非遺傳承視域下錫劇的保護與創新發展

中圖分類號：J825 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）28-0134-03

一、錫劇的文化價值與藝術特色

（一）深厚的文化底蘊

錫劇作為吳文化的重要組成部分，其聲腔、語言、服飾表演等皆具有鮮明的江南地域特色。它起源于農村且長期根植于農村，因而鄉土氣息濃郁，劇目大眾化特質鮮明。錫劇在思想性、藝術性、文學性、民俗性、觀賞性等方面都體現出特有價值。作為承載江南文化記憶的重要載體，錫劇在題材選擇上多反映民間生活與歷史傳說，以此體現江南地區人民的價值觀念與審美情趣。其深厚的文化內涵不僅體現在劇目內容上，更融入唱腔韻律、表演程式和舞臺美學的各個層面，成為研究江南社會文化變遷的珍貴資料。

作為國家級非物質文化遺產的錫劇，是江南地區最具代表性的傳統戲曲劇種之一，它承載著深厚的吳文化內涵及獨特的藝術價值。然而，在現代多元文化的沖擊與社會環境變遷的背景下，錫劇面臨著受眾流失、傳承人才短缺、創新發展不足等現實困境，其文化傳承及可持續發展面臨著嚴峻挑戰。在國家高度重視非物質文化遺產保護傳承的時代背景下，深入研究錫劇的保護傳承機制與創新發展路徑，不僅對延續江南文化血脈、堅定文化自信意義重大，而且能為其他地方戲曲的保護發展提供可借鑒的經驗模式。本文從非物質文化遺產保護視角出發，全面審視其文化價值與藝術特色，深人分析傳承發展的現實困境，總結成功實踐經驗，并提出系統性的保護傳承與創新發展策略。

（二）獨特的藝術特色

錫劇以“簧調”為基本曲調，且兼有“大陸板”“鈴鈴調”等數十種曲調。其唱腔音樂在多年演出過程中，形成了姚（澄）派、王（蘭英）派、沈（佩華）派、王（彬彬）派、梅（蘭珍）派、王（漢清）派、吳（雅童）派等多種富于藝術個性的唱腔流派。錫劇的曲調優雅抒情、生活氣息濃厚，且別具江南水鄉風韻，是吳文化寶庫中的珍貴財富。錫劇的伴奏樂器以正、副錫劇胡琴為主，琵琶、揚琴、簫和笛等為輔，且強調長旋律抒情特點，形成了柔和、流暢、輕快的音樂風格。在表演藝術上，錫劇以花旦、小生為主要行當，且注重細膩情感表達與生動人物刻畫，這體現了江南戲曲委婉含蓄的美學特征。

二、錫劇傳承發展的現實困境

（一）受眾斷代問題突出

自二十世紀八十年代后期起，就極少能看到青年觀眾的身影。劇場與廣場上 90% 以上的觀眾為中老年人。受眾群體老齡化以及青年觀眾缺失的情況，與現代娛樂方式多樣化致使年輕人更傾向于接受快節奏、時尚化的文化產品，進而對傳統戲曲興趣日益減少這一狀況，共同成為制約錫劇傳承發展的重要因素。這種受眾結構的失衡不僅直接影響錫劇的市場表現，更對其長遠傳承構成根本性威脅。同時，在現代教育體系中，傳統文化教育相對薄弱，年輕一代對戲曲文化的基本認知與審美培養有所缺乏，這使得錫劇在青年群體中失去了文化認同的基礎[]

（二）傳承人才短缺嚴重

從進入學校學習錫劇表演到登臺成為主要演員，一位演員至少需要十年的時間。很多青年演員因承受不住壓力而中途改行，致使錫劇劇團隊伍不穩定且后繼乏人。傳承人才培養周期長、難度大，再加上經濟收人相對較低，使得許多有潛力的年輕人難以堅持到底。與此同時，老一輩藝術家相繼退出舞臺，而新生代演員又尚未完全成熟，進而形成了明顯的人才斷層現象。

（三）創作人才匱乏

在經濟利益的驅動下，專門從事戲曲劇本創作的人員寥寥無幾，且大多轉向電視劇創作，這種情況成為制約劇團發展的重要因素。優秀劇本的缺乏直接影響錫劇的創新發展與市場競爭力。由于缺乏既懂傳統戲曲規律又具現代創作理念的復合型創作人才，錫劇在題材選擇和表現手法上難以實現突破。當前，錫劇創作領域存在著理論研究滯后、學術支撐不足以及缺乏系統性的藝術理論建構與創作方法論指導等問題，這使得創作實踐缺乏理論依據的問題。此外，創作人才培養機制不健全，高等院校相關專業設置稀少，進而造成戲曲編劇、作曲、導演等專業人才培養體系斷裂，嚴重制約了錫劇藝術創新發展的可持續性。

（四）傳播方式相對落后

近年來，在商業化和現代化發展的沖擊下，錫劇這一傳統地方戲曲岌岌可危。傳統演出模式與宣傳手段難以適應現代傳播環境，且缺乏與新媒體平臺的有效融合，這限制了其傳播范圍與影響力。在數字化時代，錫劇營銷推廣手段單一，又缺乏針對不同年齡層觀眾的差異化傳播策略，因而難以形成有效的社會傳播效應

三、錫劇保護傳承的成功實踐

（一）政策扶持體系完善

常州充分挖掘錫劇的人文資源與區域特色，在傳承保護的基礎上，加快其創新性發展與創造性傳播，以此推動文化事業的繁榮發展。該市出臺了《市屬國有文藝院團推進以演出為中心建設的指導意見》等政策文件。近五年來，市級各類扶持資金（如藝術基金）對錫劇的投入超過2300萬元，扶持了《燭光在前》《卿卿如晤》《蘇東坡》《燕雙飛》等20個?。ü潱┠?。其政策支持具有系統性與持續性，為錫劇的發展提供了強有力的制度保障，形成了從創作扶持到演出推廣的全產業鏈支持格局。此外，常州在全省第二個設立市級藝術基金，構建起國家、省、市三級文藝政策扶持體系，為其他地區的錫劇保護工作提供了可復制的經驗模式。

（二）人才培養模式創新

采用聯合辦學形式，對16名錫劇“第七代傳人”進行“訂單式”培養。近十年來，先后有14位青年演員拜師學藝，有效補充了“新鮮血液”。無錫市錫劇院與無錫文化藝術學校簽訂校企合作委托培養協議，委托藝校培養六年制錫劇表演專業人才。這種“院校培養 + 師承傳藝”相結合的模式，既保證了專業技能的系統性學習，又傳承了傳統藝術的精神內核。此外，還創新制定了《市屬國有文藝院團“員額制”測算管理實施辦法》，形成了涵蓋文藝人才引進、流動、晉升、管理和成長等方面的全面發展與良性循環的長效機制，為錫劇人才隊伍建設提供了制度化保障。

（三）劇目創作成果豐碩

榮獲第十七屆全國“文華大獎”的原創錫劇《燭光在前》，實現了錫劇在該獎項的首次問鼎，標志著錫劇創作水平的顯著提升，為傳統戲曲的現代表達提供了成功范例。入選全國舞臺藝術優秀節目創作扶持計劃的小錫劇《一只古董碗》以及入選省小劇場精品劇目的錫劇音樂劇《永遠的華羅庚》和沉浸式喜劇《半園·珍珠塔》，展現了錫劇在不同藝術形式探索中的創新活力。這些優秀作品的涌現，不僅豐富了錫劇的劇目庫，更探索出傳統戲曲與現代審美相結合的成功路徑，為錫劇的可持續發展注人了強勁動力。

（四）傳播推廣渠道拓展

構建了互聯網宣傳矩陣與虛擬演藝空間，在抖音、微信、小紅書等新媒體平臺輸出差異化內容。借助互聯網開展錫劇宣傳營銷，實現了全網粉絲超1．4萬，并完成了從“圍觀群眾”到“戲曲票友”的有效轉化。沉浸式喜劇《半園·珍珠塔》自市場化演出后一票難求、反響熱烈，充分證明了創新表演形式的市場潛力。同時，持續舉辦中吳文化藝術節、文藝精品展演季等活動，常態化開展優秀劇目“走進劇場、走進校園、走進社區、走進鄉村、走出常州”的“四進一出”活動，使今年以來錫劇演出超80場次。如此線上線下相結合的立體化傳播模式，有效擴大了錫劇的社會影響力，培育了新的觀眾群體，為傳統戲曲在數字時代的傳播發展探索出新路徑。

四、非遺傳承視域下錫劇保護與創新發展策略

（一）完善政策保障機制，加強頂層設計

借鑒常州市制定《常州市錫劇保護傳承條例（草案）》及無錫市推進《無錫市錫劇保護傳承條例》立法工作的成功經驗，完善錫劇保護傳承的整體體系，包括政策法規體系，從國家、省、市級層面建立完善的政策措施支持系統（在經費投入、人才培養、陣地保障等方面提供支持），建立跨區域協調機制（統籌流傳區域保護傳承工作，形成政策合力）以及評估考評體系（評估政策實施效果，確保措施有效貫徹）等。同時，加強同文化產業發展政策的對接，為錫劇產業化發展創造良好的政策環境，以助推文化效益與經濟效益的有機結合[3]。

（二）創新人才培養模式，建設傳承隊伍

構建“院團培養 + 師承傳藝 + 社會力量”相結合的多層次人才培養體系，形成完整的人才培養鏈。發揮傳承人“傳幫帶”作用，建立師承制培養機制，確保傳統技藝的原汁原味傳承；實施錫劇普及推廣工程，通過舉辦錫劇藝術節、社區演出、文化惠民等活動，培養公眾對錫劇的興趣與認知，擴大其社會影響；通過提升錫劇藝術發展的人文環境、提高從業者職業化待遇以及建立科學的考核評價與激勵保障機制，為優秀人才提供廣闊發展空間和職業前景；建立錫劇人才庫與專家智庫，為錫劇傳承發展提供智力支持；完善人才流動機制，鼓勵優秀人才在不同院團和地區間交流，促進錫劇藝術融合發展；并應重視復合型人才培養，不僅需精通表演的藝術家和懂經營管理的專業人士，還需熟悉新媒體技術的人才。

（三）推動劇目創作創新，增強時代感召力

堅持正確創作導向，借鑒《燭光在前》等作品的創作經驗，把握題材的時代性與藝術創新性，致力于創作既具有傳統特色又貼合當下生活的優秀作品；倡導現實題材創作，反映新時代精神氣象與價值追求，使錫劇在新時期煥發新活力；嘗試多樣化舞臺表演，借鑒沉浸式喜劇《半園·珍珠塔》市場化演出爆滿的經驗，探索錫劇與現代舞臺技術結合，嘗試音樂劇、沉浸式體驗等新形式，增強錫劇的觀賞性與互動性；構建劇目創作獎勵機制，設立創作專項基金，鼓勵原創劇目創作與推廣，推動編劇、導演、作曲等人員深入挖掘錫劇文化內涵；加強與其他藝術形式的合作交流，探索錫劇與影視劇、網絡視聽等融合發展路徑。

（四）拓展傳播推廣渠道，擴大社會影響

構建依托傳統媒體與新媒體平臺的全媒體傳播格局，通過制作優質錫劇影視劇目、開展網絡直播、創作短視頻內容等方式，吸引年輕群體關注；舉辦固定品牌活動，如錫劇藝術節、名家名段演唱會、青年演員比賽等，營造濃厚藝術氛圍；打造錫劇主題文化街區或博物館，作為展示平臺，推動錫劇與文旅融合，將錫劇融入旅游產品包裝、文化路線開發與文創設計，實現文化價值與經濟效益結合；發揮錫劇戲迷協會、文化志愿者等社會力量作用，構建社會化傳播網絡，形成全社會參與格局；借助“一帶一路”等平臺推動錫劇對外傳播，展現中華文化魅力；針對不同年齡與文化背景的觀眾制定差異化推廣策略，提升傳播有效性。

（五）完善保護傳承機制，確?？沙掷m發展

推進數字化保護工程，運用現代科技對錫劇唱腔、表演、劇本等進行全面數字化記錄與保存，建立數字資源庫，為研究與傳承提供基礎資料；健全傳承人保護制度，建立認定、管理與扶持機制，為其提供必要創作條件與生活保障，鼓勵傳藝授徒，確保技藝傳承不斷代；加強區域合作交流，建立錫劇保護傳承區域合作機制，推動江蘇、上海等流傳地區互動，共同推進保護工作；不斷完善法律法規體系，明確各級政府部門及相關機構職責，建立違法行為懲處機制；建立社會參與機制，鼓勵企業、社會團體與個人參與保護傳承，形成多元化投入結構；同時，加強監督檢查，建立定期評估與動態調整機制，確保各項保護措施落實與優化。

五、結束語

錫劇作為具有深遠歷史文化內涵和典型地方藝術特色的國家級非物質文化遺產，在新形勢下既面臨傳承保護的壓力，也蘊含新的發展機遇。通過加強政策保障、創新人才培養、推動劇目創新、拓展傳播途徑、完善保護制度等綜合策略，可破解當前傳承發展中的困境，使其煥發新的生機與活力。應在保留傳統特色的基礎上，積極順應時代發展，通過創新實現傳統文化的當代轉化。同時，進一步深化理論研究與實踐探索，為其他地方戲曲保護傳承提供有益借鑒。在全社會的共同努力下，錫劇定能在新時代得到更好地保護、傳承與發展，為中華文化繁榮發展作出更大貢獻。

參考文獻：

[1]王麥瑞.錫劇在無錫地區中學的傳承與發展探析[J].戲劇之家，2025，(03):48-51.

[2]夏雨，杜小鈺，郭新宇.數字技術賦能錫劇創新發展策略研究[J].戲劇之家，2023，(27)：54-56.

[3]曹冰青，孫甲智.《錫劇賦子集》內容與藝術特征初探[J].玉林師范學院學報，2022，43(02):69-74.

[4]彭青.當代錫劇傳承與發展的思考[J].四川戲劇，2021，(12):71-74.

（責任編輯：胡軼凡）