說唱歲月 剛柔博弈

“說與唱的歲月畫軸，悲與喜的舞臺情懷。”“柔與剛的極限對話，瞬與恒的引力博弈。”

曲藝作為說唱藝術歷史悠久。東漢時期（公元25年—220年）說唱藝術已日臻成熟并廣泛流傳于民間；唐代流行俗講、大曲和民間曲調；宋代的鼓子詞、諸宮調、唱賺等演唱形式日益昌盛……在中華人民共和國成立后被統稱為“曲藝”，進入劇場表演和電視呈現。四川曲藝起源可追溯到漢代以前的“漢代第一俑”“擊鼓說書，喜形于色”。巴山蜀水在燦爛的歷史長河中，孕育了豐富多彩、彌足珍貴的曲藝文化，有四川清音、四川揚琴、四川竹琴、四川金錢板、諧劇、評書等各具風采的曲藝品種，清音悠揚、彈撥動情、說唱逗趣……林林總總，每到妙處，余味無窮，引人入勝。

雜技，亦作“雜伎”，是中華民族珍貴的優秀文化遺產，在漢代稱為“百戲”，隋唐時叫“散樂”，唐宋以后為了區別于其他歌舞、雜劇，稱為“雜技”。漢代是中國雜技的形成和成長期，形成了一種以雜技藝術為中心匯集各種表演藝術于一堂的新品種——“百戲”體系。隋煬帝設立太常寺，專門教授雜技技藝。唐代詩人白居易描寫雜技“舞雙劍，跳七丸、裊巨索，掉長竿”。到了宋代，雜技藝術已有40多個節目。20世紀50年代，雜技藝術煥然一新，許多省、市成立了專業劇團，先后出國訪問，并屢獲國際大獎，成為世界上有名的雜技大國。四川雜技在20世紀的50年間，崛起于西南一隅，活躍于國內外的舞臺，在四川雜技史上寫下了光輝的一頁。一方面是技巧的不斷創新、藝術含量的不斷提高，使雜技在觀賞性和“綜藝”化上達到了前所未有的高度。另一方面是挑戰與機遇交織。激烈的市場競爭和AI時代的到來，對傳統演藝模式帶來了極大沖擊，也拓展了嶄新的創演平臺。雜技院團和團隊面臨著新的挑戰和新的突破。不論是成都市雜技團、南充市雜技團、自貢市雜技團、宜賓市雜技團這樣的國有院團，還是遂寧市雜技團、德陽市雜技團、春苗雜技團、廣元鵬飛雜技團、劍閣雄關雜技藝術團、祥云兄弟等這樣的民營院團與“兩新”文藝代表，都在對外交流、文旅融合、駐場演出、表演拓展、創演打造等多方面依據自身特色和優勢資源進行著豐富的探索和實踐。

時值《現代藝術》創刊二十五周年、新版十周年。“我們”，有幸同行——不論是在牡丹獎的領獎臺上，還是在“文藝講壇”的三尺講臺；不論是在金菊獎的頒獎典禮上，還是在惠民演出的村鎮舞臺。一邊是文藝工作者的閃耀、奉獻、競技和呈現，一邊是透著墨香的文字、畫面、記錄和定格。

中國曲藝牡丹獎、中國雜技金菊獎、中非論壇、藝苑擷英、中國吳橋國際雜技藝術節金獎、俄羅斯“偶像”國際馬戲藝術節金偶像獎、中國曲藝節、中國雜技藝術節……這一個又一個閃耀著光芒的獎杯、獎牌、獎章和浸透著汗水、艱苦與耕耘的榮譽，既在腦海里記憶猶新、歷歷在目，也在書冊里字字清晰、歷久彌香。

把一冊《現代藝術》捧在手里，除了記憶的點滴、雋永的文字、真摯的情意、閃光的智慧、濃厚的思想，還能看見我們和你們的許多片段，那一天辦公室里對那位前輩專家的邀約，那一次會議室里同行熱烈的討論，那一晚書桌前編輯辛苦的伏案，那一堂鏡頭前青年學者的論道……

我們既是讀者，也是筆者；我們既是同創，也是同享；我們既是共識，也是共進。

期待，下一個十年，我們依然奮起，你們依然守望。

祝福我們，一起遠行，一路芬芳！