在傳統堆積褶皺里生長的新芽

展廳里的墨色正泛著溫潤的光。這是屬于2023級中國畫碩士研究生的“中期刻度”，這不是終點的注腳，而是兩年求索路上，一次鄭重的“生長記錄”，作品將他們探索求知的軌跡鋪陳開來。從臨摹古畫的筆鋒初穩，到寫生時的觀察重構，再到創作中的物象表現。最觸動我的是那些“未完成感”，不是技法的生澀和稚嫩的表達，而是傳統語言與當代視角碰撞時的微妙震顫。這種“懸而未決”的生命力，展現著“中期匯報展”的魅力，它不是畢業展的圓滿收束，而是年輕創作者在傳統文脈里鑿出的小孔，透過這些孔洞能看見他們如何將臨摹古畫時積累的肌肉記憶，轉化為對當下生活的凝視；如何讓“筆墨當隨時代”的老命題，在個人體驗的淬煉中長出新鮮的肌理。那些略顯生硬的探索或許帶著生澀的棱角，卻因真誠而閃光，這些探索不是傳統的復刻，而是年輕的生命與千年文脈的碰撞，是“承古人”“師造化”與“發心源”的溫柔角力，是最珍貴的學術真誠。藝術從不是技巧的炫耀，而是一場永不停歇的與古人對話、與時代對話更是與自己藝術初心的對話。

愿這些青年創作者繼續以筆墨為鏡，在傳統與當代的對話中，在困惑與突破的循環里，畫出更遼闊的藝術天地。

孫巖 幽谷抒懷