淺談景德鎮陶瓷中“瓷”的特性與新安畫派美學思想的一致性

在中國漫長的歷史長河中，瓷的歷史源遠流長。瓷的名稱，則始于漢代。據從《浮梁縣志》所載：新平之瓷場，(新平，浮梁舊名)創于漢代，則瓷之始于漢代，亦實屬明矣。惟此時之瓷器，并不能白而半透明，與今日之瓷相比，乃是一種堅致之陶器，及有釉之陶器，故漢代雖稱發明瓷器，然只謂之瓷器之端兆。至于真正瓷器的出現，應該是在唐代。

據《浮梁縣志》記載：唐武德中，鎮民陶玉者，載瓷入關中，稱為“假玉器”，且貢于朝，于是昌南之名聞天下，蓋瓷與陶之分，在于潔白質堅與半透明之要點，有則為瓷，缺之為陶；玉之為物，潔白澄清，光輝徹亮，曰“假玉”。其色白質薄，其釉瑩徹如玉。使景德鎮終成名聞天下的瓷都。

綜上所述，瓷有“類雪似銀，類冰似玉”等特性。尤其是元青花的出現，更加重了它的“冷、清”特性而備受人們的喜愛，成為一種高貴而又高雅的藝術品，它能凈化心靈，提升人們的思想境界，給人一種賞心悅目的感覺。青花出現在元代，它呈現“蘭”這種冷色是和文人士大夫追求荒涼，冷清的精神相一致，尤其同倪瓚的山水畫的境界相吻合。

明末清初，在安徽的南部古徽州地區出現了一批著名畫家，形成了一個畫派；因徽州在晉、唐間曾設新安郡，新安江為這里主要河流，故稱“新安畫派”。他們主要學習古人，宗法倪瓚，他們的逸筆草草，簡潔淡遠之畫風，表現了靜穆幽寂，冷峻超然之意境。領軍人物是漸江，他的藝術與人品孤標高致，獨樹一幟。它的藝術風格是疏淡，冷逸或是蒼涼悲壯。

冷與暖本是西洋畫家對色彩的分類。中國畫中的“冷”與西洋繪畫中的“冷”表達手段不一樣，但目的都一樣，均是表達一種寒、涼、寧靜、安詳之意味。西洋繪畫以一種很直白的方式，如以蘭、綠、紫等冷色表現；而中國文人山水畫中的冷是一種更高的境界，它是通過畫面的構圖、形象、色彩、比例的大小，黑與白的對比等，營造一種意境從而達到雅意林壑，寄情山水，以期獲得精神上的休息或解脫。元青花的出現，可以說和西洋繪畫中的冷色是一致的，呈現蘭色而表達一種“靜逸”的境界，通過青花的映襯，更加深了瓷的“冰肌玉骨”之性。當然這樣青花在景德鎮的出現，有它的偶然性，阿拉伯國家這種材料的進口，但也有它的必然性，因為在元它同“禪學”的清心寡欲，隱逸山林的精神又是一致，故它有勃勃生機，尤其更受到失意文人的推崇，青花運用到景德鎮陶瓷上可謂是：珠聯壁合，天生一對孿生姐妹。隨著新安畫派的出現，被景德鎮陶瓷裝飾吸引，既有中國文人山水的意境又體現了“禪學”的精神和道教的思想，加強了瓷的這種冷、清特性，故它們是一致的。