爵士樂與嘻哈音樂的深度融合

爵士嘻哈音樂是從二十世紀(jì)末至二十一世紀(jì)初興起的一種獨(dú)特音樂形式，它巧妙地將爵士樂的優(yōu)雅旋律與嘻哈音樂的強(qiáng)烈節(jié)奏感融合在一起，形成了一種新的音樂風(fēng)格。爵士樂與嘻哈音樂這兩種音樂風(fēng)格在美國誕生并經(jīng)歷了各自的演變和發(fā)展，它們在融合中產(chǎn)生了新的火花。爵士嘻哈音樂憑借其獨(dú)特的音樂魅力和文化內(nèi)涵，在全球范圍內(nèi)迅速流行，吸引了眾多年輕人和藝術(shù)愛好者的追捧。

在亞洲地區(qū)，爵士嘻哈音樂更是展現(xiàn)出其獨(dú)特的風(fēng)格和影響力。東方爵士嘻哈音樂不僅成功地融合了爵士樂和嘻哈音樂的核心元素，還將中國傳統(tǒng)的以“和”為中心的音樂審美[1]以及東亞社會文化中的禪道融入其中，從而形成了別具一格的音樂景觀。這一音樂風(fēng)格的獨(dú)到之處不僅體現(xiàn)在其音樂特征上，更在于它對社會文化進(jìn)行了深入的分析和批評，這使得爵士嘻哈音樂在全球范圍內(nèi)具有獨(dú)特的研究價值。

鈕佳貝絲，這位傳奇般的爵士嘻哈音樂制作人，憑借其卓越的音樂才華和獨(dú)到的音樂理念，在爵士嘻哈音樂歷史上留下了不可磨滅的印記。他的標(biāo)志性的音樂作品《Luv（Sic）》系列，成功地將爵士樂與嘻哈音樂的融合推向了一個新的高度。鈕佳貝絲在其作品《Luv（Sic）》系列中，通過精妙的編曲、和諧的旋律及深刻的歌詞，展示了他對音樂的深刻理解和對社會文化的敏銳洞察。這些作品不僅在東亞地區(qū)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，而且在全球范圍內(nèi)也贏得了眾多聽眾的喜愛和贊譽(yù)。

本文將探討爵士樂與嘻哈音樂的融合及其對爵士嘻哈音樂演變趨勢的影響。通過本研究，我們期望揭示鈕佳貝絲及其《Luv（Sic）》系列在爵士嘻哈音樂演變中的重要地位，以及它們對全球音樂文化的獨(dú)特貢獻(xiàn)，為現(xiàn)代音樂的發(fā)展提供新的視角和思考。

一、鈕佳貝絲生平及其對音樂融合的看法與實(shí)踐

（一）爵士嘻哈音樂代表人物鈕佳貝絲的生平簡介

在探討爵士嘻哈音樂的演變趨勢時，鈕佳貝絲無疑是一個不可忽視的重要人物。他于1974年2月7日出生于東京，自幼便對音樂抱有濃厚的興趣。1998年，鈕佳貝絲在一家唱片行擔(dān)任店員期間，憑借對音樂的熱愛，開始從事DJ工作，并逐漸在業(yè)界嶄露頭角。

鈕佳貝絲的音樂生涯始于對爵士樂和嘻哈音樂的熱愛與融合嘗試。他并不滿足于僅僅在現(xiàn)有的音樂框架內(nèi)創(chuàng)作，而是力求在兩種看似截然不同的音樂風(fēng)格之間找到完美的平衡點(diǎn)。這種對音樂的執(zhí)著追求，使他逐漸形成了自己獨(dú)特的音樂風(fēng)格，并在爵士嘻哈音樂界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。他不僅在音樂制作方面取得了顯著成就，還成立了自己的獨(dú)立音樂廠牌Hydeout Production，致力于推廣和制作融合爵士元素的嘻哈音樂。

然而，鈕佳貝絲的生命卻在2010年2月26日因一場車禍而驟然終止，終年36歲。他的離世給音樂界帶來了巨大的損失，但他的音樂遺產(chǎn)和精神卻永遠(yuǎn)留在了人們的心中。

（二）鈕佳貝絲的音樂理念

鈕佳貝絲的音樂融合理念是其創(chuàng)作生涯的核心。鈕佳貝絲的音樂風(fēng)格獨(dú)特，融合了爵士樂的優(yōu)雅與嘻哈音樂的自由，創(chuàng)造出一種全新的音樂體驗(yàn)。他的作品中常常穿插著爵士大師Miles Davis和Yusef Lateef的采樣，這些經(jīng)典旋律經(jīng)過他的重新編排，煥發(fā)出新的生命力。此外，鈕佳貝絲還擅長將鋼琴、笛子、薩克斯等樂器融入嘻哈音樂的beats中，打破了傳統(tǒng)嘻哈音樂中純電腦合成音效的局限。

鈕佳貝絲的音樂有著精雕細(xì)琢的優(yōu)雅氛圍，其旋律悠揚(yáng)，節(jié)奏穩(wěn)健，帶給人一種深邃而淡然的感覺。他的代表作《Metaphorical Music》《Hydeout Productions 1st Collection》以及為動畫《混沌武士》制作的配樂等，都充分展示了他的音樂才華和獨(dú)特風(fēng)格。尤為值得一提的是，鈕佳貝絲的《Luv（Sic）》系列更是他音樂融合理念的集大成之作。這一系列作品不僅融合了爵士樂與嘻哈音樂的元素，還融入了電子音樂、靈魂樂等多種音樂風(fēng)格，形成了獨(dú)特的音樂風(fēng)格。《LuV（Sic）》系列的成功，不僅為鈕佳貝絲贏得了廣泛的贊譽(yù)，也為日本爵士嘻哈音樂的融合發(fā)展提供了新的思路和方向。

二、爵士樂與嘻哈音樂的基本特征分析

（一）爵士樂的核心元素

爵士樂是源自19世紀(jì)末20世紀(jì)初美國的一種音樂形式，其核心元素主要包括節(jié)奏、和聲、旋律以及即興演奏[2]。爵士樂的節(jié)奏通常具有強(qiáng)烈的感染力，鼓手、貝斯手以及鋼琴等樂器共同營造出多變而富有層次感的節(jié)奏基礎(chǔ)。這種節(jié)奏感不僅使得爵士樂極具舞蹈性，也為其即興演奏提供了廣闊的空間。在豐富的節(jié)奏基礎(chǔ)上，爵士樂運(yùn)用了十分復(fù)雜的和聲，常采用復(fù)雜的和弦進(jìn)行和替代和弦，創(chuàng)造出豐富的和聲色彩。爵士樂的旋律往往富有歌唱性和表現(xiàn)力，樂手們經(jīng)常通過對主題的變奏和即興創(chuàng)作，展現(xiàn)出各自的風(fēng)格和才華。這些旋律線條既保留了古典音樂的優(yōu)雅，又融入了爵士樂的自由和即興。而即興正是爵士樂的核心特點(diǎn)之一。樂手們會在演奏過程中，根據(jù)現(xiàn)場氛圍和彼此之間的互動，即興創(chuàng)作出獨(dú)特的音樂段落。這種即興性不僅考驗(yàn)樂手的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力，也使得每一次爵士樂演出都成為一次獨(dú)一無二的藝術(shù)體驗(yàn)。

（二）嘻哈音樂的構(gòu)成要素

嘻哈音樂，起源于20世紀(jì)70年代的美國紐約，是一種融合了說唱、節(jié)奏制作、街舞和涂鴉藝術(shù)等多種元素的綜合性音樂形式[3]。說唱是嘻哈音樂的核心部分，通過韻律、節(jié)奏和語言的巧妙結(jié)合，表達(dá)出豐富的情感和深刻的思想。說唱者通常以其獨(dú)特的嗓音、流暢的吐詞和富有創(chuàng)意的歌詞，贏得聽眾的喜愛和尊重。嘻哈音樂中為說唱伴奏的節(jié)奏（DJing）通常由采樣、鼓機(jī)和電子合成器等制作工具完成。這些節(jié)奏不僅具有強(qiáng)烈的感染力和節(jié)奏感，還常常融入各種音樂元素和風(fēng)格，使得嘻哈音樂呈現(xiàn)出多樣化的面貌。除了說唱和節(jié)奏外，街舞和涂鴉藝術(shù)是嘻哈文化的另外兩個重要組成部分。街舞以其獨(dú)特的動作和風(fēng)格，展現(xiàn)出嘻哈文化的動感和活力；而涂鴉藝術(shù)則以其豐富的色彩和創(chuàng)意，為嘻哈文化增添了獨(dú)特的視覺美感。

（三）兩者融合的新活力

爵士樂與嘻哈音樂這兩種完全不同音樂的深度融合，為音樂界帶來了全新的活力和創(chuàng)意。這種融合不僅保留了爵士樂的優(yōu)雅和即興特點(diǎn)，也融入了嘻哈音樂的節(jié)奏感和現(xiàn)代元素，使得音樂更加多元化且富有表現(xiàn)力。以鈕佳貝絲及其《Luv （Sic）》系列為例，鈕佳貝絲巧妙地將爵士樂與嘻哈音樂相結(jié)合，創(chuàng)造出了獨(dú)特的音樂風(fēng)格。他的作品中，既有爵士樂的優(yōu)雅旋律和即興演奏，又有嘻哈音樂的強(qiáng)烈節(jié)奏和說唱元素。這種融合使得他的音樂既具有爵士樂的深度和內(nèi)涵，又具有嘻哈音樂的現(xiàn)代感和活力。

與傳統(tǒng)的爵士樂相比，融合后的爵士嘻哈音樂更加注重節(jié)奏感和現(xiàn)代元素的運(yùn)用，使得音樂更加易于被年輕聽眾接受和喜愛。同純粹的嘻哈音樂相比，融合后的爵士嘻哈音樂更加注重旋律及和聲的運(yùn)用，使得音樂更加富有層次感和表現(xiàn)力。

三、鈕佳貝絲在《Luv（Sic）》系列中的音樂融合實(shí)踐

（一）《Luv（Sic）》系列的創(chuàng)作背景與意義

《Luv（Sic）》系列是著名爵士嘻哈音樂制作人鈕佳貝絲與說唱歌手Shing02合作的經(jīng)典之作。該系列的名字由簡寫的“l(fā)ove”與拉丁文中的“（sic.）”結(jié)合而來，意為“這就是愛”。創(chuàng)作靈感源于鈕佳貝絲和Shing02對音樂的熱愛、對愛的探索以及對生活的深刻感悟。鈕佳貝絲的編曲才華與Shing02富有詩意的歌詞和獨(dú)特的少年感聲音完美結(jié)合，共同講述了一個人對音樂的愛與追求，以及對愛的一步步探索。該系列耗時長達(dá)12年完成，包含六部作品，每一部都承載著不同的情感和故事。制作過程充滿了創(chuàng)意與默契。例如，《Luv（Sic）》 Part 1的beat最初是為另一名歌手Pase Rock準(zhǔn)備的，但最終Shing02憑借熱情爭取到了這個beat，并將其演繹為經(jīng)典之作。Part 3的beat則是通過郵件交流完成的。這些歌曲均由鈕佳貝絲負(fù)責(zé)使用Roland的VS-1640和Octava麥克風(fēng)錄制，體現(xiàn)了高超的制作水準(zhǔn)。

《Luv（Sic）》系列于2000年代初開始發(fā)布，最初在嘻哈音樂界引起了廣泛關(guān)注，并逐漸成為爵士嘻哈音樂的經(jīng)典之作。即使在鈕佳貝絲去世后，該系列依然受到廣大聽眾的喜愛，成為其音樂遺產(chǎn)中的重要組成部分。

（二）該系列中歌曲的音樂元素與風(fēng)格特點(diǎn)

《Luv（Sic）》系列融合了爵士樂的優(yōu)雅與嘻哈音樂的自由，形成了獨(dú)特的Jazz-HipHop（嘻哈爵士）風(fēng)格。鼓點(diǎn)與節(jié)奏感鮮明，聽者在聽音樂時會不由自主地跟著節(jié)奏走。具體來說，該系列中的歌曲采用了爵士鼓點(diǎn)和嘻哈音樂的節(jié)奏結(jié)構(gòu)，將以爵士為主的采樣音樂或獨(dú)立的Loop作為說唱伴奏，配上嘻哈音樂的節(jié)奏，產(chǎn)生了一種美妙奇特的感覺。例如，《Luv（Sic）》Part 1中的鼓點(diǎn)與旋律綿綿不絕，仿佛訴說著每個人的浪漫與愛。Part 2則以節(jié)奏感和詩歌般的歌詞，訴說著重逢的喜悅與對愛的執(zhí)著。Part 3則通過豐富的音樂元素和故事性的歌詞，表達(dá)了對音樂的真實(shí)想法和對愛的追求。此外，Shing02的歌詞像詩句一般，散發(fā)著能量，讓聽眾的心靈得到進(jìn)化。他的歌詞不僅押韻，還融入了故事和情感，使歌曲更具深度。例如，在《Luv（Sic）》Part 4中，歌詞描述了從—月到十二月的情感變化，通過細(xì)膩的筆觸表達(dá)了愛在一年四季中的不同形態(tài)。

（三）《Luv（Sic）》系列對爵士嘻哈音樂的貢獻(xiàn)與影響

《Luv（Sic）》系列將爵士樂與嘻哈音樂完美融合，創(chuàng)造了一種新的音樂風(fēng)格，為爵士嘻哈音樂的發(fā)展開辟了新的道路。這種風(fēng)格不僅保留了爵士樂的優(yōu)雅與溫和，還吸收了嘻哈音樂的自由與浪漫，中和了一些憤怒的表達(dá)，多了一份柔和的情緒。另外，《Luv（Sic）》系列通過其深刻的主題和優(yōu)美的旋律，吸引了廣大聽眾的喜愛，提高了爵士嘻哈音樂的社會認(rèn)知度和影響力。該系列歌曲在國際上獲得了廣泛的關(guān)注和贊譽(yù)。許多聽眾表示，這些歌曲讓他們重新認(rèn)識了爵士嘻哈音樂，感受到了音樂中的愛與和平。最后，《Luv（Sic）》系列對后來的爵士嘻哈音樂人產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。許多音樂人受到該系列的啟發(fā)，開始嘗試將爵士樂與嘻哈音樂融合，創(chuàng)作出具有獨(dú)特風(fēng)格的作品，例如中國音樂人蛋堡、陳嫻靜等。

四、2010年后爵士嘻哈音樂的發(fā)展趨勢

（一）鈕佳貝絲離世對爵士嘻哈音樂的打擊與影響

2010年2月26日，爵士嘻哈音樂界傳來了一則令人震驚的消息：鈕佳貝絲，這位才華橫溢的音樂制作人因車禍不幸去世，終年36歲。他的離世不僅讓無數(shù)樂迷和音樂人深感痛惜，也對爵士嘻哈音樂界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。鈕佳貝絲以其獨(dú)特的音樂風(fēng)格和深刻的音樂理念，在爵士嘻哈音樂界樹立了一座難以逾越的豐碑。他的《Luv（Sic）》系列作品不僅融合了爵士樂的優(yōu)雅與嘻哈音樂的活力，還融入了電子音樂、靈魂樂等多種元素，創(chuàng)造出一種全新的音樂風(fēng)格。鈕佳貝絲的離世無疑給爵士嘻哈音樂界帶來了巨大的打擊。他的音樂才華和創(chuàng)作理念，以及他在音樂制作方面的精湛技藝，都是后來者難以復(fù)制的。鈕佳貝絲的離世使得爵士嘻哈音樂界失去了一位重要的領(lǐng)軍人物，也讓整個音樂界陷入了深深的哀悼之中。

（二）爵士嘻哈音樂的演變趨勢

在鈕佳貝絲離世后，爵士嘻哈音樂并沒有停滯不前，而是繼續(xù)朝著多元化的方向發(fā)展。隨著音樂制作技術(shù)的不斷進(jìn)步和全球音樂文化的交流融合，爵士嘻哈音樂開始呈現(xiàn)出更加多元化的特點(diǎn)。許多音樂制作人開始嘗試將不同的音樂元素和風(fēng)格融入爵士嘻哈音樂中，創(chuàng)造出獨(dú)特的音樂風(fēng)格和表現(xiàn)形式。此外，許多年輕的音樂制作人開始追求個性化的音樂風(fēng)格和差異化的創(chuàng)作理念。他們不再滿足于模仿和復(fù)制前人的作品，而是更加注重表達(dá)自己的思想和情感，以及展示自己的獨(dú)特風(fēng)格和特點(diǎn)。這種個性化與差異化的趨勢使得爵士嘻哈音樂更加具有辨識度和吸引力。

隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及和全球音樂市場的開放，許多音樂制作人開始嘗試與國際音樂人和制作人合作，創(chuàng)作出具有全球影響力的音樂作品[4]。同時，他們也開始關(guān)注國際音樂市場的變化和趨勢，以及不同國家和地區(qū)聽眾的需求和喜好。這種國際化與全球化的趨勢為爵士嘻哈音樂提供了更廣闊的發(fā)展空間。

作為爵士嘻哈音樂的開創(chuàng)人之一，鈕佳貝絲展現(xiàn)了他的融合理念以及對藝術(shù)的極致追求。鈕佳貝絲及其作品在爵士嘻哈音樂發(fā)展中扮演著舉足輕重的角色。他的《Luv（Sic）》系列不僅巧妙融合了兩種音樂風(fēng)格的精髓，更以其獨(dú)特的旋律、復(fù)雜的和聲和深情的歌詞，贏得了廣泛的認(rèn)可與贊譽(yù)。鈕佳貝絲的音樂理念和融合實(shí)踐為之后的爵士嘻哈音樂人提供了寶貴的啟示，即便在離世后，他的音樂遺產(chǎn)仍激勵著無數(shù)新銳繼續(xù)前行。在繼承鈕佳貝絲音樂理念的基礎(chǔ)上，爵士嘻哈音樂在創(chuàng)新中不斷突破，涌現(xiàn)出眾多風(fēng)格迥異但同樣精彩的作品。這些作品不僅豐富了爵士嘻哈音樂的表現(xiàn)手法，也進(jìn)一步鞏固了其在全球音樂文化中的獨(dú)特地位。

注釋：

[1]高琦、王磊：《儒家“中和”美育思想對當(dāng)代音樂教育理念的啟示》，《音樂生活》2024年第7期，第62—65頁。

[2]陳治：《超越文本——爵士樂音樂分析若干問題的思考》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（音樂與表演）》2022年第5期，第74—80頁。

[3]黃山：《嘻哈音樂風(fēng)格在音樂劇中的敘事功能和應(yīng)用》，《中國戲劇》2024年第11期，第93—94頁。

[4]王逸群：《嘻哈音樂的世界感：音樂形式中的反諷意蘊(yùn)》，《文藝?yán)碚撆c批評》2020年第1期，第96—107頁。

季如音 揚(yáng)州大學(xué)碩士生在讀

王 艷 揚(yáng)州大學(xué)音樂學(xué)院副教授

（責(zé)任編輯 李欣陽）