
當傳統非遺剪紙遇上年輕一代的叛逆與創意,會碰撞出怎樣的火花?頂級剪紙藝術家陳粉丸用她的作品給出了令人驚艷的答案。
人如其名,她的作品乃至日常造型中也充斥著粉色。不同于刻板印象中的純真甜美,陳粉丸的“粉”傳達出鮮明、時尚甚至帶有侵略性的視覺沖擊力。這位畢業于廣州美術學院的“紙做的”藝術家,以粉色為宣言,將東方剪紙的鏤空美學注入現代工藝和設計元素,呈現出一個既神秘又張揚的創想世界。紙張與色彩的完美搭配,帶給你無比美妙的視覺盛宴。
正如2024年巴黎奧運會期間,陳粉丸在場外用“紙張”搭建的平行秀場受到奧組委的關注,她的藝術,正將中國年輕一代藝術家的自信與鋒芒,撒向全球舞臺。

作品《不息》是一條蜿蜒穿梭的粉色長龍。龍身的每一節點均有獨立的數字標記,人穿行其中,用身體感知空間。龍身的結構可以無限延伸,這件作品也將是無限生長的,它代表著無限的想象力和創作力。如今,這條“龍”已延展至1598節龍骨,并仍在增長?!霸跓o限個空間中生出無限種面貌,是為生生不息,沒有終結?!?/p>
對陳粉丸來說,“手”是溫情和愛意的象征,幾乎在她的每個作品中,都會出現“手”的元素,《轉運花園》更是集其大成。她將每位投稿者的掌紋以剪紙的方式呈現,使不同掌紋組合、轉動,布置成閃爍的轉運大陣?!稗D”代表著命運的一種運動狀態,“轉動的手掌”代表“轉運”,是一種幽默化的視覺體現。

“隨著我對于紙這個材料不斷探索,往里走的時候,發現無論是從紙張的發明到這種材料的應用,其實是中國很重要的文化歷史。所以到后面我發現民間藝術對我的沖擊遠大于西方藝術帶給我的沖擊。于是民間藝術成為我重新學習的對象。而且當我回頭去梳理自己的時候,發現一些傳統紋樣可能是生長在我血液里的,我從小就喜歡畫一些紋樣圖形。”陳粉丸說。

從小,陳粉丸的媽媽決定帶她去學畫畫,“竹”是她第一次拿起毛筆時學習的對象。20年后,“竹”也是退休后的媽媽第一次拿起毛筆時學習的對象。在這樣巧合的閉環里,陳粉丸已經長大,媽媽已經變老。“竹”在這里是一條情感紐帶,從筆直的姿態被陳粉丸揉成了溫婉的曲線?!犊罩翊鎽洝繁闶且浴爸瘛睘轭},陳粉丸邀請媽媽一起創作的作品,媽媽用自己擅長的方式繪制水墨竹子,她則用自己擅長的手段制作紙作品。

《Loooooooooong》,取自中國龍的英文翻譯“Loong”。被無限延長的10個“o”,呼應了作品中由五組不同圓形構成的龍身,展現了龍的無限可能性。傳統剪紙經過特別技藝處理,被剪出了立體的浮雕感。

《低頭看太陽》最早源自一個神話故事的啟發,飛鳥、花卉、植物圍繞中心的太陽一圈圈生長出來。
傳統意義上,對稱是剪紙的視覺特征。而人與自然之間,“對稱”有著另一種能量流動的關系。在陳粉丸的創作中,紙張的脆弱與生命力被完美結合,《對稱的自然》將帶你進入一個充滿對稱美感的剪紙森林,讓人在光影閃爍間重新思考個體與自然的關系。








(圖片來源:丸工作室)