
在鋼筋與水泥的機器化世界里,我們正在迷失方向。復制、再造、模仿……似乎在延伸生命,實際上正在扼殺生命的創造力。
藝術有多種,有靜,有動,有亦靜亦動,也有不靜不動,還有的說不清是靜是動。而莫耶所表達的藝術,我稱之為“沉淀”藝術,是靜中帶動,動中有靜,靜動摻雜的。
沉淀,首先是一個動態的過程。這個詞在我腦中浮現的第一個畫面如此這般:白沙,很細很細的白沙,慢慢地、輕輕地、柔柔地,在一個注滿水的水晶玻璃杯中飄忽、晃悠、掙扎,最后無一例外地落在杯底,沉淀成一幅隨意而成的圖畫。如果再讓杯中的沙重新經歷一次這樣的過程,每顆沙粒又會落在不同的位置,沉淀成一幅不同以往的新圖畫。
莫耶,一個英語與法語的結合,一個由“海歸”與“本土”的完美結合,經歷著一個個相類似的過程,卻誕生出件件不同的產品。因為獨一無二,莫耶的產品才能成為藝術品。
臺盆的沉淀就是這樣一個由動而靜的過程。工匠們巧手生花,用他們的十指、畫筆、刻刀、噴槍,歷經72道工序的動靜結合,終于成功地將設計師的創意凝固在一個個精致的臺盆產品之中。其動,是沉靜中透露出來的靈動,從最初的設計創意到制作過程中的道道復雜工序,貴在“沉著”,貴在“靈巧”;其靜,是流動中的恬靜,產品是靜止的,圖案是固定的,而其中透露的思緒和含義卻是跳躍的。

觀看莫耶的制作全工程,那會是一個令人感動、驚嘆的經歷。設計師畫筆揮灑,從素描到電腦的效果圖,一個頭腦中的創意就實現了;隨后看著平淡無奇的咖啡色泥土在一雙神奇的手掌的撫摸下,轉動、變形,如花綻放一般展開,變薄、變均勻,開放成一個弧度優美的造型;這個泥土色的雛形在畫匠的懷中,被或描上、或刻上設計師心中的美好景象;在一支噴槍的作用下,這個即將誕生的莫耶披上了衣裳,衣服的面料叫“顏色釉”;最后,在紅紅窯火中,一個新的莫耶產品得以誕生。
取義于《詩經》三大篇章,莫耶藝術臺盆分成三大產品系列,分別定名為:風、雅、頌系列。風系列產品在設計上注重體現中國傳統文化特色,色彩濃重絢麗,圖案寫意流暢。雅系列的主旨是借陶瓷這種傳統之“形“,傳達現代個性創意之“神”。雅系列產品設計多源于日本、歐美,風格簡約純粹,通過純色調的漸變達到獨特的效果。頌系列是高端形象產品,集中體現了莫耶的創意與技術實力,實用與審美之外,更在于收藏。
“在長江三角洲驅車五萬公里,在港澳、東南亞、歐美地區尋尋覓覓整三年,我們找到了自己的方向——莫耶就這樣誕生了。如同自己的兒子一樣,他身負著我們對未來的希望與期待,來到了這個缺乏生機與感動的世界。”莫耶的創建人牟先生感慨,“在鋼筋與水泥的機器化世界里,我們正在迷失方向。復制、再造、模仿……似乎在延伸生命,實際上正在扼殺生命的創造力。”
不拒絕西方文化,但重視傳統文化。終于明白,之所以能完成這一切,依靠的是一個個智慧沉淀的頭腦指揮下的一雙雙技藝沉淀的手。