藝術教育與人的全面發展

藝術教育是一種感知世界、創造文明的途徑。從事藝術的目的之一，就是使人類認識自身的情感和理智，形成人類文化生活的豐富性。我們要在廣泛的文化情境中認識藝術的特點，在藝術創作和欣賞中挖掘文化內涵，提高人文素養，并由此影響和提高人的綜合素質。藝術教育是素質教育的主要途徑之一，是認識感性世界、豐富思想感情、調理心理健康的重要手段。藝術教育不應是單一的技巧訓練，它與美育融為一體，使人的綜合素質——包括創造能力、感知能力、審美鑒賞能力、形象思維能力、動手制作能力得到全面的擴展。確立和完善現代美育以及藝術教育理念，深入發掘其內涵，既是時代對教育的要求，也是現代人的需要，它直接關系到現代藝術教育平臺的搭建，最終影響到每一個具體的藝術教學內容和教學環節。

早在２０００多年前，中國的先哲孔子就提出了“興于詩、立于禮、成于樂”的思想，把“禮樂相濟”的儒家之禮和藝術視為道德教育的特殊方式。古希臘的柏拉圖也將藝術審美教育視為道德教育的手段。首次明確提出“美育”一詞的是１８世紀深受康德思想影響的德國古典美學的代表人物之一席勒，他認為，在古希臘時期，人的天性是完整和諧的，具有完美的人格，個人與社會之間也十分諧調。而近代文明社會則由于大工業的發達，造成了科學技術的嚴密分工和職業等級的嚴格區別，不僅使社會與個人之間產生了嚴重的分裂，而且使個人自身也產生了人格分裂，古希臘人那種完美和諧的狀態已蕩然無存。所以，現代人對古希臘時期和文藝復興時期人的全面發展無不充滿羨慕之情。

席勒認為，消除人性的分裂，需要通過一種教育，首先使之成為“審美”的人，在他看來，人身上有兩種相反的要求，即“沖動”：一個叫“感性沖動”，它產生于人的自然存在或感性本質；另一個叫“理性沖動”，它產生于人的絕對存在或理性本質。完美的人性應當是二者和諧統一。而近代文明社會恰恰將人的這兩種天性分裂開來。因此，需要有第三種沖動即“游戲沖動”作為橋梁，將二者有機地統一起來，使人恢復完美的人性而成為真正的人。因為“游戲沖動”是人的一種自由自覺的活動，它既可以克服“感性沖動”，從道德的必然性方面施加于人以束縛，又可以消除“理性沖動”，從自然的必然性方面強加給人以限制。而席勒的這種所謂“游戲”正蘊含在藝術之中。他甚至突破了古希臘時期單純把美育作為道德教育的特殊方式或補充手段的狹隘觀念，把美育提到培養全面發展的人的高度來認識，這對后來世界各國的美育理論產生了巨大影響。可貴的是席勒還明確把體、智、德、美四項教育并提，使美育具有了獨立的地位和任務。

我國古代社會美育思想的發展也有著悠久的歷史。在近代，最早公開將美育與德育、智育相提并論的是清末學者王國維。后來的教育家蔡元培更是大力倡導美育，他把西方康德、席勒的思想和中國古代美育傳統糅合到一起，提出了一系列美育實施的設想，尤其以“美育代宗教”的主張最為引人注目。在他的美育思想中，突出了“情感”的重要地位，強調美育是陶冶人的感情、改造人的世界觀，使人達到一種新的精神境界的最好途徑。

２０００多年前之先秦時期的孔子和古希臘時期的柏拉圖為代表的東、西方的大思想家們，不約而同地注意到藝術對于人類社會的意義和作用。看似巧合但絕非偶然，它一方面說明人類各民族文化的歷史進程具有某種驚人相似的共同規律；另一方面也說明藝術由于具有審美認識、審美教育、審美娛樂等多種功能，的確對社會生活的諸多方面發生著重要的作用和影響。

美育的核心就是藝術教育，藝術教育是實施美育的主要手段。由于藝術具有以情感人、潛移默化、寓教于樂等特點，使得藝術成為審美教育的重要內容和主要方式。藝術美作為美的集中表現形態，凝聚和物化了人對世界的審美關系，對提高創造美和欣賞美的能力、培養人的審美理想和促進人的全面發展等方面都有著極其重要的意義。

事實上，在現代社會中，“藝術教育”這個概念具有兩種不同的含義和內容。從狹義上說，“藝術教育”被理解為對于培養藝術家或專業藝術人才所進行的各種理論和實踐的教育，如專業的美術學院培養出畫家、雕塑家，音樂學院培養出作曲家、歌手和器樂演奏員等。從廣義上講，“藝術教育”作為美育的核心，它的根本目標是培養全面發展的人，而不是為了培養專業藝術家。因為現代人無論從事何種職業，都不可能不涉及藝術。音樂、電視、戲劇、舞蹈，甚至服裝、烹調和家居，到處充滿和體現著豐富多彩的藝術，可以說，藝術已完全滲透于現代社會的所有內容和形態中。所以，廣義的藝術教育強調普及藝術的基本知識和基本原理，通過對優秀藝術作品的評價和欣賞，來提高人們的審美修養和藝術鑒賞力，培養人們健全的審美心理結構。與此同時，藝術教育作為美育的核心內容，對人們道德的完善和智力的開發也將產生深遠的影響，它可以在陶冶人的情操的同時，豐富其想像力，發展其感知力，加強其理解力，挖掘其創造力，從而使現代人形成高尚的人格和多維發展的能力。

今天，現代物質文明的高速發展，使廣義的藝術教育日益顯得重要和緊迫。物質財富極其豐富，使人們有了更多閑暇和消遣需要。不必再為溫飽和生存耗盡畢生的精力。然而，高科技社會和大工業生產卻使社會分工更加專門化和職業化，人們的日常生活也被程序化和符號化，高效率的工作節奏加重了人的精神壓力，而物欲橫流更是給人類社會帶來了深刻的危機和隱患，人們在精神生活方面反而變得更加焦慮不安甚至恐懼。于是，集自然美與和諧美于一身的藝術就備受現代人的青睞。在充滿沖突的社會生活中，人們希望憑借無功利性的藝術來恢復自身的全面發展，防止感性與理性的分裂，在藝術天地里尋找心理平衡與精神寄托，通過對藝術與美的追求提高自身價值，促進個性發展，實現人格的完善。

意大利文藝復興時期的天才畫家達·芬奇博學多藝，不僅創作出精美絕倫的《蒙娜麗莎》等繪畫作品，而且歌喉出眾，體魄強健，他精通建筑、數學、軍事、機械，甚至設想和設計飛行器。另一位杰出的畫家拉斐爾也不僅創作了《西斯廷圣母》等舉世聞名的繪畫作品，還設計完成了羅馬彼得大教堂的建筑工程。這種多才多藝、全面發展的杰出人物在當時可謂舉不勝舉。其實，當代社會中的一些杰出人物也正是從藝術中獲得一些啟發并在自己的人生道路上自覺地追求全面的發展和完整的人格，例如偉大的科學家愛因斯坦就特別喜愛音樂和精通文學，他曾說過，在科學領域和藝術領域里對真、善、美的不懈追求，照亮了他的人生道路。

２０世紀中葉以來，世界各國對藝術教育空前重視。日本人將自然科學、社會科學和藝術科學并稱為三大科學，在前蘇聯，除傳統的音樂、美術、戲劇、電影等藝術門類外，還出現了“工業藝術設計”等新興藝術學科，使藝術的范圍從人類的精神生活領域擴大到物質生產領域。在美國，開設各種藝術教育課程的學校愈來愈普及。還涌現出一批新的藝術邊沿學科或交叉學科，如藝術心理學、藝術社會學、藝術文化學、藝術管理學、藝術教育學、藝術符號學等。世界著名的美國未來學家奈斯比特在繼《大趨勢》之后出版的《２０００年大趨勢》一書中列舉了未來世界的十大發展趨勢，其中第二大趨勢便是“藝術的再度復興”。他認為：富裕的信息經濟社會一旦形成，人們便需要借助藝術來重新審視生活的意義。

２１世紀的今天，以信息技術飛速發展為標志的知識經濟時代悄然而至。世界范圍內的新一輪競爭烽煙再起，如果說中國在經濟領域的競爭中尚不具優勢的話，那么，我們在文化和教育領域所面臨的壓力則更大、更重。作為現代教育的重要組成部分，藝術教育也備受關注，藝術教育改革與創新也呼聲日高，而改革的實際行動已初現端倪。

如今，全國各層次的藝術教育都在迅速擴張。以美術教育為例，幾乎所有的美術院校均在大量擴招，綜合大學和理工院校紛紛建立美術系、設計系或開設美術專業課程，許多中學建立了藝術特長班，各種形式的兒童及青少年美術輔導班、職業美術院校及中老年業余美術大學的興辦，使原有單一的藝術教育格局不復存在。這一切，使這個被一度冷落的學科變得史無前例地熱鬧和搶眼。然而，新的問題也隨之擺在藝術教育者的面前。

在有關藝術教育的新課題中，對美育和藝術教育的宏觀認識和研究，仍然是藝術教育改革的前提和核心問題。如果對現代美育、藝術教育的內涵和作用沒有清醒的認識，藝術教育或教學改革可能會走入急功近利的誤區。一個沒有正確理念指導的藝術教育，必然是盲目的和不成熟的教育。所以，要確立正確的藝術教育理念，不僅要實施藝術技法教育，還必須了解藝術和藝術教育在社會生活中的角色定位，熟悉藝術發展的歷史，在藝術教育中，使藝術審美、藝術創造、藝術鑒賞、藝術感受能力得到全面提升，這樣，藝術教育的作用，不但可以貫穿受教育者的理智和情感，還可以輻射其他學科，有益于整個教育體系。

參考文獻：

①宗白華：《美學散步》，上海人民出版社，１９８１年。

②李澤厚：《美的歷程》，文物出版社，１９８１年。

③柏拉圖：《柏拉圖文藝對話集》，人民文學出版社，１９６３年。

④席勒：《審美教育書簡》，北京人民出版社，１９８５年。

⑤彭吉象：《藝術學概論》，北京人民出版社，１９９４年。

（作者單位：河南經貿職業學院）