非遺傳承

主題闡釋

當(dāng)機(jī)械齒輪嚙噬手作的溫度，當(dāng)數(shù)字洪流沖刷記憶的河床，非遺傳承者以掌心紋路丈量文明的年輪，用百年孤獨(dú)守護(hù)著即將消失的文明密碼。他們既是技藝的守護(hù)者，又是時(shí)代的創(chuàng)新人。新一代傳承人在守正創(chuàng)新中重構(gòu)非遺的當(dāng)代敘事，既延續(xù)著“以德服人”的匠人品格，又涌動(dòng)著“推陳出新”的時(shí)代脈搏。

人物傳奇

馬趙凌云：峨眉武術(shù)的傳承與創(chuàng)新之路

發(fā)源于四川峨眉山地區(qū)的峨眉武術(shù)，作為中華武術(shù)三大流派之一，歷經(jīng)三千年積淀形成了八十余門派、上千種拳路的龐大體系。1998年出生的川妹子馬趙凌云，四歲隨祖父習(xí)武，十歲正式拜入峨眉派，憑借天賦與勤勉斬獲百余項(xiàng)賽事榮譽(yù)。然而傳統(tǒng)武術(shù)的式微始終困擾著這位年輕武者：當(dāng)武術(shù)逐漸退出現(xiàn)代生活的場(chǎng)景，千年傳承該如何延續(xù)？

在短視頻平臺(tái)上無心分享的生活日常，讓凌云和同門們見識(shí)了網(wǎng)友們對(duì)于武術(shù)文化的熱情。從那時(shí)起，凌云找到了利用短視頻宣傳武術(shù)文化的方向，視頻的籌備和拍攝也愈發(fā)認(rèn)真起來。如今，“凌云”IP全平臺(tái)粉絲已超千萬，視頻在國(guó)內(nèi)外社交平臺(tái)不斷爆火出圈。借助短視頻，凌云和她的團(tuán)隊(duì)，一步一個(gè)腳印，用實(shí)力走出了國(guó)門，實(shí)現(xiàn)了武術(shù)文化的“出海”。

“真正的傳承需要與時(shí)俱進(jìn)的表達(dá)。”凌云如是說。在她看來，“傳承”與“創(chuàng)新”從來都不是完全對(duì)立的。她用創(chuàng)新的形式和作品，將孤絕的峨眉之巔與世界連接在一起。如何在非遺領(lǐng)域繼續(xù)發(fā)光發(fā)熱，如今的凌云，還有很長(zhǎng)的路要走。

●解讀

在傳統(tǒng)武術(shù)式微的背景下，馬趙凌云沒有選擇墨守成規(guī)，而是主動(dòng)肩負(fù)起傳承的重任。她的成功經(jīng)驗(yàn)表明，非遺文化要想在現(xiàn)代社會(huì)中煥發(fā)出新的活力，就要走創(chuàng)新與發(fā)展的道路。通過時(shí)新的形式和內(nèi)容，吸引年輕一代的關(guān)注和參與，讓傳統(tǒng)文化在新時(shí)代找到新的表達(dá)方式。

任星航：“宋窯今燒第一人”

作為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目鈞瓷燒制技藝國(guó)家級(jí)代表性傳承人，任星航用半個(gè)多世紀(jì)的堅(jiān)守，將家族九代的窯火延續(xù)至今，更以創(chuàng)新與執(zhí)著，為這門古老技藝注入新的生命力。

任星航與鈞瓷的緣分始于家族的血脈傳承。他的家族自清代乾隆年間便以制瓷為業(yè)，至今已是第九代。新中國(guó)成立初期，鈞瓷燒制技藝因戰(zhàn)亂幾近失傳，直到20世紀(jì)50年代，這門技藝才逐漸恢復(fù)生機(jī)。2023年，任星航首創(chuàng)的“新型生物質(zhì)環(huán)保柴窯鈞瓷窯爐”，更是他的得意之作。這種窯爐利用樹木修剪及更新樹種時(shí)產(chǎn)生的廢棄枝節(jié)材料壓制成顆粒物進(jìn)行燒窯，不僅環(huán)保節(jié)能，還能精準(zhǔn)調(diào)控窯內(nèi)溫度，大大提升了鈞瓷燒制的質(zhì)量和成品率。

面對(duì)工業(yè)化浪潮，鈞瓷的純手工制作顯得尤為珍貴。“手工慢，但手與泥、與火的親近感不能丟。”在他看來，鈞瓷的價(jià)值不僅在于市場(chǎng)，更在于它承載的文化基因。

●解讀

半個(gè)多世紀(jì)的堅(jiān)守不僅是任星航對(duì)技藝的熱愛，更是對(duì)文化傳承責(zé)任的擔(dān)當(dāng)。任星航以家族九代的窯火為根基，用創(chuàng)新之火點(diǎn)燃傳統(tǒng)技藝的現(xiàn)代價(jià)值，既守護(hù)了鈞瓷的文化靈魂，又賦予其可持續(xù)發(fā)展的生命力。在工業(yè)化與數(shù)字化浪潮中，他的實(shí)踐為非遺傳承提供了“以守為攻，以新傳古”的成功范式，為其他傳統(tǒng)手工藝的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供了重要啟示。

楊致儉：七弦奏響千秋意，赤心雕琢古琴魂

楊致儉是一位集古琴演奏家、斫琴家和研究家三位一體的藝術(shù)家。早年，他師從龔一和李祥霆兩位古琴界的泰山北斗，自此踏上了古琴藝術(shù)的精進(jìn)之路。

2017年，楊致儉離開上海，來到北京故宮博物院，參與籌劃故宮古琴館的建設(shè)，并開始了對(duì)故宮古琴藝術(shù)的研究工作。秉持著傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的理念，楊致儉發(fā)揮工學(xué)背景專長(zhǎng)，以新科技手段革新了古琴斫制技藝和技術(shù)。他復(fù)刻出四大唐琴以及包括宋琴“清籟”、明琴“峨眉松”等在內(nèi)的諸多宋元明清名琴，其代表性復(fù)制品作為國(guó)禮入藏國(guó)外著名音樂機(jī)構(gòu)，參加國(guó)家級(jí)展覽。

除古琴的復(fù)刻工作外，楊致儉還利用演奏專長(zhǎng)，完成了36段全本《秋鴻》琴曲的“打譜”工作，成功讓宋代曲譜奏響了跨越千年的旋律。

●解讀

楊致儉的藝術(shù)實(shí)踐，本質(zhì)上是在數(shù)字時(shí)代重構(gòu)古琴藝術(shù)的文化生態(tài)。他以科技為舟，以傳統(tǒng)為舵，既守護(hù)了千年琴藝的精神內(nèi)核，又為其注入現(xiàn)代生命力。這種“守正出奇”的傳承智慧，不僅使古琴藝術(shù)在當(dāng)代獲得新生，更向世界展示了中國(guó)非遺文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的可能性。