岳紅：為人民塑造角色

我是改革開放的受益者

1978年，改革開放使中國發生了令全世界矚目的翻天覆地的巨大變化。幸運的是，我自己就是改革開放的受益者和親歷者。1980年，我經過三次高考，終于考入中央戲劇學院表演系，這離不開自己對于夢想的堅持，當然也離不開音樂老師的幫助。

我家在成都，之前我對于藝術基本上是個白丁。考中戲的時候，我連標準普通話都不會，念詩用的是四川普通話。老師在黑板上寫下“大柵欄”三個字讓大家念，我念成“大-山-蘭”，而北京同學念成“大沙爛兒”，我深知自己與他們的差距。我是班里年齡最小的，家里經濟也不富裕，大學四年我出現最多的地方就是教室、宿舍、圖書館，在一些同學玩、聊天、吃喝、放假休息的時候，我就到北京的胡同里、大街上這類人多的地方，聽人們說話，觀察各種人。

老師告訴我們“藝不壓身”，演員什么都要學，什么都得會，說不定什么時候能用上。勤能補拙，天道酬勤，功夫不負有心人。在1985年的春節晚會上，我因表演小品《賣花生仁的姑娘》一炮而紅。在電視上演小品，第一個人就是我。很幸運，因為這個小品，顏學恕導演選中了我出演《野山》的女主角桂蘭。

進了劇組后，正式拍戲前一個月，我便到陜南農村體驗生活，在一個月時間里，把自己變成一個陜南的農民，學會一個陜南的農村媳婦會做的一切，包括陜南話，干農活兒，做家務。為了這個角色，我讀了賈平凹老師所有的作品，理解他的創作初衷，以及主角人物的精髓、情感。同時，還看了張瑞芳老師講述塑造李雙雙一角的心得體會，從中汲取營養。

導演顏學恕對我要求很嚴格，他對我說：“別人都可以休息，你不能休息，你這個角色在咱這片子里太重要啦——如果你演成了，咱這影片就成了；你演砸了，咱這影片就完了。”十個月，我沒有回過家，沒有請過假，直到把整個影片完成。

《野山》最終獲得電影界、文學界專家們和觀眾們的一致好評，成為改革開放新時期中國電影的一部力作，榮獲了1986年第六屆中國電影金雞獎的六項大獎，而我也因此榮獲最佳女主角獎。賈平凹看過電影之后，給我題字：“山上桂，澗下蘭，色壯野山。”我把這當作對我的一種激勵，時刻提醒自己要腳踏實地地扎根生活、理解人物，全身心投入才能創作出深入人心的角色。

用英雄的精神塑造英雄

習近平總書記指出：“社會主義文藝是人民的文藝，必須堅持以人民為中心的創作導向。”我理解意識到影視演員就是通過自己塑造的熒屏形象來為人民服務的。從中戲畢業后，我來到八一電影制片廠，成為中國人民解放軍的一員。從此以后，我深知自己首先是一個黨員，一個軍人，然后才是一個演員。

我進八一廠后不久，廠里就要拍彩色故事片《八女投江》。它是一部抗聯的片子，離我們的生活非常遙遠，我從正月初七一直到十月份整整十個月都在牡丹江拍攝。東北冷極了，雪深得沒到大腿根，但是冷也得拍戲，我們扛著槍，一天忙下來，全身都濕透了。八位女同志來例假總不可能都在一個時間段，然后集體休息，總是隔山差五有兩三個人來例假，所以為了不耽誤拍攝進度，即使來了例假，我們也要往冷水、臭水里跳，往江里走，里面還有炸彈。拍完這部戲我時常會感覺頭痛、惡心想吐，很長時間都不知道為什么，過了好多年以后才知道是瘴氣中毒了。現在有時腰疼腿疼，也是那時拍戲落下的病根兒。

我們塑造的是英雄，就得用英雄的精神來塑造英雄。我們正是這樣用身、心、血、汗在創作，踐行現實主義創作。在劇組我要起到帶頭作用，藝術來源于生活，回饋于社會，我不能因為得了獎項和榮譽就停滯不前，更不能“躺平”在上面，我要不停地創作。

2008年汶川地震，全國人民都陷入了悲痛之中。八一廠為紀念抗震救災，去到汶川拍攝《驚天動地》，我扮演縣委書記仁月。四川的冬天十分陰冷，為了真實地再現地震后煙霧塵塵的感覺，每天拍攝都是在水泥的煙霧里進行的，幾十噸水泥，四面都有鼓風機對著我吹，我感覺我的肺里、嘴里全是水泥，就是在這樣的環境里，我們艱難地把戲拍完了。在拍解放軍來了，人們撤離北川的時候，為了呈現所飾演人物在抗震救災中的辛勞狀態，化妝師和導演要求我的眼睛里要有血絲，他們把甘油直接滴到我的眼睛里，當時我的眼睛就睜不開了，眼淚嘩嘩的，但拍出來的效果很好。做演員其實是非常辛苦、非常艱辛的，需要自己全身心地為角色創作、付出。

用樂觀的精神戰勝疾病

著名蘇聯小說《鋼鐵是怎樣煉成的》中的主人公保爾說：“人最寶貴的是生命，生命對于每個人只有一次。”經過了這么多年的拼命工作，我病了！報紙上鋪天蓋地的新聞，讓全國人民都知道了，我得了胃癌，當時女兒還很小，才12歲，爸爸媽媽也都在成都，周圍的人都很悲觀，覺得我不行了。可是，我還是用積極樂觀的態度配合醫生治療，用頑強的意志戰勝了疾病，恢復了健康。通過這件事情，我更加珍惜我所擁有的一切，這一病讓我明白了，努力工作的同時要更加愛護自己的身體。

拍《雙城生活》的時候，我演牛一蓓，整整三個月，只要導演一喊“咔”，不管周圍是水泥地還是土地，我就一下平躺在地上，當時得了椎間盤突出，非常疼，坐立不安，疼出汗，衣服都是濕的。當時他們給我找醫生，醫生要求臥床休息，但是開弓沒有回頭箭，我們依舊沒日沒夜地拍。那時候我真的體會到身體健康的重要性，要保護好、愛護好自己的身體，經常鍛煉，才能創造出更多更好的深入人心的角色。

不做紅花就做出色的綠葉

經過半年的康復，我又重新回到了工作崗位，回到了攝像機前。我要不停地奮斗，再立新功，再為大家創造更多更好的藝術形象，所以這么多年來，我一直在踐行著為人民服務的宗旨。現在我不是網紅，也不是小鮮肉，可能演主角的機會越來越少了，但是我可以當綠葉。無論角色的大小、戲多戲少，哪怕一個鏡頭，也要全心全意地付出，認真地對待每一次創作，每一個角色。比如說我拍《離婚律師》的時候，在這個46集的戲里面，一共就8個工作日，一個篇章，一個故事，分散在幾十集的劇里面，其實沒有多少戲份，但也要非常認真地去創作，全身心地投入。最初拿到劇本的時候，苗錦繡在劇本里面是一個很潑辣的、一個暴發戶的妻子形象，里面有一些我認為不應該在熒幕上出現的臟話，我覺得塑造一個角色，創作一個角色，有責任把這個角色的美好和正能量傳遞給觀眾，可以在二度創作的時候讓這個角色更豐富，讓她的價值觀更正確，更美好。所以對于這個角色的創作，我通過自己對生活的理解、感受和認識，試圖讓觀眾看到一個更精彩的苗錦繡。我問導演可以改詞嗎，導演說可以，劇本也是和導演商量之后作了修改，然后呈現給大家現在看見的苗錦繡：一個善良的、受過教育的、一個暴發戶的妻子，同時，她是個母親，她愛自己的家，愛自己的孩子，愛生活，她之前做過翻譯，是一個有夢想、有追求的人，只不過在這種平凡的為家庭付出的過程當中，丟掉了自己，對現在很多女性來說，她起到了一個警示作用。

最后一場離婚典禮那一段戲，在網上廣為流傳，點擊率非常高。那一天拍得非常艱苦，從早上6點鐘出門，一直到晚上12點回家，拍了差不多十七八個小時，而且那天非常冷，群眾演員也很多，攝制組因為各種各樣的原因要先拍別人，我就一直在那等著，因為人多，拍攝比較困難，等到拍我的時候已經晚上九點半快十點了，早就過了我的工作時間，這是我的重場戲，里面有大段的臺詞，6臺機器對著我拍，我不能有任何的松懈，尤其這么長的戲，這么多的臺詞，演員要高度地集中，要全身心地投入表演，把最好的表演呈現給觀眾，所以我得保持最好的狀態。現在的劇組有的時候就不按正常的創作規律來做，導演要求我一遍又一遍地來給他們搭戲，搭戲的時候是必須要認真的，對于我來講，每一遍都要像我真正表演的時候一樣，如果我的情緒不準確的話，他們的反應就不會準確，就不會有更好的效果。為了更好的播出效果、角色創作，我就一遍又一遍地、完整地、充滿感情地給他們搭戲，真的到我自己表演的時候已經是筋疲力盡了，后來我幫他們搭戲的那些演員自己都不好意思了，專門過來和我道謝。其實我想，創作是互相的，大家要水漲才能船高，我愿意在創作的過程當中看到每一個人都拿出最好的狀態和最佳的表現，呈現在熒幕上，讓觀眾看到我們最優秀的表演，這就是我們的創作宗旨，也是一個藝術家應該做的。一個演員無論有什么樣的原因，都不能影響創作，無論外界創作環境有多么的惡劣、有多少人不配合、天氣有多冷、有多累……這些觀眾都是不知道的，你都沒法去解釋，他們只看你呈現在熒幕上的完整的形象，你的表演，所以說沒有必要和任何人去解釋你有多不容易，因為這是你的職業，你必須要有職業道德，要有責任心，對角色負責，對自己負責，對觀眾負責，這是演員最重要的、永遠不變的宗旨。每個人都希望把最好的作品呈現給觀眾，我想每一個藝術家在藝術上的追求也應該是這樣子的，做一個全心全意為人民服務的文藝工作者，這是我們畢生的追求。

在《燃燒的石榴》中，我演了一個優秀的黨支部書記：石榴。我在拍這個戲的過程當中，深刻體會到群眾在改革開放的過程當中、奔小康的路上是多么地需要黨的帶頭人，需要引領，需要正能量。劇中的黨支部書記，把自己的所有都奉獻給了村里的鄉親們，帶著大家發家致富，戲里是這樣的，生活里面的原型也是這樣的，他們的一言一行對我來說也是一種教育和幫助。因為我長年在最基層的工作環境里面拍戲，需要去到最偏遠的山區、社區里面，了解群眾的需求、生活疾苦，幫助他們解決各種為難的事情。在拍《燃燒的石榴》時，有一件事讓我深受觸動：拍戲的場地在臨潼山里面一位老鄉家，家里有爺爺奶奶，年紀已經很大了，奶奶癌癥晚期，躺在床上，爺爺也非常瘦弱。每天我們去的時候，爺爺已經下地了，到我們收工的時候，爺爺還沒有回來。家里還有個爸爸是殘疾人，還患有智力障礙，娶了一個媳婦也是智力障礙，家里唯一正常的只有一個孫女。小孫女已經5歲，過兩年就要上學了，一家人過得非常艱難。我們在他們家里拍戲，攝制組會給他們付一些場地費，每天吃飯的時候我都會先把盒飯給奶奶、爸爸、媽媽、小妹妹送去，然后這個戲在他們家最后一天拍完要走的時候，奶奶就去世了。奶奶去世的時候，家里面來了很多的親戚，我們離開的時候非常難過，真是想為他們做點什么。但是那時候在外拍戲，我兜里一分錢都沒有，離開的時候就看見爺爺、小妹妹站在門口招手，和我們說再見，當我們走得越來越遠的時候，我的心里越來越難受！然后我就叫師傅停車，問車上的所有人借錢，車上四個人給我湊了600塊錢，有零有整的。然后我讓師傅把車開回去，我就跳下車，沖到那個爺爺面前，把錢交到爺爺手里，我說這點錢很少，但是我希望能夠幫助到他們一點點，希望他們家里面人都平安，然后小妹妹一定要上學。這么多年過去了，我常常想念他們，我不知道爺爺還在不在，不知道小妹妹有沒有上學，不知道那對殘疾的夫婦現在怎么樣了。我經常拍戲會看到這樣的艱苦，這樣的困難，所以我覺得我們每天的付出都是應該的，我們的生活要比很多人幸福許多，所以我們需要有一顆感恩的心去回報這個世界，去回報這個社會，去回報每一個幫助過我們的人。如果你有機會伸手幫人家的時候，一定要送人玫瑰，才能手留余香，不管是經濟上還是精神上，每個人都是需要別人幫助和鼓勵的，所以不要吝惜你的微笑，不要吝惜你的錢財，做一些力所能及的事，如果每個人都出一份力的話，這個世界就會越來越美好。藝術來源于生活，藝術家要把自己置身于火熱的現實生活當中，走到人民中去，做一個有情懷、有溫度、有感恩之心的人。

在拍《生命中的好日子》的時候，我的父親去世了，程煜老師過來說：“別拍了！人家爸爸都去世了，你們還在拍！”我當時真的是沒什么感覺，繼續在那拍，因為這是我作為演員的職業操守，我不能因為個人原因影響所有人，不能叫劇組幾百人都等著我。所以我覺得特別虧欠我的父母、女兒、家人。在個人和大家之間，我還是要選擇大家、舍小家，我經常教育女兒：觀眾要看到的就是你的藝術形象，你要把最好的留給觀眾，不能要求別人理解、心疼、照顧你，我們只能要求自己做到最好！作為一名演員，尤其是一名女演員，要自律、自尊、自愛、自強。創作高于一切，戲大于天，我們所有的一切都要為角色服務，真誠的就是美好的，所以在我30多年的演戲生涯中，哭戲都是真的，都是發自內心的，只有真的才能打動觀眾。只要大家還喜愛我創造的角色，我就還會活躍在熒屏上，不懈地、真誠地、赤誠地付出，觀眾回饋于我的，都是讓我在舞臺上站到現在的動力。

再回首，黨和人民給了我無數的榮譽、獎杯，它們激勵著我為人民創作出更多更好的角色。人民需要藝術，藝術需要人民。要有積極、快樂、美好的心態，做一個聞得見花香、聽得見雨聲、看得見陽光的人。眼里有淚，心中有愛，雨雪風霜可以自由地吟唱。全心全意為人民服務，演好戲，做好人，與人民同呼吸共命運。做一個有信仰、有情懷、有擔當的文藝工作者，不忘初心，砥礪前行！