傳統文化元素在現代服裝設計中的傳承與創新□孫萍/文

伴隨全球化進程的不斷加快，傳統文化元素在現代服裝設計中的傳承和創新成為了設計領域的熱門議題。本文討論了傳統文化元素在現代服裝設計中的運用和創新途徑，解析了傳統圖案、面料、工藝以及服飾款式的現代化闡釋。經由解構以及跨文化交融，設計師將傳統元素與現代技術進行整合，打造出兼具文化內涵和時代特性的服裝作品。

1傳統文化元素的概述

1.1傳統文化元素的定義與分類

傳統文化元素指的是在中華民族悠久的歷史演進進程中，逐步積累、傳承且塑造而成的具備民族特質、代表性與象征意味的文化標識。此類元素具有濃厚的歷史文化底蘊，彰顯了民族的道德觀、價值取向、風俗習慣以及藝術特質。傳統文化元素涵蓋了物質范疇的藝術形式，像傳統書畫、手工藝品、建筑樣式、服飾等等，也囊括了精神領域的道德理念、哲學思想、歷史文化等方面的內容。

1.2傳統文化元素在服裝設計中的重要性

傳統文化元素在服裝設計中的運用，不但具備藝術價值，還肩負著傳承文化的關鍵使命。服裝身為人類日常起居中必不可少的物質條件之一，屬于文化表達的關鍵載體，能夠直觀地展現出一個民族或者地區的文化特性與精神狀態。通過傳統文化元素的運用，設計師能夠給予服裝獨有的文化底蘊，讓其更好地成為實現文化傳遞的介質。

2傳統文化元素在現代服裝設計中的傳承

2.1傳統圖案與刺繡的運用

傳統圖案，尤其是龍紋與花鳥紋之類，在現代的服裝設計中獲得了普遍運用。設計師通常借助抽象化、簡約化的手段，把這些寓意著權力和吉祥的圖案納入高端定制服裝設計內。舉例來講，對龍紋的抽象處置通常留存其曲折的線條，在凸顯威嚴之感的同時，為服裝增添了更為簡練、現代的格調。花鳥紋的創新性使用同樣呈現出傳統元素與現代美學的融洽結合。設計師們常常萃取花鳥紋里的關鍵元素，像花卉和鳥類的形狀，并對其進行藝術化的重新組合，通過精巧的印花或者刺繡，來點綴服裝的細節之處，彰顯花鳥紋所具有的自然之美和生命活力。刺繡工藝的傳承，像是蘇繡和蜀繡在現代高端定制服裝設計當中也具備關鍵地位。

2.2傳統面料與工藝技術的現代應用

傳統面料，諸如絲綢與麻布在現代服裝設計中的運用，不但彰顯了傳統工藝的承繼，還憑借創新的設計以及處理技術，進一步增添了現代服裝的吸引力。絲綢面料因其輕柔的質感以及典雅的光澤，向來是高端服裝設計中的重要材料。現代設計師將其和氨綸等新型纖維進行混紡，不光保留了絲綢的華美外表，還增強了面料的彈性與舒適性，令其更契合現代消費者對服裝舒適度和美感兼顧的需要。麻布面料則因其自然的紋路和透氣性而備受青睞[1]。經由絲光處置以及柔軟劑的處理，麻布面料的手感和抗皺性獲得了明顯的改良，成為現代休閑裝和家居服的理想之選。另外，傳統的扎染和蠟染工藝在現代服裝設計中也得到了廣泛運用，進發了全新的活力。

2.3傳統服飾款式的現代演繹

漢服與旗袍都是中國傳統服飾的典型代表。漢服元素在現代服裝設計中的運用不止于對其版型的重現，更表現為對傳統文化與美學的創新闡釋。設計師對深衣、襦裙等樣式加以改進，令其既保留了傳統的文化象征，又更契合現代人的穿著需要。比如對漢服的袖口及裙擺予以調整，讓其更適宜現代的日常穿著，并且融入立體剪裁，采用現代面料，使其既蘊含傳統韻味又頗具時尚感。旗袍則屬于另一個經典范例，設計師在保留其修身曲線的剪裁以及經典盤扣元素的前提下，借助創新面料、改變長度和開衩設計，為其增添更多現代氣息。

3傳統文化元素在現代服裝設計中的創新

3.1傳統元素的現代解構與再設計

傳統文化元素在現代服裝設計中的運用，解構手法發揮著極為關鍵的作用。眾多少數民族的傳統紋樣，像苗族刺繡、壯錦之類，蘊含著豐富的文化內涵，具有多樣的藝術符號，設計師們常常解構這些傳統圖案，使其和現代審美相融合。設計師抽取當中的核心元素，通過簡化、抽象處置，去除過多的細節，保留其最具辨識度的特點，讓傳統元素在視覺方面更為簡潔、現代。舉例來說，苗族的鳥紋、魚紋等形態，能夠被抽取成簡化的幾何形狀，打破傳統的布局形式，經由重新組合，演變為富有節奏感和層次感的現代圖案。

3.2跨文化融合中的創新應用

傳統文化元素經由精妙的組合，不僅充實了服裝設計的文化底蘊，還展現出全新的視覺成效。例如針對中國傳統的諸如龍紋、云紋等典型圖案，設計師把它們和西方當代的剪裁技術及色彩搭配予以融合，不但保留了傳統文化的韻味，而且契合時尚潮流趨勢，在服裝市場上更受歡迎。在圖案的展現方面，設計師運用了當下的印花與刺繡技術，讓傳統圖案通過現代化的處理，呈現出既古老又時髦的視覺感受。借由這種跨文化的交融，各類文化元素彼此交錯，一起為服裝設計賦予更多的創意。另外，部分外國傳統服飾元素也被引入設計里，像和服的寬大版型與色彩、韓國傳統服飾的高腰設定等。這些外國傳統元素和中國傳統元素相融合后，構建出獨具特色的時尚格調，促進了文化的交流與創新。

3.3科技與創新材料對傳統文化元素的影響

伴隨科技的進步，創新材料的運用為傳統文化元素在現代服裝設計里的展現提供了更多的契機。數字化技術，特別是三維立體（3D）打印、數碼印花等新興技術，促使傳統文化元素在現代服裝設計中的應用邁上了嶄新的臺階。三維立體打印能夠精確重現繁雜的傳統建筑元素，像斗拱、飛檐之類，讓這些元素在服裝設計中的應用更富有藝術韻味。借助數碼印花技術，設計師能夠把中國傳統的水墨畫、工筆畫等藝術形式里的圖案轉變為服裝的圖案，令傳統元素在現代服裝設計里獲得更佳的呈現效果。而智能材料的使用，諸如溫控材料、發光面料等等，也讓現代服裝設計在保有傳統文化特質的基礎上，更符合現代人的需要。

4傳統文化元素傳承與創新的實踐路徑

4.1設計師的文化敏感性與創新意識

文化敏感性意味著設計師要深度洞悉傳統文化的內涵、歷史背景以及地域特色，提煉并重現這些文化元素，并將其運用于現代服裝設計中。設計師需通過研習中國傳統的藝術形式，像繪畫、書法、雕刻等等，深入領會當中的美學理念與文化精神，進而把這些元素融入到服裝設計之中。同時，創新意識要求設計師在傳承傳統文化的同時，突破傳統的束縛，聯合現代設計理念和技術展開創意性的設計，讓傳統文化在現代服裝設計中釋放新的活力。設計師的文化敏感性與創新意識共同助推了傳統文化元素的現代轉化，令其既能夠留存傳統的精華，又能夠契合當代的審美以及市場需求。

某國內著名服裝品牌在其2022年秋冬系列設計里，實現了傳統刺繡藝術和現代時尚設計的創新融合。設計師從中國傳統的“青花瓷”圖案里獲取靈感，運用現代化的刺繡工藝重新闡釋了傳統文化元素的美感。設計團隊起初深入探究了“青花瓷”圖案中的線條走向、色彩層級以及圖案的寓意，將其和服裝款式的剪裁進行了緊密結合。譬如設計師把青花瓷的典型花卉圖案轉變為簡約的幾何圖形，在連衣裙的裙擺和衣袖上以刺繡工藝的形式展現出來，使得整個圖案既有傳統文化的韻味又符合現代服裝設計的簡約趨勢。為了更進一步增進現代感，設計師在面料選用上采用了帶有光澤感的絲綢材料，并精妙地融合了國際流行的色彩趨向，例如深藍與銀白色的搭配，促使傳統的青花瓷圖案呈現出一種全新的視覺效果。

4.2文化自信與創新驅動

設計師的文化自信源自對中國傳統文化核心要義的深切領會與認可。文化自信讓設計師可以用更為積極的姿態應對全球化情境下的文化沖擊，堅守傳統文化的根本并基于此展開現代化的革新。舉例來講，中國傳統的哲學觀念、藝術形態以及民俗文化等，蘊藏著深厚的底蘊，能充分激發設計師的設計靈感。創新驅動則是將文化自信轉變為實際設計成果的重要環節，設計師需要在文化自信的引導下持續推進設計理念和技術的創新，將傳統文化元素同現代設計理念、工藝技術緊密融合，打造出契合當代消費者需求的服裝產品。創新驅動需要設計師、企業和社會三方協同合作，營造激勵創新的氛圍并憑借政策扶持、資金投入、產學研合作等機制推進傳統文化元素在現代服裝設計中的傳承與創新[3]。

李寧品牌于其“悟道”系列里順利實現了中國傳統文化元素同現代設計理念的創新交融。設計團隊從中國古代文化中的道家思想獲取靈感，設計出了一連串簡約且富含哲理的運動服飾。設計團隊對道家文化展開深度探究，著重呈現“陰陽平衡”“天地和諧”等哲學思維，將其完美地貫徹在版型、色彩以及圖案設計上。譬如設計師把道家文化中常見的“太極圖”當作靈感之源，運用簡潔的黑白色彩以及流暢的曲線設計展現“陰陽”對立統一的哲學理念。另外，設計師還引入了中國傳統的剪紙藝術，將抽象的剪紙紋樣點綴在運動服的細節之處，為服裝設計進一步增添了傳統文化韻味。

4.3產業鏈協同與文化推廣

傳統文化元素在現代服裝設計中的運用，涉及設計、生產、銷售三個環節，這三個環節彼此關聯、緊密相扣。設計環節乃是創意的根本所在，設計師憑借對傳統文化元素的深入領會，融合當代的審美標準和市場需要，把這些元素轉變為新穎的服裝設計；生產環節借助技術創新以及工藝傳承，保證設計理念能夠成功轉化成實際的產品；而銷售環節肩負著把服裝作品推向市場并和消費者對接的關鍵職責。產業鏈的高效配合不但能夠提高產品質量和市場競爭力，還能夠給傳統文化元素的廣泛傳播給予強有力的支撐。特別是在文化推廣領域，時裝周、文化展覽以及社交媒體等平臺為具有傳統文化元素的服裝設計提供了展示和傳播的渠道，增進了其在全球時尚領域的影響力，并且更進一步激發了消費者對于傳統文化服飾的認同感和購買欲求。

紅領品牌的“山水情”系列順利達成了產業鏈的協同以及文化推廣，設計師團隊以中國傳統的山水畫為靈感，用心設計了系列服裝。該系列通過將傳統水墨畫元素和現代時尚款式相結合的形式，創作出飽含東方韻味的時尚作品。在生產環節，紅領和工藝技師密切合作，將傳統的刺繡工藝與現代高科技面料相結合，既保留了傳統工藝的精美細節，又增強了產品的舒適性與功能性。

5結語

傳統文化元素在現代服裝設計中的傳承和創新，既是對歷史文化的敬重，也是對時代潮流的應答。借由精妙的融合與創新，設計師能夠把擁有深厚文化底蘊的傳統元素和現代審美、技術加以結合，打造出既具有文化價值又契合市場需求的服裝作品。將來，伴隨科技的發展和文化自信的提升，傳統文化元素會在服裝設計中充當更為關鍵的角色。設計師需要持續探尋創新的路徑，不停跨越傳統和現代的界限，給全球時尚領域帶來新的生機與活力。■

引用

[1]陳敬玉，蘇潔，CHEN，等.傳統文化在現代絲綢服裝設計中的傳承與創新[].藝術與設計：理論，2012.

[2]王利平.論中國傳統文化元素在現代服裝設計中的應用[D].濟南：齊魯工業大學，2012

[3]焦子桐.傳統文化元素在現代服裝設計中的應用研究[].藝術品鑒，2023（5）：63-66.

作者簡介：孫萍（1973一），女，湖南安鄉人，本科，高級工藝美術師，就職于湖南外貿職業學院。