
在今年2月,一位化私為公的收藏家,向香港藝術(shù)館捐贈了一批珍貴文物,為香港的文化版圖添上濃墨重彩的一筆,也讓更多人感受到中華傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn)。他就是知名收藏家、“懷海堂”主人鐘棋偉,其精選出46組珍貴文物藏品,并慷慨捐贈給了香港藝術(shù)館,成為收藏圈、文博界的一段佳話。
前不久,《中國收藏》記者專程奔赴香港,在香港藝術(shù)館與鐘棋偉展開了一場對話。在輕松愉悅的氛圍下,鐘棋偉侃侃而談,講述了他關(guān)于這場捐贈、關(guān)于收藏理念、關(guān)于文化傳播的深刻洞察,充分展示了謙遜、專注、執(zhí)著又灑脫的藏家風(fēng)采。
鐘棋偉以私人收藏“懷海堂”而聞名遐邇,他長年擔(dān)任知名文物鑒賞團(tuán)體“敏求精舍”的副會長,其專業(yè)眼光和獨到見解深受同行敬重,在香港收藏界乃至整個文化藝術(shù)領(lǐng)域都占據(jù)著舉足輕重的地位。在半個多世紀(jì)的收藏生涯中,鐘棋偉尤其對明清兩代官窯瓷器情有獨鐘,并在這一收藏領(lǐng)域取得了矚目成就,所藏瓷器無論是品質(zhì)還是數(shù)量都在業(yè)內(nèi)備受贊譽(yù)。
除了深耕自身的收藏事業(yè),鐘棋偉還榮膺香港大學(xué)名譽(yù)大學(xué)院士,同時擔(dān)任著香港特區(qū)政府康樂及文化事務(wù)署博物館專家顧問,其學(xué)術(shù)影響力可見一斑。他憑借自身豐富的收藏經(jīng)驗與深厚的藝術(shù)造詣,為香港地區(qū)博物館事業(yè)的發(fā)展出謀劃策,貢獻(xiàn)著專業(yè)智慧。
鐘棋偉此次捐贈給香港藝術(shù)館的46組珍貴文物經(jīng)過了一番精心挑選,涵蓋瓷器、紡織品、漆器及掐絲琺瑯等豐富門類。其中,包括明青花海水云龍紋壽字罐、明琺華釉狀元遊街罐、明藍(lán)地白花“云鶴添壽”紋大盤等瓷器備受矚目,無論是造型設(shè)計的獨特性還是紋飾繪制的精美程度,都展現(xiàn)了明代官窯瓷器的卓越品質(zhì)。
其中一件青花海水云龍紋壽字罐格外引人注目。此罐器型碩大,燒制難度極高;罐身之上,一對行龍栩栩如生,似在云海中翻騰游走,龍身矯健有力,龍須飄逸靈動。而在行龍之間,飾有草書“壽”字,筆鋒流暢,一氣呵成。不僅如此,該罐所使用的青料色調(diào)藍(lán)中泛紫,發(fā)色濃艷,這正是明代嘉靖時期青花瓷器的鮮明時代特征,為研究當(dāng)時的瓷器燒制工藝、審美取向以及社會文化提供了不可多得的實物例證。


值得一說的是,這些文物藏品均曾亮相于2022年香港藝術(shù)館舉辦的“ 浮華·仙境——嘉靖皇帝的虛擬世界”展覽。它們是研究明代社會歷史文化的珍貴實物資料,代表了當(dāng)時藝術(shù)創(chuàng)作的頂尖水平,從不同側(cè)面反映了當(dāng)時的工藝水平、生產(chǎn)技術(shù)以及社會生活風(fēng)貌,極具文化藝術(shù)研究價值。成為香港藝術(shù)館永久館藏之后,它們將有更多機(jī)會與觀眾見面。
鐘棋偉與香港藝術(shù)館的淵源由來已久,自2018年起便先后16次向藝術(shù)館捐贈藏品,累計捐贈的中國古董及書畫作品數(shù)量超過340件,在香港收藏界和文化領(lǐng)域傳為佳話。而在眾多受贈機(jī)構(gòu)中,香港藝術(shù)館成為鐘棋偉的重點捐贈對象,這背后有著諸多特別的原因。

在訪談中,鐘棋偉告訴《中國收藏》記者,他與香港藝術(shù)館的緣分源于對創(chuàng)新策展理念的惺惺相惜。2019年,香港藝術(shù)館計劃推出以“顏色”為主題的展覽,突破傳統(tǒng)單色釉框架,將瓷器、龍袍、漆器等多元器物納入展示范疇。鐘棋偉在訪談中回憶:“全世界博物館都局限于單色釉,只有香港藝術(shù)館敢把‘顏色’概念擴(kuò)大到全品類器物,這種突破讓我震撼。”當(dāng)他得知某類展品數(shù)量尚有不足時,便立即慷慨解囊,無私借出了多件藏品,包括藍(lán)色龍袍、彩色釉瓷等。這場名為“# 物色——館藏文物的色彩美學(xué)”的展覽于2021年推出之后大獲成功,不僅成為香港文化藝術(shù)活動的亮點,更讓鐘棋偉堅定了與藝術(shù)館長期合作的想法。
2022年,香港藝術(shù)館策劃“浮華·仙境——嘉靖皇帝的虛擬世界”展覽,鐘棋偉再次深度參與。為了讓展品更加豐富,他還專門從海外拍場競得多件瓷器以補(bǔ)充館方的缺口:“嘉靖時期的葫蘆瓶存世較少,我特意購回幾件,與館內(nèi)藏品形成系列。”香港藝術(shù)館團(tuán)隊的專業(yè)性,也成了鐘棋偉決定捐贈藏品的重要因素。鐘棋偉對香港藝術(shù)館團(tuán)隊的贊譽(yù)溢于言表:“沒有他們,展覽效果不會這樣好。”在與藝術(shù)館合作舉辦展覽的過程中,他深切感受到團(tuán)隊的專業(yè)性和敬業(yè)精神——從展覽的策劃、設(shè)計到文物的陳設(shè),每一個環(huán)節(jié)都體現(xiàn)出團(tuán)隊的專業(yè)水準(zhǔn)。此次展覽運(yùn)用了沉浸式投影技術(shù),將青花云龍紋、仙鶴等元素投射于天地四壁,打造“人在畫中游”的沉浸式體驗。鐘棋偉感慨道:“很多收藏機(jī)構(gòu)雖財力雄厚,卻做不出這樣的展覽。香港藝術(shù)館的團(tuán)隊用專業(yè)真正讓文物‘活’了起來。”他也由此更加確信,自己的藏品在這樣專業(yè)團(tuán)隊的呵護(hù)和展示下能夠更好地發(fā)揮其文化價值。



建立一個專業(yè)、系統(tǒng)的私人珍藏并非易事,當(dāng)《中國收藏》記者提及收藏標(biāo)準(zhǔn)時,鐘棋偉坦言:“首先要看的是‘荷包實力’。明洪武、永樂官窯固然好,但一件動輒數(shù)千萬元,一般難以企及。我更關(guān)注萬歷、嘉靖等晚明時期器物,性價比高且具研究潛力。”這種理性選擇使他在嘉靖官窯領(lǐng)域形成權(quán)威話語權(quán),系統(tǒng)構(gòu)建“懷海堂”收藏體系。
此外,鐘棋偉始終秉持“欣賞重于擁有,研究重于收藏”的理念,多年來不遺余力地投身于藝術(shù)文化推廣事業(yè),多次向香港公營機(jī)構(gòu)及大學(xué)博物館捐贈珍藏。“博物館展覽看重的是歷史文化價值,而非商業(yè)品相。沖線(裂紋)與全美品價格雖相差幾十倍,但對于文物歷史面貌的展示來說,帶有修補(bǔ)痕跡也無傷大雅”。
在此次訪談中,鐘棋偉還多次提及19 94年香港知名收藏家羅桂祥饋贈2 5件瓷器和6 0 0多方印章給香港茶具文物館的事例,他表示:“看到羅先生將畢生珍藏?zé)o私獻(xiàn)給公眾,我深受觸動,多次去觀賞這些藏品。收藏的終極意義不是占有,而是讓后人通過器物理解歷史。”
讓公眾有機(jī)會欣賞和了解中國古代藝術(shù)瑰寶,這是一位收藏家慷慨無私的“公心”,讓這些藏品能夠有一個理想的歸宿,則是一位深愛著中國藝術(shù)的老者內(nèi)心純粹的愿望。鐘棋偉認(rèn)為:“人的生命有限,文物卻能傳承千年。若子女對文物無感,死后藏品難免流入拍場‘無底價拋售’,這是對文化的辜負(fù)。博物館才是它們的理想歸宿。”他相信,通過捐贈能夠讓這些文物在博物館中實現(xiàn)更大的價值。
這一路走來,鐘棋偉也見證了香港收藏圈的代際變遷。他感慨道:“過去十年來,敏求精舍多位老會員離世,也有不少人的藏品在拍場釋出了。但近年我們也吸納了一些中青年藏家會員,當(dāng)中不乏受父輩影響而加入的‘藏二代’。其實敏求精舍至今還保持著一個純粹的收藏團(tuán)體,是因為我們一直以來看重的不是藏家的經(jīng)濟(jì)實力,而是更注重人品與學(xué)養(yǎng)。”鐘棋偉還特意提到,敏求精舍近年來首次吸收了女會員,打破了長久以來的傳統(tǒng),迎來了新氣象。
談及年輕一代的收藏偏好,鐘棋偉觀察到香港年輕人可能更關(guān)注裝飾性強(qiáng)的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù),藝術(shù)館展出的吳冠中、趙無極的作品備受歡迎。但他也指出:“傳統(tǒng)文化的推廣不能依賴‘強(qiáng)迫接受’,而是要創(chuàng)新表達(dá)方式。香港藝術(shù)館‘浮華·仙境’展覽用沉浸式技術(shù)吸引了很多年輕人來打卡,他們未必看得懂展品,但會被藝術(shù)視覺沖擊震撼,進(jìn)而產(chǎn)生興趣,這也實現(xiàn)了利用展覽推廣中國傳統(tǒng)文化的意義。”

鐘棋偉還向《中國收藏》記者透露,有一場主題大展已醞釀了十年,那就是“乾隆皇帝的一生”,展品時間范圍從康熙五十年(1711年)跨越至嘉慶四年(1799年)。近十年間,他不斷補(bǔ)充相關(guān)文物收藏,例如書畫、瓷器、龍袍、奏折等,希冀能早日將展覽完美呈現(xiàn)在公眾面前。而與各公營及大學(xué)博物館共同推出主題更有特色、展品更加豐富的展覽,正是鐘棋偉接下來想努力實現(xiàn)的事業(yè)藍(lán)圖。“這是對社會公眾很有教育意義的事,為什么不做呢?”鐘棋偉說道。

