淺探高校鋼琴教學中的中國雙鋼琴作品

【中圖分類號】J624.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）10—139—03

西方樂器鋼琴傳入中國已有百年歷史，發展至今，中國的鋼琴藝術在世界上已取得卓越的成就。就作品而言，國內不少著名作曲家、鋼琴家為鋼琴這一器樂創作了大量富于民族特色的作品。20世紀中葉左右，國內鋼琴音樂呈現方式逐漸展現出多元化的趨勢，除了舞臺表演和教學中的傳統模式鋼琴獨奏之外，鋼琴重奏一特別是雙鋼琴這種新穎的演奏方式也越來越得到認可和重視，鋼琴重奏（雙鋼琴、四手聯彈）形式現已經成為鋼琴專業比賽和音樂會中不可或缺的內容。在專業高等院校中，近二十來年將鋼琴重奏作為基礎教學和專業應用實踐開始得以重視，但關于立足于本土的中國雙鋼琴教材屈指可數，仍有大量可挖掘和發展空間。因此，創新鋼琴演奏多維度、多層次的能力培養，從包括鋼琴重奏、鋼琴室內樂、協作鋼琴等多種形式的教學實踐，有其必要的學術價值和應用價值。

一、中國雙鋼琴創作的發展概略

根據《牛津音樂詞典》中提到，雙鋼琴的演奏形式最早見于16世紀末，可以追溯到文藝復興時期。在這一時期，作曲家開始探索不同的和聲與對位法處理方式，為后來鍵盤樂器的多聲部發展奠定了基礎。但直到巴洛克時期，鍵盤重奏都只以教學為主，偶爾用于家庭娛樂，如小型室內沙龍等。古典主義時期的莫扎特則正式開啟了雙鋼琴演奏模式，1764年他與姐姐在英國公開表演，雙鋼琴表演開始面向公眾，并逐漸為聽眾所接受和欣賞，雙鋼琴作品也得以正式出版。浪漫主義時期，隨著作曲家個性開發、鋼琴音樂文化更為多元和豐富，雙鋼琴音樂也同步發展，例如舒伯特、勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫等作曲家創作了許多優秀的雙鋼琴作品，不少作曲家也將古典時期、同時期浪漫派的管弦樂隊作品、歌劇、室內樂、器樂獨奏等作品加以雙鋼琴改編。直到現今，仍有許多歌劇選段、交響樂作品被改編成雙鋼琴作品，方便演奏家學習和演出，這些改編作品在鋼琴教學與演奏中有龐大的可發展空間。

我國的雙鋼琴音樂在20世紀中葉便有萌芽。1964年左右，在當時國內具有代表性的鋼琴家與作曲家聯合創作的《農村新歌》組曲，為我國的雙鋼琴作品的開篇之作。在這個初始階段，作品的創作僅是以主調思維“歌曲加伴奏”的織體為主，音樂形式上較為簡單，選取的素材以耳熟能詳的民歌、革命歌曲的旋律為主，由于作曲技法普遍較為樸實、簡單，這時期的雙鋼琴曲目聲部層次、關系、節奏對位等相對簡樸，但在音樂氣質上，情感淳樸并具有鮮明的新時代精神面貌。

在改革開放之后，我國鋼琴音樂文化隨著與西方歐美等國家加強了互動交流，雙鋼琴的音樂發展也隨之開始得到業界人士的關注，開始摸索新的創作思路。例如，這時期公開發表的三首雙鋼琴作品：《嬉游曲》《東北大秧歌》以及《春曉》，其創作開始針對雙鋼琴形式進行的編配，不只是簡單的歌曲加伴奏模式，而是從二重奏聲部平衡、音域范圍、音樂語言、織體層次等，有創造性和針對性地進行雙鋼琴作品創作。在音樂素材方面，也突破了民歌、歌曲類，選取更為廣泛的題材進行寫作。

到了21世紀初，特別是最近幾年，雙鋼琴無論在創作還是演出、比賽上都得到了學院派以及社會的大力發展，在創作的創新性、質量以及數量來看，都是史無前例的。據不完全統計，從2006年的第一本中國雙鋼琴作品選的正式出版，截止到2024年“疊藝”最新出版的一套中國雙鋼琴二重奏曲集來看，這近二十年間國內將近出版了十幾套的中國雙鋼琴曲選。囊括了大致三中曲目類型：其一是來源于原作品改編的樂曲，其二是來源于中國民間音樂素材進行創作或改編的樂曲，其三是融合西方現代作曲技術和中國傳統審美、音調相關的樂曲。中國雙鋼琴作品雖然還沒有達到巔峰時期，但在數量與質量上，都可看到巨大的發展前景與空間。

二、中國雙鋼琴作品教材

盡管在20世紀60年代應時代要求，已經開始創作出第一首中國雙鋼琴作品，但在這方面的創作仍然進行得較為緩慢，中國鋼琴作品的創作重心仍然在獨奏方面。但到了21世紀初，這一局面忽然之間有所突破，隨著我國第一部中國雙鋼琴曲選教材的出版，隨后的十幾年里，創作和出版中國風格的雙鋼琴作品相對繁榮起來，涌現出不少優秀的作品集。

2006年，湖南文藝出版社出版的《中國雙鋼琴作品選》，為我國第一本中國民族風格特色的雙鋼琴作品曲集，收錄的25首中國作曲家編寫的雙鋼琴作品，使得這些大部分來自“首屆中國風格雙鋼琴作品比賽”的優秀作品被業界廣泛認識，也無疑成為了中國雙鋼琴作品創作和演出之后蓬勃發展的一個契機。

2014年由華中師范大學出版社出版了《中國風格鋼琴重奏作品精選四手聯彈、雙鋼琴》教材。這本教材囊括鋼琴二重奏的大量優秀作品，遵循了學習循序漸進的原則，既有適合學生初步接觸二重奏的四手聯彈、較為淺易的曲目，也有具有一定技術挑戰性、音樂藝術性的雙鋼琴曲目。并從曲目長度、技術難點到樂曲風格，有針對性地編排曲目，非常適用于教師安排教學進度、學生進階式地學習演奏，符合當代高校鋼琴二重奏課程的教學實踐要求。

2017年由西南師范大學出版社出版的《精編中國雙鋼琴作品選（教學版）》，收錄了15首經典雙鋼琴作品，并在出版編輯上非常有創新地用分譜的形式，將每首曲子單獨裝訂成冊，整部教材作為一個有體系的雙鋼琴套本。教材出版旨在給鋼琴專業的教師、本碩博在校生、以及業余學習者提供豐富的雙鋼琴曲庫，并對每一首入選的樂曲進行作曲家生平、樂曲創作風格與體裁特點、甚至是演奏技術的重難點分析、音樂情感表達等都做了詳細注解，方便演奏者進行日常教學、音樂會曲目簡介等工作。

同年，中國音樂學院出版了《中國雙鋼琴改編曲集（二）》則收錄了改編自中國傳統器樂經典之作的五首樂曲，大部分由鋼琴演奏家和作曲教授們親自改編。值得一提的是，這些選自具有古風古韻的民族傳統器樂曲的雙鋼琴改編，并非是將獨奏曲或者原作一分為二的拆分成雙鋼琴配置，而是精煉出原有經典民調后，運用雙鋼琴的立體效果、以及兩人多線條配合的技術等，重新整合、編排出有別以往的新的曲調，整體音響風格別出一格。

次年2018年，中國音樂學院再次出版《中國當代雙鋼琴作品精選》，在前面教材的基礎上，收錄了五首藝術性高超的當代新作品，在音樂內涵上既有中式美學特色、東方哲學智慧的展現，既有青年作曲家以清宮舊藏十二美人圖絹畫作為素材的新創作，也有著名作曲家以中國山水、或唐代歌舞類型作為題材的原創作品。教材采用中英文雙語簡介，介紹作曲家生平，與作品的創作背景和風格特征，對于演奏者的學習和演奏參考具有很高的學術價值。

2018年中央音樂學院致力于研究中國鋼琴音樂的專家教授牽頭，出版了內容為女作曲家現代雙鋼琴作品的作品集。早在2012年作為首個全球中國血統女作曲家協會創立十周年，組織舉辦了女作曲家協會的雙鋼琴作品音樂會，得到業界的廣泛好評，這也就推動了中央音樂學院出版了這套在中國音樂界具有劃時代意義的作品集。作品集同樣采用了中英文雙語的作曲家簡介和作品簡介，為學習者提供專業的演奏建議。

2020年中央音樂學院出版社再次突破了鋼琴二重奏的概念，出版的《我和我的祖國：鋼琴多手聯彈中國名曲集》中，收錄了由鋼琴教授親自改編的五首群眾耳熟能詳的藝術歌曲，三首為四手聯彈、兩首為雙鋼琴八手聯彈，這也是國內第一次出版中國多手聯彈鋼琴作品的教材。書中按照樂器的排練習慣，印制了總譜和分譜，創新手段都為演奏者提供了非常方便的學習渠道。

2020年重新編排的《中國當代鋼琴二重奏作品選》由西南交通大學出版社出版。與2014年版本相同的是，教材中同樣由易入難的漸進規律安排曲目進程，并附上創作背景以及演奏分析等內容。曲目也是由四手聯彈和雙鋼琴兩部分構成。而不同的是，這次擴充選取的34首作品，創作時間跨度更大，從20世紀40年代創作的四手聯彈，到21世紀眾多青年作曲家的新作品，內容之豐富、題材之繁復，再一次補益了中國鋼琴二重奏的學術價值與應用價值。

2021年浙江省普通高校“十三五”新形態教材《中國作曲家雙鋼琴作品選》（浙江大學出版社），收錄了第六代作曲家們的幾首作品，以及武漢音樂學院、浙江音樂學院作曲老師的三首新作。值得注意的是，在這一本教材中，所選曲目的創作手法極為新穎，不乏音級集合、音列、固定低音、音高與節奏重復、采用中心音等手法，極大挖掘雙鋼琴可塑造的新型音響與可能性。

2023年中國音樂學院在人民音樂出版社出版《中國雙鋼琴改編曲集（一）》，按照四季“春夏秋冬”編排了四首中國經典古曲，將優秀傳統文化中的古風古韻貫穿全書，并給與每首作品詳細的樂曲介紹。按照重視美育教育的當下，學習這四首經典之作，要求鋼琴演奏者需要更多的文化底蘊、中國民間傳統器樂演奏知識、以及高超的鋼琴演奏技術。

2024年，上海音樂學院致力于雙鋼琴創演事業的“疊藝”二重奏組最新的學術成果《“疊藝”中國鋼琴二重奏新創編曲集》由上海音樂學院出版社出版。在平時高校鋼琴課堂實踐中對中國鋼琴重奏作品進行創演改革，將四手聯彈、雙鋼琴等形式融入課堂教學，并組織作曲系和鋼琴系學生，共同對中國傳統作品進行改編與創作，最終以成果音樂會的形式進行匯報演出，并把創編的作品匯編成曲集公開出版。作品囊括中國大部分省份、民族不同的音樂作品和民間曲調，形式豐富、題材多彩、是中國雙鋼琴作品發展史上極為濃厚的一筆。

三、中國雙鋼琴的教學與應用

在當今高校音樂教育環境中，學生應用型能力起到了著為實際的作用，而高校中國雙鋼琴教學的意義不僅在于提升學生的演奏技巧，更在于培養學生的合作精神、創新思維和音樂感悟力。教師通過對雙鋼琴教學的深入分析和應用實踐，探討其在提升學生音樂綜合能力方面的可行性和獨特價值。

首先，雙鋼琴教學作為一種創新的教學模式，其在鋼琴教學應用中可以有效地提高學生的音樂素養和協作能力。傳統的鋼琴教學模式更注重學生的個人演奏技術提升，而雙鋼琴重奏教學則強調學生間的互動與協作，這種教學模式不僅能夠提升學生的音樂感知力，還培養其團隊合作精神。

其次，雙鋼琴教學還有助于提升學生的創新思維和創造力。在雙鋼琴的學習過程中，需要避免鋼琴獨奏的思維慣性，或者是理解為簡單節奏或音符的對齊。在合作一首完整雙鋼琴作品時，二者必須從音樂理解力、作品結構分析、作品音響效果、演奏技術和情感統一等多方面，綜合考慮。

再者，雙鋼琴教學對于填補和完善鋼琴音樂教學體系的空白具有重要的意義。一直以來，國內鋼琴教學都是以一對一培養鋼琴獨奏作為重心，近二十年來，雙鋼琴和重奏室內樂在高校音樂教學中越來越引起重視。通過雙鋼琴教學，可以為鋼琴教學提供新思路，從而促進鋼琴音樂教育的整體進步與發展。

因此，中國雙鋼琴教學目的與意義在于促進學生音樂素養的全面提升，培養學生的合作精神、創新思維和音樂感悟能力，同時為音樂教育的發展提供理論與實踐的支持。通過中國雙鋼琴作品的教學，我們期望能夠為音樂教育的進步注入新的力量，為學生的音樂素養全面發展開辟新的道路。

四、結語

中國雙鋼琴作品的研究在現階段來說，對比獨奏方面還屬于剛開始發展的時期，但這正是在中國鋼琴民族風格的創作方面可重點突破的地方。展望未來中國雙鋼琴作品的教學，可看到一方面可以拓展中國鋼琴研究的學術創新空間，一方面也因為可依托的基礎背景稀少，因此需要更多地投入獨立思考和創新實踐。以此作為鋼琴重奏教學在教學內容改革方面重中之重的地方。

參考文獻：

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[2]何冰.中國雙鋼琴音樂研究[D].武漢：華中師范大學，2009.

[3]趙婉婷.淺析中國雙鋼琴音樂教學現狀及發展[J].黃河之聲，2018(9).

基金項目：本文系廣州南方學院校級教學研究和改革項目《基于中國雙鋼琴作品多維能力培養》（項目編號：XJJG2025）項目學術成果。

作者簡介：徐韻（1984—），女，漢族，廣東人，碩士研究生，鋼琴教研室主任，鋼琴副教授，研究方向為鋼琴教學。