隨著數字技術的革新,元宇宙作為多維媒介融合的社會化數字空間,正重構人類認知與交互范式。這一概念源起于尼爾·斯蒂芬森的賽博朋克文學建構。隨著虛擬現實、增強現實及混合現實等數字技術的持續發展,如今已形成虛實共生的新型互聯網生態系統。在技術聚合驅動下,電影與游戲的媒介壁壘正在消解。在元宇宙背景下,電影與游戲領域的合作愈發頻繁,借助虛擬現實和區塊鏈等技術,對真實世界進行虛擬復制,構建高度仿真的虛擬世界,實現電影與游戲的媒介融合。用戶能夠體驗多樣化的角色扮演和互動方式,推動著影視藝術與游戲的結合向新的方向演變。元宇宙的興起為影游融合創作提供了新的前景,通過技術融合和內容交叉,電影與游戲可以實現更深層次的互動與體驗,引領共生發展的新階段。
一、元宇宙視域下影游融合電影的創作特征
(一)虛擬空間:開放式的游戲生成
在元宇宙視域下,影游融合電影展現了獨特的創作特征。這些電影通過開放式游戲生成和影游融合,滿足了觀眾對多樣化敘事和影像的需求。游戲化元素被巧妙地融入電影,踐行了理查德·巴托爾的“游戲化”概念,激發觀眾的積極性和主動性。游戲作為新媒介時代的重要表達工具,被廣泛應用于生活各個方面。在元宇宙時代,游戲成為真實且可自由探索的虛擬空間,構建了一種烏托邦式的認知形式。
在影游融合電影中,角色在虛擬空間中化身玩家,完成任務并獲得獎勵。當游戲成為電影的主要場景或任務時,虛擬空間超越了傳統場景的界限,成為故事的另一載體。真實世界與虛擬世界相互交融,構成了影游融合電影的雙重敘事形態。典型作品如《勇敢者的游戲》《感官游戲》《頭號玩家》等,通過在真實與虛擬世界之間穿梭,將電影敘事美學與游戲美學完美結合。
虛擬空間的開放性和游戲化元素使觀眾能夠自主探索和體驗,產生深刻共鳴。元宇宙時代的影游融合電影以其奇幻、震撼和引人深思的畫面,展示了虛擬空間的無限可能性。電影中的虛擬空間生成邏輯,體現了媒介的社會化、迭代與創新,這些媒介通過其文化規范和理論結構,對觀眾的思想和行為產生了深遠的影響。
(二)身體空間:感官延伸的游戲體驗
隨著新興技術和新媒體的廣泛傳播,身體研究在學術界引起了廣泛關注。麥克盧漢在其著作《理解媒介》中提出了“媒介是人的延伸”的觀點,突出了媒介作為人感知外部世界的中介作用。因此,在討論元宇宙與影游融合的意義時,須首先確立人的主體性。電影藝術歷來通過技術手段對現實進行“模仿”與“再現”,這種模仿貼近人類對自然世界的認知和感知。數字技術不僅能模仿人的感知模式,還能延伸其體驗,將真實世界的元素轉化為媒介語言并呈現給觀眾。在元宇宙視域下,身體不僅是自然的肉體形態,還升華為“虛擬身體”,以數字替身形式介入影像,延伸出文化、政治、社會意義,產生與現實無差別的情感體驗。
影游融合電影中,游戲化空間中的主角通過虛擬角色實踐空間向觀眾講述現實故事。影視創作者通過虛擬世界的“游戲規則”展開劇情,將觀眾帶入嵌套式游戲空間。元宇宙與影游融合電影的結合,不僅整合了媒體形式,更重要的是拓展了人的主體性,通過媒介延伸人體器官,連接實體與虛擬空間,為主體創造更加豐富、個性化和參與式體驗。它打破傳統媒體邊界,創造出全新的藝術表達方式,將對現實的人文關懷延伸至虛擬世界,延展了電影的美學空間和藝術意義。
(三)文化空間:烏托邦與反烏托邦的審美對立
元宇宙構建的虛擬生態系統為影游融合電影的創作提供了豐富的創意舞臺,影游融合電影融合游戲化空間的核心要素與結構,創造出多維的文化空間。在這個虛擬體系中,電影中的虛擬世界與現實世界相互映射,重塑出虛擬烏托邦。通過游戲化空間設計,影游融合電影構建了與現實迥異的全新境界,使電影文化空間在現實與虛擬之間流動,為觀眾帶來情感依歸的烏托邦世界,激發想象和感知。
烏托邦與反烏托邦是電影游戲化空間中的兩種常見表現形式。例如,電影《頭號玩家》作為一部反烏托邦作品充滿了批判現實主義色彩,故事背景設定在2045年,經濟衰退、人口過剩、污染嚴重,虛擬現實技術深入人類生活,人人沉迷于“綠洲”以逃避現實,締造者通過創造“綠洲”這樣一個烏托邦的世界來消解現實世界的千瘡百孔。從理想社會到反烏托邦世界,元宇宙衍生出的多元美學風格在現實世界中得到延伸,融合了歷史、當下與未來的時空元素,形成了獨特的媒介現象。電影與游戲的融合在多元化的媒介環境中持續發展,呈現出多樣的文化意義并發揮著文化導向的作用。
二、元宇宙視域下影游融合電影的發展探索
(一)互融:跨媒介下的超鏈接敘事
在虛擬現實環境中,交互技術顯著提升了人類與數字世界的互動,使得人們能夠利用各種媒介進行多維度的交互,從而形成一種“沉浸式文化”。在敘事方面,游戲玩家通過操控和構建游戲世界,能夠深度體驗虛擬環境,利用多角度、多線性、片段化的敘事手法,實現從情感共鳴到行動的轉變。與游戲玩家相比,電影觀眾可能在心理體驗上有所不足,但隨著跨界敘事與元宇宙技術的融合,未來可能會實現更為深入的媒體聯合敘事。影游聯動的眾多案例,展示了跨界敘事的商業價值,滿足了觀眾的想象力需求,并讓他們體驗到成為虛擬世界成員的感覺。
在元宇宙視域下的影游融合電影中,現實與虛擬空間的雙重敘事相互交疊。例如《頭號玩家》《失控玩家》,游戲中的視聽語言、運行規則、世界觀和敘事模式在影游融合電影中得以最大限度保留。通過平行時空的建構,主角既要解決現實時空的矛盾,又要完成虛擬時空的任務;電影角色作為虛擬游戲的玩家,通過人機協同實現故事情節的多線發展。《失控玩家》中,NPC(非玩家角色)在人工智能技術下成長為擁有自我意識的NPC,聯合人類玩家拯救游戲世界。影游融合電影不僅滿足觀眾對虛擬空間的情感需求,而且為受眾帶來了觀影之外的參與感、認同感和互動體驗。這種跨媒介敘事方式,讓受眾能夠更加深入地體驗電影故事。
(二)重構:前沿技術的新媒介形態
在當代元宇宙視域下,影游融合電影的創作探索已超越傳統電影與電子游戲的簡單結合,展現出在新媒介技術推動下的深層次重構和突破。媒介作為中介形式深刻滲透于日常生活,影響并重塑了人們對環境的認知。電子游戲作為技術發展的產物,解構并重構了玩家對虛擬世界的認知,其交互性帶來的沉浸體驗是其他媒介無法比擬的,形成了“游生代”的獨特認知經驗。例如,《黑鏡:潘達斯奈基》通過觀眾的選擇影響劇情,模糊了電影與游戲的界限。
同時,隨著科技的進步,電影制作方式與呈現方式持續更新,這為創作美學開辟了新的可能性。前沿技術如虛擬現實和人工智能為電影帶來了前所未有的機遇,虛擬現實電影提供了沉浸式觀影體驗,人工智能技術推動了電影制作的自動化與個性化。
“元宇宙”概念的提出,將影像體驗提升至新的高度,帶來了互動性、敘事性和沉浸式的全新體驗。未來,電影與游戲將在元宇宙中進一步融合,創造出前所未有的交互藝術形態。總之,影游融合電影在元宇宙視域下,是前沿技術與新媒介形態的交織,是傳統影視藝術與互動游戲體驗的有機結合。
(三)共生:借力“想象力”消費,共創產業新境界
電影與游戲產業的共生現象在元宇宙時代愈發顯著,二者以“想象力”消費為驅動力,共同挖掘了新興市場。游戲行業在科技爆炸時代快速成長,為影游結合的媒體制作提供了堅實的后盾。從最初的互有排斥到如今內容與形式上的多重融合,電影與游戲相輔相成,共同發揮出強大的創意生命力。
從近年來上映的電影可以看出具有游戲基因的“Z世代”影片被廣泛推崇,“游生代”及“網生代”的導演逐漸摸索出自己想要的審美風格、思維模式和感知方式,亞文化反推主流文化,顯露出想象力消費的特征。以2021年新春檔的電影《刺殺小說家》為例,這部作品表現出強烈的影游融合和年輕化傾向,結合了東西方美學打造出一個瑰麗龐大的異世界,充分地發揮出游戲和電影的共性。其巧妙地結合了游戲元素,并采用了一種層次分明、挑戰升級的游戲化敘事手法,體現了電影與游戲的深度結合。電子游戲不僅拓展了電影導演的想象力,也為影像世界帶來了多層次的敘事和游戲化表達,他們的創作為中國電影工業美學開辟了新的階段。
元宇宙時代的電影與游戲產業共同創造了想象力消費的新境界,這種共生現象不僅為影像藝術注入了數字技術和互聯網時代的新活力,也為創意的發展提供了廣闊的舞臺。
三、結語
在元宇宙時代,影游融合電影代表了電影工業中新興且潛力巨大的領域,不僅推動了電影美學的革新與藝術形式的變革,還深刻影響了觀眾與玩家的身份定位和體驗。這種融合不僅在技術和美學層面上進行了實驗,也在塑造新興的互聯網生態和元宇宙發展趨勢方面展現了潛力。通過探索藝術與技術的巧妙結合,影游融合彰顯了多種新媒介共生發展的可能性。未來,持續深入研究和探索影游融合將為影視文化領域帶來更加豐富多樣的發展前景,開創元宇宙時代的新篇章。
[作者簡介]楊依婷,女,漢族,江蘇南通人,南京藝術學院傳媒學院碩士研究生在讀,研究方向為廣播電視、影視編導。