淺論陶藝創作的靈感與拓展性思維

靈感，是思想中最亮麗的火花，是藝術家在藝術創作實踐過程中腦海里閃現的一顆流星，順著這顆流星軌跡，藝術家能看到一個世界、一個天、一個銀河甚至一個宇宙。從漢義注釋看，靈感是一個人由于艱苦學習，長期實踐，不斷積累經驗和知識而突然產生的富有創造性思維(見《現代漢語詞典》釋義)。作為一種思維，筆者在此要探討的是它與拓展性思維之間的辯證關系，及兩種思維對一個藝術家在陶瓷藝術創作中究竟如何運用與把握問題。

一、靈感是藝術創作的前過程

對真正的藝術創作而言，沒有靈感的藝術創作是蒼白的復制。靈感，原本專指作家在創作構思過程中突然爆發出來的一種豁然貫通、文思如潮的心理現象(《常用百科辭典》)。而對畫家、雕塑家來說，靈感雖與文思如潮有別，但也是藝術追求中因某一種機緣的觸動，以出乎意料、茅塞頓開的突然性形態表現出來，其本質特征一脈相承。因而，靈感不是作家的專利，而是一切藝術創作過程中的共同特征，對陶藝創作也至關重要。

(一)靈感是陶藝創作過程中必須把握的首要環節

陶藝家創作入筆(或稱動手)前，往往是受靈感的驅動激起創作的欲望或沖動。這種靈感思維雖然短暫，但它卻是一束照亮黑暗長空的燈光，沿著它仿佛能看見藝術的成功在遠遠向他召喚。說它是首要環節，我想如果陶藝家不能及時抓住某些好的靈感，或把它疏忽掉，失去的不僅是一種成功的希望，還有可能是一種求索方法的缺失，一種不具備藝術家的慧眼目光。那么如何才能把握好這一環節，不因其它瑣事干擾而把一些好的靈感遺失呢，我想好的方法就是采取常想常記方式，把有價值意義的想法及時記錄下來，象做日記隨筆一樣，等你回頭來找它時自然會勾起你對它的回憶，以便在陶藝創作中發揮不可替代的作用。古代有個叫賈島的苦吟詩人，就因為善于捕捉靈感，一有好的想法(句子)，便忙記下放進“錦囊袋”中，有了時間再慢慢仔細琢磨，這種方法終于造就他一代詩人的特有藝術品位：“兩句三年得，一吟雙淚流”。

(二)靈感是陶藝創作主題和靈魂捕捉的捷徑

一件作品，應表現什么、反映什么，主題思想是什么，往往從靈感火花中顯身成形。有些主題鮮明的作品，無不以好的靈感有關；而好的主題思想，無不從好的靈感中提煉而來。抓住了靈感，也就有可能抓住了主題，有了主題，作品也就賦予了生命和靈魂。張松茂的《三顧茅廬》、劉遠長的《哈哈羅漢》，其主題都非常鮮明，如果沒有好的靈感激發其創作沖動，沒有好的主題表現，那也就成為無水之源、無本之木了。

二、靈感催生拓展性思維

筆者認為，靈感主要產生于聯想，即由一事物的感觸產生它事物的想法；而拓展性思想則主要產生于想象，如果有了創作的靈感還是縈繞在腦海中的靈魂觸動話，那么拓展性思維必然為你的作品填充良好的想象中的外形空間，使其不僅具備了靈魂外還具備了一個外形兼備的軀體。

(一)靈感與拓展性思維的關系

所謂拓展性思維，我覺得它是靈感的再生與放射，借助想象的翅膀，陶藝家能在完成作品之前便有腦海中的“作品外形”，人們常講的“胸有成竹”就是這種拓展性思維通過靈感再生與放射的真實寫照。靈感與拓展性思維，既是前因后果的關系，又是知與行的關系。前者是一列奔向遠方列車的車頭，后者則是由其延伸的載滿貨物的一節節車箱，二者合一便可能到達理想的目的地。

陶藝創作應注重靈感與拓展性思維的關系，更應注重拓展性思維在創作過程中的作用。如何在創作過程中，發揮和運用好拓展性思維，卻是陶藝創作過程中不可忽視的細節功夫。如作品的色調與布局，創作的方法與技術手段應用，個人特長的發揮和藝術風格的反映等等，一切都由拓展性思維來完成。

(二)拓展性思維填補靈感的空白

靈感在整個陶藝創作過程中，由于是“觸發式”的、“聯想到”的，所以它又是片面的、局部的，甚至經不起琢磨推敲的。因此，對靈感而言，它需要一個逐步的完善過程。

就拓展性思維而言，它能夠把局部演變為全部，把片面表現為全面，把思維的淺認識變成深刻認識。

１、謀篇布局。創作必須圍繞作品主題和核心靈魂進行布局。這時你必須良好地運用拓展性思維，在有限的藝術尺度上進行整體構思。在具體勾畫過程中，一個非常值得注意的問題就是作品要求反映現實、反映生活，與欣賞的客群進行假想中的思想交流。

２、手段運用。采取什么樣的手段來完成一件作品，往往要根據作品的主題思想、現實條件(現有材料)進行系統思考。一是注意顏料搭配。是青花、釉里紅還是粉彩或其它形式，都應根據作品的主題、氛圍包括創造的畫中環境來選擇。二是注意手法上的運用。用筆、用刀、用指還是其它任何工具，都要考慮作品的表現力度，同時也要考慮個人的擅長。

３、換位思考。一件好的陶藝作品，往往與民族文化、民風民俗、各類人群的習慣愛好、市場潮流、不同人的不同素質等情況有機相溶。因此，在作品風格上、造型上，都要進行換位思考，如果表現出來的風格和造型，與客觀實際有距離，那么它的藝術價值也就大打折扣，不能成為真正的藝術珍品。

三、靈感與拓展性思維的完美性

對真正的陶藝家來說，追求作品的完美往往就是一個捕捉靈感、運用好拓展性思維的創作過程。每個陶藝家都會盡可能地追求作品的完美性，這是靈感與拓展性思維賦予陶藝創作過程中必然的客觀反映。

(一)客觀上，靈感與拓展性思維有著內在的完美性

這種客觀上存在的完美性，是藝術創作過程中的潛在規律，除非陶藝家的靈感一開始就出現了問題，否則它的拓展性思維一般不會出現多少延伸性的偏離。但如果靈感有問題，如果受客觀條件的制約，與人的價值觀、欣賞角度發生矛盾，那么拓展性思維自然發生相應的偏離甚至扭曲。其次，靈感即使沒有問題，但由于個人素質、客觀環境等因素的影響，也可能造成拓展性思維與靈感的延伸性偏離或扭曲。

(二)主觀上，靈感與拓展性思維有一個反思過程

在這一過程中，實際上就是對拓展性思維在對靈感的補充與發揮上出現的偏離或扭曲時有一個必要的修補途徑。這是靈感與拓展性思維完美結合的最后一道關口，雖然它不能保證藝術作品的絕對完美，但卻能最大限度地保證作品的相對完美。

藝術，是靈感與拓展性思維完美過程后的相對完美結晶。陶藝創作與文學、文藝、攝影等作品的創作過程一樣，具有一脈相承的創作靈性，如何把握和運用靈感及其創作過程中的拓展性思維，是一個陶藝家永遠值得探索且具有實際意義的研究課題。