用童心、真心和愛心去關注西部的孩子們

在中國電影事業不斷發展與創新的進程中，少數民族題材的電影是伴隨著新中國的成立而誕生的。新中國成立之后的17年（1949-1966）中，新中國電影的百花園中曾綻放過一朵朵絢爛奪目的少數民族題材的奇葩：如《內蒙古人民的勝利》（蒙古族）、《勐垅沙》（傣族）、《山間鈴響馬幫來》（彝族）、《邊寨烽火》（景頗族）、《蘆笙戀歌》（拉祜族）、《五朵金花》（白族）、《冰山上的來客》（塔吉克族）、《劉三姐》（壯族）、《天山上的紅花》（哈薩克族）、《阿詩瑪》（彝族）、《農奴》（藏族）、《阿娜爾罕》（維吾爾族）、《達吉和她的父親》（彝族）等銀幕佳作，無不充滿著各族人民對共產黨的深情禮贊。正是通過影片所表現的極富藝術感染力的電影畫面和生動感人的故事，使少數民族地區獨特的民風民俗與優美的自然風光得到了真實的展現，給觀眾留下了難忘的印象。尤其是影片中一首首悠揚悅耳、充滿民族情韻的少數民族歌曲，至今仍廣為流傳。這個時期的少數民族電影，不僅數量多達45部，反映了18個民族的歷史和現實生活，而且其中不乏上乘之作，一些影片如《內蒙古人民的勝利》、《邊寨烽火》、《五朵金花》、《阿詩瑪》等還相繼在國際上獲獎，不僅在我國電影史上，而且在世界影壇上都有著不可取代的藝術地位。然而值得指出的是，在幾十部反映少數民族同胞生活情感、地域風情和人文底蘊的銀幕作品中，表現少數民族少年兒童生活情趣和內心世界的影片幾乎是一個空白。

改革開放以來，少數民族題材電影創作面臨新的生機，20世紀八十、九十年代出現了《青春祭》、《悲情布魯克》、《黑駿馬》、《紅河谷》、《成吉思汗和他的母親》等優秀作品，近年來又有《嘎達梅林》、《天上草原》等銀幕佳作，但在整個中國電影產量中，少數民族題材的影片所占的比例還相當低，其中少數民族兒童題材的影片尤為欠缺，更難見精品力作。隨著電影改革的不斷深入和新時期電影主管部門對電影創作“應更加多元化”的藝術理念的積極倡導和鼓勵，中國一些電影人已經把目光更多地投向少數民族題材的影片，并開始關注少數民族兒童影片的創作，為此進行積極的探索。值得稱道的是，在2004年中國電影金雞獎的評選中，反映少數民族兒童題材的影片《上學路上》一鳴驚人，一舉奪得了最佳兒童片、最佳編劇、最佳導演處女作獎三個獎項的桂冠，成為人們關注的焦點。

少數民族兒童影片創作需要獨特的視角

在以往表現西部少數民族的影視作品中，觀眾從銀幕熒屏上目睹比較多的是那里的荒涼、貧困與落后，是那里人們物質生活與精神文化生活的極度貧乏、閉塞。但隨著改革開放和西部大開發戰略的實施，少數民族地區人們的思想觀念和社會生活正在發生著顯著的變化，特別是西部廣大民族地區的孩子們。影片《上學路上》的編導者，敏銳地發現并把握住了新時代民族地區、特別是民族地區的孩子們那種為實現美好生活和理想而努力的樂觀、向上的嶄新精神面貌，將其作為影片的精神主線與基調，從而使這部影片洋溢著新鮮動人的強烈的精神感召力和令人耳目一新的藝術感染力。

對于許多人來說，寧夏的西海固是遙遠而陌生的，而回族女孩馬燕的一本日記讓人們知道了這個地處大西北的回族聚居地，不僅了解了那里的貧困，也被這個12歲女孩馬燕靠自己的努力千方百計求學的故事所感動。當影片《上學路上》的編劇趙冬苓去寧夏西海固體驗生活時卻發現，那里的每個孩子幾乎都有著和馬燕相同的艱辛求學經歷，相同的執著與倔強——他們從小就為自己的命運做一切可能的抗爭。趙冬苓敏銳地抓住了西海固人面對極度貧困和惡劣的生存條件所呈現出的精神力量，為劇本定下了有別于以往影視作品表現西部的基調：著力去表現那種從苦難中掙脫出的快樂與純凈。這樣的基調被第一次拍電影的青年導演方剛亮，用鮮活的鏡頭語言成功地放射在引人入勝的精彩故事中。有著錫伯族血統、從小在新疆長大的方剛亮，將自己熟識的穆斯林的生活氛圍與情感，細膩而準確地在鏡頭中表現出來。在影片中，他重點刻畫了小主人公——女童王燕在千辛萬苦掙學費的過程中所表現出的執著、聰慧和陽光般可愛的性格。在藝術處理上，影片也用了比較明快、鮮亮的色調：純凈的碧空、明亮的陽光、潔凈的回族民居、小主人公王燕戴的亮藍色頭巾等等，無不給觀眾以明快、清新的視覺感受。當我們已習慣于帶著復雜的憐憫心情去俯視西部的荒涼與貧困時，影片《上學路上》讓人們看到的，則不僅是西部的貧困、艱難，更有西部人奮發脫貧、播種希望的心靈陽光與點染于那片土地的美麗色彩。這部作品的意義不僅僅是講述了一段動人的故事，表現了人的可貴精神，更在于它蘊含著編導者對時代性主題的思考。

少數民族兒童影片在表現形式上應不落窠臼

就我國目前兒童電影的創作來說，如何解決好“想要說什么”和“怎么說”，即目標與實施手段之間的默契一致，是打造一部成功作品的前提。“國內好的兒童電影劇本實在太少了”，這種結論，無疑是在批評一些兒童電影作品在“怎么說”的表現形式上的欠缺，而《上學路上》的主創人員在創作實踐中卻進行了有益的嘗試。作者在“講述故事”時，并沒有把著眼點放在由于《馬燕日記》的公開而致使馬燕遇到法國人這一傳奇經歷上，而是始終聚焦在有著像馬燕同樣經歷的許多西部孩子求學的具有典型意義的事例上。在“想要說什么”這一點上，馬燕遇到法國人的經歷只是現實中的偶然，只具有其一定的新聞價值，而西海固的孩子們執著而艱辛的求學經歷，才是真正能夠打動人心而應該去發掘和表現的。正如導演所闡述的：“我們的電影所要表現的是腳踏實地，實事求是的頑強和執著，這種靠信念支撐的求學的必然性是令人熱血沸騰的是感人的，是有益于社會的，是符合普遍大眾的道德價值判斷的”。對于片中主人公王燕如何一點點賺到學費的情節構置，既是生活的，又富有戲劇性。在故事“怎么說”這一點上，導演深知要想說好，就必須要深入了解孩子。于是，在片中王燕“偷賣雞蛋”、“買筆”、“養羊羔”、“摘枸杞”等情節的展現與推進過程中，編導者并沒有給人以“堆積式”、表面化的感覺，而是依照孩子的思維方式，細膩入微地刻畫每一次事件中孩子的心理變化過程，尤其專注于對少數民族孩子那種特有的個性化的言談舉止的細致描寫。在“怎么說”這一點上，更得益于創作者在西海固回族地區的親身生活體驗。在那片貧瘠但純凈的土地上，他們感覺到的是大西北明亮的陽光，陽光下的孩子們臉上看不到因貧窮而帶來的抱怨、自卑和互相的仇視，而是相互幫助、友愛、團結；親自接觸到曾在童年時代有無數次賺錢求學經歷的年輕鎮長；真切體會到在這個少數民族地區的獨特的人際關系——樸素的友愛、親和的商業關系，由此也找到并鮮明地形成了影片“怎么說”的敘事風格。其實，中國兒童電影的創作在“想要說什么”這一點上，編導者固然都知道應該給予孩子們什么，但更重要的是要知道孩子們在想什么、需要什么，這種“給予”決不是編導一廂情愿的，而是要能真正激發孩子們由衷的興趣和情感共鳴。在“怎么說”這一點上，如果缺少了對兒童生活、對生活在民族地區兒童的真實了解和體驗，沒有真正去發現和了解孩子的內心世界，或者想當然地用自身童年的生活經歷來詮釋現在的孩子，恐怕都無法有效地傳達創編導通過影片“想要說”、“想要給予”的內容，更難實現創作出一部真實、地道、充滿民族地區生活濃郁風情氣息的少數民族題材的兒童影片佳作的目標。同樣應該注重的是，一代孩子有一代孩子對文化和社會價值觀的認知，兒童影片的編導者必須深入地去發現和了解當今孩子們的生活、情感和他們思維的方式，才能找到“怎么說”才能讓如今的孩子們接受、喜歡的正確途徑。在“怎么說”的這一點上，更大的程度是要靠導演來完成的，盡管編劇有著最基礎作用，但一部電影最終是靠鏡頭語言來講述故事的。同拍攝成人題材的影片一樣，兒童影片的導演要運用豐富的電影元素、表現手段來完成敘事。但不同的是，敘事的“鏡頭語言”方式不管是主觀的還是客觀的，都需要站在孩子們的視角上，就如同我們和孩子們說話那樣——要想聽清楚，說明白，就必須“俯下身去”。

少數民族題材兒童電影創作者最不可缺少的是民族感情，是童心、真心和愛心

在電影界對于少數民族題材的影視作品創作和兒童影片的創作，都存在著認識上的誤區和偏見。對民族題材的影片，一些編導格外“謹慎”，認為創作上有很多“禁區”，因而不敢輕易涉足；而對兒童影片一些編導又認為沒什么深度，甚至把拍兒童影片當作初入電影行業時的“業務實習”。其實，少數民族題材的影片的創作難出精品佳作的癥結并非在表現內容與形式上有諸多“禁區”，而主要在于編導者對少數民族的文化和情感密切的接觸與深入的了解；同樣，拍兒童片并不比拍其他的類型片、成人題材片輕松，對電影人來說，兒童影片創作永遠是一個值得不斷探索的課題。相比之下，目前對中國兒童片資金投入是比較少的，市場也不易接受。當然，個別影片的質量也存在問題。這些使兒童影片創作比較“費力不討好”。雖然兒童電影創作存在著嚴峻的挑戰和壓力，但并非很難解決。就《上學路上》這部兒童片來說，完全能夠說明一點的是，這部影片的策劃者、決策者關注孩子們，重視兒童電影創作，并沒有因兒童電影目前的境況而失去信心。作為投資者，目的是打造兒童電影的精品，在電影市場上為兒童電影尤其是少數民族題材的兒童片探索出一條新路。該片300萬元的資金投入也從另一個重要方面說明，兒童電影創作水平的提高同樣需要資金的支持，否則走入市場是句空話。《上學路上》的成功告訴我們，作為一個優秀的兒童電影創作者，最重要的是具有童心、真心和愛心。記得伊朗的一位電影導演曾經說過：“我對兒童世界特別感興趣，我的童年也是我思路的泉源。‘純真’是兒童世界中最令人折服的。”“雖然孩童很容易親近，但真正要了解并與他們打成一片并不容易。從兒童身上，你只會發現希望及對生命的熱誠。”同樣的道理，要拍好一部表現少數民族地區兒童生活的故事片，編導者尤其不可缺少的深厚的民族感情，要真正深入到少數民族地區，真誠地和少數民族的同胞交朋友，和民族地區的孩子們交朋友，而不是像以往某些表現民族題材的影視作品那樣，把少數民族的民俗民風僅僅作為一種符號和標識，而缺乏對少數民族同胞內心情感的關注與準確刻畫。惟有編導的心靈中擁有了深厚的民族情感和民族地區生活的底蘊，所創作出的銀幕作品才可能是生動感人的、個性鮮明的、清新奪目的。這正是影片《上學路上》成功的最重要因素。

中國電影已經走過了100年，在這一個世紀的歷程中，中國少數民族題材影片和兒童電影的成就，是整個中國電影偉大事業的組成部分，而影片《上學路上》更為少數民族題材兒童影片的創作開拓了新思路，提供了成功的范例。其實，從未來中國電影的發展和更成功地走向世界的前瞻性眼光來看，少數民族題材兒童影片創作是一個“富礦”，這里蘊藏著彌足珍貴的民族文化瑰寶，需要更多有膽識、有智慧的電影人去探尋和開掘。面對三億六千多萬的孩子們，作為兒童影視作品的創作者，更應該用我們的真心、愛心去關注他們，尤其關注那些生活在西部貧困地區的少數民族孩子，用我們的童心和真誠的情感創作出孩子們喜歡看的并渴望看到的兒童電影佳作。這是我們的事業追求，更是我們責無旁貸的責任。