
在眼睛和鼻梁之間勾一個白白的豆腐塊,有的是圓的,有的是方的,還有的是歪的,這就是京劇中的一個特殊行當一“丑行”,俗稱“小花臉”。
在南京市秦淮區,住著一位年近百歲的“江南名丑”,盡管已經退休多年,但他對戲曲的熱愛已經刻進了骨子里。他就是國家一級演員、非遺代表性傳承人朱鴻發。
“小丑挑梁”百歲老人的戲曲人生
1927年,朱鴻發誕生在河南開封鄉下的一戶農家。因家境貧寒,為了“找一口飯吃”,他進入鴻春社科班。
“剛開始學習的時候不分生旦凈丑;后來學的是二花臉,比如青面虎;再后來又學武生、老生;最后學的是小花臉。就這樣,學了一輩子,干了一輩子。”談及過去,朱鴻發還清楚地記得,甚至能用手比畫出各種動作。
作為京劇的四大行當之一,梨園界流傳著“無丑不成戲”的說法。在京劇鼎盛時期,以丑角為主角的劇目有三四十出之多。正因如此,小花臉對演員的要求非常高,需要唱念做打十八般武藝樣樣精通。但丑角在演出中又多以配角出現,嬉笑怒罵,調節節奏,活躍氣氛。
6點起床開始練習,晚上12點上床睡覺,科班生活艱苦、枯燥,但嚴格的訓練也讓朱鴻發成為班里的佼佼者,在邊隨師學藝邊參加各種演出活動的過程中,朱鴻發積累了相當豐富的舞臺經驗。
后來鴻春社因故被解散,朱鴻發在師兄弟的介紹下,來到浙江加盟湖州大舞臺“龍鳳班社”(后改稱為工藝京劇團),此后長期在杭州、嘉興、湖州、蘇州、南京等地演出。隨著一個個角色在舞臺上被成功地塑造,他在江南一帶聲名鵲起,經常會有其他班社邀請他參加演出。
1950年,朱鴻發應邀加入趙燕俠組織領導的燕鳴劇團,并隨團輾轉江蘇、安徽、江西、上海、湖南、湖北等地演出。
1955年,已是“江南名丑”的朱鴻發應邀加入江蘇省大眾京劇團(江蘇省京劇團前身),此后,無論哪家劇團前來相邀加盟,他都一口回絕,將自己的戲曲人生就此留在了江蘇。
朱鴻發在表演中融眾家之長,長期以來形成了自己獨特的風格,代表劇目包括《秋江》《拾玉鐲》《鳳還巢》等。
文化使者,讓傳統戲曲“圈粉”更多人
朱鴻發家中有一張他珍藏已久的嘉獎書,這是美國夏威夷州眾議院頒發的,是為了表彰朱鴻發在當地講學傳藝和演出過程中所做的貢獻。
原來,1989年,朱鴻發與沈福慶應邀來到美國夏威夷大學,將京劇藝術的種子播撒至太平洋對岸。
在為期半年的講課中,他們培養了70余名來自美國、日本、印度尼西亞和加拿大的“洋弟子”,還與京劇國際化的推動者、美國學者魏莉莎教授一起完成了英語版《玉堂春》的導演工作。該劇在夏威夷大學戲劇系肯尼迪劇場共演出11場,場場爆滿。
梅韻悠長、梅香遠播,離不開老一輩藝術家的堅持。盡管已近百歲高齡,朱鴻發仍時常對孩子們念叨自己“肚子里還有幾出戲,要早點整理出來……”
為了更好地弘揚傳統文化,從1996年開始,朱鴻發走遍了南京市中小學校,不論嚴寒酷暑,背后原因只有一個——教授京劇,培養孩子們對國粹的興趣。“一直到前些年,老人家還堅持在江蘇省戲劇學校上課,每周6天,每天2小時的課程。”朱鴻發的家人說。
1999年5月27日,媒體曾發表《京劇娃娃班》圖片新聞,在其中一張照片中,滿頭銀發的朱鴻發正在一張張稚嫩的臉上細心地勾畫著臉譜。
彼時,已經70多歲的老人家腰板挺直,面含欣慰。也許,是因為他在娃娃們的臉上,看到了京劇藝術的普及與傳承;在娃娃們的眼中,瞧見了對這項藝術的探尋與喜愛。他用自己的筆,描繪出京劇藝術的希望與未來。 ⊕
(摘自《金陵晚報》2025年4月25日,王傳生薦)