
對(duì)于吉他手而言,最為有挑戰(zhàn)且有意義的一件事就是日常的練習(xí)。高強(qiáng)度的練習(xí)一兩天并不是什么問(wèn)題,可能還會(huì)突然為你提供很多靈感或者在技術(shù)上有所突破,但從長(zhǎng)期來(lái)看,把每一次的練習(xí)都做到位才是上上策。
長(zhǎng)期練琴這件事本身就已經(jīng)充滿壓力,況且每次練習(xí)要保證良好的狀態(tài)更是難上加難。這篇文章雖然不能為平日的練習(xí)提供捷徑,但也希望為各位打開(kāi)思路,讓每一次的練習(xí)變得更為高效。
一、手部熱身喚醒感知
在進(jìn)行任何挑戰(zhàn)性的演奏之前,首先要確保手部已處于舒適的狀態(tài),這非常重要。手部的肌肉與肌腱如果沒(méi)有充分熱身,不僅會(huì)影響技術(shù)發(fā)揮,還可能導(dǎo)致拉傷等問(wèn)題。如果不想通過(guò)手指操這種比較費(fèi)力的做法,最簡(jiǎn)單直接的方式是將雙手置于溫水中約30秒至1分鐘,感受溫度逐漸傳導(dǎo)至手腕和前臂。沒(méi)有熱水時(shí),可以通過(guò)快速摩擦雙掌或輕輕按摩每個(gè)手指關(guān)節(jié)來(lái)加速血液循環(huán)。
接著,嘗試張開(kāi)手掌,讓五指盡量分開(kāi),保持?jǐn)?shù)秒后緩慢握拳,注意不要用力攘緊,而是保持柔和的力度。反復(fù)進(jìn)行 3~5 次,感受手指之間的張力與放松的變化。此過(guò)程不僅是生理層面的準(zhǔn)備,也是在訓(xùn)練你將注意力回到身體的某一部位,開(kāi)始建立“身心合一”的專注狀態(tài)。你可以在吉他已放置于腿上的情況下進(jìn)行,使身體與樂(lè)器建立最初的連接。
需注意,如果是冬天,我個(gè)人還會(huì)使用護(hù)手霜來(lái)讓手指皮膚保持濕潤(rùn),過(guò)于干燥的手指也會(huì)讓彈奏變得困難。
二、把音符“握住”一一單音延聽(tīng)訓(xùn)練
這是一個(gè)集聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練與指法精度于一體的正念練習(xí)。用食指按住第一弦第五品,指尖需靠近品絲但不能壓在其上,以獲得干凈飽滿的音色(也就是彈奏一個(gè)泛音)。撥動(dòng)琴弦后,不要急于進(jìn)行下一個(gè)音,而是將全部注意力集中于這個(gè)音的持續(xù)一一從音符的起始到消散。
在訓(xùn)練過(guò)程里,你可能會(huì)聽(tīng)見(jiàn)一些環(huán)境音,如呼吸聲、遠(yuǎn)處的汽車聲、墻壁的回響等。這些并非干擾,而是此刻真實(shí)存在的一部分。你的任務(wù)是持續(xù)覺(jué)察聲音的流動(dòng)變化,并在每一次走神之后,再慢慢地將注意力帶回到這一個(gè)音符上。這不僅鍛煉了你對(duì)聲音細(xì)節(jié)的敏感度,也在潛移默化中增強(qiáng)了你的耐心與注意力、控制力。
三、疊加音符,延展專注
在延音的基礎(chǔ)上加入第二指(中指),按在同一弦的第六品,同時(shí)保持第一指按壓不放。撥弦后,閉上眼睛去感受這一個(gè)新音的音質(zhì)與延音長(zhǎng)度。是的,我知道這聽(tīng)起來(lái)非常的玄學(xué),但是這的確是個(gè)練感覺(jué)的好方法。
你可以注意以下幾個(gè)細(xì)節(jié):這次撥弦與上一次相比,音色是否不同?你的手指是否感受到更多張力?你的肩膀是否開(kāi)始緊繃?若有任何緊張感,嘗試稍微調(diào)整姿勢(shì),放松肩頸與手臂。這種彈琴時(shí)候的正念不僅是注意“彈出什么”,更在于“怎么彈”,以及“彈奏時(shí)身體的狀態(tài)”。此練習(xí)還能培養(yǎng)你對(duì)按弦手肌肉負(fù)荷變化的感知能力,有助于后續(xù)復(fù)雜指法的穩(wěn)定控制。
簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),這就是許多演奏家口中所說(shuō)的“把每一個(gè)音符都彈得好聽(tīng)”,本質(zhì)上是琶音的練習(xí)或者是音階的練習(xí),區(qū)別就在于在練習(xí)時(shí)更多地進(jìn)行思考“怎么彈好聽(tīng)”這件事,說(shuō)起來(lái)容易但是做起來(lái)的確有考驗(yàn)。
四、拉伸,拉伸,還是拉伸
日本指彈演奏家伍伍慧就曾經(jīng)在公開(kāi)場(chǎng)合教過(guò)大家,在手指熟悉指板的時(shí)候,獨(dú)立性非常重要。你可以試試依次將食指和無(wú)名指一組按弦爬格子,然后使用中指和小指一組進(jìn)行練習(xí)。這一步顯著增加了指間的張力,特別是對(duì)小指控制力較弱的初學(xué)者來(lái)說(shuō)更是如此。你可以刻意慢動(dòng)作地放置每根手指,確保每一指都靠近對(duì)應(yīng)品絲,且手掌盡可能與指板保持平行。
此時(shí)的觀察重點(diǎn)包括:
·手指是否出現(xiàn)斜按或側(cè)按?
·手腕是否過(guò)度彎曲導(dǎo)致壓迫?
·拇指是否處于琴頸背部中線上,是否過(guò)于用力?
在按弦后撥動(dòng)音符,繼續(xù)玲聽(tīng)音的延續(xù),同時(shí)讓視線觀察手部形態(tài),思考其與音色之間的關(guān)系。
這是培養(yǎng)“技術(shù)一聽(tīng)覺(jué)一視覺(jué)”三位一體意識(shí)的練習(xí),有助于你在今后的技術(shù)調(diào)整中具備更高的感知精度。同樣的,在持續(xù)的練習(xí)之后,手指的獨(dú)立性會(huì)大大增加,這對(duì)按復(fù)雜和弦有著非常重要的作用。
五、帶著目的去重復(fù)練習(xí)
一直重復(fù)的練習(xí)的確會(huì)大大增加熟練度,但也會(huì)導(dǎo)致別的問(wèn)題出現(xiàn),比如說(shuō)產(chǎn)生肌肉記憶后的“無(wú)腦”彈奏。我們可以在練習(xí)曲子的過(guò)程中持續(xù)保持緩慢、穩(wěn)定的節(jié)奏,避免進(jìn)入機(jī)械性的“肌肉記憶模式”,如果有一定的樂(lè)理知識(shí)甚至可以停下來(lái)想想這一段的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)。
練習(xí)時(shí)不需要去記音高名稱,而是純粹地感受每一根弦在不同手指控制下所呈現(xiàn)的音色差異。注意手指與琴頸的角度是否有變化?是否有某幾根弦更難按出清晰音?這些覺(jué)察將為你后續(xù)的技術(shù)打磨提供方向。此外,注意呼吸與節(jié)奏的關(guān)系一一是否因?yàn)槟硞€(gè)指法較難而屏住呼吸?是否能夠保持呼吸平穩(wěn)而不中斷?這些都直接影響演奏的穩(wěn)定性。
六、正念撥弦練習(xí)
在完成按弦手的熱身后或者在對(duì)曲子已經(jīng)很熟悉了之后,你可以將注意力轉(zhuǎn)移至撥弦手(右手)。選擇任意一根空弦,緩慢地進(jìn)行下?lián)芘c上撥交替練習(xí)。要求每一撥都使用手指和手腕而非前臂發(fā)力,保持小范圍內(nèi)的自然擺動(dòng)。

專注聆聽(tīng)每一次撥弦的起音、音量、持續(xù)與尾音衰減,感受右手的放松程度與琴弦之間的物理反饋。不要追求速度或精準(zhǔn)節(jié)奏,而是以一種冥想式的態(tài)度觀察每一次動(dòng)作。這個(gè)練習(xí)有助于右手肌肉放松,同時(shí)提升你對(duì)音色控制的敏感度。
有一位指彈演奏家說(shuō)過(guò),最佳的狀態(tài)就是用能撥響琴弦最小的力氣去演奏,這樣才能對(duì)音色把控游刃有余。
七、心中具象化演奏動(dòng)作
閉上眼睛,在腦海中“預(yù)演”一個(gè)簡(jiǎn)單的音階或和弦轉(zhuǎn)換,如C大調(diào)音階或G到D的和弦切換。無(wú)需動(dòng)手,僅通過(guò)想象來(lái)進(jìn)行。畫(huà)面應(yīng)包括每一根手指的移動(dòng)路徑、琴弦的觸感、品位的位置,以及完成動(dòng)作所需的時(shí)間。
此練習(xí)是一種“想象練習(xí)”,在大腦中提前建立演奏的邏輯,不僅能減少上手時(shí)的緊張感,也有助于復(fù)雜技巧的掌握。對(duì)舞臺(tái)演出或即興演奏有極大幫助。
小結(jié)
若你將以上七個(gè)建議采納吸收,甚至作為每天練習(xí)前的必經(jīng)流程,不僅能夠有效預(yù)防手指受傷,更能顯著提升演奏的穩(wěn)定性與音樂(lè)表達(dá)力。這不僅是身體的準(zhǔn)備,也是一次演奏前的心理準(zhǔn)備。