臨摹——學好書法的必由之路

當今社會迅猛發展，尤其是進入高科技時代的二十一世紀，隨著家用電腦的普及，人們對于文字的處理應用既方便又快捷，手寫的時間或機會也會越來越少。但是，作為傳統的思想交流和傳遞信息方式之一的手寫文字，并不會被完全取代，或者說永遠也不會被拋棄。特別是具有欣賞價值的書法藝術，它將永遠屹立于世界之林。古人云：字如其人，字是人的臉面。人人都想寫一手漂亮的字，可是很多人又苦于寫不好，究竟如何才能寫好字呢？這里就學習書法途徑之臨摹談一些初淺的看法，以便與同道切磋。

一、惟妙惟肖是臨摹的基礎

學習書法首先要臨摹，這一點已經是無可爭辯的共識。所謂臨摹就是要把歷代書法作品中的精華拿到我們自己手里，再變成書法家獨具個性的面貌。學習前人首先要畢恭畢敬，他怎么寫你就怎么寫，要弄懂他的含義，學習他的形態。一是不要有私心雜念，要拋開自己習慣的寫法，一筆一畫地依葫蘆畫瓢；二是不要隨便亂造，不要自認為某一筆畫不好看，給他改一下吧。記得多年前，某單位請林散之先生寫了幾個招牌字，一位領導拿過毛筆將其中一個筆畫根據自己的意向作了修改，令在場的人為之乍舌。臨摹還應該注意方法，不能死臨，熟能生巧這句話對技術性很強的工作來說是可以的，但對藝術來講是不合適的。我們需要熟練，但不能“俗”，熟能生“俗”，熟能生“死”。曾經見過一位六十多歲的老先生，酷愛王羲之的《蘭亭序》，且臨池不輟，所臨書稿簡直可以亂真。可是再看他的創作書稿，一點《蘭亭序》的影子都沒有了，而且是俗不可耐。所以，要帶著腦子去臨摹，確切地說要“帶著‘賊’腦子去臨摹，做人要誠，做藝術要‘賊’”！（孫伯翔語）不能認為只要天天寫、天天練，寫來寫去就能寫好了，不見得！多寫固然是寫好字的因素之一，但是，如果不用心去揣摩，將永遠被拒之于藝術殿堂的門外，古人強調“心摹手追”、“字為心畫”的道理大概就在于此吧。

二、形神兼備是臨摹的關鍵

形神兼備就是不僅筆畫寫的像，就連每個字的間架結構和通篇氣勢都寫的像。要處理好筆畫與結構關系，首先應從前人那里得到它，再從前人那里變化它。要做到這一點，第一重要的就是點、線、筆畫，點線過關，筆畫得法，從點畫至結構，從形到神。古人一貫強調以形寫神，如果形都不像，又談何神似？往往初學寫字的人會有這種情況，第一個字寫的比較像，第二個字寫的有點像，第三個字寫的不太像，第四個字寫的更不像，第五個字就一點也不像了。要想結構好，一定要先在點畫上下功夫，達到精熟的程度。就是要作到落筆成型，這些都要建立在興趣和愛好上，只有酷愛才能去追求！庖丁解牛，他天生就愛解牛，他不是把牛看成整牛，而是把牛看成是每個大小不同零件的組合，所以，他對每個部位的骨骼都很熟悉，達到游刃有余的地步。我們也要把每個字的筆畫看作是合格的零件，創作時靈活運用，想要他怎么樣就怎么樣。通過臨摹練習后，爭取做到第一個字寫的不太像，第二個字寫的有點像，第三個字寫的比較像，第四個字寫的非常像，第五個字寫的就分不出你和他了。還要背臨，就是合上字帖也能寫的和他一個樣，才算是基本掌握了。我們經常會看到書法水平較高的人，無論什么字，經他們的手寫出來總是好看的，這與點畫的精熟以及深諳結構安排是分不開的。

三、碑帖選擇是臨摹的根本

初學書法選什么碑帖？這要看自己的喜好，中小學生也可以有老師幫助選擇。選擇什么碑帖也就意味著學習那一家書體，也就意味著學習或將要繼承某一書法家的風格。如著名女書法家蕭嫻，曾受教于書法家康有為，她的書風就很像康有為的風格，書法家舒同曾入手于清代書法家何紹基，他的書風就像何紹基的風格。當然，也有一些書法家在學習和掌握前人書風的基礎上，形成自己獨特的風格，但絕大多數或多或少會流露出繼承自哪個碑帖和某個書體，還沒聽說過（恐怕根本也找不到）哪一個人沒有臨摹過碑帖而成為書法家的。相反，凡是著名的書法家都是臨摹碑帖的高手，歷代臨摹《蘭亭序》成就為書法家的人不計其數。選擇好碑帖后，就要腳踏實地的學習，有一句話叫做“咬住青山不放松”，盯住一家碑帖練習，一定要真正掌握后，再換換其它碑帖臨寫，吃透一家終身受益，做到精致就不錯了，切不可朝三暮四，朝秦暮楚。有人說過，先臨百家，后成一家，聽起來不無道理，可是，不要片面地理解為臨了一百家以后，就成為書法家了。歷代流傳至今的碑帖都是經過幾千年的大浪淘沙的瑰寶，可以根據自己的喜好選擇臨寫，不要人云亦云，歐、顏、柳、趙、褚各家皆好，又各有特色，任選一家都可以，既不要尊柳貶顏，也不要尊碑貶帖。

四、繼承創新是臨摹的目的

臨摹好比戰士演習，摸爬滾打，每一項戰術要領都要掌握，否則到打仗時再去瞄準就來不及了。學習書法，每一點畫都要精致，豎要豎到家，捺要捺到位，學龍像龍，學虎像虎，學習顏真卿就要像顏真卿，如果寫的不像還談什么繼承。要“脫胎換骨”，就是要把自己的寫法甩掉（要做到這一點很不容易），完全按照碑帖中寫法練習。更要緊的一點是運用，學了不用等于沒學，以上說的那位老先生為什么創作的作品就沒有《蘭亭序》的影子呢？那就是把臨摹和運用割裂開了，學用不能很好地結合。很多學習書法的人都有這樣的體會，學來學去仍然寫不好。最根本的問題就是，不能把碑帖里學的寫法用到具體創作作品中去。那就是要做到，離開字帖你也能寫出和字帖一樣的字體來。否則你守著自己的寫法不放，又如何能夠學到別人的東西呢？那就更談不上繼承了。另外，還應多讀帖，認真研究所學碑帖的特點。讀帖和臨帖起碼各占百分之五十，甚至是六比四，通過讀帖悟出其中的奧妙，從而觸類旁通，舉一反三。據傳，毛澤東的案頭經常擺放一些歷代書法家字帖，可他日理萬機的事務不可能有時間臨帖，但是他那氣勢磅礴、獨具風格、帶有醉素體貌的堪稱一絕的毛體草書，無不是從讀帖中悟到的真諦。總之，只有在繼承的基礎上才能夠創新，才能夠逐步形成自己的面貌或風格，不然就是無源之水，無本之木。

要學好書法，除了以上這些方法，還應具備多方面的修養，時刻注意觀察生活，如歷代書家有觀夏云、飛渡、搖櫓、舞劍……從大自然中發現美，做到落筆成型，成竹在胸，隨心所欲。只要持之以恒、循序漸進、不甘寂寞，自然會水到渠成。