湘西苗族民歌高腔的潤腔特點與情感表達

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）13-0099-03

湘西位于湖南省的西北部，也是湖南、貴州、重慶的交界地帶，又被稱作“一腳踏三省”“湘楚西南門戶”。這里以土家族和苗族為主，少數民族占比達 80.5% 。湘西地處武陵山脈腹地，山巒起伏、溝壑縱橫的自然地貌塑造了苗族人民獨特的生活方式。險峻的山地環境使得苗族村落相對分散，村民在田間勞作、山間砍柴時，需通過高亢的歌聲跨越空間阻隔進行交流，由此孕育出音域寬廣、穿透力強的高腔民歌。此外，苗族“以歌傳史、以歌言情”的文化傳統，使其將高腔融入重要民俗活動。這種“歌即生活”的文化特質，使高腔成為苗族文化傳承與情感交流的核心載體。在苗族的“趕秋節”“四月八”等民俗活動及婚喪嫁娶儀式中，高腔承擔著情感交流與文化傳承的功能1。苗族青年以高腔情歌對唱，通過當時的場景即興編詞、用潤腔的演唱方式來展現個人的優勢，是傳承苗族文化的重要方式。

一、湘西苗族民歌高腔的音樂特征

湘西苗族民歌，簡稱苗歌，在苗語中又被稱作“薩”，是湘西苗族人民生活中不可或缺的一部分。苗歌的美和生命力，其實就在于它的簡單和純粹，能唱出人們心中最真實的聲音，表達和記錄了人們的種種感受。而苗族高腔是苗族民歌的重要唱腔之一，苗語中又稱韶唔，這種腔調在花垣、吉首等地比較流行。一般以襯詞“噢、咳、咿”等具有呼喚性的語氣詞做引腔，配合上下兩個基本樂句及前后襯腔與尾腔形成完整的高腔樂段。

（一）旋律特征

1．大跳音程與寬廣音域

高腔旋律常出現大跳音程，音域跨度可達兩個八度以上，以五聲性調式為主，形成強烈的聽覺沖擊，較大的音程跨度展現了演唱者的演唱技巧，賦予了歌曲奔放豪邁的特點。如從低音的la跳躍至高音la，女歌手一般能達到小字組a到小字二組的a。

2.調式調性特征

高腔以五聲調式為主，大多采用羽調式，旋律圍繞著主音a展開，形成悠遠深邃、延綿不斷的風格。

3．節奏韻律

節奏形態以散板為主的自由節奏，具有極強的自由伸縮性，演唱者可根據情感需要靈活處理節奏。其無固定節拍，演唱者根據歌詞情感自由收縮，如敘事段落（如《洪水滔天》）采用寬節奏（每分鐘40~160拍）。

高腔還具有彈性伸縮的韻律感。雖然高腔沒有固定的節拍，但仍通過呼吸節奏與虛詞襯詞（如“鳴啊鳴”“呃啊呃”）形成內在韻律。演唱者在演唱的過程中靈活地運用氣息，使歌曲的韻律詮釋出松緊交替的彈性美感，如在演唱長音時，通過氣息的強弱波動塑造類似“波浪式”的節奏形態。

二、高腔在苗族民歌中的地位與功能

高腔作為湘西苗族民歌的“藝術明珠”，具有不可替代的文化地位。高腔是苗族民歌的代表性形式，不僅反映苗族人民的生活場景，還傳遞著民族精神與價值觀，具有文化傳承、情感交流與社會凝聚的多重功能4。從藝術上看，潤腔技法、旋律與音域的獨特性成為苗族文化的獨特標識；從文化層面上看，高腔承載著苗族的歷史記憶、倫理觀念與審美追求，是族群文化認同的重要紐帶；在功能上，高腔是人們宣泄情感的載體，如青年通過情歌高腔傾訴相思，也是知識傳承的媒介，古歌高腔將苗族遷徙史、神話傳說代代相傳；在社交活動上，高腔發揮著“語言代替”的功能，通過對歌實現信息傳遞與情感交流，維系著苗族社會的人際關系網絡。

三、高腔的潤腔特點

潤腔是民族聲樂中通過裝飾音、音色、節奏等方式對旋律進行潤色的演唱技巧，是音樂風格與情感表達所形成的核心要素。湘西苗族民歌高腔的潤腔特點具有即興創造性和程式化特征，主要體現在裝飾性潤腔、音色性潤腔與節奏性潤腔，這三大方面共同構建了獨特的民族聲樂美學體系。

（一）裝飾性潤腔

裝飾性潤腔以音高修飾為主要手段，通過滑音、顫音與波音等裝飾音對旋律進行美化與情感渲染，是高腔中旋律的表現力的重要來源。

1.滑音：大幅度上/下滑音的運用與技巧解析

滑音在高腔中運用廣泛，通常上滑音用于表達激動情緒，下滑音則營造婉轉韻味。

湘西苗族民歌高腔中的滑音具有強烈的戲劇張力，通常呈現出大幅度、長時值的特征。其經常出現在句首和句尾，給人“聲先奪人”“余韻悠長”的聽覺效果。

上滑音：多用于歌曲的開頭或旋律上行階段，演唱者常以低音起音，通過氣息與喉部肌肉的協同配合，迅速滑向高音，音程跨度可達五度至八度以上。例如，《隔山隔嶺隔個巖》情歌中男性歌者以高亢的滑音吸引對方的注意，象征著情感的進發。高腔情歌《花大姐》中，演唱者在起音時從低音la快速滑到高八度的la，營造出明亮而富有沖擊力的聽覺效果，生動地傳遞出歌者對心上人初見時的驚喜與熱情。

下滑音：多用于歌曲的結尾處，演唱者將高音快速下滑至低音，似“墜落”的聽覺體驗，賦予旋律悠長的韻味。如在《開天辟地》中，歌手通過連續的下滑音來增強敘事的感染力。波音與顫音的密集使用，使旋律更加細膩優美。在敘事性高腔古歌中，下滑音的運用能強化歷史故事的厚重感，如在講述苗族遷徙歷程時，下滑音配合歌詞中描述艱辛場景的詞句，使聽眾深切感受到祖先的苦難與堅韌。例如，在敘事古歌《開天辟地歌》中，歌手在“遠古的時候”一句的“遠”字上使用從e到 a² 的大幅度上滑音，通過聲帶張力的漸強與氣息的推進，營造出悠遠遼闊的空間感，強化了歌詞中對洪荒時代的想象性表達。而在情歌《嬌阿依》的“妹似花中蝶”唱段，下滑音從 c² 回落至g'，配合顫音修飾，細膩傳遞出愛慕者的溫柔與含蓄5。

滑音的演唱技巧需結合“以氣帶聲”的呼吸控制，要求歌手在滑動過程中保持喉頭穩定，通過橫膈膜的彈性運動調節音高軌跡。田野調查發現，苗族歌手常通過模仿山間鳥鳴、溪流聲等自然音響練習滑音，形成“依形擬聲”的潤腔傳統。

2.波音與顫音：密集裝飾音對旋律的美化作用

波音（二度或三度波動）與顫音（頻率較快的音高振蕩）在高腔中多以密集形態出現，尤其在長音持續時形成“波浪式”音色波動，避免旋律單調。如勞動號子《薅草歌》的領唱部分，歌手在“嘿喲一”的拖腔中加入每秒6～8次的顫音，配合波音裝飾，使單音音色更富層次感，增強勞動場景中的協作號召力。

這類裝飾音的運用與苗族音樂“以繁飾簡”的審美取向相關，通過音高的細微波動模擬語言聲調的抑揚頓挫。民族音樂中的顫音“不僅是聲音的物理振動，更是情感的聲波化表達”，高腔的顫音常與歌詞情感強度成正比，在表達激越情緒時頻率加快、幅度增大，形成“聲情并茂”的藝術效果。

（二）音色性潤腔

音色性潤腔通過發聲方法的變換塑造獨特音質，是高腔區別于其他民歌類型的標志性特征，主要體現在假聲直音與輔助音色的運用上。

1.假聲直音：高腔標志性音色的發聲原理與運用

假聲直音是高腔最具辨識度的音色，其發聲原理區別于傳統聲樂的“混聲”或“頭聲”，采用“邊緣振動”技法一一聲帶不完全閉合，僅邊緣部分振動，同時配合強氣息支持，形成明亮、尖銳且具有穿透力的音色。這種音色常見于高音區（ e² 以上），如《采花歌》中“上高山”的“高”字，歌手以假聲直音唱至g2，音長達8秒，穿透山谷的聲波成為野外勞作中傳遞信息的“聲音信號”。

假聲直音的運用與湘西多山的地理環境密切相關，高亢的音色便于在山谷間遠距離傳播，同時承載著苗族對“聲音通神”的文化信仰。

2.喉音、鼻音等輔助音色的點綴效果

除假聲外，高腔歌手常結合喉音、鼻音等“復合音色”增強情感表達。

喉音：通過喉頭下壓、聲帶厚重振動產生低啞音色，多用于敘事古歌中表現歷史滄桑感。如歌手演唱《遷徙歌》時，在“祖先走過的路”一句加入喉音，使音色從明亮假聲轉為暗沉質感，具象化遷徙歷程的艱辛；鼻音：通過鼻腔共鳴形成“哼鳴式”音色，常見于情歌對唱的尾音處理，如《對歌調》中“等妹來”的“來”字，鼻腔輕微阻塞產生的鼻音色彩，強化了期待與羞澀的情感張力。這些輔助音色的運用遵循“因情選聲”原則，與歌詞內容、演唱場合高度關聯，形成“一曲多色”的音色表現力。

3．節奏性潤腔

節奏性潤腔通過打破規整節拍、靈活處理氣口與停頓，賦予高腔自由靈動的韻律感，是其“即興性”特征的核心體現。

散板與自由延長：節奏的即興性與情感表達關系。高腔以散板（無固定節拍）為主，歌手根據情感需要自由伸縮節奏，典型表現為“搶板”（加速）與“拖腔”（延長）。這種節奏自由性本質上是“情感節奏”對“物理節奏”的超越，如民間音樂的散板“并非無序，而是以情為綱的韻律化表達”，高腔的散板演唱需歌手具備極強的“內心節拍感”，在自由中隱含著苗族傳統音樂的深層節奏邏輯。

樂句間的氣口與停頓處理：氣口（換氣位置）與停頓在高腔中不僅是生理需求，更是情感表達的“標點符號”。歌手常打破歌詞自然句讀，在邏輯重音或情感高潮前設置短暫停頓，形成“欲言又止”的張力。通常在演唱苗族民歌時將氣口分為“明氣口”（明顯換氣聲，用于強調）與“暗氣口”（無痕換氣，保持旋律連貫），其運用規律與苗族語言的聲調平仄、歌詞隱喻密切相關，體現了“以氣傳意”的演唱智慧。

四、高腔潤腔與情感表達的關聯

（一）音高、音色、節奏變化推動情感層次遞進

勞動號子：力量感與歡快情緒的節奏把控。高腔在勞動場景（如薅草、伐木）中多表現為“打鬧歌”“薅草鑼鼓”，潤腔聚焦節奏即興與氣息爆發力。

散板與重音的動態平衡：在《薅草號子》中，領唱部分常以散板起音（如“嘿—起！”的“嘿”字自由延長2~3秒），通過氣息的突然爆發（橫膈膜快速收縮）形成強音頭，帶動集體勞作的啟動；隨后齊唱部分加入切分節奏（如“薅草要薅根，干活要齊心”采用“XXXX”節奏型），配合喉底音的短促發力（每個字尾快速收氣），增強動作的一致性與歡快感。

即興襯詞的互動功能：歌手在勞動間隙插入即興襯詞（如“哦依——”），通過向上大跳5度滑音（如從do到sol）并延長，既釋放體力負荷，又以高亢音色提振群體士氣，形成“勞作一歌唱一協作”的閉環。

（二）高腔潤腔通過三維度協同，構建情感“起承轉合”

音高遞進：如情歌中，從低音區敘事（真聲，la一f）到中音區抒情（真假混聲，f一 ），再到高音區宣泄（假聲直音， c²-e² ），配合滑音連接不同音域，形成“傾訴一升溫一爆發”的情感曲線；音色變化：敘事歌中，喉音（歷史厚重） $$ 鼻腔音（哽咽感） $$ 氣聲（虛弱感）的轉換，對應歌詞中“遷徙一苦難一新生”的情節發展；節奏張弛：勞動號子從散板（啟動） $$ 均分節奏（協作） $$ 切分節奏（活躍） $$ 散板收束（放松），通過節奏松緊模擬勞動強度的變化，強化情緒共鳴。

（三）即興潤腔的現場情感互動

在對歌場景中，潤腔的即興性成為情感交流的“對話語言”。

回應式滑音：當男方唱“妹是山中花，哥是花下泥”，女方常以比男方高3度的滑音起唱（如從mi滑至sol)，既顯俏皮，又通過音高優勢表達“主動回應”的情感；裝飾音競速：雙方在高潮段落會加快顫音頻率（從6次/秒增至8次/秒）、加密波音數量（如單音附加3個以上裝飾音），形成“情感競技”，推動對唱氛圍升溫

五、結束語

湘西苗族民歌高腔的潤腔特點作為藝術獨特的魅力所在，豐富多樣的裝飾音、獨特的音色變化和靈活自由的節奏處理，共同構成了高腔獨特的演唱風格。這些潤腔特點與苗族人民的情感緊緊相連，通過不同的潤腔手法，生動展現了苗族人民的喜怒哀樂、生活百態和精神世界。同時，高腔的潤腔特點與情感表達還蘊含了深厚的文化內涵，反映了苗族的歷史文化和生活習俗，是苗族文化傳承的重要載體。然而，在現代社會的沖擊下，湘西苗族民歌高腔的傳承面臨著諸多的挑戰。深人研究高腔的潤腔特點與情感表達，不僅有助于我們更好地欣賞和理解這一珍貴的民族藝術，也為傳承、發展和創新提供了重要的理論依據。我們應通過多種途徑加強對高腔的保護與傳承，如開展高腔演唱培訓、將高腔納入學校音樂教育體系、利用現代科技手段進行傳播等，讓湘西苗族民歌高腔這一民族藝術瑰寶在新時代煥發出新的光彩，繼續傳承與弘揚苗族的優秀文化。

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（責任編輯：趙靜琪）