留得枯荷聽雨聲

摘要：荷花是中國詩歌史上一個重要的原型意象，李商隱在秉承這一意象的傳統文化內涵之上，又進一步豐富和發展了其審美意蘊，它是解讀商隱其人其詩的一個獨特的藝術符號。

關鍵詞：李商隱荷花意象傳承發展

荷花是中國古代詩歌中一個重要的原型意象。“原型意象是一種記憶的沉淀，一種銘刻，它由無數類似的過程凝聚而成。”^①當某一事物在一個民族的集體無意識中被反復強化，并成為這個民族的精神的和文化的某種象征的時候，它便成為原型，體現在詩歌等文藝作品中即是原型意象。原型意象“是精神的文物，是人類的種族的記憶”^②。荷花意象在古典詩歌中既與美相關聯，又與愛情相交通，還與理想相契合，并與佛教有千絲萬縷的聯系。李商隱對荷花情有獨鐘，荷花意象在他的詩中反復出現，其精神和文化內涵也得到進一步的豐富。本文將就李商隱詩對荷花原型意象的傳承和發展進行梳理和解讀。

一、 香荷——美的主體性觀照

荷花生長于湖澤池塘之中，在清清漣漪的濯滌和映襯下，其葉愈顯蒼翠，其花愈彰清麗，因此歷來受到人們的喜愛，被看作美好高潔的事物。荷花與清水相映，花與水貌可人而性柔媚，因此又和女性尤其是美人聯系在一起。荷花之實曰蓮子，與“憐（愛）子”諧音，故蓮荷又象喻著愛情。荷花意象最早見于《詩經》：“山有扶蘇，隰有荷華（花）”（《鄭風·山有扶蘇》），“彼澤之陂，有蒲與荷”《陳風·澤陂》），長有荷花的池塘旁邊，是少男少女談情說愛的地方，詩中的荷花已有了興象的意味。屈原《離騷》有“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳”之詩句，屈原自比為美人，集芙蓉為裳，則有興寄的一面，暗示男女愛情，以托喻君臣（楚懷王和屈原）之關系。“荷衣兮蕙帶，儵而來兮忽而逝”（《少司命》），荷衣蕙帶賦予“美人”以純潔高雅的氣質。先秦詩歌之荷花意象，鋪就了美物——美人——愛情這一基本意象線索；但，這一時期，尚未形成有意識地使用這一意象的風氣。建安才子曹植《洛神賦》，以荷花借喻他理想中的洛神：“迫而察之，灼若芙蕖出淥波。”東漢末有“涉江采芙蓉，蘭澤多芳草”（《古詩十九首》），晉代有“乘月采芙蓉，夜夜得蓮子”（《子夜四時歌·夏歌》）。唐朝詩人王勃在《采蓮曲》中寫道：“牽花憐共蒂，折藕愛蓮絲。”王維的《山居秋暝》里有“明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”的詩句，繪聲繪色，清麗脫俗。王昌齡的《采蓮曲》意境最為美妙，堪稱絕唱：“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。”李白所作《折荷有贈》云：“涉江玩秋水，愛此紅蕖鮮。攀荷弄其珠，蕩漾不成圓。佳人彩云里，欲贈隔遠天。相思無因見，悵望涼風前。”辭采華美，嘆惋凄惻。在李商隱之前，詩歌對荷花意象的表現還停留在簡單的摹狀、比興階段。

真正將荷花意象大量運用于詩歌之中者，當推李商隱。在李商隱筆下所描寫的眾多花卉中，荷花可以說是他最為傾注深情的一種。在他的詩中，荷花代表最美好的事物，是情的化身。他對荷花的喜愛幾欲達到如醉如癡的程度。“危亭題竹粉，曲沼嗅荷花”（《閑游》），這是他年少閑游之作，荷花在他的詩中也還僅僅是外在于詩人的普通花卉而已，他對荷花的欣賞其實是對美的事物的欣賞，站在物之外以觀物，“物”（荷花）與“我”終究是“隔”的。這里的荷花意象并未突破《詩》《騷》的既有傳統，談不上創新。“園桂懸心碧，池蓮飫眼紅”（《寓目》），紅蓮是他筆下最亮麗的景物。“諸生個個王恭柳，從事人人庾杲蓮”（《行至金牛驛寄興元渤海尚書》），這里的“蓮”是“才美”的代稱。“紅蓮幕下紫梨新，命斷湘南病渴人”（《寄成都高苗二從事（時二公人事李商隱座主府）》），“紅蓮”是李商隱對幕主的美稱。“渚蓮參法駕，沙鳥犯勾陳”（《陳后宮》），“渚蓮”指代陳朝后宮佳麗。“裙衩芙蓉小”（《無題》），“芙蓉作裙衩”（《無題二首（其一）》），芙蓉是裝點女孩子衣裙的圖案。“鏡檻芙蓉入，香臺翡翠過”（《鏡檻》），芙蓉是指女子姣好的面容。可見，李商隱常常用蓮荷稱譽自己喜愛的美物或美人。

李商隱詩對荷花意象的開拓之一，是將荷花這一“物”高度主體化，在這些詩中，荷花不再是外在于“我”的“物”，而是“我”的化身，也即“情”的符碼，愛的至境。在這里，“物”（荷花）與“我”是不隔的，二者是相通的。

都無色可并，不奈此香何。

瑤席乘涼設，金羈落晚過。

回衾燈照綺，渡襪水沾羅。

預想前秋別，離居夢棹歌。

（《荷花》）

這里完全把荷花當作一個多情的美人來寫，那塘中盛開的香蓮是美人擺下的瑤席，在款待詩人的到來，詩人為之動情，竟至從黃昏到夜深流連而不忍去。這是一場美麗的偶遇，然而又是那么短暫，乃至于“方當歡會之時，已先愁離別了”^③。有人把這首詩看作“艷情”^④，并非沒有根據，它是把荷花作為美人來寫，亦花亦人，情是花之神，花是情之形。詩人詠荷，實乃詠情，嘆愛之美艷而易逝。李商隱許多詠物詩都體現了這個特點，即將物“主體化”，這又較將物“擬人化”高了一層，擬人化畢竟有所喻托，“物”是物，“我”是我，相類而不同；“主體化”則“物我”一體，或曰“物”與“我”是平等的主體，“我”可與“物”（相愛美人）傾情。何焯《義門讀書記》云“其中有一義山在”，實為不謬矣。

荷葉生時春恨生，荷葉枯時秋恨成。

（《暮秋獨游曲江》）

這里的恨其實是愛，有因春情萌動而生的愛的幽怨，有因人生薄暮而生的愛的悵惘，從生到死，對愛的真情不會泯滅。伴隨著荷葉而生的春恨、秋恨，正是詩人執著于愛的追尋和愛的難以長久引發的慨嘆。荷恨之春生秋成，寄寓著生命主體對愛的過程的獨特體悟。

浮世本來多聚散，紅蕖何事亦離披？

（《七月二十九日崇讓宅宴作》）

荷花（紅蕖）有開有落，本是自然現象，可是由于“他把自己的靈魂賦予所詠的景物、事物或歷史人物，使它（他）們帶上強烈的象征色彩，在很大程度上和作者融為一體，甚至成了詩人的化身，使詩歌形象呈現出物我不分的狀態”^⑤ 。李商隱詩將自我的靈魂融入荷花意象之中，使其成為主體生命情態的觀照，這是李商隱對荷花意象的重要發展。

二、 枯荷——生命的共感

多數情況下，人們喜愛含苞欲放的初荷、迎日盛開的紅蓮、象喻愛情的蓮子，很少有人去注意、欣賞深秋的殘荷、枯荷、敗荷。李商隱卻以獨特的視角，將殘荷、枯荷、敗荷納入詩歌意象之中，賦予它們以新的審美內涵，這是他對荷花意象的進一步開拓。

枯荷意象有時是社會衰敗的觀照，如：

弱柳千條露，衰荷一面風。

（《登霍山驛樓》）

詩人在劉稹之亂時，登霍山驛樓，“四望蕭條，民物凋耗之景”^⑥，風中衰荷是藩鎮之亂帶來的社會凋敝的觀照，也是整個晚唐趨向衰落的觀照。

有時是愛妻亡故后，詩人內心孤寂、失落的觀照：

西亭翠被馀香薄，一夜將愁向敗荷。

（《夜冷》）

詩人對愛妻王氏一往情深，王氏的不幸早逝，使李商隱失去了愛的溫馨，在月夜徘徊于他與愛妻生前流連的西亭，“月中繞池而行，惟聞風吹砧竹之聲。蓋翠被余香，人已久別，故終夜繞池也。” ^⑦那些在秋天到來時被風霜摧敗零落的荷花形象，是最能感動人心的。與初日芙蓉、清水芙蓉的明艷、妖媚、雅潔相比，蓮荷香銷葉殘時所獨有的蕭瑟空靈之美，更能體現出它動人的韻致。秋風秋雨中的衰荷、敗荷、枯荷，給人的是衰颯之感，化為詩歌意象，則蘊含著對生命的衰老、美的凋殘、愛的失落的悱怨感傷。

李商隱詩最有價值也是最重要的貢獻，是將身世之慨融入枯荷意象之中。寫殘花的詩在唐詩中并不少見，但大多或單純表現憐花惜花的情緒，或消極抒發及時行樂的感慨，很少能像李商隱這樣把詠物與身世之慨結合得天衣無縫，表現的情感又是如此哀怨動人。對枯荷的詠唱，其實正流露著對美好事物深切的流連。

竹塢無塵水檻清，相思迢遞隔重城。

秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲。

（《宿駱氏亭寄懷崔雍崔袞》）

詩人宿駱氏亭，深夜陪伴他的只有雨打枯荷之聲，這聲音也只有永夜不寐的人才能聽到。枯荷聽雨——豈止是寂寞無聊！先就已遭秋霜摧殘，早已不堪任何打擊，偏偏又逢連綿秋雨。物動于情，情附于物，情景相生，引發了詩人“多少身世之感”^⑧。雨中枯荷之所以能使詩人產生共感，顯然是由于自己與枯荷有著相類的遭遇和處境，這雨中枯荷分明是自況。在政治上，李商隱生活在宦官專權、黨人傾軋的時代，加之他“內無強近，外乏因依”（《祭徐氏姊文》），進入仕途之路本就充滿坎坷；進士及第后，本無黨爭觀念的商隱，又被卷入了黨爭的旋渦之中，在政治風雨的夾縫中，從未得志，常年寄人籬下，漂泊無依，為人所不容，一生窮愁潦倒，抑郁悲苦，是黨爭的犧牲品。他的愛情經歷也很不幸，年輕時就已嘗到失戀的苦果，后來得以與王氏結為連理，但這美滿的愛情與婚姻沒有持續太久，商隱正值壯盛之年，王氏便一病而亡，商隱的感情生活又一次遭受重創。所有這些，使這位深情綿邈的詩人始終處在一種“遠離孤獨的游離心態”^⑨，而眼前的枯荷雨聲使這一心態在短時間內迅速彰顯、放大。詩人面對枯荷，自然別有一種同病相憐的感受，對枯荷的憐賞，又何嘗不是詩人的自我憐賞呢？這首詩“將懷念之情和冷落的身世之感融成一片”^⑩，枯荷意象“所托寓的主要是詩人獨特的境遇命運、人生感受和精神意緒”^[11]。當他只身一人轉徙于人生旅途之上，一種難與人訴說的孤苦和他人難以理解的孤寂，像巨石一樣壓在他心頭，他惟能在這枯荷聽雨的方式中，品味咀嚼著人生的辛酸，緩緩地悄無聲息地釋放著心頭的苦悶與沉重。

世間花葉不相倫，花入金盆葉作塵。

惟有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真。

此花此葉常相映，翠減紅衰愁殺人。

（《贈荷花》）

荷葉與荷花命運休戚相關，生死與共，荷花的榮枯之中投射著詩人的身世遭際。美好的荷花，本應常駐芳于人間，長留存于世界，怎奈風雨無情，最終擺脫不了紅衰翠減、香銷玉殞的結局。他筆下時常出現的“枯荷”意象，盡管紅衰翠減，但仍余芳猶存——“孤蓮泊晚香”（《崇讓宅東亭醉后沔然有作》），以最后的一絲微弱力量來與惡劣的環境抗爭，雖然這抗爭并不能改變自己的悲劇命運。這令人于“無可奈何花落去”的慨嘆之外，又生一種“此愛綿綿無絕期”的珍愛之情。“他并非懷著病態心理去欣賞遲暮衰殘的事物，而是懷著對生命、青春、時間的無限珍惜依戀去歌詠上述事物，因而讀者從詩人的遲暮衰颯之慨中感受到的正是對人生的珍惜流連，是對美的事物消逝衰減的哀挽傷感” ^[12]。

李商隱所創的枯荷意象，在后來的文人詩詞中經常出現，蓮荷的香銷葉枯這一自然現象往往容易引發文人對生命有限而自然永恒這種強烈對比中的感傷情懷，他們在對枯荷的吟詠中，伴隨著對生命的思考和追問，不應簡單地看作是消沉落寞情緒的表現。文人們在對枯荷、殘荷的品鑒中，更多的是喚起對往昔美好生活的追憶，對美的留連與珍視，體現的是對生命本身的關注，體現的是一種人文的終極關懷。“菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間”（李璟《浣溪沙》），“紅耦香殘玉簟秋”，“花自飄零水自流”（李清照《一剪梅》），這是由荷的凋殘而引發的對美的易逝的擔憂與悲愁。可見，商隱詩的枯荷意象對后世詩詞的影響是深遠的，這一意象所涵蓋的慨嘆青春易逝、追懷美好生活，以及雖帶憂傷而仍執著于人生的精神，奠定了枯荷意象的審美趨向。

三、白蓮——精神的皈依

李商隱詩中有一些蓮花意象與佛教有關。蓮花與佛教有極為深厚的淵源。印度是佛教的發源地，而蓮花在印度佛教中有特殊的宗教寓意。佛教所宣揚的從此岸到彼岸、從塵世到凈界超脫苦難的過程，正與蓮花之出于淤泥而無比高潔非常相似，故佛教便賦予蓮花以宗教意味。佛教的“凈土”思想，追求純潔潔凈，把蓮花當作潔凈的化身。《智度論》稱：“世尊身好，塵不著身，如蓮花葉不受塵水。”佛教傳說中帶有圣潔母性的觀音菩薩正是坐的蓮花，所以佛座也叫“蓮座”“蓮臺”，以象征超凡脫俗和崇高的境地。隨著印度佛教傳入中國，蓮花的宗教意義也相隨而來，并與中國詩歌與文化結合，很大程度上影響了封建文人士大夫。

李商隱那些與佛教有關的蓮花詩多是表達對佛家宣揚的超脫境界的追求，以期得到心靈的安慰和精神的解脫。在唐代社會，士大夫階層與佛教總是有著千絲萬縷的聯系。李商隱的信仰佛教主要始于大中五年（８５１）其妻王氏死后^[13]，入東川節度幕時期。愛妻的不幸早逝，給商隱精神上以前所未有的巨大打擊。長期的漂泊天涯的幕府生涯，宦途的無數曲折，在黨爭中無辜地遭受一次又一次打擊，加上悼亡的悲痛，使他在這一時期萬念俱灰，身心疲憊，頹廢消極的厭世思想占據了主導地位。現實的絕望使他轉而虔誠信奉佛教。他與僧人楚公、知玄等有密切交往。《宋高僧傳·知玄傳》載：“有李商隱者，一代文宗，時無倫輩，常從事河東柳公梓潼幕，久慕玄之道學，后以弟子禮事玄，時居永崇里，玄居興善寺。義山苦眼疾，慮嬰昏瞽，遙望禪宮，冥禱乞愿。玄明旦寄天眼偈三章，讀終疾愈。迨乎義山臥病，語僧錄僧徹曰：‘某志愿削染為玄弟子，臨終寄書偈決別’云。”^[14]這一記載可與李商隱在《樊南乙集序》中的自陳相互印證：“三年已來，喪失家道。平居忽忽不樂，始意事佛。方愿打鐘掃地，為清涼山行者。”

知玄為他醫好眼疾，只是導致他信佛的一個誘因。更為根本的原因是，“歷盡人生滄桑的李商隱發現，只有向佛教，才能求得一種精神的安慰，才能獲取一種心理的平衡”^[15]

苦海迷途去未因，東方過此幾微塵。

何當百億蓮花上，一一蓮花見佛身。

（《送臻師二首》）

這首詩是商隱寫給即將去佛寺修行的臻師（生平不詳）的。這里的蓮花當指白蓮，佛教中用白蓮作為佛門圣物，象征清凈、不染，而且白蓮在佛典中有專名，即芬陀利，常用來比佛法。《大般涅槃經》：“世尊放大光明，身上一一毛孔，出一蓮華，其華微妙，各具千葉，是諸蓮華。”他想要擺脫人世的苦海迷津，卻找不到辦法，也不知到達遙遠的彼岸光明世界要經過多少路程，他希望臻師此去早成正果，以超度千百億陷于苦海者皆達于光明世界，我亦樂在其中矣。雖然這彼岸佛國渺茫而遙遠，但畢竟能夠給他帶來一絲冀求和寄托。佛教“對于在生活中遇到太多的挫折，看到了太多的不平，卻又尋找不到真正原因更尋找不到可靠之路的李商隱來說，是有吸引力的”^[16]。

白石蓮花誰所共，六時長捧佛前燈。

空庭苔蘚饒霜露，時夢西山老病僧。

大海龍宮無限地，諸天雁塔幾多層？

謾夸鹙子真羅漢，不會牛車是上乘。

（《題白石蓮花寄楚公》）

商隱在東川梓幕期間，自己出資在長平山慧義精舍經藏院建石壁五間，用金字勒《妙法華蓮經》七卷，并請柳仲郢為寫記文，同時寫了一些酬寄僧人的詩作，這是其中一首，白石蓮花是楚公寺院中用白石鑿成的蓮花臺，這首詩是抒寫自己對西山僧人楚公（事跡不詳）的懷念。商隱詩中出現的白蓮意象，是他在現實中遭受挫折之后，轉而向佛門尋求精神寄托，企圖借助佛家的彼岸、凈界思想來消解現實的壓力，獲得一種虛幻的安慰。

在李商隱以后文人士大夫的吟詠中，用白蓮比喻“心田”“心地”的清凈、不染，從而使蓮花的佛教意象逐漸具備了人格化象征內涵：

根是泥中玉，心承露下珠。

（李群玉《蓮葉》）

蓮生淤泥中，不與泥同調。

（黃庭堅《贛上食蓮有感》）

謹勿怨謗讒，乃我得道資。

淤泥生蓮花，糞土出菌芝。

（蘇軾《答王定國》）

開花濁水中，抱性一何潔。

（蘇轍《和文與可菡萏軒》）

凈根無不競芳菲，萬柄亭亭出碧漪。

（林景熙《荷葉》）

在這些詩中，蓮花意象作為現實中主體觀照對象，文人士大夫由它看到了自我本質的東西，于是逐漸由原初的對形體、情韻的審美觀照，轉而將其人格化。蓮花的佛教寓意與中國文人士大夫強調自我修養的儒家精神追求相契合，于是，產生了蓮出淤泥而不染的象征意蘊，文人士大夫多用它來寓托高潔之志。北宋周敦頤的《愛蓮說》最終完成并確立了蓮花人格化象征意蘊。顯然，李商隱詩的白蓮意象仍停留在其佛教意義階段，并無人格觀照象征意蘊。他只是借用此佛家之物來傳達對彼岸、凈界的向往，這一意象是他超脫現實的精神皈依。

綜觀李商隱詩的荷花意象，或用來喻己，或用以喻人；或以之比發妻，或以之比情人；或寓出塵之想，或言佛家之理。他既秉承了以荷花這一美物喻美人、愛情和高潔的意象傳統，又賦予這一物象主體化色彩，并創造了枯荷意象，從而大大豐富了荷花意象內涵。他還通過蓮花的佛教寓意寄托自己超脫現實、皈依佛門的理想。總之，荷花意象在李商隱詩中有著獨特的審美意味，是解讀李商隱其人其詩的一個重要的藝術符號。

作者簡介：何光超（１９９６．９－），河南洛寧人，商丘師范學院中文系教師，主要從事中國古代文學教學與研究，北京大學訪問學者。

①榮格．馮川譯．集體無意識的原型[Ｍ]．北京：改革出版社，１９９７，第４０頁。

②傅道彬．中國文學的文化批判[Ｍ]．哈爾濱：黑龍江人民出版社，２００１，第５８７頁。

③④ 葉蔥奇．李商隱詩集疏注[Ｍ]．北京：人民文學 出版社，１９８５，第２２０頁。

⑤[15][16]董乃斌．李商隱的心靈世界[Ｍ]．上海：上海古籍出版社，１９９２，第１２８、２４６、２４８頁。

⑥⑧清·姚培謙．李商隱詩集箋注．轉引自馮浩注．王步高，劉林匯評．李商隱全集．[Ｍ]．珠海：珠海出版社，２００２，第２１０、４４頁。

⑦清·屈復．玉溪生詩意． 轉引自馮浩注．王步高，劉林匯評．李商隱全集．[Ｍ]．珠海：珠海出版社，２００２，第４７３頁。

⑨黃永武．中國詩學設計篇[Ｍ]．臺北：巨流圖書公司，１９７９，第８１頁。

⑩劉學鍇，余恕誠．李商隱詩選[Ｍ]．北京：人民文學出版社，１９８６，第１２頁。

[11][12]劉學鍇．李商隱傳論[Ｍ]．合肥：安徽大學出版社，２００２，第６２２、１０７頁。

[13]吳調公．李商隱研究[Ｍ]．上海：上海古籍出版社，１９８２，第２２—２３頁。

[14]宋·釋贊寧．宋高僧傳[Ｍ]．卷６。