《義務教育藝術課程標準(2022年版)》(以下簡稱新課標)中提出要重視學生的藝術體驗,激發學生的學習熱情,使學生在欣賞、表現、創造以及練習的過程中提升審美素養,鍛煉實踐能力,促進學生的全面發展。為了踐行新課標要求,應該在初中美術課堂中積極開展體驗式教學,提升學生的藝術素養。
一、體驗式教學的內涵及其應用價值
體驗式教學法是指在教學過程中為了達到既定的教學目的,從教學需要出發,引入、創造或創設與教學內容相適應的具體場景或氛圍,以引起學生的情感體驗,幫助學生迅速而正確地理解教學內容,促進他們的心理機能全面和諧發展的一種教學方法。
從內涵與特征的角度來看,體驗式教學同傳統教學模式最大的不同在于讓學生的主體地位在知識學習過程中得到凸顯,教師不再如同以往單純對學生進行知識講解,而是賦予學生知識學習與實踐的參與契機,確保學生學習中產生足夠的主觀能動性,進而自主展開對相關知識內容的探究,由此在改變學生被動接受知識狀態的同時,實現了對學生學習興趣的調動,最終為構建高效課堂奠定了基礎。在初中美術課堂之中,教師應當秉承新課改的精神和理念,改變以往滿足于讓學生掌握美術創作技法的做法,而是通過系統的美育活動,注重實現學生美育水平的提高,使學生在審美旨趣得到增進的同時,領會如何借助筆下所創作的作品實現對內心真情實感的表達。從這個層面來說,體驗式教學對于美術課程教學效果的提升有著不可替代的作用,特別是對于初中年齡段的學生而言,其思維模式正處于由感性認識向理性認識轉變的關鍵時期,通過開展體驗式教學,能讓學生在思維轉型期得到更好的引導,使其情感表達以及情感感知獲得雙重提升,進而有助于學生核心素養的增強。
二、初中美術體驗式教學的實施策略
在初中美術課堂中,開展體驗式教學,就要從學生的體驗出發,為學生創設美術創作情境,開展一系列基于學生體驗的實踐活動,并從學生體驗視角出發進行多元化的評價,從而全面提升學生的美術素養和審美能力。
(一)創設美術創作情境,激發美術創作情感
部分學生對于美術課程表現出重視程度不足甚至是忽視的學習態度,主要原因在于這些學生無法通過美術作品創作感受到樂趣,在其眼中,美術創作活動費時費力,不但需要準備畫具,而且課程學習大多是單純的技法講解。為此,教師應當在教學當中善于為學生創設情境,使學生在情境的浸染中產生創作熱情。
一方面,教師可以借助信息技術手段進行情境創設,為學生展示美術大師的生平、作品創作心境以及美術創作技法等內容,由此讓學生認識到美術作品之所以引人入勝,主要便在于其融入了創作者獨特的創作經歷與藝術情感,這樣便會使學生獲得情感認知,從而對美術創作產生熱情。另一方面,教師還可以創設生活化的現實情境,比如,在學習《藝術節策劃與美術設計》相關內容時,教師可以創設“為學校藝術節創作一幅手繪策劃圖”的情境,來激發學生的創作情感,提升學生的創作體驗。又如,在《漂亮的手工燈飾》課程中,要求學生利用自己身邊的工具和環保的材料,制作自己喜歡的手工燈飾,并且將做好的手工燈飾在班級中展出,從而提升學生的創作熱情。
(二)通過設計實踐教學活動,提升強化學生創作能力
從初中美術課程的課程標準來看,其中包括“設計·運用”“造型·表現”這一內容,這就要求教師不能滿足于常規的理論教學,而是應當結合具體的教學章節內容設計實踐教學活動。根據對以往教學情況的評價和回顧能夠發現,組織課堂實踐教學活動能夠讓學生對于所習得的美術知識和技能產生更深刻的理解與記憶,而且學生的課堂表現也更為主動和踴躍。
舉例而言,在組織學生學習《圖案之美》這節課時,教師應當先行為學生展示不同的剪紙藝術造型,并講解不同造型的裁剪技巧,其后,教師可以組織學生進行剪紙實踐,讓學生將掌握的剪紙圖案表現方法應用到剪紙實踐中,并進行班內展示,從而提高學生的創作能力,深化學生對剪紙藝術的認識。
(三)基于學生體驗實現評價方式的多元化
開展初中美術體驗式教學的過程中,學生的體驗活動多種多樣,因此針對學生美術學習的評價也應該是多元化的。
首先,評價不能僅僅關注學生某一幅美術作品的質量,而是要從學生體驗學習的過程出發,去挖掘學生的潛能,關注學生創作過程中的想法,鼓勵和肯定學生的想法和體驗,讓學生產生更強烈的創作熱情。
其次,評價不能僅僅關注學生美術技能的熟練程度,還應該關注學生在美術創作過程中的思想情感與心理活動,關注學生作品所呈現出來的內心世界,肯定學生對創作對象的獨特見解,關注學生內心情感的變化。
三、結論
綜上,初中美術體驗式教學對于凸顯學生的主體地位、豐富學生的藝術體驗、提升學生的創造能力與審美素養具有重要的價值。在初中美術課堂中實施體驗式教學時,教師需要注重從學生的體驗出發,創設生動的美術創作情境,開展多樣化的實踐活動,并進行多元化的評價。如此,不僅能夠幫助學生更好地理解和欣賞美術作品,還能培養他們的創新思維和實踐能力,為學生提供更加豐富和有意義的藝術教育體驗。