中圖分類號:J608 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:2096-7357(2025)28-0073-03

當(dāng)前在學(xué)術(shù)界的一般概念界定中,納西古樂包括洞經(jīng)音樂、白沙細(xì)樂、皇經(jīng)音樂(已失傳)三個類別。麗江洞經(jīng)音樂是自唐宋以來,由中原的詞牌、曲牌、唱誦音樂等隨元代的“改土歸流”傳至納西族地區(qū)后,逐漸演變成型的樂曲,多用于重大節(jié)日當(dāng)中。20世紀(jì)60年代以后,音樂研究者根據(jù)這種音樂所談演經(jīng)文的內(nèi)容設(shè)定出“洞經(jīng)音樂”這一專有名詞。而白沙細(xì)樂是麗江納西族的一種民族傳統(tǒng)音樂,是納西族先民在約七百多年前創(chuàng)制的《崩石細(xì)哩》漢譯過來的,它包括舞曲、歌曲、器樂曲牌三個部分,用于喪事活動中進(jìn)行奏樂,是一部風(fēng)俗性的音樂套曲。二者保留了唐宋文人音樂文化特色和濃郁的納西族傳統(tǒng)音樂文化特色,故被譽(yù)為“音樂的活化石”。
本研究的田野調(diào)查在2024年10月初進(jìn)行,調(diào)查地點選取的是旅游熱門景區(qū)麗江大研古城與白沙古鎮(zhèn),調(diào)查對象選取的是最具代表性的麗江大研納西古樂會和白沙細(xì)樂會,主要探究在當(dāng)下商業(yè)、旅游、多元文化的沖擊下納西古樂的現(xiàn)存狀況。
、麗江大研納西古樂會、白沙古鎮(zhèn)白沙細(xì)樂會演出現(xiàn)狀
(一)大研納西古樂會
麗江大研納西古樂會由宣科于20世紀(jì)80年代初創(chuàng)建,并于1987年7月21日正式對外公演。在近四十年的發(fā)展過程中,該樂會獲得了國內(nèi)外觀眾的高度評價與廣泛支持。樂會位于大研古城東大街主街上,每晚八點準(zhǔn)時開演。開場前鳴鼓三聲,藝人依次入場,并按固定座次就座。使用的樂器包括二胡、古箏、揚(yáng)琴、古琴、笛子、人面竹胡琴、大鼓、鼓板、木魚、手鑼、十面云鑼、、蘇古篤、曲項琵琶、秦琴等。整場演出共演奏七首樂曲,分別為《八卦》《浪淘沙》《步步嬌》《水龍吟》《山坡羊》《篤》及《十供養(yǎng)》。除《十供養(yǎng)》屬于白沙細(xì)樂外,其余均為洞經(jīng)音樂。
據(jù)樂會現(xiàn)任負(fù)責(zé)人兼主持人介紹,該樂會的一大特色可概括為“三老”,即樂曲古老、樂器古老和演奏者年長,體現(xiàn)出其深厚的歷史與文化積淀[2]。
大研納西古樂會始終致力于堅守與傳承納西族傳統(tǒng)音樂文化,但在演出實踐中仍存在一些問題。首先,演員的專業(yè)性有待加強(qiáng)。由于演出當(dāng)晚正值大研古城旅游高峰期,街道交通擁堵,導(dǎo)致幾位高齡藝人未能按時到場,從而影響了樂器的合理配置。其次,樂隊雖特意選用納西族特色樂器蘇古篤,但在實際演奏中,該樂器的音色特點未能得到充分凸顯。最后,演奏人員年齡結(jié)構(gòu)偏大,目前藝人年齡介于45~90歲之間,其中70歲以上者占多數(shù)。隨著老一輩藝人逐漸退出舞臺,樂隊面臨傳承斷層風(fēng)險[3]。
(二)白沙細(xì)樂會演出現(xiàn)狀
白沙細(xì)樂會的演出時間為每日10: 00~12 :30與
14:30~16:30。每場演出前,樂隊成員會在場地中央的主桌上焚香三炷,以表達(dá)對傳統(tǒng)文化的敬意。場地一側(cè)立有“敬告游客”告示牌,內(nèi)容說明:農(nóng)村老藝人為挽救瀕臨失傳的世界文化遺產(chǎn)一白沙細(xì)樂,持續(xù)進(jìn)行原真性傳承與演奏。該樂種已有一千多年歷史,被譽(yù)為中國四大古典名曲之一,以納西族古老傳說《龍女樹》為題材,通過音樂展現(xiàn)民族性格與情感色彩。樂會同時亦演奏納西古樂。從告示內(nèi)容可知,白沙細(xì)樂會對“納西古樂”的界定與大研納西古樂會有所不同。
當(dāng)前演出成員為四位男性長者,平均年齡71歲,分別演奏笛子、三弦、中胡和京胡。演出以笛子獨奏《篤》開場,該曲為白沙細(xì)樂的序曲,由和景后演奏。演奏過程中,其他藝人會依笛聲音高輕聲校對各自樂器音準(zhǔn),因此《篤》亦起到樂隊定音的作用。此外,樂隊還演奏《到春來》《到夏來》《小白梅》《一封書》《水龍吟》《代五》等曲目,并無固定順序,而是根據(jù)藝人當(dāng)時情緒隨機(jī)選擇并循環(huán)演奏。
由于演出者均為年長者,音樂表演并非其主業(yè),因此每日出席人員常有變動。為彌補(bǔ)聲部或缺席的樂器,演出中使用音箱播放伴奏。經(jīng)考證,上述曲目中僅《一封書》與《篤》屬于白沙細(xì)樂,其余均為洞經(jīng)音樂。此外,為吸引更多游客觀眾聆聽、了解與體驗,樂隊特意在中間放置一把空椅,歡迎感興趣者參與演奏。參與者可選用榔子或碰鈴,隨音樂自由敲擊。演出形式較為靈活:游客多時,藝人連續(xù)不斷地演奏;游客少時,則暫停演出,休息或交談[5]
二、納西古樂的現(xiàn)狀比較分析
(一)演出安排
麗江納西古樂會的演奏曲目豐富多樣,涵蓋洞經(jīng)音樂、白沙細(xì)樂和器樂獨奏三類。例如,洞經(jīng)音樂包括《八卦》《浪淘沙》《步步嬌》《水龍吟》《山坡羊》等;白沙細(xì)樂部分則演奏了序曲《篤》,另有由洞經(jīng)音樂《水龍吟》改編而成的古琴獨奏版本。每首樂曲開始前,主持人均以中英雙語介紹其歷史背景、復(fù)原過程、文化內(nèi)涵、樂器配置及藝人軼事等內(nèi)容。演出過程中,對樂曲文化內(nèi)涵的闡釋也較為深入,如在《八卦》演奏前,主持人會講解該曲所體現(xiàn)的“天人合一”觀念;介紹《浪淘沙》與《山坡羊》時,則會提及宣科先生對它們進(jìn)行的二度創(chuàng)作。此外,演員均統(tǒng)一穿著納西族傳統(tǒng)服飾,增強(qiáng)了演出的完整性和專業(yè)性,也提升了觀賞體驗。
白沙細(xì)樂會演出的曲目以白沙細(xì)樂中的部分樂章為主,例如,《篤》《一封書》等,但實際演出中以洞經(jīng)音樂居多,如《水龍吟》《到春來》《到夏來》等,并未對樂曲類別作出說明。場地告示牌上寫有“原汁原味地傳承演奏白沙細(xì)樂,同時演奏納西古樂”字樣,這種表述易使觀眾對洞經(jīng)音樂、白沙細(xì)樂與納西古樂三者概念產(chǎn)生混淆。演奏順序較為隨意,常依藝人當(dāng)下情緒循環(huán)選奏。演出鼓勵游客參與,拉近了觀眾與傳統(tǒng)音樂的距離,互動性強(qiáng)。曲目以傳統(tǒng)樂曲為主,對文化內(nèi)涵的介紹較少,更多強(qiáng)調(diào)其與納西族傳說和民族情感之間的關(guān)聯(lián)。演出形式以器樂合奏為主,演員著裝為日常服飾,座次安排也較為自由。
(二)樂隊編制
麗江納西古樂會樂隊規(guī)模較大,即便演出當(dāng)晚個別藝人缺席,正常編制下仍保持較多演奏人員,樂器種類豐富,涵蓋弦鳴、氣鳴和體鳴各類樂器。樂器配置相對固定,不同樂器按排次就座,主奏與伴奏職能分明。例如,《八卦》中以竹笛為主奏,絲竹樂器伴奏;《浪淘沙》與《山坡羊》則采用絲竹伴奏下的女聲獨唱形式。
白沙細(xì)樂會樂隊規(guī)模較小且不穩(wěn)定,每場演出人員常不固定,常因各種原因出現(xiàn)缺席現(xiàn)象。據(jù)稱樂會鼎盛時期曾有六十多人,但實地考察時僅有四位男性長者參與演出。樂器種類較少,主要有笛子、三弦、中胡和京胡等。演出時會根據(jù)實際到場人數(shù)及樂器臨時調(diào)整編制,樂器之間的配合不如麗江納西古樂會那般嚴(yán)謹(jǐn)和固定。
(三)樂器使用
麗江納西古樂會使用的樂器類型多樣,既包括漢族傳統(tǒng)樂器,如古箏、揚(yáng)琴、古琴、二胡、笛子等,也融入了納西族特色樂器,如蘇古篤、波伯等,還使用木魚、綁子等打擊樂器。樂會對部分樂器進(jìn)行了改良與創(chuàng)新,例如,采用十二平均律中的#F統(tǒng)一調(diào)音,以協(xié)調(diào)民間樂器不同定調(diào)方式;在不同曲目中靈活組合樂器,適時加入蘇古篤、波伯等特色樂器以增強(qiáng)民族風(fēng)格。
白沙細(xì)樂會則主要使用笛子、三弦、中胡、京胡等傳統(tǒng)民間樂器,樂器形制基本保持原貌,與麗江納西古樂會部分樂器相同。演出中因人員與樂器常有變動,樂會使用音箱伴奏以彌補(bǔ)聲部缺失。樂器使用較為隨性,常依據(jù)藝人的熟練程度和現(xiàn)場氛圍靈活調(diào)整,例如,游客多時連續(xù)演奏,游客少時則暫停休息[1]
(四)演出場合與規(guī)模
麗江納西古樂會演出時間固定,于每晚八點開始,場所位于大研古城東大街上的半開放式會館,建筑頗具傳統(tǒng)特色,觀眾席約六七十座。演出流程正式,需購票入場,票數(shù)有限。開場鳴鼓三聲,藝人依序入場,座次相對固定。演出前主持人會對樂會及曲目進(jìn)行介紹,曲目編排考慮風(fēng)格與類型等因素,具有一定邏輯性[1]。此外,樂會還兼具商業(yè)功能,館內(nèi)設(shè)有樂器教學(xué)與體驗區(qū),二樓書店銷售相關(guān)書籍和音像制品,并設(shè)有制香室、茶室與書法體驗區(qū)等,形成集展演、教學(xué)、商業(yè)與展覽于一體的綜
合場所。
白沙細(xì)樂會的演出時間為每日上午十點至十二點半、下午兩點半至四點半。演出地點位于白沙古鎮(zhèn)主街旁的“天籟清音”亭,場地較為簡樸,周邊環(huán)境傳統(tǒng)但仍顯商業(yè)化。演出形式自由,每場開始前僅焚香為固定環(huán)節(jié),曲目與順序全憑藝人喜好決定。演出人員流動性大,游客亦可參與,演出時長依游客數(shù)量靈活調(diào)整。演出基本免費,收益依賴觀眾自愿打賞,藝人收入不穩(wěn)定,難以形成系統(tǒng)化的演出規(guī)模與形式。演出更多出于文化傳承與吸引游客的目的,公益性強(qiáng),觀眾流動性較大2]。
(五)傳承
麗江納西古樂會與白沙細(xì)樂會在歷史傳承方面聯(lián)系密切,共同構(gòu)成麗江納西族豐富而獨特的音樂文化遺產(chǎn)。兩者均植根于云南省西北部“三江并流”地區(qū)的納西族聚落,依托當(dāng)?shù)厣詈竦奈幕尘爱a(chǎn)生和發(fā)展,承載著納西族對音樂的熱愛與文化傳承的使命,反映出其歷史、民俗等方面的特征[13]
在曲目方面,兩個樂會存在一定交集,部分樂曲如《水龍吟》在兩個團(tuán)體中均有演奏,但在風(fēng)格與編排上有所不同,顯示經(jīng)典曲目在不同傳承脈絡(luò)中的延續(xù)與發(fā)展。樂器使用上,兩者均采用笛子、二胡、三弦等傳統(tǒng)民間樂器,體現(xiàn)納西族音樂在樂器選擇上的共性,也暗示其可能享有共同的文化淵源,這些樂器成為連接兩個樂會音樂傳承的重要紐帶。
歷史上,從事納西古樂演奏的藝人之間可能存在交流與學(xué)習(xí),促進(jìn)了音樂技藝與文化內(nèi)涵的傳播。例如,白沙細(xì)樂會的老藝人曾提到,他們從前需同時學(xué)習(xí)白沙細(xì)樂與洞經(jīng)音樂,而洞經(jīng)音樂同樣是麗江納西古樂會的重要組成部分。與白沙細(xì)樂會的和景后交談中,他也提及納西古樂會,說明兩者在傳承過程中可能存在相互影響。
三、結(jié)束語
隨著社會的發(fā)展,兩個樂會均面臨傳承與發(fā)展的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。首先,人才斷層問題尤為突出。不論是大研古樂會還是白沙細(xì)樂會,年輕傳承者數(shù)量稀少,演員老齡化嚴(yán)重,直接威脅納西古樂的存續(xù)。其次,商業(yè)化帶來雙重影響。如過度開發(fā)可能導(dǎo)致古樂淪為旅游附庸,削弱其文化真實性;而開發(fā)不足又會限制其傳播與資源獲取。此外,在傳承過程中,納西古樂的文化內(nèi)涵與原真性亦有流失風(fēng)險,例如,洞經(jīng)音樂中加入女聲、白沙細(xì)樂演奏形式的簡化以及經(jīng)詞文字的省略等。面對這些變化,兩個樂或可互相借鑒傳承經(jīng)驗,共同探索在現(xiàn)代社會中更好地保護(hù)與發(fā)展納西古樂的路徑。例如,在吸引游客、推廣文化的同時,應(yīng)注重平衡商業(yè)與文化保護(hù),完善傳承機(jī)制,提升社會對傳統(tǒng)音樂價值的認(rèn)知。商業(yè)開發(fā)既為它們提供了傳播平臺和發(fā)展機(jī)遇,也可能導(dǎo)致文化內(nèi)涵被稀釋或趨同。因此,兩者在保護(hù)與傳承納西古樂方面承擔(dān)著共同責(zé)任,需協(xié)同探索商業(yè)利益與文化傳承之間的平衡,以確保這一珍貴文化遺產(chǎn)得以延續(xù)和繁榮。
本次研究雖僅選取兩個樂會作為調(diào)查對象,未能完全代表所有納西古樂傳承群體,但通過對麗江大研納西古樂會與白沙細(xì)樂會的深入田野調(diào)查,從微觀視角系統(tǒng)記錄和比較了它們在曲目、編制、樂器、演出與傳承等方面的異同,揭示了納西古樂在當(dāng)代的生存狀況與發(fā)展困境。本研究不僅為納西古樂的保護(hù)與傳承提供了一手田野材料與現(xiàn)實依據(jù),也為后續(xù)更廣泛的區(qū)域性與跨樂種比較研究奠定了方法基礎(chǔ),具有一定的典型性與啟發(fā)性,體現(xiàn)出在文化變遷背景下對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行動態(tài)跟蹤與深度闡釋的必要性與學(xué)術(shù)價值。
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(責(zé)任編輯:趙靜琪)