白布舞臺 幕后表演

北方民間有一則古老的謎語，“遠看燈火照，近看像個廟，里頭人馬喊，外邊哈哈笑”，說的就是皮影藝術。扯一塊白布便是舞臺，尺把長的小人兒在幕后表演。你可不要小瞧了這幾個小人兒，唱起整本的大戲來三天三夜都不含糊，什么《西游記》《楊家將》《五鋒會》《三國演義》等，啥熱鬧唱啥。今天讓我們一起走進中國的皮影藝術，在這種承載了幾十代皮影藝術家喜怒衰樂的戲曲形式中，感受那揮之不去的對生活的美的追求。

（紅 楓）

【皮影起源與發展】

皮影又叫燈影，是一種古老的民間戲曲。相傳始于西漢武帝年間，帝妃李氏病故，武帝思念，術士齊翁在宮中設帳，點紅燭，帝坐其中，霎時，見李夫人翩翩而來，安慰了武帝思念之情。其后，宮妃用紙為影，逗太子取樂，民間仿效流傳，逐漸形成了皮影戲。皮影興盛于宋朝，元代開始傳往南亞及歐洲一些國家。明清之后，皮影戲劇日趨豐富，雕工技術更加精細，并將紙皮改為牛皮或羊皮。至清末，皮影戲盛行全國。

【皮影藝術欣賞】

甘肅隴東皮影

甘肅的隴東皮影主要分布于平涼、慶陽各縣，較為集中的為東臨陜西、寧夏的三角地帶。隴東皮影戲大約在明清時就已經十分流行，皮影造型俊俏大方，外輪廓挺拔概括；鐫刻精細流暢，重視圖案的裝飾效果；著色對比強烈，活潑明快；影人肢體部分之間的組合、分解合理，因而表演十分靈活，充分體現了粗中有細、豪放有致的藝術風格。圖一兩件品左為玉皇大帝、右為太上老君的皮影頭茬，鏤刻繁復精細，靈活傳神，著色以紅、黃、黑、綠為主，隨著紋樣的交錯而顯得格外豐富。玉皇大帝為陽刻，平長細眼、小嘴巴、直鼻梁，顯得平和大度；太上老君為陰刻，圓眼睛、疙瘩鼻、額頭突出、冠飾大幅度后移，顯得精干有神采。（見圖一）

山西皮影

山西皮影嚴謹規范，皮影的用線除了虛線、實線之外，虛實線、繪線及暗線的運用更為別致。虛實線常用于皇宮貴族的建筑、擺設、衣飾等，顯得富麗堂皇；繪線以墨線代刀，在難以雕鏤的微小裝飾物上描繪，細致精彩。使用的顏料大多是藝人們自制的大紅、大綠、杏黃等，色彩鮮艷明快、清雅大方，耐蝕而且長久不變形。《拾玉鐲》為傳統戲曲，劇情描寫的是陜西世襲指揮傅朋游孫家莊偶遇少女玉嬌，兩人互生愛慕，傅朋贈玉嬌一只玉鐲，玉嬌羞不敢受，傅朋乃遺玉鐲于地，被玉嬌拾去。此景為劉媒婆所見，故意向玉嬌戲笑并應允為其撮合。圖二即描寫劇中最精彩的一幕。（見圖二）

唐山皮影

唐山皮影正面人物雕成鏤空臉，彎回形環勾眉眼，通天鼻梁，顯得俊朗、灑脫；反面人物則突出陰險狡詐的嘴臉，將眉目夸大，一幅老奸巨滑的壞樣兒；丑角在眼睛上加畫一個圓圈兒，表示詼諧輕佻。唐山皮影是小、生、髯、大、丑的天下，角色相當豐富，雕起來要繁而不亂，密而不雜。光會表演的影人兒是啞巴，需要專門演員配唱。唐山皮影的發聲方法很奇特。演唱時，演員用手指掐著喉頭發音，經過擠壓后的聲音，具有一種特異色彩，恰好與影人的形象和動作渾然一體，形成唐山皮影戲的特殊風格。（見圖三）

【人物故事】

明萬歷年間，在河北灤州有一位不得志的生員，姓黃，名素志(里居不詳)，多才多藝，他不但文才很好，而且繪畫、雕刻件件精通。但時運不佳，屢試不第，無顏回歸故里，乃出關游學奉天(沈陽)，在那里教授幾個村童過活。漂泊生涯磨去了黃秀才的仕途之心，卻成就了他創作影戲的藝術貢獻。飽學詩書，熟讀經卷，為他提供了創作的腳本，精通繪畫，擅長雕刻，轉化為一個個精致的紙人兒，創立了皮影的一個重要分支——唐山皮影。懷才不遇的黃秀才沒有想到，未能金榜題名的他從此會被永遠刻在故鄉人的口碑中，一代代傳誦不衰。

【皮影知識點滴】

★皮影的藝術創意汲取了中國漢代帛畫、畫像石、畫像磚和唐、宋寺院壁畫之手法與風格。

★皮影多見于北方農村以及四川、湖北、湖南等地，在長期流變中皮影戲形成不同的地方流派，如北京皮影、唐山皮影、山東皮影、山西皮影、青海皮影、陳龍皮影、寧夏皮影、陜西皮影等，重點流行的陜西還分西路、東路兩大派別，風格各具特色。

★皮影是民間皮影戲所用的皮制人物形象。皮影的制作，最初是用厚紙雕刻，后來采用驢皮或牛羊皮刮薄，再進行雕刻，并施以彩繪。風格類似民間剪紙，但手、腿等關節分別雕刻后再用線連綴在一起，表現能活動自如。

★明末清初，由于統治者倡導，皮影戲興盛繁榮，傳播較快。至清朝中葉白蓮教起義，各地人民響應，清王朝統治者害怕江山不穩，以防人民聚眾鬧事，一反初時對影戲的熾熱態度，他們把嘴臉一變說影戲是用紙人紙馬興妖造反，禁止官員私養影班，禁止夜演影戲。影戲在官方是禁止了，在民間卻是禁而不止，仍然發展著。

★1995年中國郵票總公司發行了一套《中國皮影》郵票，其中一枚即為唐山皮影。