紅色人物林偉民在舞蹈敘事詩篇《你從那里走來》中的藝術呈現

摘要：本文圍繞舞蹈敘事詩篇《你從那里走來》中的《年代記憶》及《林偉民的1922》展開深入探討，該作品以珠海“紅色三杰”之一——林偉民為背景創作。通過對舞蹈結構、舞蹈語匯、燈光設計等多方面的剖析，深入闡述如何將這段波瀾壯闊的歷史以舞蹈藝術形式生動呈現，挖掘作品在傳承紅色文化、弘揚工人階級精神方面的重要意義，為紅色題材舞蹈創作提供具有參考價值的思路與范例。

關鍵詞：紅色人物林偉民" 舞蹈創作" 《年代記憶》" 《林偉民的1922》

在中華全國總工會成立100周年之際，珠海科技學院音樂舞蹈學院創作了大型舞蹈敘事詩篇《你從那里走來》，并于2025年4月29日在金灣藝術中心成功上演。作品以我國早期工人運動領袖林偉民為切入點，用舞蹈的形式謳歌紅色精神。林偉民1922年領導的香港海員大罷工，是中國工人運動史上的光輝里程碑，彰顯了工人階級團結抗爭、維護權益的堅定決心。本文基于筆者編創的舞蹈作品《年代記憶》及《林偉民的1922》進行探討，將這段波瀾壯闊的歷史搬上舞臺，通過舞者的肢體語言、音樂旋律、舞臺視覺呈現等多種藝術手段的融合，讓觀眾穿越時空，感受那段激情燃燒的歲月，對于傳承紅色基因、弘揚革命精神具有重要的推動作用。

一、創作背景：黑暗中孕育的抗爭火種

20世紀20年代初，中國社會處于半殖民地半封建社會，工人階級遭受帝國主義、封建主義和官僚資本主義的三重壓迫。海員作為當時較為集中且具有一定組織性的工人群體，工作環境惡劣至極。他們長期在狹窄、潮濕且悶熱的船艙中工作，工資極其微薄，難以維持基本生活。同時，香港海員們還時常遭受外國資本家和包工頭的打罵、侮辱，生命安全毫無保障。在這種殘酷的剝削與壓迫下，海員們心中的不滿與反抗情緒如地下涌動的巖漿，蓄勢待發。[1]

林偉民1887年10月出生于廣東省香山縣（今珠海市）三灶島的西洋田村（今金灣區三灶鎮月塘村）。1906年（19歲）到香港謀生，做海員，受盡壓迫和剝削。1922年1月，他與蘇兆征等同志組織領導的震驚中外的香港海員大罷工，取得了重大勝利，為中國工人運動注入了強大的信心與動力。[2]

二、舞蹈結構分析：敘事性與情感性的交織

（一）《年代記憶》結構分析

1.海員搬運的情景再現：苦難具象化沉陷

《年代記憶》旨在營造海員們在惡劣環境下艱苦勞作的壓抑氛圍。開場時，舞臺燈光昏暗，模擬早期香港碼頭的場景，霧氣彌漫。由扮演海員的舞者組成輪船模型矗立在舞臺前區，身體的向前波動正是模仿海員在船上顛簸的狀態。從輪船模型到地面不規則造型轉換，暗示海員被壓迫的思緒，舞者形成抱團狀態，觸目的擴指伸手動作，是想要討回屬于自己的那點微薄工資。無奈回歸現實，他們彎腰駝背走向工作區域。

隨著音樂的變化，他們整體步伐沉重，經過扛貨包、托貨包、放貨包、推貨包等一系列動作，每一次抬手放下都仿佛承載著巨大重量，身體隨動作上起下蹲、生動展現出海員們的搬運情景，二龍吐珠的隊形調度，舞者的翻身倒地加連續滾地，更是將海員在高強度、長時間工作下的疲憊與無奈展現得淋漓盡致。偶爾有海員因體力不支而短暫停頓，便會被扮演資本家的舞者用皮鞭抽打，被迫繼續工作，深刻表現出工人遭受的殘酷壓迫。

2.紅色人物林偉民的刻畫：黑暗中的思索者

在這部分舞蹈中，林偉民的出場與海員搬運情景緊密相連。他邁著同海員一樣的沉重步伐，但在動作間隙，會有短暫的停頓，眼神環顧四周，流露出對現狀的思考，他試圖想保護這些海員，看著被剝削被壓迫的海員，他內心充滿同情、憤慨與堅定的使命感。這種悲慘境遇讓他痛心疾首，舞動語匯中手抓胸口即是最直接的表達。通過這些細節，一個心懷大愛的林偉民形象躍然眼前，他不僅是海員中的一員，更是黑暗中尋找光明的引路人。

（二）《林偉民的1922》結構分析

1.林偉民與生病的妻子對話：溫情與抉擇的碰撞

舞臺后區放置一張長凳，林偉民和他的生病的妻子坐在凳子上，燈光聚焦，他們倚靠在一起。捂胸咳嗽動作交代了妻子虛弱的身體狀況，林偉民扮演者用溫柔的撫摸、深情的對視、相互的依偎等動作，展現出林偉民與妻子之間深厚的愛情，即便妻子生病，這份情感依然堅定且溫暖。同時，也會展現出兩人在困境中相互扶持、不向命運低頭的堅韌精神。但最終，通過推拉等動作以及堅定的神情，表現出他為了工人階級的使命，不得不暫時放下家庭，投身到偉大事業中的決心。

2.再現海員搬運情景：覺醒的前奏

此結構與《年代記憶》中的情景再現有所不同。林偉民身體前傾，雙手撐開，面向搬運的海員，他手臂在空中揮舞，用夸張的肢體語言講述改變現狀的想法，他的動作從沉穩逐漸變得激昂，身體起伏加大，手臂伸展幅度更寬。海員們圍成一團坐下傾聽，隨著林偉民的講述，他們開始微微皺眉，身體前傾，表現出思考的狀態，隨后開始有一些簡單的回應動作，如抱團身望向遠方，那是對公平自由的渴望，扛貨包、丟貨包、起身蹲下轉身等一系列動作，象征著覺醒的火種開始在海員群體中悄然點燃。

3.工人與資本家博弈：力量的對決

舞臺上，切換成藍紅場景對峙。藍紅色對半開的燈光象征著資本家與工人之間的隔閡。資本家一方由一位舞者扮演，他們身著華麗、剪裁精致的西裝，發型整齊，舉手投足間盡顯傲慢。與之相對，工人代表們則穿著樸素、破舊的工作服，面容疲憊卻眼神堅定。舞臺上以林偉民為首的工人階級與資本家進行搏斗，雙人舞從對視、試探、拉扯、托舉、騰空等一系列動作，各自宣誓主權。當資本家拿出工資協議丟在工人面前，資本家嘴角上揚，露出嘲諷的笑容，雙手拍打著，動作充滿挑釁意味，林偉民一把奪過協議撕碎并丟棄，并堅定地走下去。

4.妻子暈倒及回憶：內心的掙扎與犧牲

當妻子生病暈倒，林偉民眼中流露出焦急與心疼，而此時跨時空出現的甜蜜場景，瞬間將他拉回往昔幸福時刻。這鮮明對比凸顯出他內心在對妻子的深厚愛意與投身革命事業之間的劇烈掙扎。他渴望陪伴在生病的妻子身邊，給予呵護，可革命的使命如同一座沉重的大山，壓在他心頭，使他無法輕易抉擇，這種情感沖突展現出人性的復雜與真實。妻子的暈倒象征著林偉民為革命付出的家庭代價，即犧牲小我，成就大我，為廣大人民謀福祉。

5.繼續前行：堅定的革命信念

林偉民面對妻子暈倒這一突發狀況，雖內心痛苦與掙扎，但仍未放棄帶領工人階級斗爭的使命，展現出他對革命事業的高度忠誠和堅定不移的信念。他將工人階級的利益置于個人家庭之上，這種抉擇體現了他為實現革命理想，不惜犧牲個人利益的高尚品質和頑強的革命意志。[3]

三、舞蹈語匯：源于生活，高于生活的藝術表達

（一）生活動作的寫實與升華：苦難與堅韌的訴說

在《年代記憶》與《林偉民的1922》中，均融入大量寫實勞動舞蹈動作以還原海員勞作場景。模擬搬運貨物時，舞者通過深蹲、起身、提拉、扛、背、推、拉等動作，配合重心轉移，展現貨物的沉重與勞作的艱辛。《年代記憶》中，搬運場景從舞臺4點向8點斜線推進，舞者反復深蹲、起身、搬放貨物，以肢體形態構成無止境的搬運路線；舞者伸直擴指模擬抓貨，緩慢起身時因負重彎腰，精準還原碼頭勞作狀態。而《林偉民的1922》再現搬運時，步伐從沉重漸轉急促，象征海員覺醒。這些勞動動作經提煉升華，通過節奏、力度變化及舞者配合增強表現力。如《年代記憶》中，資本家因嫌慢踢倒海員，海員爬起繼續前行的情節，讓單純勞動動作承載了苦難與隱忍，盡顯海員遭受的打罵與屈辱。

（二）情感與抗爭動作創新表達：情緒的舞動，力量的釋放

在《年代記憶》和《林偉民的1922》中，展現海員情感掙扎、覺醒與抗爭時，大量運用情緒性舞蹈動作。《年代記憶》里，海員被剝削壓迫，以蜷縮身軀、相顧倚靠的造型，傳遞恐慌與悲慘境遇。林偉民的動作從沉重漸變為停頓、思考式扭轉與伸展，流露對現狀的不滿與對改變的渴望。抗爭階段，通過對視、拉扯、跳躍、弓步等動作強化力量感與攻擊性。海員對峙阻攔勢力時，以堅定步伐、旋轉舞步周旋，左右不對等隊形形成動靜對比：右側握拳站立，左側以高低舞姿抵抗推搡，畫面充滿力量，彰顯海員的英勇無畏。

（三）象征性動作的運用：寓意深遠的舞蹈語言

《年代記憶》中，林偉民手持走馬燈的動作寓意深遠，這里走馬燈是共產主義的象征，在黑暗中照亮前路，其沉穩堅定的提燈動作，宣告著共產主義之光終將穿透陰霾。《林偉民的1922》中，妻子提燈的情節豐富了象征意蘊：對妻子而言，燈是家的象征，是林偉民革命路上的溫暖港灣與堅實后盾。她為投身革命的林偉民掌燈，搖曳燈光是無聲的支持與鼓勵。尤為動人的是，妻子暈倒時仍緊拽走馬燈，這一細節深刻彰顯出共產主義精神已深深扎根于他們心中，化作永恒指引，即便困境中也持續閃耀，激勵后人無畏前行。

四、燈光設計分析：光影交織，烘托氛圍的藝術

（一）《年代記憶》燈光設計：黑暗與希望的交織

《年代記憶》著重呈現海員搬運情景與林偉民人物刻畫。海員搬運時，舞臺被冷色調燈光籠罩，亮度微弱，藍色耳光從角落斜射而出，營造出香港碼頭壓抑沉悶的氛圍。白色定點光如突兀利刃聚焦海員，他們相互倚靠如黑暗中取暖的困獸，這看似明亮的白光實則刺眼，寓意資本家的冷漠無情與殘酷剝削。舞臺斜線調度中，藍色燈光象征資本家，斜線狀紅色燈光代表頑強不屈的工人階級，藍紅燈光相互對峙，鮮明預示著即將爆發的激烈沖突。刻畫早期林偉民時，以白色定點光與藍色耳光為基調。白色定點光精準聚焦，宛如純凈心靈之光，淋漓盡致突顯其彼時心境；藍色耳光從側面打在他身上，增強立體感與輪廓感，豐富舞臺光影層次，塑造出飽滿生動的林偉民形象，給觀眾留下深刻印象。

（二）《林偉民的1922》燈光設計：情感的光影變奏

在舞蹈《林偉民的1922》中，重點呈現林偉民與生病妻子對話、搬運情景再現、與資本家博弈、妻子暈倒及回憶、繼續前行等畫面。開篇場景里，燈光以冷色調為主，藍色與白色相互交融。藍色營造出冷靜、深邃又神秘的氛圍，無聲訴說著妻子生病后家中的冷清。白色耳光與側光加入，勾勒出人物輪廓，賦予角色更豐富的層次，使舞臺空間瞬間飽滿立體起來，為后續情節的展開奠定了基調。

第二段的搬運情景再現部分，采用紅色與黃色相互交融。紅色熱烈而激昂，黃色明亮且具希望，象征著在林偉民的號召下，工人階級已然覺醒，懷揣著與資本家抗爭的堅定決心。舞臺上，舞者們一次次奮力嘗試起身，卻又被現實的重壓無情打倒。此時，白色定點光投射而下，紅與白的強烈對比，使兩種力量的對立昭然若揭，生動且深刻地展現出海員們在斗爭過程中，內心的掙扎與不屈。

第三段展現與資本家斗爭的場景時，采用藍色與紅色相互交融，舞臺的頂光被巧妙地對半分開，宛如一道無形的分界線，將兩種截然不同的力量清晰地劃分開來。藍色燈光象征著資本家的權勢與壓迫；紅色燈光代表著工人階級的抗爭與斗志。此外，還加入了特殊的燈光效果，如閃爍的光影、明暗的快速切換等。這些效果讓整個場景更加激烈，將矛盾沖突推向了高潮。

第四段妻子暈倒及跨時空回憶的場景中，運用白色定點光與白色耳光，細膩地刻畫情境與人物心境。白色定點光如同一束清冷的月光，聚焦在暈倒的妻子身上，凸顯出生命在病痛前的脆弱，而在跨時空回憶片段里，同樣的白色光又宛如溫暖的日光，照亮了林偉民記憶中與妻子的甜蜜時光。

第五段“繼續前行”的場景里，選用大量紅色與黃色燈光作為主色調。紅色熱烈奔放，象征著勝利的榮耀與革命的激情；黃色明亮溫暖，代表著希望的曙光與美好的未來，宛如一幅絢麗的畫卷，生動展現出斗爭勝利后的蓬勃景象。

五、結論

在舞蹈《年代記憶》《林偉民的1922》中，通過舞蹈結構、舞蹈語匯與燈光設計緊密配合，共同塑造舞臺作品。舞蹈結構采用線性敘事，依照海員大罷工的發展歷程有年代記憶推進，從工人受壓迫起始，歷經覺醒、抗爭，直至勝利，情感層層遞進，起承轉合清晰流暢。舞蹈語匯極具生活特色，源于海員日常工作與生活的動作被巧妙提煉，融入當代舞的表現力，且生動展現海員們的堅韌與抗爭，有效強化觀眾認知和情感共鳴。燈光設計方面，各場景燈光與舞蹈情感高度呼應，冷色調渲染壓迫，暖色調傳遞希望，通過亮度、顏色和角度的精準調控，營造出沉浸式氛圍。三者有機融合，為觀眾帶來深刻的藝術體驗，也為歷史題材舞蹈創作提供了寶貴借鑒。

參考文獻：

[1]盧權，禤倩紅.中國工運歷史人物傳略：林偉民[M].中國工人出版社，2012.

[2].盧權，禤倩紅.紅色廣東叢書：林偉民[M].廣東人民出版社，2021.

[3]廣州市紀委監委.廣州英烈傳第一期：廣東區監察委員會第一任書記——林偉民[EB/OL].2019-6-5.