質樸自然 明快清新

黃山市書畫院院長葉森槐是活躍在中國畫壇上的實力派畫家，繪畫、書法、金石皆擅，尤工國畫，其山水畫入選第七、八屆全國美展和首屆全國山水畫展等，作品被毛主席紀念堂、中國美協中國畫藝委會和海內外多家藝術團體及名人紀念館收藏。

然而，近年葉森槐又精研花鳥畫，并以其專題花鳥畫展，為畫壇矚目。

中國花鳥畫自五代徐熙、黃筌各領風騷，元、明、清各代名家輩出，可以說已高度成熟。葉森槐對前人花鳥畫的成就早有深刻認識，但他認為，認識過去并不就能開創未來，所謂“閱盡他室，終非己分”，他決心在此基礎上找出一條有新意的表達自身獨特感受之路。

創新在于意境的營造，筆墨的運用，尤其在于開拓地域特色的新題材。長期生活在濃郁古徽州文化氛圍中的葉森槐，受新安畫派熏陶和兄輩的啟迪，不滿足于只畫家鄉山水和徽派民居，要探索著用富有情感的花鳥畫來謳歌自然和生命。他近期創作的‘窗格青花’系列，就是一次表達自身獨特感受的嘗試。

“窗格”是徽州古建筑木雕的一大特色；“青花”瓷則是與黃山毗鄰的瓷都——景德鎮的特產。畫家把極具中國傳統文化特色的“窗格”、“青花”與花卉進行巧妙的組合，使三者自然地融為一體，追求的是一種質樸自然、明快清新的情趣，令觀者從中感受到中國傳統文化的魅力。透過《南國風》、《嬰戲》、《窗前花影》等作品，我們不僅看到了古徽州的窗格，我們也看到了泱泱華夏文明之窗。畫家在以精微的筆法，淡雅的著色表現花卉的同時，還在每一件青花瓷瓶（壺、杯）上細致地描繪了各式古色古香的圖案，或栩栩如生的人和動物。這些畫中之畫工寫兼備，充分體現了畫家扎實的筆墨功力和審美意趣，令人賞心悅目，倍感清新。

森槐之畫所以有強烈的藝術感染力，在于他能深刻觀察對象，善于抓住現實生活中景物最富有特徵的神態和變化。如《秋興》一畫，瓷瓶中的一叢野菊，本不為人注目，經他巧妙構思，在盛菊的花瓶上描繪了一幅生動的采菊東籬景，畫中題上篆書“悠然見南山”詩句和行書款，在背景窗格里還蓋上多方或方或圓的印章。這種詩、書、畫、印和諧統一的畫面，給人以詩一般的境界。

中國傳統繪畫藝術的精粹，還在于講究用筆和用墨之道。從森槐的花鳥畫中，可以領悟到其扎實的書法藝術功底。他善以書法入畫，用筆使轉靈活，線條勁挺流暢，富有靈氣。并往往在畫中題上詩詞名句，或篆或行，書法與畫融為一體，從中體現出畫家對書畫同源的深刻理解和感悟，使觀者從中領悟到中國書畫的神韻，也能看出畫家對書畫更高境界的追求。

葉森槐出生于安徽歙縣的一個書香之家，一九六七年畢業于師大美術系，加之倍受黃山、新安畫派之影響，具有多方面藝術素養，早年曾選注出版《杜荀鶴詩選》。進入不惑之年后，畫名漸著，先后在新加坡、日本京都、美國舊金山、圣地安卓和國內一些大中城市舉辦個人畫展。如今，年過花甲的葉森槐精力充沛，更重藝事。雖已是中國美協會員和國家一級美術師，仍步履匆匆，赴俄羅斯、越南、馬來西亞及國內各地寫生、采風，熱心書畫界社會活動。今年初又赴美國紐約參加《中美十四家“黃山緣”書畫作品聯展》，為黃山廣結天下緣、藝術緣邁出了可喜的一步。

正如美術評論家謝春彥所評，近時森槐之畫更自然，更整體，色彩也日趨平和明亮，不重復別人，不重復前人，出徽派古意于清新之中，在漸變中建構了成熟的個人風格。

隨著人們環保意識和回歸大自然的強烈愿望，人類對花鳥所寄予的情思和愛戀，花鳥畫也為更多的人所鐘愛。祝愿森槐創作更多的既有深厚傳統功力，又具強烈時代氣息的花鳥畫作品來。

葉森槐

●１９４２年生于安徽歙縣，１９６７年畢業于安徽師范大學美術系。

●中國美術家協會會員，中國黃賓虹研究會會員，安徽美術家協會理事，黃山市美術家協會榮譽主席，黃山市書畫院院長，國家一級美術師。

●作品入選第七、第八屆全國美展，第二、第四屆全國體育美展，建黨七十周年全國美展，首屆全國山水畫展。獲首屆全國風俗畫大展二等獎，“中國的四季”畫展優秀獎。

●作品為北京毛主席紀念堂、中國美協中國畫藝委會、黃賓虹故居紀念館、胡適故居紀念館、新加坡南洋藝術學院、臺灣中國文化大學等機構及海內外一些藝術團體收藏。

●曾先后在新加坡（１９８９、１９９２）、日本京都（１９９４）、上海（１９９５）、美國舊金山和圣利安卓（１９９６）、廣州（１９９６）、臺灣臺北和新竹（１９９７）、廣東佛山和南海（１９９８、２０００、２００１）、安徽黃山（１９９６、２００１）舉辦個人畫展。

●曾先后赴俄羅斯、越南、馬來西亞寫生、采風和藝術交流。

●獲中國文聯“＇９９中國百杰畫家”稱號。

●作品入選大型畫冊多種，出版有《葉森槐中國畫作品集》（１９９２·安徽），《葉森槐畫集》（１９９７·嶺南），《和風一葉森槐畫集》（２００１·香港），選注出版《杜荀鶴詩選》（１９８８·安徽）。