統籌與創新：重新定義新時代的世界高等音樂教育

在人工智能、虛擬仿真等新興技術高速發展的今天， 世界高等音樂教育面臨著許多新的機遇與挑戰。人工智能等新興技術應用于高等音樂教育何以成為可能，將它們應用于高等音樂教育是否能夠提高效率， 具體運用的實踐路徑如何，人工智能等技術在實現世界高等音樂教育的共振與創新中能否發揮它的獨特作用？ 基于這種思考，由泰國高等教育部與泰國瑪希隆大學舉辦的2025 年曼谷“全球高等音樂教育峰會”于新年伊始在泰國瑪希隆大學拉開帷幕。會議以“共振與革新”為主題，旨在深入探討AI 技術影響下的音樂教育如何在保留豐富的文化品質的同時適應21 世紀的挑戰，強調傳統在幾代人中產生共鳴的效應以及人工智能、技術和全球協作的革命性作用，探討在全球音樂教育中實現傳統與創新有機結合的實踐路徑。

會議由瑪希隆大學索姆波普·普拉坦圖拉魯格、瑪希隆大學音樂學院龐納榮教授、泰國高等教育部素察·張·塔恩薩普女士作會議開幕儀式發言。索姆波普·普拉坦圖拉魯格在發言中強調，跨文化合作在促進各地區乃至世界音樂教育的相互理解與進一步發展等方面具有重要意義。他希望將這次峰會作為一個平臺，以此探索新的想法，分享經驗并建立伙伴關系，塑造未來的音樂教育新目標。

龐納榮指出，AI 等新技術的出現為當下音樂教育帶來新機遇與挑戰。AI 等新技術的出現使得跨文化交流在音樂教育中促進文化平等、個性化學習以及文化傳承創新等方面的作用進一步凸顯。但目前的世界音樂教育尚未出現將AI 等技術系統性運用于音樂課程的實踐，而這可能就是當下以及未來世界高等音樂教育所需要深入研究的課題。

塔恩薩普則呼吁， 以合作交流共建AI 技術時代下世界音樂教育的傳統與創新相融合。她指出，音樂作為一種超越國界、超越傳統、超越意識形態的世界語言，是連接人們、表達情感和激發創新的強大工具。今天的會議探討音樂教育如何適應21 世紀的挑戰，同時保留豐富的文化品質。一方面，我們必須確保音樂、教育的傳統和價值代代相傳；另一方面，可能會采取革命性的方法，將人工智能、數字技術和全球合作伙伴關系整合到現有的課程中，為未來的世界音樂教育做好準備。開幕式后，會議從大會交流與學術研討兩個板塊展開。

一、大會交流

大會交流環節， 由美國茱莉亞音樂學院大衛·路德維希（Davidamp;Ludwig）博士、意大利科森扎音樂學院伊默里奧教授（Emanueleamp;Cardi）與西蒙特教授（Gonzalezamp;Simonet）、香港演藝學院院長山德拉（Inaki9Sandoval）博士、中國藝術研究院李巖研究員、湖南師范大學夏雄軍教授、浙江師范大學楊和平教授以及來自泰國東方大學、瑪希隆大學、清邁大學和中國西安音樂學院、浙江音樂學院、四川音樂學院、延邊大學、寧波大學等單位的學者們參與發言。

路德維希在小組交流環節對茱莉亞音樂學院的舞蹈、戲劇與音樂三個專業學科的課程設置、國家交流項目中的招生細節進行了簡要的說明， 并且對中國分校天津茱莉亞學院進行介紹，指出天津分校建立的初衷即為推動音樂教育全球化。音樂教育全球化應當是未來音樂教育的趨勢，因此他呼吁世界范圍內的音樂院校需要在未來加強國際交流與合作。

伊默里奧與西蒙特對本校的專業設置與國際合作情況進行了說明，并指出科森扎音樂學院是一所注重國際交流與發展的音樂學府。兩位教授詳細說明了學院所屬歐盟蘇格拉底- 伊拉斯謨交換生計劃， 對目前與包括德國柏林藝術大學、德國科隆音樂學院、西班牙加泰羅尼亞高等音樂學院、西班牙塞維利亞高等音樂學院、西班牙赫羅娜大學、愛爾蘭皇家音樂學院、瑞典斯德哥爾摩皇家音樂學院、奧地利音樂與表演藝術大學等39 所外國大學所簽訂的雙邊合作協議的具體情況進行說明，并提出在東亞地區發展國家交流的規劃構想。山德拉博士指出，香港演藝學院致力于演藝人才的培養，是中國香港唯一專門培養演藝人才的學院，他對本校的課程設置以及學士學位、碩士學位藝術人才培養方案進行了說明， 對由中央戲劇學院和日本大學藝術學部、韓國中央大學聯合發起成立的亞洲戲劇研究中心的國際交流合作項目進行了成果展示。

龐那榮院長在小組交流環節中對本校基本概況進行了介紹，對目前學校與東亞東南亞周邊院校開展國際合作與交流項目， 包括學生交換、聯合音樂會、學術研討會進行了交流。值得一提的是， 他還攜師生團隊參與了本次的峰會音樂會———中泰建交 50 周年中泰友好音樂會。

通過大會交流，來自世界各地從事高等音樂教育的同行們，增強了彼此的了解、展示了各自的特色、介紹了辦學的經驗，為將來的合作交流達成了共識，奠定了基礎。

二、學術研討

大會學術研討環節由楊和平教授主持，學者們圍繞“共振與革命”“傳統與創新”“協作與愿景”三大論題展開討論。

（一）跨越國界的共鳴：共振與革命

“跨越國界的共鳴：共振與革命”這一論題，意在全球化的大潮中尋找“傳統與創新”之間的平衡點，力求在兩者之間實現一種和諧的共存狀態。針對如何鼓勵新思想的涌現、新科技的發展，并且讓這些現代元素與傳統智慧相互映照，相互啟迪， 并且促進不同文化之間的和諧共融的問題，許多學者圍繞“傳統與創新”及AI 背景下高等音樂教育課程創新發展問題發表各自的見解。楊和平針對“人工智能技術在高等音樂教育中的應用及其能否提高效率、發揮獨特作用”問題，以三個人工智能音樂教學案例———曾侯乙墓編鐘、古琴、中國音樂史虛擬仿真教學為切入點，闡述了人工智能在音樂教育中的應用及其提升教學效能的可能性。他認為，人工智能不僅能夠拓展高等音樂教育教學的深度和廣度，還能促進高等音樂教育教學模式的轉變與革新， 提高教學效能，成為高等音樂教育發展的新趨勢。路德維希從AI 技術在音樂表演、教育和創作領域的具體應用出發，強調AI 作為一種工具的中立性，關鍵在于如何運用這一技術來實現全球音樂教育的共振與革新。他提出，AI 技術可以為未來東西方樂器融合創作提供新的可能性。寧波大學音樂學院王蕾教授重點關注了如何利用AI 技術提升音樂教學效率與質量，她認為，人工智能技術的合理融入能有效豐富教學手段，促進學生個性化學習， 但同時需注重平衡技術與人文素養的培養，確保音樂教育不失其藝術本質與人文關懷。延邊大學藝術學院姜淵中副院長以作曲教學為例，闡述人工智能在作曲教學中的應用，包括替代資料庫、輔助教學、監督學習等，強調了數字化與智能化教學方式成為作曲教學的新目標。吉林省教育學院的音樂教研室孫霽從數據安全與智能倫理的角度出發，指出人工智能音樂教育中存在的技術應用風險，如數據安全漏洞、算法決策偏差等，并提出通過法律規范、技術保障、算法公正、教育引導及學生意識提升等多維度措施， 構建安全、公平的人工智能音樂教育生態環境。延邊大學藝術學院金藝花主任則針對人工智能在鋼琴教學中的應用問題，分享了教學內容和方法智能化轉型的實踐探索， 認為AI 鋼琴教學具有便捷與豐富兩大優勢， 優化了教學流程并提升了學習體驗，為鋼琴教學開辟了新方向。

（二）音樂課程的新構建：傳統與創新

在全球高等音樂教育的革新之路上，傳統與創新的制衡成為一個關鍵問題。隨著AI 技術的融入，不僅重塑了高等音樂教學方式，更為傳統音樂教育帶來了前所未有的創新活力。這一議題旨在探討AI 如何攜手高等音樂教育， 在尊重傳統的基礎上激發新思維，共同繪制出一幅既傳統又現代的高等音樂教育藍圖。

西安音樂學院的王青、李寶杰教授通過對歐洲藝術音樂與世界民族音樂的對比分析， 強調差異與融合共同推動音樂文化發展， 倡導培養跨文化理解能力。四川音樂學院的王芙娜老師借鑒英美音樂教育資助項目經驗， 呼吁加大投入構建公平音樂教育體系， 確保每個孩子都能享受音樂教育。浙江音樂學院的音樂學系中音史教研室池瑾璟副教授提出數智融合“全鏈網絡”概念，通過數字化音樂資源平臺實現全球師資共享， 促進音樂教育均衡發展。浙江師范大學在讀博士楊嘉瑋關注傳統音樂文化在AI 與新媒體語境下的傳承，主張利用新媒體和AI 技術進行媒介重構，強化內容監管實現有序發展。長沙學院的許加琪老師探討人工智能對傳統樂器傳承的影響，認為AI 技術降低了學習難度、拓展了傳承主體，同時也帶來了挑戰，需各界合作推動傳統樂器數字化。浙江師范大學音樂研究所的博士劉蘊浩聚焦“智能+”教育時代音樂教育變革， 通過多模態數據采集與數字模型構建，實現音樂教育個性化、高效化和智能化。湖南師范大學音樂學院的在讀博士盛瓊枝關注AI 技術在保護與傳承中國民族音樂中的應用，強調需加強與傳統音樂專家合作，尊重文化真實性，完善版權保護。湖南師范大學音樂學院的在讀博士劉卿汝探討智能音樂教育的機遇與挑戰， 提出加強技術研發、更新教育觀念、強化倫理道德建設，以推動音樂教育健康發展。

研究者們普遍認為，AI 技術為音樂教育帶來了前所未有的創新活力， 但也伴隨著諸多挑戰，需各界協同合作， 加強技術研發與倫理道德建設，以推動音樂教育健康發展。盡管面臨諸多挑戰，但AI 也為傳統音樂保護與傳承、音樂教育均衡發展提供了新機遇。

（三）全球高等音樂教育下一步：協作與愿景

“全球音樂高等教育下一步：協作與愿景”是會議的第三個論題。隨著全球高等音樂教育進入新的發展階段，人工智能（AI）逐漸成為該領域不可或缺的合作伙伴。通過合作與創新，AI技術不僅拓展了教學的界限， 還推動了全球音樂文化的深入交流。展望一個由AI 賦能、協作共進的高等音樂教育的未來， 引領我們走向更加多元和包容的音樂時代， 研究者們對高等音樂教育的未來發展、趨勢、格局以及合作模式提出了前瞻性的構想。

中國藝術研究院研究員李巖從歷史角度出發，通過分析學堂樂歌時期中日學堂樂歌的曲源問題及其歷史意義，探討了中國專業音樂創作的路向。他強調，中國音樂創作應在創新性繼承的基礎上進行創造性轉化，明確未來的音樂創作方向。湖南第一師范學院音樂舞蹈學院張瑞智以該院教學實踐為例，探討了如何在新時代背景下全面深化高等藝術教育改革。她提出通過優化學科布局、改革人才培養模式、探索美育融合路徑、搭建藝術實踐平臺、強化社會服務擔當等措施，可以有效提升教育質量， 培養優秀的音樂教育人才，促進文化教育事業的繁榮發展。湖南師范大學音樂學院王雪珂則針對中等師范學校音樂教育在中國小學音樂教師培養中的作用及其歷史變遷問題進行了分析。她指出，中等師范音樂教育在中國小學音樂教師培養中發揮了重要作用，但受時代變遷和政策調整影響，其地位逐漸邊緣化。盡管如此，其在人才培養、教學設備、大綱建設等方面的經驗仍為師范教育的持續發展提供了寶貴參考。

與會學者們一致認為， 未來全球音樂教育界應繼續加強技術研發與倫理道德建設， 推動AI 技術與音樂教育的深度融合，加強國際合作與交流，共同推動全球音樂教育的均衡發展，促進不同文化之間的和諧共融。圍繞“協作與愿景”議題，研究者們探討了AI 在音樂教育中的應用與未來趨勢， 同時深入分析了中國音樂教育歷史與現狀。從歷史角度審視音樂教育的發展， 并針對高等和中等師范音樂教育的改革與發展，提出了全面深化的路徑與策略。這些研究不僅揭示了音樂教育發展的復雜性與多樣性，也為未來音樂教育的創新與發展提供了寶貴的理論支持與實踐指導， 有助于推動音樂教育事業未來的繁榮發展。

結語

2025 年曼谷“全球高等音樂教育峰會”通過深入探討AI 技術對音樂教育的影響，圍繞“共振與革新”“傳統與創新”及“協作與愿景”三大議題，達成以下共識：人工智能技術的融入為音樂教育帶來了前所未有的創新機遇，不僅提升了教學效率與質量，更促進了個性化學習與全球音樂文化的深入交流。同時，研究者們也意識到了數據安全、智能倫理、音樂教育公平性等挑戰，并強調了多維度措施構建安全、公平教育環境的重要性。此外，對于傳統音樂文化的保護與傳承，以及音樂教育的歷史反思與未來路徑探索，也成為了會議討論的熱點。

如何定義新時代的世界高等音樂教育？ 與會專家表示，未來全球音樂教育界應繼續加強技術研發與倫理道德建設， 推動AI 技術與音樂教育的深度融合。加強國際合作與交流，共同推動全球音樂教育的均衡發展，促進不同文化之間的和諧共融。通過構建開放共享的數字化音樂資源平臺、提供個性化學習體驗、實現全球師資力量共享等措施， 為全球音樂教育注入新的活力與動力，適應國家發展新形勢、滿足社會發展新需求，引領我們走向一個更加多元的音樂教育時代。

楊和平 浙江師范大學藝術學院教授

楊嘉偉 浙江師范大學在讀博士生

（責任編輯 李涵）