從鄉(xiāng)土到世界：林茂談藝術(shù)內(nèi)核與新時(shí)代藝術(shù)家的文化使命

林茂的油畫藝術(shù)，是一場(chǎng)東方詩(shī)性精神與西方表現(xiàn)語(yǔ)言的深層對(duì)話。他的畫面中，灰綠的山川與斑駁的光影交織成沉靜的史詩(shī)，既非對(duì)現(xiàn)實(shí)的摹寫，亦非純粹抽象的吃語(yǔ)，而是以油彩為媒介構(gòu)建的文化寓言——那些流淌在《潤(rùn)土》褶皺中的泥土氣息，暗涌著中國(guó)人“天人合一”的生存智慧；《歸期》里消解的敘事與氤氬的灰調(diào)，則是對(duì)傳統(tǒng)水墨“計(jì)白當(dāng)黑”美學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。這種創(chuàng)作路徑，打破了油畫作為“舶來(lái)品”的固有范式，在筆觸與色彩間悄然重構(gòu)著中國(guó)藝術(shù)的視覺(jué)語(yǔ)法。

作為成長(zhǎng)于學(xué)院體系卻始終與土地血脈相連的藝術(shù)家，林茂的創(chuàng)作始終游走于雙重維度：一面是深耕于黃賓虹“渾厚華滋”與倫勃朗光影美學(xué)的技藝錘煉，一面是對(duì)鄉(xiāng)土記憶、時(shí)代命題的哲思凝望。他的作品既保有油畫媒介特有的物質(zhì)厚重感，又通過(guò)留白與意境的經(jīng)營(yíng)，賦予畫面以中國(guó)古典詩(shī)詞般的空靈與余韻。這種“在地性”與“世界性”的辯證統(tǒng)一，使其藝術(shù)既扎根于本土文化基因，又能以普世性的視覺(jué)語(yǔ)言參與全球藝術(shù)對(duì)話。

更可貴的是，林茂的藝術(shù)實(shí)踐始終與時(shí)代共振。從鄉(xiāng)村振興中的美育介入，到推動(dòng)藝術(shù)與科技、產(chǎn)業(yè)的跨界融合，他不斷拓展“大美術(shù)”的邊界，將畫布內(nèi)外的創(chuàng)作轉(zhuǎn)化為重塑城鄉(xiāng)文化肌理、激活產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新的社會(huì)行動(dòng)。這種“知行合一”的藝術(shù)觀，既是對(duì)中國(guó)文人“士以弘道”精神的當(dāng)代續(xù)寫，亦彰顯著新時(shí)代藝術(shù)家在文明傳承與創(chuàng)新中的自覺(jué)擔(dān)當(dāng)。

在全球化與本土化激烈碰撞的今天，林茂的藝術(shù)恰似一座橋梁——它讓西方油畫的理性之光，照見(jiàn)了東方美學(xué)的詩(shī)意深淵；讓鄉(xiāng)土記憶的根系，生長(zhǎng)出指向未來(lái)的文化枝蔓。這或許正是中國(guó)藝術(shù)現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的某種啟示：真正的創(chuàng)新，終將在對(duì)傳統(tǒng)的創(chuàng)造性激活與對(duì)現(xiàn)實(shí)的深刻叩問(wèn)中誕生。

本期我們將請(qǐng)讀者與中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)林茂展開(kāi)深度對(duì)話，了解兼具創(chuàng)作者、教育者與策展人三重身份的藝術(shù)家，如何將鄉(xiāng)土記憶淬煉為世界語(yǔ)言？如何在全球化浪潮中堅(jiān)守文化根性？又如何以藝術(shù)之力回應(yīng)時(shí)代的宏大命題？探尋其藝術(shù)內(nèi)核的生成邏輯，以及他對(duì)中國(guó)藝術(shù)未來(lái)發(fā)展的深刻思考。

一、藝術(shù)內(nèi)核

《油畫》編輯部（以下簡(jiǎn)稱“《油畫》”）：您的作品因創(chuàng)作風(fēng)格獨(dú)特、藝術(shù)造詣深厚而蜚聲海外，作品《潤(rùn)土》榮獲國(guó)際大獎(jiǎng)——佛羅倫薩文學(xué)與視覺(jué)藝術(shù)獎(jiǎng)-繪畫類銀獎(jiǎng)、《歸期》再創(chuàng)拍賣新高、指導(dǎo)的研究生也曾獲得中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)創(chuàng)作一等獎(jiǎng)……這些榮譽(yù)充分展示了您在創(chuàng)作和教育方面的卓越才華。請(qǐng)您就個(gè)人成長(zhǎng)、學(xué)習(xí)經(jīng)歷談?wù)勀摹八囆g(shù)內(nèi)核”的形成過(guò)程，談?wù)勄嗄晁囆g(shù)家應(yīng)該如何沉淀，成長(zhǎng)為新時(shí)代所呼喚的創(chuàng)新型藝術(shù)家、民族藝術(shù)家。

林茂：我的藝術(shù)內(nèi)核，可以用三個(gè)關(guān)鍵詞概括：鄉(xiāng)土滋養(yǎng)、學(xué)院淬煉、時(shí)代叩問(wèn)。我出生在四川廣安岳池縣，小時(shí)候蹲在田埂上看鄉(xiāng)親們插秧，他們腳踩泥巴卻始終樂(lè)天的模樣，像刀刻一樣刻進(jìn)了我的記憶。這種“土地里長(zhǎng)出的生命力”，成了我后來(lái)畫《潤(rùn)土》時(shí)的底色—一畫布上的灰綠山川看似靜謐，實(shí)則藏著東方人對(duì)自然的敬畏與共生哲學(xué)，我內(nèi)心也始終充滿對(duì)鄉(xiāng)土的敬畏與眷戀。（圖1一圖5）

到中央美術(shù)學(xué)院求學(xué)時(shí)，我接受了很嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練，也經(jīng)歷過(guò)“技術(shù)焦慮”。素描練到手指起繭，卻總覺(jué)得作品缺少點(diǎn)什么。在跟老師和同學(xué)們的反復(fù)切磋中，我才逐漸領(lǐng)悟，一個(gè)創(chuàng)作者必須尊重自己的思想情感和表達(dá)，才能成長(zhǎng)為一名真正的藝術(shù)家。我的思想情感是什么，就要以自己的方式把它表達(dá)出來(lái)、升華出來(lái)。我開(kāi)始從黃賓虹的“渾厚華滋”中領(lǐng)悟水墨的呼吸感，從倫勃朗的光影里琢磨油畫的厚重感，最終在《歸期》里嘗試用灰調(diào)消解敘事，讓畫面像中國(guó)詩(shī)一樣“言有盡而意無(wú)窮”。（圖6—圖8）

而“時(shí)代叩問(wèn)”則是我在藝術(shù)上成熟之后的一種自省。自進(jìn)入新時(shí)代以來(lái)，中國(guó)面臨百年未有之大變局，國(guó)家對(duì)文化藝術(shù)的定位、人民對(duì)精神生活的需求、全球化語(yǔ)境下的文化博弈，都在逼著藝術(shù)家思考，我們的藝術(shù)該何去何從。在這個(gè)過(guò)程中，藝術(shù)家要完成從“小我”到“大我”的升華，要與時(shí)俱進(jìn)，不斷學(xué)習(xí)思考，充實(shí)精神世界。我要求自己在創(chuàng)作中既扎根現(xiàn)實(shí)肌理，又超越表象直抵本質(zhì)。比如《河汊》《山脊》《田間》《暖陽(yáng)》《祖屋》武#：####二

圖1 田園思 布面油彩 85cm×131cm 林茂 2013年

圖2雨過(guò) 布面油彩60cm×80cm 林茂2016年

圖3那時(shí)布面油彩 120cm×240cm 林茂 2017年

圖4冷晴布面油彩50cm×70cm林茂2018年

圖5雪霽布面油彩 60cm×80cm 林茂2018年

圖6狀態(tài)布面油彩 153cm×420cm 林茂 2000年

圖7狀態(tài) （局部2）

等作品中，真正的“鄉(xiāng)土”從未消失，它正在以新的形態(tài)參與現(xiàn)代化進(jìn)程。（圖9一圖13）

至于我對(duì)青年藝術(shù)家的成長(zhǎng)建議：一是夯實(shí)藝術(shù)基本功。藝術(shù)創(chuàng)作需要以扎實(shí)的技藝為根基，但若僅停留在技術(shù)層面，作品便容易失去靈魂。青年藝術(shù)家要在反復(fù)錘煉技藝的過(guò)程中，始終保持對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的追問(wèn)——技術(shù)終究是服務(wù)于思想的載體，而非目的本身。二是扎根中華民族文化。傳統(tǒng)文化的美學(xué)精神是藝術(shù)家創(chuàng)作的深層土壤。我們既要理解傳統(tǒng)藝術(shù)中蘊(yùn)含的哲學(xué)思維與審美范式，更需將其轉(zhuǎn)化為當(dāng)代語(yǔ)境下的創(chuàng)新表達(dá)。這種轉(zhuǎn)化不是符號(hào)的堆砌，而是對(duì)文化基因的創(chuàng)造性激活。三是深入新時(shí)代社會(huì)生活。今天的中國(guó)正經(jīng)歷深刻變革，藝術(shù)家必須走出畫室和書齋，在現(xiàn)實(shí)中發(fā)現(xiàn)新的美學(xué)命題。無(wú)論是鄉(xiāng)村的變遷還是城市的脈動(dòng)，只有真正貼近人民的生活現(xiàn)場(chǎng)，才能捕捉到時(shí)代的精神內(nèi)核，讓藝術(shù)創(chuàng)作與社會(huì)的呼吸同頻。

藝術(shù)創(chuàng)新是一條需要耐得住寂寞的路。它要求我們既深耕傳統(tǒng)，又直面當(dāng)下，最終在個(gè)體表達(dá)與時(shí)代訴求之間找到平衡。這種平衡或許難以一蹴而就，但正是這種探索本身，構(gòu)成了藝術(shù)的生命力。有了這樣的探索和沉淀，青年藝術(shù)家才有可能成長(zhǎng)為新時(shí)代所呼喚的創(chuàng)新型藝術(shù)家、民族藝術(shù)家。

二、大美術(shù)

《油畫》：這些年來(lái)您一邊創(chuàng)作，一邊策劃組織了許多國(guó)家級(jí)的文化藝術(shù)活動(dòng)。還為文化和旅游部創(chuàng)設(shè)了知名文化品牌——“中國(guó)油畫名家筆下”，該系列的寫生、創(chuàng)作、展覽活動(dòng)在社會(huì)各界取得了廣泛的影響。請(qǐng)您就這部分工作經(jīng)歷，談?wù)勅绾纬蔀槟軐ⅰ按竺佬g(shù)”融入城鄉(xiāng)建設(shè)、現(xiàn)代化產(chǎn)業(yè)體系和人民群眾高品質(zhì)生活的藝術(shù)家，能讓中國(guó)藝術(shù)走向世界、影響世界的藝術(shù)家。

圖9 河汊 布面油彩 50cm×70cm林茂2021年

圖10山脊布面油彩60cm×80cm 林茂2021年

圖11田間 布面油彩120cm×180cm 林茂2021年

圖12 暖陽(yáng)布面油彩 50cm×80cm 林茂 2024年

圖13 祖屋 布面油彩 50cm×80cm 林茂 2024年

林茂：這些年，通過(guò)組織國(guó)家級(jí)的文化藝術(shù)交流和創(chuàng)作活動(dòng)，我們都認(rèn)識(shí)到“大美術(shù)”絕非局限于視覺(jué)形式的創(chuàng)造。我始終在創(chuàng)作與策劃的雙重身份中探索：如何讓美術(shù)突破畫框，成為城鄉(xiāng)建設(shè)的“軟性基礎(chǔ)設(shè)施”，成為現(xiàn)代化產(chǎn)業(yè)的“創(chuàng)意引擎”，成為人民精神生活的“心靈港灣”，更成為中國(guó)文化走向世界的“金色名片”。這既是我作為藝術(shù)工作者的使命，也是對(duì)習(xí)近平文化思想的躬身實(shí)踐。我想有三個(gè)維度可以談?wù)勥@個(gè)問(wèn)題。

一是以藝術(shù)為媒，重塑城鄉(xiāng)文化肌理。城鄉(xiāng)建設(shè)不僅是物理空間的更新，更應(yīng)是文化基因的延續(xù)與再生。藝術(shù)家需要將審美意識(shí)注入公共空間規(guī)劃，通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言喚醒地域文化記憶，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交織中構(gòu)建具有精神標(biāo)識(shí)度的場(chǎng)所。這種介入不是簡(jiǎn)單的視覺(jué)裝飾，而是通過(guò)對(duì)歷史文脈的深度解讀，將藝術(shù)轉(zhuǎn)化為連接過(guò)去與未來(lái)的文化紐帶。比如由中央美術(shù)學(xué)院參與制定的國(guó)家標(biāo)準(zhǔn)《城市色彩設(shè)計(jì)指南》就是這樣一種有益的嘗試，本質(zhì)就是用藝術(shù)促進(jìn)城鄉(xiāng)建設(shè)適應(yīng)自然地理?xiàng)l件、傳承歷史文脈和文化特質(zhì)，統(tǒng)籌考慮城鄉(xiāng)空間結(jié)構(gòu)與景觀格局。

二是助推產(chǎn)業(yè)變革，服務(wù)新質(zhì)生產(chǎn)力建設(shè)。藝術(shù)思維能為產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供創(chuàng)造性解決方案——從產(chǎn)品設(shè)計(jì)的審美賦能，到品牌文化的價(jià)值提煉，再到生產(chǎn)流程的創(chuàng)新重構(gòu)。藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)主動(dòng)參與產(chǎn)業(yè)鏈的價(jià)值升級(jí)，將美學(xué)規(guī)律與科技、經(jīng)濟(jì)規(guī)律深度融合，使藝術(shù)成為驅(qū)動(dòng)產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型的“柔性生產(chǎn)力”。我在2024年全國(guó)政協(xié)第十四屆二次會(huì)議提案中建議，推動(dòng)美術(shù)與現(xiàn)代化產(chǎn)業(yè)體系相融合。正是基于上面這些考慮，我們也已經(jīng)開(kāi)啟了很多與產(chǎn)業(yè)龍頭企業(yè)的戰(zhàn)略合作。

三是用藝術(shù)講好世界舞臺(tái)上的中國(guó)故事。中國(guó)藝術(shù)走向世界的關(guān)鍵，在于構(gòu)建既能彰顯文化主體性、又具有人類共通性的表達(dá)體系。這要求我們藝術(shù)工作者既要深耕中國(guó)美學(xué)精神的當(dāng)代轉(zhuǎn)化，又要以開(kāi)放的姿態(tài)理解全球文化語(yǔ)境的變遷。通過(guò)藝術(shù)對(duì)話消解文化誤讀，讓世界不僅看到中國(guó)符號(hào)，更感受到中華文明對(duì)生命、自然、社會(huì)的獨(dú)特哲思。

三、藝術(shù)的社會(huì)教化功能

《油畫》：近年來(lái)，重大主題性美術(shù)創(chuàng)作愈發(fā)受到重視，在藝術(shù)創(chuàng)作、理論研究、展出宣傳等方面，達(dá)到了共同傳播中華文明、深耕衍脈正宗的新高度，成為中國(guó)美術(shù)現(xiàn)代性轉(zhuǎn)換的必由之路，體現(xiàn)了獨(dú)特的中國(guó)美學(xué)價(jià)值取向。請(qǐng)您就油畫這一學(xué)科特點(diǎn)，談?wù)剟?chuàng)作者應(yīng)如何回應(yīng)社會(huì)期盼，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的社會(huì)教化功能。

林茂：藝術(shù)創(chuàng)作既要追求專業(yè)高度，更要扎根人民需求，藝術(shù)的社會(huì)教化功能可以說(shuō)就是美育，以藝術(shù)來(lái)滋養(yǎng)心靈、陶冶情操。這意味著藝術(shù)家需敏銳捕捉社會(huì)情緒，用審美力量回應(yīng)大眾對(duì)美好生活的向往。真正的“高峰”之作，必定是在個(gè)體藝術(shù)追求與集體精神訴求的共振中誕生的，它既能承載高度凝練的時(shí)代精神，又能以溫暖的人文關(guān)懷觸達(dá)人心。油畫作為兼具歷史厚重性與表現(xiàn)張力的藝術(shù)形式，在反映時(shí)代精神、開(kāi)展重大主題創(chuàng)作時(shí)具有天然的優(yōu)勢(shì)，可以從三個(gè)方面實(shí)現(xiàn)其社會(huì)價(jià)值的升華。

其一，重構(gòu)歷史與當(dāng)下的視覺(jué)對(duì)話。油畫的層次感與空間敘事能力，使其天然具備承載集體記憶的潛能。創(chuàng)作者應(yīng)跳出對(duì)歷史場(chǎng)景的機(jī)械復(fù)現(xiàn)，轉(zhuǎn)而通過(guò)色彩的情緒暗示、筆觸的精神隱喻，構(gòu)建可感可知的時(shí)代精神圖譜。這種創(chuàng)作不是對(duì)事件的圖解，而是以視覺(jué)哲思激活觀者對(duì)文明脈絡(luò)的深層認(rèn)知。

其二，平衡藝術(shù)發(fā)展自律性與社會(huì)關(guān)懷之間的關(guān)系。油畫的材料語(yǔ)言既有西方古典傳統(tǒng)的技術(shù)理性，又能融入東方寫意美學(xué)的詩(shī)性留白。創(chuàng)作者需在形式探索中注入人文溫度——既保持對(duì)造型、光影的本體研究，又以具象或抽象的語(yǔ)言提煉普遍性情感，使作品在審美獨(dú)立性與社會(huì)介入性之間形成有機(jī)統(tǒng)一。

其三，構(gòu)建開(kāi)放的時(shí)代美學(xué)范式。當(dāng)代油畫創(chuàng)作既要突破西方中心主義的風(fēng)格桎梏，也不能陷入本土符號(hào)的封閉體系?？赏ㄟ^(guò)對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫的空間意識(shí)、民間美術(shù)的色彩體系進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，形成既能彰顯中國(guó)美學(xué)特質(zhì)，又能參與全球視覺(jué)文明建構(gòu)的新語(yǔ)法。這種范式創(chuàng)新，本質(zhì)上是對(duì)中國(guó)現(xiàn)代化進(jìn)程的視覺(jué)應(yīng)答。

實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的社會(huì)教化功能，關(guān)鍵在于將“教”轉(zhuǎn)化為“化”—不是單向度的觀念灌輸，而是通過(guò)視覺(jué)語(yǔ)言的感染力，喚起觀者對(duì)真善美的自覺(jué)體認(rèn)。這要求創(chuàng)作者既要有直面時(shí)代命題的勇氣，更需具備將宏大敘事轉(zhuǎn)化為心靈共鳴的智慧。當(dāng)一幅油畫能讓人看見(jiàn)歷史長(zhǎng)河中的精神燈塔與希望，觸摸到現(xiàn)實(shí)生活的溫度，這便是藝術(shù)教化功能最深刻的體現(xiàn)。

四、中國(guó)油畫的未來(lái)發(fā)展方向

《油畫》：請(qǐng)您立足中央美術(shù)學(xué)院的教學(xué)工作，談?wù)勗诳萍寂c經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的時(shí)代背景下，如何有效地開(kāi)展油畫教學(xué)，如何推動(dòng)中國(guó)油畫更好地發(fā)展，以及目前學(xué)科建設(shè)、國(guó)際藝術(shù)交流、美術(shù)館藝術(shù)傳承等方面應(yīng)注意的問(wèn)題及未來(lái)發(fā)展方向。

林茂：在人工智能飛速迭代的當(dāng)下，油畫教育需要以系統(tǒng)性思維重構(gòu)教學(xué)體系，在三個(gè)層面實(shí)現(xiàn)突破：

其一，重構(gòu)“技一道一用”三位一體的教學(xué)邏輯。油畫教學(xué)需超越單純技法傳授，將技術(shù)訓(xùn)練置于藝術(shù)哲思與社會(huì)價(jià)值的坐標(biāo)系中。通過(guò)數(shù)字技術(shù)賦能傳統(tǒng)媒介研究，引導(dǎo)學(xué)生理解油畫材料在虛擬與現(xiàn)實(shí)交織語(yǔ)境下的新可能；同時(shí)強(qiáng)化藝術(shù)社會(huì)學(xué)、科技倫理等跨學(xué)科課程，培養(yǎng)既能駕馭畫筆，又能思考技術(shù)文明本質(zhì)的復(fù)合型人才。

其二，優(yōu)化學(xué)科生態(tài)的開(kāi)放性與前瞻性。中國(guó)油畫發(fā)展需打破畫種邊界，構(gòu)建“大視覺(jué)”學(xué)科體系：在深化油畫本體語(yǔ)言研究的基礎(chǔ)上，主動(dòng)對(duì)接人工智能生成、生態(tài)藝術(shù)等前沿領(lǐng)域，探索顏料與代碼、畫布與算法的共生關(guān)系。國(guó)際交流則應(yīng)摒棄簡(jiǎn)單的風(fēng)格移植，轉(zhuǎn)而通過(guò)學(xué)術(shù)對(duì)話構(gòu)建平等的話語(yǔ)體系，在文明互鑒中提煉具有普遍解釋力的中國(guó)藝術(shù)方法論。

其三，創(chuàng)新美術(shù)館的“活性傳承”機(jī)制。藝術(shù)傳承不應(yīng)止步于經(jīng)典作品的靜態(tài)陳列，而需通過(guò)數(shù)字孿生、沉浸式交互等技術(shù)，將油畫史轉(zhuǎn)化為可感知的文化現(xiàn)場(chǎng)。同時(shí)強(qiáng)化美術(shù)館的公共教育職能，使其成為連接學(xué)院研究與社會(huì)美育的樞紐，讓油畫藝術(shù)從展廳走向更廣闊的生活空間。

未來(lái)發(fā)展的核心在于建立“動(dòng)態(tài)調(diào)適”機(jī)制 一既堅(jiān)守油畫藝術(shù)的精神內(nèi)核，又以彈性框架吸納時(shí)代養(yǎng)分。這要求我們以“文明演進(jìn)”而非“風(fēng)格演進(jìn)”的視角審視學(xué)科建設(shè)，在技術(shù)理性與人文溫度的平衡中，探索中國(guó)油畫參與人類視覺(jué)文明建構(gòu)的獨(dú)特路徑。（圖14—圖16）

（林茂系中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)當(dāng)代油畫家）

圖14布達(dá)佩斯速記 布面油彩 40cm×100cm 林茂2024年

圖15西斯萊古鎮(zhèn) 布面油彩 50cm×60cm 林茂2012年

圖16亞歷山大橋布面油彩60cm×90cm 林茂2013年