詩歌教學：從技術走向藝術

詩難讀，更難教。詩歌教學是有層次有境界的。由于詩歌在語文學科中的特殊地位，因此，語文教學的藝術境界在某種程度上就是詩歌教學的境界。

但學生對詩歌教學的認同程度有多高呢？

一、詩歌教學的三種現狀

請看一位學生的自訴：

我喜歡詩歌。

我讀詩，從不刻意去追求什么，只是因為它美，它帶給我許多感動。教材上選的幾十首詩詞，我過去就會背了，有不少還是在小學背的。當然，那時候沒有人強迫我背誦，我只是喜歡，一遍一遍地讀下來，自然而然就上口了。

不過，當初即使會背，對詩的感受也是比較朦朧的，不清楚作者到底要表達什么。所以，當我看到教材上出現這么多詩詞，并且還要由老師一一講解時，我著實興奮了好一會兒。我原以為我對詩的理解會由此升華一個層次，詩歌會給我帶來更多的感受。

可是，我錯了。

一堂堂課下來，我可以把作者的寫作目的、詩歌的主要內容、深層意思、寫作技巧等等說得清清楚楚，但是詩歌給我的最初的感動卻蕩然無存！詩歌那豐富美麗的語言變得只剩下幾句大白話而已。詩歌帶給我的豐富的感受只剩下“表達了作者……的感情”之類的字眼。

詩，還是首詩，只是被抽走了靈魂。

我想哭，我想大喊：“還我詩魂！”

這段文字相當準確地描繪了目前中學語文領域中詩歌教學的部分狀況！但現實可能較此嚴重得多！

事實上，還有更多的學生對于詩歌幾乎毫無感覺！他們對于詩歌只是一味地排斥。學生遠離文學早已不是新聞，遠離詩歌更是司空見慣！

目前，詩歌教學面臨的現狀，概言之大約有三大表現。

現狀一：學生尚在詩歌之外徘徊，遠離詩歌乃至拒絕詩歌。詩性的光輝始終無法照耀到學生的心靈。

現狀二：學生已經隱約感受到詩歌之美，但對其中意蘊感覺飄忽模糊；內心有所感觸，但在總體上朦朧一片，在細節處亦不甚了然。

現狀三：學生能夠大致讀懂詩歌，但難于體驗領會其間幽微的情韻和節奏韻律。這一階段須要仰賴學生的文學素養和生活體驗。

概言之，學生對于詩歌有三類情形：不愿讀詩者、不會讀詩者、不會品詩者。詩歌教學應當據此現狀并考量詩歌文體自身特點，形成有效的教學策略。

二、詩歌教學的兩條途徑

技術還是藝術，歷來是詩歌教學的兩難選擇。

強調詩歌文學性的教師極力主張詩歌教學的藝術性，強調詩歌的詩意和情味，反對對詩歌進行細致分析和深入的闡釋。而關注學生閱讀實際的教師，則深知學生在尚未掌握詩歌基本閱讀方法幾乎無法進行詩歌閱讀活動時，適當向學生進行一些解讀技術指導確實必要。

二者在教學實際中是不可偏廢的。

語文教師在詩歌教學中主要工作如下：

一是幫助學生跨越詩歌的門檻，教給學生必要的讀詩的基本方法，讓學生獲得欣賞詩歌的“入場券”。

詩歌進入教學領域，必然面臨這樣的矛盾：詩的趣味高雅幽微，注定要遠離大眾的口味；但對于教育而言，詩的素養卻又是每一位學生應該具備的。如何使原本屬于少數人的藝術成為大眾的欣賞對象呢？培養興趣自然是語文教師的當務之急。

教師應該使學生把握詩歌的形態特征，研究詩歌的欣賞結構，了解詩歌欣賞的具體路徑。如同欣賞交響樂、昆曲一樣，欣賞詩歌也有較高的門檻。沒有一定的文化背景，沒有對詩歌表現手法的基本了解，就幾乎不可能進行詩歌欣賞。因此，教師還必須為學生提供必要的詩歌解讀的技術指導。

剛剛學習詩歌時，學生還處于懵懂階段，詩歌的積累很貧乏，對詩歌的感受很蒼白，這時要求學生閱讀、抄錄一定數量的詩歌，增進基本的積累至關重要。學生對詩歌有了相當的積累，在自我閱讀過程中自然習得了基本的解讀方法后，較為專業的解讀技術指導就必須及時跟上。否則，學生的閱讀水平將永遠停留于最原始的感知階段。

詩歌教學，須要教給學生基本的詩歌章法、句法，須要使學生掌握詩歌主要的題材內容。例如，律詩一般按“起承轉合”的結構特點安排詩句。因此，有教師在執教李商隱《錦瑟》一詩時，就先將詩歌首尾兩聯組合起來，使學生基本了解詩歌大意；然后引導學生仔細品味中間兩聯的四個意象，從而加深了對詩歌的理解。在此，首尾兩聯是詩歌的敘事框架，中間兩聯則是詩歌的靈魂血肉。

再如，詩詞中疊字運用的意味，句式倒置的情形，煉字鍛句的妙處，主要意象的特征……這些都須要一一引導學生領會掌握。

這一階段教學類似于“技術培訓”，這是教給學生解讀詩歌的一把鑰匙。這一階段分析講解成分較多，教學容易流于機械沉悶。它是詩歌教學的過渡階段，如果僅僅停留于這一階段，詩歌教學勢必僵死乏味——本文所引的學生對于詩歌教學的意見，主要產生于教師只是停留于這一層面。

必須明確的是，這時的分析也不是一味的分析，而是結合積累結合賞析進行的分析。分析，只是這一階段的核心任務而不是教學的全部。事實上，教學應該是三個層面任務的融通，只是各有側重而已。

二是創設適宜的氛圍，使學生沉浸到詩歌的意境中去體味、生發。

例如，蘇軾詞《念奴嬌·赤壁懷古》中“驚濤拍岸”一句，教師可以引導學生仔細品味“驚”字意味。可以先做一比較：將“驚濤”換為“怒濤”或者“巨浪”效果如何？再研該字本意：“驚”（驚）乃“馬受驚嚇”之意，“驚馬”的猛烈迅疾和勢不可當讀者非常熟悉，當江濤如“驚馬”時，那種狂暴那種雷霆萬鈞的力度都將給人以強烈的震撼。可以想見如此急浪拍打江岸的氣勢。如此，可以使學生進入詩境之中體會到其中的意韻之美。

又如，《詩經·芣苢》：

采采芣苢，薄言采之！采采芣苢，薄言有之！

采采芣苢，薄言掇之！采采芣苢，薄言捋之！

采采芣苢，薄言袺之！采采芣苢，薄言襭之！

全詩只是簡單幾句的重章疊唱而已，如果只是單純地翻譯解釋，詩歌將索然無味。但是清人方玉潤卻讀出了極為動人的詩意情境：“讀者試平心靜氣，涵泳此詩，恍聽田家婦女，三三五五，于平原繡野，風和日麗中，群歌互答，余音裊裊，若遠若近，忽斷忽續，不知其情之何以移，而神之何以曠！”（《詩經原始》）

可見，真正意義上的詩歌教學，應該重視詩歌文本的內在肌理，嚴防追問“僵死的意義”，決不滿足于為詩人的情感貼標簽，決不使詩歌鑒賞停留于“悲苦”、“歡快”、“浪漫色彩”、“現實主義”之類的詞語上。詩歌鑒賞應該通過對詩歌語言、意象、節奏、韻律的把握去體味其中細膩幽微的情感和意蘊。

三、詩歌教學的根本目標

詩歌與我們內心的聲音、時代深處的聲音同頻共振。詩歌撫慰心靈、滋養心靈、升華心靈。讀詩不是為了生存的需要而是為了更詩意地生存。

讀者不是天生的。詩歌的讀者是培養熏陶出來的。語文課堂教學自然也是培養詩歌讀者的主要園地。讀詩要以詩歌的眼光而不是小說、散文的眼光。詩有別裁。詩歌精練的語言、廣闊的想像空間、充滿音樂性的節奏韻律等都使得詩歌具有別樣的魅力。

培養愛好詩歌、能夠欣賞詩歌的學生是語文教師不可推卸的責任。

詩歌教學的最高境界則是培養能夠領會詩歌與生活中豐富詩意的心靈！

（作者通聯：浙江寧波萬里國際學校中學）