鑄牢中華民族共同體意識的和諧之歌

很難想象，具有專業水準的大型音樂舞蹈情景劇《石榴花開》是由非專業團隊創作展演的，而且還是民辦的藝術培訓學校。在我印象中，這種劇目都是由專業的歌舞劇院編排，曠日持久，耗資巨大。豈料編排的劇目甫一上演，便藝驚四座，取得了良好的社會影響，呈現出新文藝群體野草般蓬勃的韌勁。

何謂音樂舞蹈情景劇？在筆者看來，這是一種綜合性的藝術表演形式，它將文學、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝等元素相融合，以人物和故事情節彰顯主題。通過角色扮演、歌舞表演、說唱等方式來吸引觀眾，以藝術表現力加深觀眾對作品的理解與感受，并使觀眾受到感染，引發觀眾的共情。在音樂舞蹈情景劇中，舞蹈和音樂、說唱、對白等形式相輔相成，共同構建情感氛圍和戲劇張力，使得整個表演更具藝術穿透力。

一、《石榴花開》的主要特色

觀看音樂舞蹈情景劇《石榴花開》后，我心有所思，經過理性分析，認為這部作品呈現了多方面的特色。

一是大理首部由新文藝群體編排的大型音樂舞蹈情景劇。是一所民辦的培訓機構，學校的教師并非專業的舞蹈演員，學校的學員也是從幼兒到青年各個年齡段不等的在校學生，然而就是這樣的團隊編排了大型的音樂舞蹈情景劇，其艱難程度可想而知。且不說各個年齡段的學生認知有差異，有學業的壓力，即便同齡的學生，對舞劇的理解也各有偏差，喜好不同，特長各異。即便是培訓學校的教師隊伍，其性情、認知、特長、契合度都不同，要將之融人某個整體的舞臺藝術作品中，殊為不易。

二是“雜糅式\"的藝術風格。魯迅先生談論小說的創作時說“雜取種種人，合成一個”，指的是典型環境中的典型人物。將不同人的面孔、性情、特點組合到一個人身上，塑造血肉豐滿的典型人物，比如阿Q、祥林嫂、孔乙已等，都是現代文學畫廊中的典型人物。而《石榴花開》中的“雜糅\"是將不同的藝術體裁和藝術風格組合到舞臺劇中，白族的大本曲、曲藝的快板書、不同民族的舞蹈元素與形式、話劇的對白等各種形式組合，類似于捧出個大火鍋，把人“吃\"得汗流浹背、渾身酸爽。

三是題材的多樣化組合。《石榴花開》分五場，第一場\"熱血鑄丹心”，第二場“童心抒真情”，第三場“巧手承匠心”，第四場“山村路寬了”，第五場“山花紅爛漫”，加上序篇“春暖花開”，尾聲“花好月圓”，形成了整部舞劇的架構。第一場\"熱血鑄丹心\"謳歌了革命烈士趙琴仙、王德三和抗日名將周保中等大理革命先驅。趙琴仙是大理白族第一位女共產黨員，王德三是大理州祥云縣人，生前為中國共產黨第一任云南省委書記，他們都死于反動派的毒手。周保中是大理市灣橋鎮人，東北抗日聯軍的主要領導人之一，在白山黑水間出生入死。中華人民共和國成立后，他又是云南省政府的領導人。這幾位都是革命先驅的代表人物，選點正確。第二場\"童心抒真情”，其情節為一群少年相聚洱海邊，商量著要給習近平總書記寫封信，向總書記匯報他考察大理十年來洱海的變化。第三場\"巧手承匠心\"說的是非遺，傈僳族紡織傳承人、彝族刺繡傳承人、白族木雕傳承人、白族扎染傳承人，分別給孩子們上非遺課，傳授匠藝。第四場\"山村路寬了\"虛擬了一個桃源村，在鄉村振興中發展電子商務、直播帶貨、鄉村旅游、鄉村民宿等方式，展示了大理山區農村的新面貌。第五場“山花紅爛漫”則是藏族金花盛情邀請大家走進她的家鄉，通過邊走邊看的方式，展示村莊的特色。這個小村是多民族聚居村，也是全國民族團結示范村，幾個民族一家親，村民共同慶祝各自的傳統節日，體現了多民族和諧共榮的美好。這些題材都有各自的原型，經過藝術的加工，使之串在一起，展示了魅力大理的幸福生活。此外，序篇推出了“新五朵金花\"打快板、登場說唱。尾聲則是以大理“最佳愛情表白地”的集體婚禮作結，將舞劇推向了高潮。

二、音樂舞蹈情景劇《石榴花開》主題突出、內容緊湊、高潮迭起、特色鮮明、多元和諧，展示了高水平的舞臺藝術

就整部作品的優點而言，我認為主要有三點。

一是對“五朵金花\"理念的大膽解構與重建。眾所周知，白族的“五朵金花\"已成為大理的金字招牌長盛不衰，提起“金花\"便是白族的“妞蘭資”（小姑娘），提起“阿鵬\"便是白族的“色來早\"（小伙子），但此部音樂舞蹈情景劇中大膽地將“五朵金花\"改為漢族金花、白族金花、彝族金花、藏族金花和傈僳族金花，將大理大多的世居民族都囊括在內，這是一種對“金花\"理念的顛覆，是超越傳統的創新。不得不佩服編劇的大膽開拓。同時，也契合當下“中華民族一家親”的理念，是“鑄牢中華民族共同體意識”下的民族精神重建，值得肯定。

二是多種藝術形式的“雜糅”，是舞臺藝術的可貴嘗試。舞劇開始，“五朵金花”驚艷上場，以快板說唱切入，以這種傳統曲藝方式，營造了喜慶熱烈的氣氛。起到了“導入\"全場的作用。第一場開始，卻是風云突變，沉郁頓挫的《國際歌》將人們帶入那個暗無天日的時代，手槍、手銬、腳、老虎凳、電椅、黑屋子、腥紅的血，背景是陰沉黑暗的天空。接著是白山黑水間的槍炮轟隆，演員們摸爬滾打，穿陰丹士林布的長衫與藍灰軍裝的戰士輪番登場，轟轟烈烈、慷慨激昂，重塑戰爭場面。第二場的演員是一群少年，藍天白云，青山隱隱，碧水幽幽，一群天真可愛的孩童商量著怎樣給習總書記寫信，你一言我一語，向他老人家報告十年來洱海生態保護的情況：如今洱海清澈見底，水面上鷺飛魚躍，多年不見的海菜花又燦然開放，潔白的花朵如飛翔的海鷗；同時也匯報了各家各戶的變化。這場戲直擊大理洱海保護的重大事件，卻用少年兒童給總書記寫信來表達，可謂舉重若輕，起到“四兩撥千斤\"的作用。第三場“巧手承匠心\"以舞蹈的形式表現各民族的非物質文化遺產傳承，如劍川木雕、白族扎染、彝族刺繡、傈僳族紡織等具有代表性的非遺展演，讓舞臺生機勃勃、色彩斑斕、明艷多姿，具有極強的視覺沖擊力。第四場“山村路寬了”是關于鄉村振興的，虛擬了大理邊遠山區的“桃源村”，路修寬了，山里到山外的世界近了，“新五朵金花”來到小山村，看到金鎖大爹和銀花大媽開起了民宿，接待那些城里來度假的人們。村里人搞起了電商，搞起了直播帶貨，將山村的土產賣到城里。這場戲用白族大本曲說唱的形式，展示了普通農家的變化，表現了“小山村里幸福生活”。第五場\"山花紅爛漫\"也是以“新五朵金花\"到藏族金花的家鄉，看到幾個民族團結和諧，互相尊重民俗，共同譜寫發展篇章，表現了“中華民族一家親”的多元美好生活。這一場中，各民族舞蹈競相登臺展演，也包括了象征改革開放的拉丁舞表演。這些舞蹈中，“藏族鼓舞”給我留下了深刻的印象。這些舞蹈表演者都是飛揚藝術培訓學校的學生，他們的表演并非整齊劃一，年齡不同，風格各異，水平也有高下之別，但并不妨礙那種熱烈的表達。尾聲“花好月圓”以大理“最佳愛情表白地”為切入口，“新五朵金花\"以各自的方式給情侶們送上了祝福，演出在喜慶熱烈的氛圍中收官。在“五十六族兄弟姐妹是一家，五十六種語言，匯成一句話，愛我中華，愛我中華，愛我中華”的歌聲中，演員們紛紛登臺謝幕，做到了首尾相顧、環環相扣、注重細節、主題突出，體現了編排者高超的現場掌控能力，也體現了飛揚藝術培訓學校師生的高水平。

當然，在藝術形式的“雜糅\"方面，還將曲藝（快板）、戲劇（大本曲）話劇等各種藝術門類融合。在舞蹈藝術形式方面，更是將西方的拉丁舞與漢族的花燈、少數民族舞蹈同臺上演，囊括在整體框架之內，體現了編劇的膽識和創新精神。在服裝設計方面，除了彰顯民族特色之外，特別注重與舞臺背景的融合，使之更具合理性。其中的彝族服飾顯得莊重大氣、繁復典雅，有著賞心悅目的整體效果。

三是主題突出，特色鮮明。音樂舞蹈情景劇《石榴花開》以“鑄牢中華民族共同體意識”為主題，從開頭到結尾，這根主線貫穿始終，沒有偏移。無論是對白、唱詞、歌曲，還是舞蹈題材，都圍繞這個主題展開。從題材特色來看，圍繞著大理各民族的歌舞、民俗、非遺等，選取了其中具有代表性的元素。同時，圍繞大理的重點工作和文旅亮點，著力展示洱海保護取得的豐碩成果，宣傳民族團結進步示范建設取得的成效，以“最佳愛情表白地\"烘托氛圍，使整部舞劇選點準確、重點彰顯、特色呈現，具有獨特的大理魅力。可謂將思想性和藝術性完美統一。

三、關于音樂舞蹈情景劇創作編排的幾點建議

音樂舞蹈情景劇是種綜合的舞臺藝術，具有豐富性和復雜性，其難度較高。鑒于此，我不揣冒味，對音樂舞蹈情景劇的創作編排提出幾點建議。

一是要重視作品的文學性。文學是一切藝術作品的基礎，而戲劇直接脫胎于文學。我曾經讀過莎士比亞的戲劇《李爾王》《哈姆雷特》《奧賽羅》等，也曾看過曹禹的話劇《雷雨》，在北京大劇院看過茨威格的《一個陌生女人的來信》，甚至汪曾祺寫的樣板戲《沙家浜》等，總體感覺是文學性很強。不論是話劇、歌劇，還是舞劇，重視其文學性，是題中應有之義。

二是要注重細節。比如音樂舞蹈情景劇中人物的著裝要與時代背景相契合，特別是涉及到歷史片段時，其著裝要與時代相統一。音樂舞蹈情景劇中也涉及到對白和說唱，這些語言都要符合人物的身份與性格，增加作品的可信度。

三是要有主線和故事情節。劇作中的劇情要環環相扣，不能割離。劇情之間要有主線貫穿，這些在設計編排時應有充分的故事情節相連。如此，音樂舞蹈情景劇的整體協調性就會呈現得更好。

總體而言，作為新文藝群體，以學校的師生作為演員，創作編排了這臺大型的音樂舞蹈情景劇，是大膽的探索，有益的嘗試，也體現了學校的整體實力，可欽可佩，對大理的新文藝群體起到了引領作用，對大理的文學藝術起到了推動作用。《石榴花開》是部成功的音樂舞蹈情景劇，為各個藝術門類的協調發展提供了借鑒。相信，“飛揚藝術\"將會取得更為豐碩的成果，翱翔在高原的藝術天空。