柳琴戲傳承與發展視角下柳琴伴奏的演變與特點研究

【中圖分類號】I286.3；J632.37 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）10—051—03

引言

柳琴戲是中國傳統劇種中的一種，具有濃郁的地域特征，表現形式多樣，蘊含著深厚的文化底蘊。柳琴伴奏是戲曲藝術的重要組成部分，其經歷了不斷發展和豐富的過程。同時，柳琴伴奏由最初單一的打擊節拍逐漸發展成多層次、多種樂器的結合形式，從而提高了柳琴戲的藝術魅力。柳琴戲自近代至今，不斷地吸取西洋音樂的因素，切實地充實了伴奏的音色與表現力，更加貼近當代聽眾的審美需求。此種形勢下，對柳琴伴奏在繼承和發展過程中的特征進行研究尤為必要，可以幫助大眾更好地認識柳琴戲魅力，切實驅動柳琴戲的發展。

一、柳琴伴奏的演變分析

（一）早期沿街賣唱階段的竹板伴奏

在清代到新中國成立初期，柳琴戲伴奏最早可追溯至沿街賣唱的小群體中，這一階段的柳琴伴奏極其簡樸。在現實中，柳琴伴奏多為窮苦的農民或是獨自一人使用，主要以沿街賣唱的方式討生計。

“拉魂腔”是柳琴戲的前身，這一時期主要采用簡單竹板擊打節奏，用來輔助演唱。在柳琴伴奏的早期形式中，表演中無角色分工或服裝上的要求，藝人普遍以第三者的角度講述故事。其中，柳琴伴奏僅僅是輔助音節和節奏的工具，直接服務于表演。其中，竹板與節奏的配合在這階段具有民間性，反映著那一時代藝人流動性強的表演特點。同時，運用竹板伴奏后，標志著柳琴戲在誕生時已初步具備了獨立伴奏的雛形，為后續伴奏形式的多樣化發展奠定了基礎。

（二）“柳琴套”彈奏的獨特表演形式

隨著“拉魂腔”逐漸形成固定唱腔，一批職業或半職業藝人出現，其在沿襲早期的節奏伴奏形式基礎上還加人了柳琴的獨特演奏方式。這一階段，柳琴戲伴奏逐步擺脫了簡單的竹板敲擊，增加了“柳琴套”彈奏的形式，藝人將柳琴套戴在右手中指上進行演奏，并加入“子”節奏，形成“一人彈柳葉琴，一人敲子”的搭配，逐漸演變出具有柳琴戲特色的獨特演出形式。與此同時，這一階段的“柳琴套”得到了創新，柳琴戲已具備了更強的表現力和獨特風格，在民間演出中獲得了較高程度的認同，為后期柳琴戲伴奏的專業化發展奠定了技術基礎。

（三）戲曲班舍與樂器豐富階段

隨著戲曲班舍的興起及發展，柳琴戲逐漸擺脫了單人或雙人的簡易表演形式，發展為“多人數協作”的形式，演唱與伴奏角色分工也逐漸明確。這一階段，伴奏逐漸從單一的柳琴和竹板擴展為豐富的樂器組合。此時，柳琴是主要的伴奏樂器，并加入了大量民族樂器。其中，打擊樂的發展最為迅速。同時，伴奏層次也因加入西洋樂器后而變得更加豐富多彩，形成了吹、拉、彈、打齊全的配樂體系。

在這一時期，柳琴戲伴奏脫離了單一伴奏的局限，形成了多層次、復合型的伴奏體系，切實提升了表演的藝術表現力和舞臺效果。與此同時，多元化的伴奏組合，標志著柳琴戲伴奏演變時發生了重要的轉折，為現代柳琴戲伴奏的專業性發展提供了支持。

二、柳琴戲傳承與發展視角下柳琴伴奏的特點研究

（一）竹板敲打，韻律悠揚，拉魂初音啟航遠

在初期發展時，柳琴戲伴奏方式極為簡單，多以“竹板”為主演樂器。竹板敲打方式是貧苦農民沿街叫賣的一種謀生手段，增加了柳琴戲韻律，引起了大眾的關注。在那一時代，缺少精密的樂器配備，表演者只能依賴一些簡單的“子”“竹板”等工具，以打擊節奏的方式輔助演唱，為聽者創造直觀的、清晰的民間音樂氣氛。竹板敲打的節奏感簡潔、明快，具有較強的鄉土氣息。同時，此種伴奏節奏簡單有力，使得旋律更為直白、熱烈，增加了柳琴戲的民間敘述效果，并為后續音樂風格的發展打下了基礎[2]。

在柳琴戲逐漸成熟的過程中，竹板敲打的節奏也越來越精準化、多樣化。一開始不用角色扮演，也不用服飾道具，完全是以說書的形式，以竹笛為伴奏，有效地渲染劇情。在此模式中，表演者多以“看客”的視角來敘述，用簡潔、有韻律的“竹板”敲打，讓聽眾更容易進入情境，了解柳琴戲敘述的內容。在敲擊竹板的基礎上，為柳琴戲表演帶來了節奏上的支持，并使柳琴戲展現出了質樸、真誠的氣勢，更容易引起觀眾的情緒共鳴。與此同時，正是在此種敲打聲中，柳琴戲的故事得以深入人心?？梢?，竹板伴奏成為柳琴戲伴奏演變過程中的重要內容，為其獨特風格的傳承和發展奠定了基礎。

（二）技法精進，琴音婉轉，柳葉清音綿延久

在柳琴戲持續發展的過程中，柳琴伴奏技法不斷精進，切實豐富了柳琴戲的角色情感和戲劇情緒。如今，柳琴戲的伴奏已不再僅僅是敲打單一節奏，而是逐漸引入了各種復雜的演奏技巧。如表演柳琴戲《喝面葉》選段《石榴開花紅似火》時，細膩的柳琴演奏技法使人物心情與劇情層層遞進。演員演唱過程中，伴奏人員巧妙地運用柳琴的打音、帶音、波音等技法，能進一步突顯角色的情緒起伏狀態，傳達出主人公愉悅和搖曳的心境。與此同時，演奏者緊隨演唱的氣口，以靈活指法和音色變化，還能突出鮮明的角色的情感。實質上，伴奏并非只是襯托唱腔，還要臨摹角色內心狀態，從而賦予觀眾更深刻的情感體驗。柳琴的“清音”風格在這里得以完美展現，伴奏人員不斷精進技法，即可形成有自身獨特音色的情感表達方式。

如今，柳琴戲伴奏技法的成熟體現在對伴奏人員能精準地把握人物情感和推進劇情。演奏者在《喝面葉》“細白面來好面饃”的段落中，以清脆的彈挑突出“好面饃”后三字的音量，可整合柳琴聲音與角色情緒。在伴奏的過程中，演奏者使用快速的小輪奏、緊密的波音技巧，能呈現出角色愉悅和輕松的氛圍，渲染出情境中的生活氣息和角色的內心愉悅。在具體的表演過程中，伴奏人員利用柳琴的婉轉音色傳遞柳琴戲的情感，還可形成視覺與聽覺的雙重共鳴。除此之外，柳琴伴奏者在使用打音、帶音等技法時，需依據劇情與角色心情做適當的調整，以便更好地表達人物的情緒變化[3]。如在表現角色的歡快時，柳琴音色明亮而富有彈性，演奏者可增強彈挑的力度和節奏感，以突出角色的愉快心情。在情緒低落的時刻，柳琴伴奏者則可放緩節奏，用柔和的波音和打音為角色的情緒加以鋪墊。此種細膩的演奏方式使柳琴戲的伴奏不再停留在音樂層面，能進一步增強戲劇情感的表達方式，使觀眾在音符中感受人物的內心變化。當然，柳琴伴奏的精湛技法還表現在與其他樂器的配合上，能有效提升樂隊的整體表現力。如柳琴與琵琶、阮、箏的融合應用使其高音區的主旋律更加清晰，柳琴聲音與其他樂器相互映襯，形成層次分明的音色組合，切實提高柳琴戲伴奏的藝術性。

（三）伴奏分立，曲藝生花，絲竹鏗鏘揚四方

隨著時間的推移，柳琴戲伴奏已由單純的節拍組合演變為更專業化、獨立性更強的曲式結構。早期的柳琴戲，以單純打擊、較少的曲調為基礎，但隨著戲班的設立、表演規模的不斷擴大，其形式與功能也有了明顯的變化。如今，柳琴也從單純的伴奏，變成了用樂器來推動故事、表達人物情緒的方式。同時，柳琴戲的伴奏已不只是單純地為演唱服務，把戲劇和音樂緊密地融合在一起，在旋律、節奏和音色上進行協調表現出了極為豐富的情感層面。在柳琴戲中，伴奏的獨立使得其音樂性與敘述性相得益彰，給聽眾帶來以一種更為豐富的聽覺感受，真正地增強柳琴戲的伴奏效果。

柳琴戲在伴奏上的獨立發展，逐漸形成了獨特的音樂體系，不再僅僅依靠柳琴一種樂器，而發展出了一套完整的弦樂、竹管、弦樂器的演奏結構。此種變化使得柳琴戲的表現空間由單一的“點”向“多樂器”的立體化模式發展。實質上，各種樂器之間分工分明，又互相協作，使柳琴戲以其獨特的音色特征，增加了更多的層次和形象[4。柳琴高亢嗪亮的音色，配合中、低音樂器，構成柳琴戲的聲部對話，各種樂器的相互交融，為樂曲增添了更多的表現力，產生了更加立體的聽覺感受。與此同時，伴奏上的獨立，使柳琴戲的音樂表達能力得到了極大程度的提高，不同樂器之間互相襯托、交替演繹，切實地襯托出了戲劇的情感，加強整出戲的藝術魅力。

柳琴戲在伴奏形式上的多元化發展，使其成為我國傳統劇種的一支重要力量。伴奏的分工與構成，使柳琴戲的形態更加精細、專業化，并引進了民樂、西樂等多種樂器，使其聲音更加豐富，以滿足更廣泛的演出需要。柳琴戲在其發展歷程中，由單一化逐步向復雜化的方向發展，其伴奏已不再是一種節奏或一段旋律，而成為一種完整的樂曲構架。當然，不同樂器在柳琴戲中扮演著不同的角色，彼此之間相互配合，使柳琴戲的藝術意蘊更加豐富。另外，柳琴戲伴奏的獨立分工，對柳琴文化的繼承與創新也起到了一定作用。伴奏中的樂器搭配和曲調走向，使柳琴戲在保留古典韻味時，融合了現代音樂的多種元素，真正地拓寬了柳琴戲的發展空間，使得柳琴戲獲得了新的生命力，呈現出多層次、立體的特點，引起了廣大聽眾的注意，真正達到“曲藝生花”的藝術境界。

（四）西樂融匯，音色并輝，演奏形式愈豐盈

隨著中西文化交流程度的加深，柳琴戲在伴奏中也逐漸吸收了西洋音樂因素，從而使其音色變得越來越多樣化，表現形式也越來越豐富。在引進西方樂器后，切實豐富了柳琴戲的聲頻層次，彌補了傳統樂器聲頻不足的不足，使整個樂曲更具有新穎、立體的特點。如柳琴戲傳承與發展視角下柳琴伴奏中，伴奏人員融入西洋音樂音色，可達到多種音色的和諧交融效果，確保各種樂器互相呼應，營造出強烈的音響效果，真正地增強柳琴戲的表現力與魅力[]。

在引入西洋樂器后，柳琴戲的表演形態逐漸由單一化向多元化發展，呈現出中西合璧、交相輝映的局面。西樂的出現，帶來了音質上的變化，創新了柳琴戲伴奏方法、樂曲構成內容。如西樂的音色、和聲等特點，使柳琴伴奏過程更具藝術感染力。如今，柳琴戲的伴奏已從單純依靠某一種樂器的聲音發展到多層面的立體音響體系，極大程度地拓展了柳琴戲的表現空間，豐富了其表現力，使得伴奏音樂更富有張力與動感，表現出豐富的韻律與音色。

除此之外，中西音樂的融合，使得柳琴戲在繼承中求新，保留了傳統的韻味，獲得了更多的現代表達方式。當然，西樂的出現，使得柳琴戲更符合現代受眾的審美需求，增添了柳琴戲的藝術表現力。如此一來，切實使柳琴戲的藝術意蘊更加充實，增強了其舞臺表現力，為聽眾提供了更為鮮活的聽覺感受。西樂與柳琴戲中柳琴伴奏的融合，也使其在藝術上得到了更大程度的發展，并在藝術上有了新的表達方式。柳琴戲因其多種音色的融合而產生了其特有的音響效果，使其在表達感情時更加靈動、富有層次。各種音色之間的碰撞、交融，為戲曲的表現增加了無限的空間與無限的可能。如此一來，柳琴戲在繼承和創新的基礎上，保留了傳統戲曲的精華，拓寬了在現代戲劇中的表達空間與傳承途徑，真正地使此種傳統藝術形態變得更加豐富多彩。

三、結語

綜上所述，柳琴戲伴奏形式的發展變化是中國傳統戲劇在漫長發展過程中不斷創新和繼承的結果。柳琴戲伴奏演變的歷程中，逐步融合多種樂器的，發展出了獨具特色的音樂形式。同時，在柳琴戲中吸收西洋音樂因素，還使柳琴音色更為豐富，表達方式更為多樣化，煥發出新的活力。為此，在后續的柳琴伴奏中，有關人員還需持續地創新指法，確保柳琴伴奏技術得以持續發展，在音樂層面表現出更強的感染力，顯示出其在新時期所具有的強大適應力與傳承潛能，為柳琴戲的蓬勃發展貢獻一份力量。

參考文獻：

[1]劉慧萍.淺析柳琴戲中的柳琴伴奏[J].樂器，2024（3）.

[2]程志.蘇北柳琴戲與淮海戲的傳承[J].鹽城師范學院學報（人文社會科學版），2016（3）.

[3]薛雷.柳琴戲音樂編創研究[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2024（1）.

[4]朱立業.淺談當今時代柳琴戲在社會中如何發展[J].戲劇之家，2024（12）.

[5]何夢琳.徐州柳琴戲的保護與傳承[J].文化產業，2024（26）.

作者簡介：魏薇（2001—），女，漢族，山東濟南人，碩士研究生，研究方向為音樂舞蹈學（中國傳統音樂）。