科學化、標準化的編配，以適應群眾合唱的需求。這些曲目應涵蓋多種風格和形式，從民歌到傳統戲曲，再到地方音樂和儀式音樂，形成多樣化的音樂曲庫。例如，民歌《茉莉花》，作為一首廣為流傳的江南小調，旋律優美流暢，采用五聲音階的傳統調式，曲調清新而柔和，節奏舒緩。其旋律和歌詞不僅反映了中國傳統審美中的清新淡雅之美，也代表了中國傳統音樂文化中一種含蓄、內斂的美學特征。傳統戲曲選段《貴妃醉酒》，其創作背景源自中國古典文學中的唐代故事，表現了戲曲藝術中的傳統美學觀念，采用京劇的“二黃”板式，旋律悠揚、委婉，情感表現力強，不僅展示了京劇藝術的聲腔之美，還反映了傳統中國對歷史故事的演繹方式和審美情趣。通過具體曲目的選擇與演繹，群眾合唱不僅能夠將傳統音樂的旋律特點、歌詞含義和歷史文化背景生動地展現給群眾，還可以通過專家解讀和現場演示，幫助合唱參與者更深入地理解和感受這些音樂作品的藝術價值和文化內涵，有助于喚起群眾對民族文化的認知與情感記憶，增強對優秀傳統文化的認同感。

（二）以技為橋，傳承演唱技藝

在群眾合唱中，傳承傳統音樂文化的獨特演唱技藝至關重要。群眾合唱的參與者應著重從技術培訓、聲樂教學和實際演唱實踐三個方面，全面傳承傳統音樂的演唱技藝，保持傳統音樂的原汁原味。第一，組織傳統音樂演唱技藝培訓班，定期邀請具有豐富實踐經驗和深厚理論基礎的傳統音樂專家和民間藝人擔任導師，系統傳授傳統音樂的演唱技巧和風格特征。此類培訓應涵蓋多種傳統音樂的演唱技法，包括京劇的唱念做打、民歌的方言發音與情感表達、戲曲的板腔體結構、以及各類地方曲藝的獨特演唱風格，幫助群眾合唱成員深入了解和掌握傳統音樂的獨特發聲技巧、呼吸控制、共鳴運用等技術要點，從而在演唱過程中再現傳統音樂的獨特風格與韻味。第二，群眾合唱團體還可組織系統化的聲樂課程，將傳統音樂的演唱技法與現代聲樂訓練相結合，幫助群眾合唱成員在鞏固基礎聲樂技能的同時，掌握傳統音樂的獨特技藝。教學中應注重因材施教，根據參與者的音域、音色和發聲特點，提供個性化的技藝指導。例如，針對高音區表現力強的成員，可重點訓練其在戲曲高腔中的音準控制和情感表現；而對于低音區音色渾厚的成員，則可側重于民歌中的低音演唱技巧和共鳴位置的調整。

（三）以儀為教，弘揚禮樂精神

在群眾合唱中傳承傳統音樂文化，弘揚禮樂精神是不可或缺的一環。群眾合唱應將傳統禮儀和音樂教育有機融合到合唱活動中，深入挖掘和傳遞禮樂文化的精髓，增強群眾對優秀傳統文化的理解和認同。一方面，傳統禮樂文化強調“禮”與“樂”的結合，通過規范的禮儀活動和和諧的音樂表現，傳達對自然、社會和人際關系的尊重和禮敬。因此，群眾合唱組織可在合唱演出前設立傳統禮儀環節，如行拱手禮、拜師禮等，通過此類禮儀活動能夠使合唱成員以及觀賞者體驗以及感受到傳統禮儀的莊重與美感。同時，在合唱排練和演出過程中，還可引入“禮”作為行為規范，強調合唱隊員之間的互尊互助、合作共贏的精神，不僅有助于提高合唱團隊的整體素質，也能夠在潛移默化中強化參與者對傳統禮樂文化的認同感。另一方面，實踐體驗是弘揚禮樂精神的重要途徑。群眾合唱應充分利用傳統節慶和重要紀念日，策劃和組織以禮樂文化為主題的合唱活動。例如，在端午節、中秋節等傳統節日，合唱團可組織演唱具有濃厚禮樂文化內涵的傳統曲目，并在演出過程中展示相關的禮儀程序，增強觀眾對禮樂文化的感性認識和情感共鳴。還可通過合作和交流，邀請其他地區的合唱團體共同參與禮樂文化的合唱演出，開展跨地區、跨文化的禮樂文化交流活動，進一步擴大禮樂文化的傳播范圍和影響力。

（四）以合為勢，凝聚文化共識

在群眾合唱中，傳承傳統音樂文化的關鍵在于通過“以合為勢”的路徑，充分發揮合唱作為集體文化活動的獨特優勢，傳承和強化集體文化體驗與情感表達，促進文化共識的形成，增強社區和社會的文化凝聚力。因此，群眾合唱應通過合唱活動強調集體參與和團隊協作，構建集體文化體驗的共通平臺。群眾合唱作為一種集體音樂表達形式，需要參與者之間的高度協作和協調，此種集體性特征本身就有助于促進群體成員之間的情感交流與認同。因此，群眾合唱團可通過組織合唱團的日常排練和演出活動，強化團隊成員之間的溝通與協作。尤其是在合唱排練過程中，可通過團隊建設活動和集體討論環節，幫助成員理解合唱作品的文化背景和藝術內涵，增強團隊成員對作品的共同認知和文化認同感。通過此種集體文化體驗，參與者能夠在合唱過程中形成對傳統音樂文化的共同理解和情感共鳴，從而凝聚文化共識。

三、群眾合唱中傳統音樂文化的創新思路

（一）技術融合：虛擬現實沉浸體驗

在群眾合唱中實現傳統音樂文化的現代傳播與創新，虛擬現實（Virtual Reality， VR）等現代技術的應用是不可或缺的創新路徑[3]。群眾合唱可利用虛擬現實技術的沉浸式體驗特性，將傳統音樂文化與現代科技深度融合，增強群眾合唱的參與感和沉浸感，提升傳統音樂文化的傳播效果和吸引力。通過與當地文化藝術組織合作，共同開發虛擬現實音樂體驗項目，將傳統音樂曲目與虛擬現實技術相結合，打造一個身臨其境的合唱練習與表演環境。在虛擬空間中，參與者不僅能夠看到傳統音樂演出的場景，如古代的宮廷、田野等，還可以通過沉浸式視覺和音效體驗，感受到特定歷史時期的文化氛圍和社會風貌。例如，在演唱傳統民歌時，VR技術可以模擬出具有代表性的民族村落環境，參與者仿佛置身于鄉村的炊煙裊裊和田野的稻香之中，此種多維度的感官刺激將大大增強參與者對傳統音樂的情感共鳴和文化認同。

（二）編曲創新：融合多元文化元素

要實現群眾合唱中傳統音樂文化的創新與發展，編曲創新是關鍵路徑之一。通過引入多元文化元素，群眾合唱中的傳統音樂曲目能夠更具吸引力和時代感，滿足現代觀眾的多樣化審美需求[4]。因此，在編曲時，可采取系統性策略，將編曲創新與多元文化有機結合，推動傳統音樂文化在新的文化語境中煥發新的生命力，積極探索和引入不同文化背景的音樂元素，豐富傳統音樂的表現形式。通過借鑒世界各地的音樂風格和表現技法，如爵士、藍調、拉丁、非洲鼓樂等，將其與傳統音樂的旋律和節奏相結合，創造出具有新鮮感和吸引力的合唱作品。例如，在編曲中融入爵士音樂中的和聲變化和即興元素，能夠使傳統民歌煥發新的表現力和藝術魅力；而融合非洲鼓樂的節奏特點，則可以增強傳統音樂的動感和節奏感，使其更具現代氣息。通過多元文化的融合，傳統音樂不僅能夠保持其獨特的民族風格，還能夠在新時代語境中展現新的面貌，吸引更多年輕觀眾的關注和喜愛。

（三）教學改革：民族音樂走入課堂

在推動傳統音樂文化的創新與傳播過程中，教學改革是實現民族音樂和合唱有效融入現代教育體系的重要途徑[5]。因此，群眾合唱可走進校園，將民族音樂和合唱更有效地融入學校課堂，培養青少年的優秀傳統文化認同感和藝術素養，通過與當地學校與音樂教育專家和傳統音樂藝術家建立合作關系，共同開發適合各年齡段學生的民族音樂課程模塊。通過此種合作方式，將民族音樂的精華引入學校音樂課堂，確保內容符合教學需求和學生的接受能力。同時，群眾合唱團還可以組織一系列工作坊和示范課，為當地學校音樂教師提供教學資源和培訓支持。通過與傳統音樂領域的專家和民間藝人聯合，開設專題講座和示范課，為當地學校的音樂教師提供關于民族音樂的歷史背景、文化內涵以及演唱技藝的深入講解和實踐指導。此種實踐性強的培訓形式不僅可以提升教師的專業素養和教學能力，還能幫助他們更好地將民族音樂融入日常課堂教學中。

（四）社區互動：合唱融入傳統節慶

通過社區互動和合唱形式融入傳統節慶活動，是群眾合唱實現文化活態傳承的重要策略之一。群眾合唱團可利用傳統節慶的特殊文化氛圍，將合唱與傳統音樂巧妙結合，增強社區居民的互動性和參與感，從而推動傳統音樂文化在現代社會中的持續傳播和創新發展。因此，群眾合唱團應充分利用傳統節慶這一重要的文化契機，策劃并組織多樣化的合唱活動，將傳統音樂融入節慶的核心環節。例如，在春節、端午節、中秋節等傳統節日，組織社區合唱團進行傳統音樂作品的現場演繹。通過精心編排具有濃厚節慶氛圍的傳統曲目，如《彩云追月》《采茶撲蝶》《龍舟調》等，不僅能夠渲染節日氣氛，還能夠讓社區居民在歡樂的氛圍中感受傳統音樂的藝術魅力，不僅提升了節慶的文化內涵，也為傳統音樂文化的傳承和傳播提供了生動的展示平臺。

四、結語

研究圍繞群眾合唱中傳統音樂文化的傳承與創新，提出了一系列切實可行的策略和方法。通過深入分析傳統音樂文化在群眾合唱中的傳承路徑，明確了以曲為媒、以技為橋、以儀為教、以合為勢等方式的重要性，不僅有助于喚醒民族記憶、傳承演唱技藝、弘揚禮樂精神，還能夠凝聚文化共識，增強社區和社會的文化凝聚力。并在此基礎上，進一步探討了技術融合、編曲創新、教學改革以及社區互動等創新思路，旨在為傳統音樂文化在現代社會中的持續傳播和創新發展提供新的可能性。

參考文獻：

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[3]高曼曼，吳艷梅.文化自信視域下中華優秀傳統音樂文化的創造性轉化與創新性發展[J].民族教育研究，2022（6）.

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[5]張方琳.中國優秀傳統音樂文化進課堂的實施[J].中國民族博覽，2024（1）.

作者簡介：賈芳芳（1985—），女，漢族，山東東明人，本科，館員，研究方向為群眾文化。