他抓住了“狗兒爺”的魂

陳傳敏

北京人民藝術劇院推出的話劇《狗兒爺涅槃》，象一股清新的風，吹散了近年來縈繞在話劇界人士和觀眾心頭“不景氣”的陰霾。該劇以濃墨重彩，深刻描塑出一位視土地為命根子的傳統(tǒng)農民的肖像。他善良、質樸、勤勞，在渴望發(fā)家的強烈愿望下，有著驚人的忍耐力和頑強的生命力，同時也流露出狹隘自私、目光短淺、因循守舊，有時還有那么一絲狡獪貪吝的小私有個體勞動者的特性。他的復雜多舛、大起大落的命運，強烈撞擊著觀眾的心靈，并使人們在酣暢大笑之后陷入沉重的思考。

隨著該劇的場場爆滿，越來越多的觀眾被“狗兒爺”的扮演者林連昆的表演藝術魅力所折服。他緊緊抓住狗兒爺?shù)摹盎辍薄释加型恋氐哪欠N驚人的忍耐力和頑強的生命力。這個魂一直貫穿到他獲得土地娶媳婦，失去土地發(fā)了瘋的一生中。林連昆的表演，哪怕一個極細微的形體動作，都透著那股勁，給人真實可信而又淋漓盡致之感。

解放后，狗兒爺好容易分到了土地，合作化前又買下了別人的一塊好地“聚寶盆”，眼瞅著地主祁永年那樣的排場日子指日可待了，但還缺個媳婦，正好同村的要他去相個小寡婦。狗兒爺樂顛顛地直奔而去。當他見到19歲的水仙花似的馮金花時，抑制不住滿心歡喜。林連昆設計這“滿心歡喜”的動作是—一個勁兒地圍著金花轉磨，瞅也瞅不夠，又不敢太親近。整個動作透著那股求親心切，馬上就成的勁，但又樸實憨厚，毫無油滑放蕩之嫌。一夜之間，土地歸了大堆。在猛然失去土地的強刺激下，狗兒爺瘋了。這種瘋，在舞臺上是很難演的。瘋得太多了，讓觀眾厭煩；瘋得不夠，又不合劇情。林連昆把握著瘋的分寸，不演瘋，象常人一樣真聽真看真實地交流，在關鍵當口卻瘋出了狗兒爺?shù)幕陙怼１热缡艿绞ネ恋氐膹姶碳ぃ@是狗兒爺瘋的高潮。林連昆設計了在舞臺上瘋跑著拉屎，要將屎拉在自己的地里，最后找不到自己的土地，拉在褲子里這樣一個強烈的形體動作。觀眾在大笑之后品嘗到的是狗兒爺內心的辛酸苦澀，是一種蘊含著淚的苦笑。

林連昆在臺詞上的造詣，也堪稱一絕。在《狗兒爺涅槃》里，狗兒爺在墳地上有一大段臺詞，700多字，幾乎相當于哈姆雷特的著名獨白，處理起來難度相當大。林連昆在處理這些臺詞時，不是為表演臺詞而表演臺詞，而是，首先經(jīng)過加工，還原成生活中人物的本來語言，語氣注重輕重變化，時而清楚明白，時而嘟嘟噥噥嘮嘮叨叨，并加了一些語助詞，聽起來就象同觀眾娓娓談心，可親可切。他的語言塑造能力很強，能根據(jù)不同劇情的要求，借助方言塑造人物。林連昆祖籍福建，生長在北京，平時一口流利的京腔，但在《紅白喜事》中飾鄭二伯，一口唐山味；飾《左鄰右舍》里的洪仁杰，一口北京土話；飾《絕對信號》里的老車長說的是標準普通話；而飾狗兒爺，在同金花定情那段戲里，有幾句臺詞—“芝麻掉到針眼里，巧啦！咱們成啦！”“不成？不成再說。咱長長的功夫，耐耐的性，你看還怎個？”—竟念出了信天游、陜北道情的韻味。這些創(chuàng)造實踐了他的表演藝術觀點：臺詞能夠表現(xiàn)出一個民族、一個地區(qū)的情感和氣質，這樣創(chuàng)造出的人物，才有根。

一位司機說：“不管演什么戲，只要有林連昆，我就愿意買票。”一位觀眾說“如果話劇有‘金雞獎‘百花獎的話，林連昆無疑是‘最佳男主角最熱門的候選人。”我想，話劇舞臺要想景氣，就應該有象《茶館》《狗兒爺涅槃》這樣抓魂的戲，就得有象京劇表演藝術大師梅蘭芳等名角兒那樣的演員，一掛牌就滿座。這樣，我們的話劇藝術就和人民群眾緊緊貼在一起了。