《獨一無二》：療愈電影與家庭溫暖現實主義敘事的中國式改編與主體觀照

長期以來，中國電影秉持現實主義創作法則，關注弱勢群體特別是殘疾人群體，誕生了眾多優秀的電影作品，這些作品通過提升對弱勢群體的關注以及對多元家庭結構認知的深化，逐漸成為銀幕上一種獨特的文化現象?！都偃?，我是這世上最愛你的人》（劉奮斗，2024）講述了福利院長大的無臂女性福佳藝、聽障少年福滿多兩人相互支撐的生活，嬰兒丟丟的突然闖入喚醒了兩人新的希望和情感寄托，傳遞出生命中的微光和溫暖的故事；《小小的我》（楊荔鈉，2024）以腦癱少年劉春和的成長軌跡為主線，通過其突破身心障礙的逐夢歷程，在幫助外婆重燃舞臺夢的溫情敘事中，完成對親情裂痕的彌合與生命價值的哲學叩問；《不說話的愛》（沙漠，2025）以聾人父親小馬與健全女兒木木的生活為核心，講述了小馬在爭取女兒撫養權不慎被騙“觸犯”法律的感人故事，展現了聽障人群的生活困境與成長力量。近兩年，多部聚焦特殊群體題材的影片陸續上映，折射出當代中國社會對于特殊群體的認知轉向與人文關懷。不可否認，最近聚焦特殊群體的創作風潮，不僅喚起觀眾的情感共鳴，更是建構起話語表達的新通道。加之我國堅持以人民為中心的創作導向，促使現實主義創作方法論成為影視行業的主導范式，現實題材電影的精神內核亦與當下社會現實形成互文，強化了影視藝術作為社會鏡像破解時代命題，激活了公共討論的文化使命。

電影《獨一無二》改編自法國電影《貝利葉一家》，由王沐編劇并執導，張婧儀、陳明昊、辛云來等領銜主演。影片聚焦聽障家庭中唯一健全的女兒喻延，講述她在家庭責任與音樂夢想之間艱難權衡與成長，最終成為“獨一無二”的自己的故事。電影《獨一無二》將聾人群體的生活困境與情感沖突呈現于公眾視野，以真實樸素卻張力十足的創作筆法勾勒聽障家庭成員與健全女兒的依存關系、生活情感與夢想追尋的沖突，以及聽障群體長期被消音的尊嚴訴求等多個方面的社會議題，將其置于現代文明進程中加以審視，形成對主流社會價值體系的鏡像反詰，將社會、心理、生命與家庭倫理等多重內容進行現實觀照和藝術表達，成為生命體驗、生存尊嚴和文化意義生成的重要媒介。2由此，本文將從電影的跨語境改編、情感療愈敘事與主體關照等方面深入探討《獨一無二》的現實主義調適、溫暖治愈美學與情感路徑。

一、中國式改編：從法式浪漫到中式溫暖現實主義調適

跨文化作品在改編創作時既要維持故事世界的內部一致性，又須使其符合本土化的現實邏輯。3電影《獨一無二》改編自法國電影《貝利葉一家》，原作以輕喜劇風格呈現法國小鎮聽障家庭貝利葉一家的生活與情感沖突，以寶拉追逐音樂夢想為線索，探討成長的主題，成為具有觀眾緣的法國生活喜劇電影。影片《獨一無二》在個體成長與情感療愈的主體上充分結合中國現實社會語境，以溫暖、積極的調性賦予影片更多的現實質感，不斷開拓當代中國殘障影像的敘事維度和文化空間。

（一）空間轉譯：從田園牧歌到市井煙火的美學重構

在跨文化改編的符號學實踐中，空間轉譯作為文化代碼的重構過程，本質上體現了列斐伏爾所指的“空間生產”理論，即空間不僅是物理場所，更是社會關系、文化價值與意識形態的建構場域。4當法國電影《貝利葉一家》改編為中國電影《獨一無二》時，法國南部小鎮的田園牧歌與中國都市的市井煙火形成鏡像式對話：前者通過農場主家庭與教堂唱詩班的詩意空間構建起個人主義傳統下的自由生長敘事，強調個體在廣闊自然環境中的自我發現與情感釋放；后者則將密集的居民樓、喧鬧的街邊商鋪與家庭生活褶皺轉化為集體主義文化中的倫理實踐場域。

在空間呈現上，《獨一無二》通過對市井空間的細膩描摹，將法國電影中的浪漫主義元素轉化為符合中國觀眾文化認知的溫暖現實主義風格。菜市場作為中國城市生活中具有煙火氣的公共空間，既是家庭日常的縮影也是社會關系的微觀舞臺。影片中喻延同父母去菜市場采購的片段表現出真實而粗的生活質感，將法國版中農場勞動的浪漫化意象轉化為更貼近中國觀眾日常經驗的現實主義圖景一—勞動不再是與自然共舞的詩意行為，而是城市普通家庭為生計奔波的真實寫照。在傳達家庭情感時影片將鏡頭聚焦于狹小餐桌上的家常菜、家人之間夾菜時的瑣碎日常以及環境中的嘈雜音，空間與情節的結合使得電影在傳達家庭情感和個體成長主題時更具感染力，也更貼近中國觀眾對“家”的情感投射。片中的市井空間不僅是物理場所，也是承載了中國社會轉型期中家庭倫理與個體夢想之間張力的文化場域。喻延在逼仄空間中的成長困境一—無論是與父母在狹小客廳中的爭執，還是在自己房間里為夢想而歌的堅持，都映射出中國城市化背景下普通家庭的生存焦慮與情感堅守。這種空間生產的過程實際上是將西方個人主義敘事中的“自我實現”主題置換為中國語境中“個體與家庭共生”的倫理關懷，從而完成從田園牧歌到市井煙火的美學重構與文化再造。

（二）人物塑造：聽障群體的日常還原與主體性呈現

事實上，在中國電影創作譜系中長期存在對邊緣群體的藝術關照，卻長期陷于“苦難奇觀”的敘事窠白，未能深入解構其文化主體性。電影《獨一無二》避免將聽障群體作為奇觀對象，摒棄將生理缺陷作為煽情工具的悲情敘事，客觀呈現其在社會結構中的弱勢處境，著力構建基于現實邏輯的生命敘事，如哥哥喻周年幼時遭遇的霸凌與欺負、父親喻志堅在就醫問診時的產生誤解與爭執等。誠然，殘疾人群體確實會因為身體機能無法體驗正常的生活，[5但因此造成的差異性限制并不構成個體社會價值的消減。此種處理方式呼應艾倫·薩瑟蘭（AllanSutherland）的殘障研究理論，他指出當前殘疾人研究需對傳統“生理正?！庇^念的重新審視與突破，消解“正常”與“殘疾”二元對立的認知框架，“殘損”與“失能”不應被簡單界定為殘疾人群體特有的生理屬性，而應被視作人類生命歷程中普遍存在的經驗范疇，是全體人類生命體驗的有機組成部分。[6]

電影《獨一無二》劇照（中國，2025）

在藝術表現層面，該片中大量的日常對話以手語作為交流方式，在聲音設計上采用“視覺化”處理，片中多次出現模擬聽障人士的聽覺體驗的橋段，如俞延讓父親的手感受歌曲的躍動、合唱比賽全家用雙手感受音響的震動等，搭建了健全觀眾與聽障群體之間的感知橋梁。在角色層面，影片既未將聽障者神秘化為“失能者”，也未將其英雄化為“超能者”，而是以平視視角展現其作為社會主體的常態身份。通過角色的塑造進一步豐富聽障家庭的多元形象：父親喻志堅以夸張幽默的肢體語言展現喜劇的張力；母親周琳通過家居裝飾與日常關懷流露對生活的熱情；哥哥喻周在日常的工作中表達對家庭的守望；妹妹喻延在承擔家庭與外部世界的連接功能之外感受愛與被愛?；诖?，影片差異化的人物設置共同構建出一個既具特殊性又充滿普遍情感共鳴的家庭圖景。此外，父親貨車上的全家福、母親送來的芝麻糊、家長會的語音轉文字等生活細節展現出聽障家庭與其余普通家庭無異的親情表達，這種處理既保留聽障群體的特殊性又強調了家庭情感的普遍性，使觀眾得以超越生理差異感受人類情感的共通性。

（三）代際重構：從個體突圍到家庭共生

在中國當代影像譜系的建構過程中，家庭母題始終在敘事體系中占據結構性地位，它既是傳統與現代、個人欲望與家庭責任之間張力的展現8，也是中國人精神與思想的重要媒介，以映照社會演變，實現情感共同體的建構。影片增設“叔叔”喻志成這一人物角色，構建起雙重鏡像敘事結構：作為家庭中被邊緣化的次子，叔叔既是父輩沉默付出的見證者，又是主人公喻延成長困境的預演者。在遺產糾紛的法庭場景中，叔叔控訴原生家庭的不公與喻延的處境形成深刻互文，盡管喻延一家贏得了官司，但父親喻志堅通過手語表達的“家保住了”，表明在他心中最重要的勝利并非法律裁決，而是守護住家庭及其每一位成員，凸顯出中國家庭文化中超越物質利益的情感價值與責任擔當。電影《獨一無二》在跨文化改編過程中通過深挖中國傳統家庭觀念，在情感維度上呼應中國觀眾對家庭作為“愛的港灣”的集體認同，進而將個體的成長困境與家庭情感緊密相連，為中國式現實主義家庭敘事注入了新的視角與內涵。

影片通過對空間、角色及情感的現實調適，在保持原作核心情感內核的基礎上將法式個人主義轉化為中式家庭本位，保持原作情感內核的同時深入到文化邏輯與價值觀念的轉化中，賦予故事以中國社會的現實質感，完成了從法式浪漫主義到中式溫暖現實主義的本土化轉化。

二、療愈敘事：微觀日常書寫下的溫暖治愈美學

電影《獨一無二》通過家庭、自我與社會三重維度的療愈敘事，編織出具有本土文化特質的生命關照圖譜。家庭療愈修復代際裂痕，自我療愈重構人物主體性，社會療愈搭建成長階梯，三個維度形成有機共振，共同構筑影片溫馨而充滿力量的治愈美學，體現出中國文化語境下個體與家庭、社會關系的動態調和與共同成長。

（一）家庭療愈：日?；又械那楦行迯团c成長敘事

意義產生于多元聲音的對話。[10]《獨一無二》在影像表達上揭示了家庭內部的初始張力與需要被療愈的創傷。喻延的“生長痛”并非轟轟烈烈的叛逆，而是深植于日?，嵥橹械臒o力與掙扎。凌晨與父親進貨、看顧魚雜店、承受繁重的學業壓力，這些看似平凡卻沉重的現實如影隨形，壓迫著她的內心，使她陷入“我可以做任何人，但我就是做不了我自己”的自我認同危機。家庭在初始階段被呈現為喻延追求夢想的“障礙”，家庭成員對她的功能性依賴，以及對她音樂夢想的不解甚至否定（“我們又聽不見，瞎搞”），進一步加劇了她的孤立感。

“電子琴”這一微觀意象承載了喻延夢想受阻與家庭溝通障礙的雙重困境。損壞的電子琴不僅是她音樂夢想破滅的具象化表征，也是家庭關系中情感裂痕的縮影。電子琴作為一種聲音的媒介本應是喻延與外界溝通的橋梁，其損壞狀態暗示家庭內部“聽不見”的隔閡一聽覺上的障礙、情感上的互不理解。影片細膩地刻畫電子琴在家庭空間中的存在：它被放置在房間角落成為“背景”，進一步強化喻延內心被忽視、夢想被擱置的壓抑感。電子琴的意象貫穿影片始終，成為家庭關系張力與后續療愈轉折的重要象征。

療愈的起點源于家庭內部打破沉默的微觀行動。在合唱表演中，喻延通過手語將音樂這一聽覺藝術轉化為家人可感知的體驗，實現情感與信息的雙向流動。她用歌聲和手語向家人傾訴內心世界，家人通過音響振動的觸覺感知她的情感，打破“聽不見”的壁壘。這一場景標志著家庭內部療愈進程的啟動，喻延與家人之間從單向隔閡走向雙向理解，家庭功能從單一的實用性依賴逐步轉向深層的情感支持。父親贈予喻延的新電子琴成為理解與鼓勵的具象化象征，承載著父親無聲卻深沉的歉意與支持，這一修復的意象不僅意味著對她音樂夢想的認可，更標志著家人從“障礙”到“支撐”的轉變。與此同時，母親“生下你的時候發現你能聽到高興壞了”的坦誠對話解開了喻延心中對于自身存在價值的疑慮與負擔；叔叔的回歸則補全了家庭結構，象征著情感拼圖的完整與家庭支持網絡的強化。家庭從最初夢想的“絆腳石”，蛻變為個體成長與心靈療愈溫暖、堅實的支撐，喻延最終完成了從被動承擔到主動選擇、從自我壓抑到全然綻放的成長敘事。

（二）自我療愈：內在困境的和解與主體覺醒

作為家庭與外界溝通的“生物傳聲筒”，喻延的聲音被工具化，片中通過“翻譯”場景構建獨特的聽覺景觀：她哼唱的旋律無人聆聽，卻被迫充當家庭對話的轉譯器，這種“可聽性”的剝奪導致了她的身份認知割裂—一方面，她是維系家庭運轉的功能性器官，承擔著聽覺中介的角色；另一方面，她是音樂夢想的“失語者”，在家庭的忽視中積累了內在孤獨與壓抑。

喻延的心理困境源于其對童年過往的愧疚，童年因自身疏忽導致哥哥無法再聽見成為她心頭的陰霾。影片中的“隧道”映射出喻延精神世界的困頓與隔絕，強化了她在家庭責任與自我追求之間無法調和的矛盾，將自己“關”進隧道既是對過往創傷的逃避，也是對家庭角色疲憊感的抵抗。自我療愈的轉折點在于“帶小女孩走出隧道”的故事情節，小女孩作為喻延童年自我的投射，其被困與獲救的過程實質上是主人公與內心陰影和解的隱喻。當喻延牽起小女孩的手走向隧道出口，隧道盡頭的“光”不僅作為視覺符號象征精神的亮，也標志著主體覺醒的達成，喻延完成了從“為家庭發聲”向“為自我發聲”的蛻變，實現了與過去的和解。在影片中，俞延從對“自我內心”的觀看出發，追尋內心裂隙為何而形成，如何在“逃離家庭掙扎”“擺脫地心引力”的過程中理解家庭的溫暖與愛意洶涌，最終通過對內心情感的動蕩撕扯來完成對自我成長與夢想的追尋，實現了自我療愈。

（三）社會療愈：集體關懷的社會集合與溫暖助力

電影《獨一無二》通過學校和喻記魚雜煲周圍為代表的社會空間與家庭空間形成互補，共同構筑了一個充滿溫暖治愈的美學情感世界，為喻延的個體成長與夢想追逐提供了更多的社會助益，體現出中國式集體主義文化中“人際聯結”與“集團關懷”的獨特價值，呼應了溫暖現實主義敘事對微觀人情與社會溫度的持續性關照。

在電影中，學校作為社會環境的重要組成部分是喻延實現療愈與夢想追尋的關鍵場域。當喻延因家庭壓力與自我懷疑多次想要放棄音樂夢想時，顧老師給予她持續的鼓勵與支持，在合唱團排練中耐心指導她如何用聲音表達情感，幫助她逐步堅定信念，勇敢邁向夢想。顧老師的角色不僅是個體化的導師形象，更象征著社會支持系統對普遍個體的接納與關懷，體現了教育場域在療愈敘事中的積極作用。合唱團童明生以日?；訛橛餮犹峁┝饲楦猩系木彌_與精神上的助力。影片中，童明生察覺到喻延在家庭責任與個人夢想之間的矛盾與掙扎，面對喻延“我的家好像有地心引力，不管我怎么飄，都會被拉回到地面”的消極情緒，他以一種輕松而富有象征意味的方式一一帶著她向上跳躍/跳水——來緩解她肩負的壓力，用肢體語言告訴她可以短暫“逃離”重力束縛。此外，在喻延因緊張而在合唱比賽中失措時，童明生通過制造“小錯誤”為她爭取緩沖時間，體現了溫暖現實主義敘事對微觀人際聯結的細膩書寫。老師與同學的“非語言的聲音支持”，既尊重了喻延背負的家庭負累，又為她構建了一個無需翻譯、純粹自我表達的場域，學校也成為喻延從邊緣走向中心的主體性建構的重要空間，強化了影片作為療愈電影的感染力與現實意義。

三、主體關照：“家庭-主體”與“主體-精神”情感展演

影片《獨一無二》通過主人公喻延在家庭與個人夢想之間的矛盾與和解，展現“家庭-主體”與“主體-精神”雙重維度的情感展演。喻延的成長經歷了從本能欲望（本我）到現實調適（自我）再到道德規范內化（超我）的動態演變，最終完成自我情感身份認同。

弗洛伊德的精神分析理論將人格結構分為本我、自我和超我，分別代表原始欲望、現實調適和道德規范。[1在電影中，喻延的成長歷程清晰映射了這一結構的三階段演變，展現了她在家庭束縛與自我夢想追逐中的情感身份認同過程，“呈現主人公的自我生命成長、人生蛻變及主體意識”[12]。本我代表個體原始的欲望與本能沖動，追求即時滿足。影片指出，喻延作為一個聽障家庭的“翻譯者”，雖然承擔著家庭溝通的重任，但內心深處對音樂的熱愛和對個人夢想的渴望從未熄滅。她在課下練習電子琴、參與學校組織的合唱活動等，這些行為體現了本我驅動下的純粹欲望——對音樂和自我表達的向往。然而這種本能沖動在家庭責任的壓抑下被不斷克制，喻延內心充滿矛盾與掙扎展現了本我與現實的初步沖突，認為“我能聽見就是為了給家里當翻譯”，也用“我當一輩子翻譯就懂事了嗎”來對抗父母的不解。而自我作為本我與超我之間的調適者，試圖在欲望與現實之間尋找平衡。喻延在家庭責任和個人夢想之間搖擺不定。一方面，她因家庭特殊現狀和父母的期待而感到內疚；另一方面，她又在學校老師和朋友的鼓勵下逐漸意識到音樂不僅是個人興趣，更是自我實現的路徑。這一階段喻延的“自我”通過與外部環境的互動逐步調適，試圖在家庭束縛與個人夢想之間找到平衡點。超我代表社會規范和道德原則的內化，引導個體超越個人欲望，承擔責任并實現更高層次的自我認同。影片后半部分，喻延在家庭成員觀念轉變的支持下逐步將家庭責任與個人夢想整合為一種新的價值體系。她創作的原創歌曲《萬語千言》不僅融入了家庭手語的節奏，還通過歌詞表達了對家人深沉的愛與對夢想的堅持；父親看到喻延對于音樂的熱愛主動為她換了新的電子琴一—喻延不再將家庭與夢想對立，而是將兩者內化為自我認同的一部分，最終在情感上完成從“家庭的翻譯者”到“獨立自我”的身份轉變。

此外，影片采用溫暖現實主義的敘事風格，在呈現聽障家庭困境的同時摒棄了苦難的過度渲染，轉而通過細膩的情感刻畫和日?；纳罴毠?，展現個體在逆境中的堅韌與希望，傳達著積極明亮的社會價值觀，在深化“主體-精神”層面的療愈主題的同時，為觀眾提供了情感共鳴的空間，詮釋著主體性生成與生長新路徑，落腳于對聽障群體的重視與關注，真正抵達——“我要我的聲音，被這世界聽到”。

結語

《獨一無二》通過中國式改編策略、情感療愈與主體性建構的三重突破為聽障題材電影的溫暖現實主義表達提供了新的創作范式。影片在跨文化轉譯中實現了從法式浪漫到中式溫暖現實主義的美學轉換，在療愈敘事中平衡藝術真實與情感溫度，在主體關照層面超越殘疾人群體的“他者化”表述，重塑其為具有文化生產能力的敘事主體。這一創作實踐不僅彰顯了國產電影在現實主義路徑上的深度探索，也為全球語境下的跨文化敘事與人文關懷提供寶貴的啟示，體現了中國電影在回應社會議題與塑造文化認同中的獨特價值。

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