苗族巫教舞

苗族是一個歷史悠久的古老民族，苗族巫教舞，源遠流長。早在黃帝以前，以苗族祖先蚩尤為首建立的九黎國，就已威震天下。而當時用以維系人民思想、使之團結統一的措施之一就是推行宗教——苗族巫教，巫教祭司祭鬼的巫術和娛鬼的動作表演，即為巫教舞。

內容豐富 極具特色

巫教舞是巫教與舞蹈的結合，是巫教思想和情感的藝術表現。其內容極為豐富，獨具民族特色。就其種類講，大體可分祭祀舞、史詩舞、節慶舞、愛情舞、娛樂舞等五大類。在開始形成時還可以分別屬性，而在發展過程中，互相揉合，你中有我，我中有你，甚至脫離巫教的本體，成為新時代的舞蹈。

祭祀性巫教舞，緬懷祖先，人鬼同樂。苗族先民認為人死成鬼，鬼魂護子孫。苗族只講鬼，不講神。他們祭奠有特殊功績的善鬼，驅除作惡多端的惡鬼；對人類和自然的認識，苗族的先民也有獨特的見解：人是自然物體所生，和生物是“兄弟”關系，甚至把自然物體當成人類祖先來祭祀。因此，具有典型巫教特征的祭祀性巫教舞應運而生。《楚辭·王逸注》中說：“昔楚國南部之邑，沅、湘之間”，苗民“其祀必作歡樂鼓舞，以樂諸神”，“男女并舞”，通宵達旦。祭祀舞的內容，極為豐富，如湘西苗族的《椎牛合鼓舞》、《接龍舞》、《奶哪巴哪舞》、《跳香舞》，黔中南惠水縣苗族的《粑糟舞》，貴定縣苗族的《雷公舞》，黔東南苗族的《馬刀舞》，黔西北苗族的《神鼓舞》，桂西北苗族的《舞紙馬》、《巴單》、《踏索》，廣西融水縣苗族的《拉鼓舞》等等。

苗族史詩舞，喚起民眾，保衛生存。每個民族都有一部戰爭史，而像苗族經歷戰爭歲月之左，數次之多，規模之大，犧牲之慘，舉世所罕見。苗族人民自其始祖蚩尤戰敗后，自北到南，由東而西，轉輾遷徙，足跡遍布半個中國，乃至國外。因此，反映戰爭、遷徙方面的巫教舞很多，構成了史詩性巫教舞蹈的系統。它既是用 來表達先民的艱苦奮斗精神，又是用以激發苗民的戰斗意志，保衛民族生存。至今仍然盛行的《遷徙舞》，就是一個典型的例子。全舞長達17套53小節，再現了苗族先民在中原戰敗后，為了保存自己，與敵人拼博，爬山涉水，南徒西遷，勇斗猛獸，征服自然的一系列歷史事件，呈現出一種鐵血風塵的雄風。學術界有一種觀念：舞蹈是長于抒情，短于敘事。然而，苗族史詩舞，恰恰與其相反。苗族敘事性的史詩舞，不僅長盛不衰，而且豐富發達，可謂到了什么事情都用舞蹈來表達的地步，凸顯其濃厚的民族特色。

愛情性巫教舞，歌舞聯姻，健康繁衍。巫教舞是巫教舞中一種特別的舞蹈形式，主要表達苗族男女的愛慕之情。在蚩尤時代，跳月求偶之舞盛行，宋人陸次云的《洞溪殲志》，對跳月作了具體的描述：“苗人之婚禮，曰跳月，跳月者，及春日月夜跳舞求偶也”。屆時“父母各率子女，擇佳地而為跳月之令”。這樣女執籠，男執笙，“其歌衰艷，每盡一韻三迭，曼音以繚繞之。而笙節參差，與之縹渺而相處，吹且歌，手則翔矣，足則揚矣，睞轉肢回，首旋神蕩矣”。盡情狂歡，情投意合，“目許心誠，籠來笙往，忽然挽結”。然后：“渡澗越溪，選幽而合，解錦帶互贈焉”。隨著時代的發展，源于跳月求偶的巫教舞，更加豐富多彩，如普遍流傳的《木鼓舞》、《芒蒿舞》、《花帶舞》、《花場舞》等。這種愛情性巫教舞，主動、自由、自然、真切，歌舞聯姻，成為苗族優良傳統。它象征著獨特的巫文化內涵，傳達著特定的巫文化意指，具有頑強的生命力和濃郁的民族特色。

精靈傳承 不斷飛躍

苗族巫教舞，源于苗族原始宗教，扎根人民群眾，隨著時代的發展，有的吸收入道教，大部分流傳在苗族社會中。由于主要用在緬懷祖先，祭祀祖先；人鬼同樂，消災求福；敘述歷史，激勵戰斗；表現歌舞聯姻，健康繁衍。因而，不僅是童兒習之，當時興盛，而且與時俱進，不斷發展。

舞蹈規模不斷壯大。《跳香舞》用以祭祀神農，開始是純巫教舞，場面不大，人數不多。每個村寨邊，都砌一個巖屋，作為祭祠的場所。每年春天和秋天，請巫司祭祀，規模很小，舞也簡單。由巫司及徒弟在巖屋前面的坪場作法事，跳巫教舞，請神娛神，然后，邊跳邊走，吹牛角，搖著司刀，舞柳巾，到各家各戶去跳，并口噴“法水”，消除災難，使之五谷豐登，清吉平安。有的地方是小孩跟著跳，較大的村寨則組織群眾跟著跳，偶然有參加的人走了好運，或青年們得到佳偶，便以為是神靈保佑，于是一傳十，十傳百，參加的人越來越多，經久成俗，變成全民的行動，逐步發展到數個村寨、成百上千人參加的宏大場面。《接龍舞》原來也是苗巫司及其徒弟作法，跳巫教舞接龍，繼而男女盛裝一、二十人，跳起《接龍舞》。特別是改革開放以來，在重大節慶時，由成百上千的苗族青年男女，穿著盛裝，打著花傘，翩翩起舞 。隊形變換，靈活旋轉，五彩繽紛，琳瑯滿目。還有由上千人，排成50—60人的縱隊若干排，牽著五彩綢緞，時起時伏，此起彼伏，有如紅日高照，水波蕩漾，光輝奪目，目不暇接。

藝術水平不斷提高。“若無新變，不能代雄”，隨著時代的發展，苗族巫教舞不僅規模宏大，內容豐富，而且藝術水平不斷提高。以苗族鼓舞來說，原始是木鼓舞，充滿了巫教的色彩。鼓點比較簡單，主要用于祭祀，只在鼓社節時跳。到了近代，舞蹈的內聚性形態有了不同，奔馳跳躍多，具有西方芭蕾舞的外拓性特色。繼而發展到《銅鼓舞》，把銅鼓懸于庭前或場中，由擊鼓者一手執木槌敲鼓腰，另一手持皮頭槌擊鼓面伴奏。聲音抑揚頓挫，鏗鏘有力。舞者圍成圓圈，時里時外，且進且退地舞蹈，它源于《木鼓舞》，而雅于《木鼓舞》。銅鼓雖莊嚴華麗，但造價較高，小的村寨制作不起，影響其普通性。后來，苗民運用《皮鼓舞》，美觀適用，促進鼓舞大發展，一般村寨有鼓屋，鼓坪，較大村寨有鼓堂，鼓場。較之前兩者，舞蹈更加變幻多端，歡快活潑。隨著時代的發展，內容更加豐富多彩，動作更加變幻無窮。從湘西來看，鼓舞種類繁多，藝術精深。有《花鼓舞》、《猴兒鼓舞》、《單人鼓舞》、《雙人鼓舞》、《4人鼓舞》、《團圓鼓舞》、《調年鼓舞》、《椎牛合鼓舞》等等。表演節奏，由少到多，由簡而繁，常見拍有：4/2、4/3、4/4的三種。技巧熟練時，會出現8/8拍。隨著敲邊的節奏快慢緩急，兩手調換，施以打技。左手擊鼓右手舞，右手擊鼓左手舞，忽快忽慢，若斷若續，前后旋轉，疾徐應節，聞之有趣，看之多彩。其舞姿：男有24節，女有12節。分開表演，各有所長。若男女聯合擊鼓，36節爭奇斗艷，更加精彩。以打法來說，從單純打發展到掄打，跳打，劈叉打，翻腰打等多種高難度打法，打出了斗志，打出了新時代的甜蜜生活，打出了苗族青年男女的個性風格。

脫離母體不斷飛躍。苗族巫教舞，古代與世俗舞并存，互相滲透。在“家為巫史”的時代，幾乎沒有不含巫教內容的世俗舞。而隨著時代的發展，人們思想觀念和審美意識的改變，不僅世俗舞逐步擺脫巫教的因素，而且許多傳統的巫教舞，也逐步脫離母體，成為世俗舞，并不斷飛躍，發展成為現代舞。那些不以自然再現為滿足的簡體化，抽象化，理想化的動作形象與意象，帶著一股純真熾烈的民族感情，撲面而來，撞擊著人們的心靈，它既有現代舞蹈藝術所流行的表現性，又有現代舞蹈藝術所追求的隨意性。

苗族的巫教舞，將舞蹈，詩歌，音樂融為一體，那豐富多彩的動作，幽雅的曲調，扣人心弦的歌詞，像一股股清泉一樣，自然而然地從苗民的心靈流蕩。也正是苗族舞蹈的樸野，執著，真誠和力量， 使越來越多的舞者自發的、廣泛的熱衷于苗族舞蹈。

高山峽峪中，林海綠樹下，年輕的苗族男女，邊歌邊舞，從日出到日落…… 舞出苗家人的美好生活！